Publicidad
Publicidad
Publicidad
Publicidad
El 'arropamiento' es una técnica en la que, utilizando tejidos de grandes dimensiones, se cubre la fachada de edificios a modo de acción política y simbólica.
En este caso se han usado telas confeccionadas por mujeres supervivientes del conflicto armado en Colombia, que también han formado parte de otras acciones de arropamiento de edificios emblemáticos, como el Palacio de Justicia o el Centro de Memoria, Paz y Reconciliación de Bogotá, en homenaje a las víctimas.
No sólo en Colombia se han hecho populares estos 'arropamientos'. Recientemente, este 2024, cientos de artistas, trabajadores culturales y activistas cubrieron con una colcha gigante las escaleras del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York para exigir un alto el fuego en la guerra de Gaza y que el museo se comprometa a preservar el patrimonio cultural palestino.
El arropamiento del edificio sede de Antartika Kultur Containerun en Pamplona es el primero que realiza la Unión de Costureros fuera de América Latina.
Un collage de mujeres que han sufrido la violencia
La lona desplegada es un collage de retales, telas y bordados que ha sido entretejida de forma colectiva por diferentes mujeres que han sido invisibilizadas y han sufrido la violencia en sus múltiples formas: violencias machistas, políticas, sociales y económicas.
Enmarcada dentro de las acciones en torno al Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, esta intervención forma parte del proyecto artístico Hilvanario, que se muestra en la exposición colectiva de arte textil Evocar, Convocar.
La exposición reúne obras de once mujeres artistas, artesanas y activistas —de España, Colombia, Chile y Palestina, entre otros países— que usan la fuerza del textil y el tejido como forma de resistencia y esperanza frente a las violencias que se ejercen contra las mujeres en todo el mundo.
Publicidad
💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí
Destaca el trabajo de la colombiana Ana Milena, que trabaja con bordado tradicional y calados especialmente vinculados a las comunidades tradicionales e indígenas de Cartago (una técnica recuperada de tiempos coloniales).
La también colombiana Vanesa Nieto, recientemente galardonada con el primer premio de la Bienal Fuga Colombia y Artbo Bogotá por su proyecto Murmurar, también forma parte de la exposición.
Publicidad
Artistas españolas, chilenas y palestinas
Les acompañan otras creadoras, como la española María Jiménez, que explora el mundo de los tejidos del País Vasco y la vinculación con los procesos de brujería, o Natalia Alzate, artista y activista bogotana afincada en España, que trabaja la intervención textil del bordado sobre fotografía antigua para destacar y subrayar la presencia de las mujeres anónimas y a la vez reconocidas.
A ellas se unen obras especialmente simbólicas, como el trabajo de las arpilleras chilenas que durante la dictadura de Augusto Pinochet comenzaron a tejer las propias ropas de sus familiares y compañeros desaparecidos y represaliados y se convirtieron en auténticas obras testimoniales de la violencia y en artefactos para burlar la censura.
🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Únase a nuestro canal de Whatsapp y manténgase al tanto de los hechos más relevantes.
✔️ Síganos en Google Noticias con toda la información de Colombia y el mundo.