Un enjambre de 1.824 drones que proyectó en el cielo con luces la imagen de La Tierra mientras resonaba la canción 'Imagine', de John Lennon, y el pebetero olímpico encendido por Naomi Osaka y convertido en el sol naciente de Japón sobre el Monte Fuji fueron momentos cumbre en la ceremonia inaugural de Tokio-2020.El acto realizado un año después de lo previsto en un Estadio Olímpico prácticamente vacío por la pandemia de covid-19 se centró de principio a fin en un mensaje de unidad, a imagen y semejanza del reformado lema olímpico lanzado en tiempos difíciles: "Más rápido, más alto, más fuerte... juntos".Cuando el mundo enfrenta una pandemia que ha dejado más de cuatro millones de muertos y que había puesto a los Juegos Olímpicos en jaque, la organización presentó una apertura llena de originalidad, que supo que la tradición de Japón con evocaciones a su rica historia y cultura combinara con la tecnología y sus innovaciones con la nube de drones que sobrevoló el lugar y la música de videojuegos que acompañó el tradicional desfile de los atletas.Así, en una ejecución que contó con artistas de todo el mundo como el australiano Keith Urban, la beninesa Angelique Kidjo, el español Alejandro Sanz o el compositor musical y productor hollywoodense Hans Zimmer, 'Imagine' hizo olvidar por un momento la oleada de contratiempos y escándalos que hubo en camino a la cita deportiva.No hubo ovaciones, pues apenas un millar de invitados VIP estuvo en el estadio con capacidad para 68.000 espectadores, pero sí emociones, pues el deporte, como dice la canción de John Lennon, es capaz de hacer que el mundo sea uno."Declaro abiertos los Juegos de Tokio", resonó la voz del emperador Naruhito.El escenario central del acto fue una estructura piramidal que simboliza al Monte Fuji y sus 3.776 metros de altura, sobre la cual la tenista Naomi Osaka, completando el último relevo de la llama olímpica, encendió el pebetero en una esfera que se abrió como una flor. Fue diseñado por Yohei Taneda, colaborador en filmes de Quentin Tarantino como The Hateful Eight.Luz en un "oscuro túnel"El presidente del Comité Olímpico Internacional (COI), Thomas Bach, espera que los Juegos Olímpicos den un "mensaje de esperanza", siendo la luz al final de un "oscuro túnel".El espectáculo comenzó con un video con la cuenta regresiva para el inicio en las dos gigantescas pantallas del estadio. 3... 2... 1... y una explosión de fuegos artificiales iluminó todo.Focos tenues se posaron sobre personas que hacían ejercicio, cada quien a su modo, distanciados... pero, después de todo, "juntos" en el sueño olímpico.Un momento de silencio por las víctimas de la pandemia, "donde quiera que estén", fue la transición a la celebración después de que fuese izada la bandera de Japón. Ello cuando el país alcanza nuevos picos desde enero y contagios de última hora han sacado de carrera a atletas olímpicos.Un vistazo al Japón más tradicional con sus linternas típicas, sus coloridos vestuarios y sus canciones de trabajo como 'Kiyari Uta' empezaron a dirigir la atención hacia los aros olímpicos, desplegados en el centro del estadio y hechos de madera de árboles plantados por atletas la primera vez que Tokio recibió unos Juegos Olímpicos en 1964. Hirohito, abuelo de Naruhito, era entonces emperador.La sostenibilidad fue otro de los leitmotiv.Por ello, los carteles con los nombres de las delegaciones que desfilaron fueron hechos con material reciclado. Atletas como Shelly-Ann Fraser-Pryce fueron abanderadas y, un reflejo del momento, ocultaban sus gestos con una mascarilla para protegerse del covid-19.Un instante que sorprendió por una sencillez que terminó siendo genial fue la representación de los pictogramas de los 33 deportes que estarán en el calendario de Tokio-2020 con mímicos.Uno a uno bailarines disfrazados fueron plasmando las disciplinas que repartirán medallas hasta el próximo 8 de agosto, rodeados por los deportistas que las buscarán.Los organizadores habían prometido sobriedad para estar en consonancia con los tiempos. Cumplieron.Ello, pese a los temores, no quitó espectacularidad.La mayoría de los japoneses, según encuestas, prefería que los juegos se suspendieran dadas las circunstancias. ¿Habrá algunos, aunque sean un puñado, que habrán cambiado de opinión? El espectáculo sedujo.
La publicación del video forma parte de la celebración del 50 aniversario del disco "John Lennon/Plastic Ono Band" (1970), el primero que sacó en solitario el miembro de los Beatles, para el que se ha lanzado una reedición del disco "Ultimate Collection", que saldrá a la venta este viernes.En las imágenes, divulgadas por John Lennon Estate (el ente que gestiona su patrimonio), el artista toca la guitarra sentada sobre un sillón y Ono le observa sonriente mientras ambos cantan una versión improvisada del himno desde una habitación del hotel Sheraton Oceanus de las Bahamas.Fechado el 25 de mayo de 1969, es la grabación más antigua que se conoce del himno, y fue filmado sólo unos días antes de que ambos la presentaran al público durante su famosa "cama de la paz" en el hotel Queen Elizabeth de Montreal el 31 de mayo, una acción de protesta con la que ambos pedían el fin de la guerra de Vietnam.La pieza, grabada por el cámara Nic Knowland, ofrece también otra versión de la "cama de la paz", que inicialmente iba a celebrarse en Nueva York pero que después hubo que trasladar a las Bahamas por una condena por cannabis de Lennon en 1968.Sin embargo, debido a la inusual disposición de la habitación del Sheraton de las Bahamas, Ono y Lennon finalmente volaron a Canadá a última hora para este evento publicitario de una semana de duración.Ono participará en una "fiesta" en Twitter el próximo 24 de abril en la que se escuchará online todo el álbum, junto al hijo de ambos, Sean Ono Lennon.
Phil Spector fue uno de los productores más geniales de la música moderna pero acabó devorado por su mitad oscura, la del hombre agresivo y violento. En prisión en 2009 por el asesinato de una actriz, el creador del célebre "muro de sonido" solo salió para ser hospitalizado, primero por la covid-19 y luego por problemas respiratorios, antes de morir a los 81 años de edad.Spector consiguió dar relevancia a la figura del productor discográfico gracias al sello personal que imprimió a sus creaciones en el estudio de grabación durante los años sesenta, "pequeñas sinfonías para jóvenes" construidas sobre monumentales arreglos orquestales que llevaron a la música pop a cimas desconocidas hasta entonces.Nacido en el barrio neoyorquino del Bronx en una familia judía, Spector saltó a la fama en 1961 al frente de un trío vocal llamado los Teddy Bears, con los que llegó al número uno con "To know him is to love him" ("Conocerle es amarle").Su primer éxito tenía la apariencia de una canción romántica de la época, pero su título era el epitafio de la tumba del padre de Spector, un personaje fundamental en su vida y al que el productor dedicó la retrospectiva de su obra publicada en 1991 y titulada "Back to Mono" -el productor siempre renegó del estéreo-.Cuando los Teddy Bears se disolvieron Spector ya tenía decidido el paso siguiente: fundar un sello propio -Philles Records, lo llamó- para distribuir el sonido que tenía en su cabeza y que quería plasmar en el estudio de grabación.Con solo 23 años ya era un magnate de la industria musical que encadenaba éxitos ocultos bajo sus gafas negras de sol y mantenía un comportamiento excéntrico.Comenzó grabando a solistas que marcaron una época, como Ben E. King y Gene Pitney, y después se volcó con los grupos vocales femeninos, las Paris Sisters, las Crystals, pero sobre todo, las Ronettes, para quienes produjo los clásicos "Be My Baby" y "Baby I Love You" y con cuya vocalista principal, Veronica Bennet -conocida como Ronnie- contrajo matrimonio. La cantante contó tras el divorcio el calvario que sufrió durante aquellos años de convivencia.El "muro de sonido" de Spector, que contó la colaboración inestimable del arreglista Jack Nitzsche, dejó monumentos musicales de larga trayectoria como "Unchained Melody" (1955), de los Righterous Brothers, que 35 años después de su publicación regresó a lo más alto de las listas de éxitos tras ser utilizada como tema de la película "Ghost" en 1990, y que permanece como el mayor ejemplo para el gran público del estilo del productor neoyorquino.Aquella época apoteósica terminó precisamente cuando Spector acometió en 1966 la que estaba llamada a convertirse en su obra cumbre, "River Deep Mountain High". El productor reclutó a la incandescente Tina Turner -que aún formaba pareja artística con su marido Ike- para alcanzar la apoteosis de su sonido y el resultado artístico fue épico.Sin embrago, el éxito, especialmente en EE.UU., no fue el esperado. Un decepcionado Spector se recluyó en su mansión y cerró su mítico sello. Parecía que la magia se había agotado.En mitad de la crisis que condujo a su disolución, los Beatles le entregaron las cintas que habían grabado en el invierno de 1969 y de las que el grupo no quería saber nada. Spector hizo el trabajo a su manera. Llenó las canciones de arreglos orquestales y añadió en algunos temas enormes coros. El disco, "Let It Be", se publicó en 1970, cuando los Beatles ya se habían separado.Aquel trabajo sigue provocando polémica medio siglo después. En su momento disgustó a Paul McCartney y a una buena parte de los seguidores del grupo, pero fue defendido con decisión por John Lennon y George Harrison, con quienes Spector trabajó en sus primeros discos en solitario.McCartney no descansó hasta que en 2003 logró que se publicara "Let It Be" sin los arreglos de Spector, en una versión llamada "Naked" ("Desnuda") que no convenció a casi nadie.Spector ayudó a George Harrison con su monumental "All Thing Must Pass" (1970) y también a Lennon en su álbum "Imagine", publicado un año después. Pero poco después John tuvo problemas con el famoso productor y debió acabar por su cuenta "Rock And Roll", el disco de versiones de temas del rock clásico que habían empezado a grabar juntos a mediados de los setenta.Los problemas de Spector iban en aumento, su comportamiento excéntrico pasó a ser violento. Leonard Cohen confesó que cuando grabó con él en 1977 "Death Of A Lady's Man" pasó miedo a causa de la afición del productor a jugar con armas de fuego en el estudio. Incluso los Ramones, adalides del punk, se mostraron impresionados por la extraña personalidad de Spector, quien les produjo "End Of The Century", de 1980.Spector se alejó paulatinamente de los estudios de grabación, al tiempo que crecía su reputación de hombre desequilibrado e imprevisible, lo que nunca impidió el reconocimiento de su obra como pionero de la música moderna.Hace unas semanas, como todas las Navidades, volvió a sonar en todo el mundo "A Christmas Gift For You From Phil Spector" ("Un regalo de Navidad para ti de parte de Phil Spector"), considerado el mejor disco de villancicos de la historia del pop, que el productor grabó en 1963 con los grupos vocales de su sello.Mientras el mundo seguía disfrutando de estos villancicos, el creador del proyecto pasaba en una prisión de California las Navidades de la última década, condena por el asesinato de la actriz Lana Clarkson, a la que mató de un disparo en la boca, según la sentencia que le condenó a 19 años de cárcel.
Nueva York, 8 de diciembre de 1980, poco antes de las 11:00, John Lennon y su esposa Yoko Ono regresaban a su casa tras una sesión de grabación, cuando un hombre surgió ante el edificio y disparó cinco veces contra el músico.Gravemente herido, Lennon fue llevado urgentemente a un hospital en el asiento trasero de un carro de Policía. Pero había perdido demasiada sangre y "no tenía la menor posibilidad de sobrevivir", explicó un médico."El exBeatle John Lennon fue asesinado el lunes frente a su domicilio en Nueva York": el primer despacho de aquella noche inició una amplia cobertura de la AFP sobre el trágico asesinato de un artista cuya popularidad era planetaria.El asesino, detenido en el lugar del crimen, Mark Chapman, tenía 25 años y dijo no haber podido resistir a las "voces" que lo impulsaron a matar a Lennon.Horas antes de pasar al acto, Chapman se había sumado a otros fans frente al domicilio del cantante, que le garabateó un autógrafo en un ejemplar de "Double Fantasy", su nuevo disco.A los 40 años, el músico británico volvía al primer plano tras varios años de silencio. Pero nadie lo había olvidado, incluso 10 años después del final de los Beatles, como revelan los archivos de la AFP sobre los homenajes que se le rindieron.GRAN TRAGEDIAEs una "gran tragedia", afirmó el entonces presidente electo de Estados Unidos, Ronald Reagan, poco después del anuncio de la muerte del músico, mientras que miles de personas se congregaron cerca de Central Park, ante el prestigioso "Dakota Building" donde residía Lennon con Yoko Ono y su hijo Sean.Pese a esos años de silencio, John Lennon --que escandalizó años antes al comparar la popularidad de los Beatles con la de Jesús-- recibió homenajes multitudinarios.El 14 de diciembre, entre 100.000 y 200.000 personas desafiaron el frío en Central Park, a dos pasos del escenario del crimen, para rendirle tributo.En Miami, Los Angeles, Chicago, Seattle o Boston, decenas de miles de admiradores se reunieron "en parques, plazas, simples estacionamientos o en el anfiteatro natural de Red Rocks, en las Rocosas, donde los Beatles habían dado un concierto en 1964".Centenares de radios estadounidenses divulgaron incesantemente música de los Beatles durante toda una jornada, y observaron los diez minutos de silencio deseados por la viuda del músico.HASTA MOSCÚ"Hay que remontarse a la trágica muerte de John Kennedy o del pastor Martin Luther King en los años 1960 para encontrar semejante conmoción por la muerte de una personalidad", aseguró la AFP aquel día.En el Reino Unido, el impacto fue enorme. En Liverpool, ciudad natal del músico pacifista, "unas 20.000 personas cantaron a coro 'Give Peace a Chance'", al final de un concierto organizado en su honor ese 14 de diciembre.Como en las épocas de la Beatlemanía, los fans lloraron y se desmayaron. "John Lennon no ha muerto. Mientras viva su música, él no morirá", lanzó el antiguo empresario del grupo, ante la enlutada muchedumbre.Los homenajes llegaron hasta Moscú, donde la Policía tuvo que intervenir para dispersar a centenares de jóvenes congregados cerca de la universidad, portando retratos de Lennon.La Unión Soviética no había quedado el margen del fenómeno de los Beatles, el grupo pop del siglo, cuyas grabaciones importadas se vendían en el mercado negro.Décadas después de su muerte, aún se venden a elevados precios en las subastas algunas de las reliquias de John Lennon.El piano en el que compuso "Imagine" fue vendido en 2000 en Londres por 2,45 millones de euros (2,95 millones de dólares) y una de sus guitarras por más de 2 millones de dólares (1,66 millones de euros) en Estados Unidos en 2015.Algunos nostálgicos tampoco dudaron en pagar 137.500 libras (152.000 euros, 182.000 dólares) por un par de sus famosos anteojos de sol redondos, e incluso 35.000 dólares en Texas en 2016 por un mechón de su cabello.
Un nuevo álbum de remezclas de 36 temas que grabó John Lennon en solitario salió este viernes al mercado para conmemorar el que hubiera sido su 80 cumpleaños, una fecha que se recuerda también con un concierto virtual en el que participan artistas como Peter Gabriel o KT Tunstall.El genial músico de Liverpool, uno de los fundadores de los Beatles, falleció asesinado a sangre fría el 8 de diciembre de 1980 en Nueva York cuando Mark Chapman, un fan a quien acababa de firmar uno de sus álbumes, le asestó cinco balazos por la espalda.El nuevo álbum de mezclas, "Gimme Some Truth. The Ultimate Mixes", ha sido producido por su viuda, la artista Yoko Ono, y el hijo de ambos, Sean Ono Lennon, y selecciona las mejores canciones creadas por el cantautor en su etapa en solitario, remezclados desde cero y ordenadas por orden cronológico.La calidad sonora de esas canciones ha sido actualizada y han sido mezcladas por Paul Hicks, el hombre que también estuvo detrás de las remezclas de la aclamada "Imagine - The Ultimate Collection ", de 2018, con ayuda del ingeniero de sonido Sam Gannon.Según explicó en un comunicado la discográfica Capitol/Ume, las mezclas y efectos finales del proyecto se completaron usando solo equipos analógicos de la época y efectos en los Estudios de grabación Henson, de Los Ángeles (EE.UU.), para ser después remasterizados en los legendarios estudios Abbey Road, de Londres, por Alex Wharton."Gimme Some Truth" se podrá comprar en varios formatos, incluyendo una caja de edición Deluxe, con nuevas mezclas en 2 CDs junto con un Blu-ray de audio.Yoko Ono escribe en el prefacio del libro incluido en la edición Deluxe que Lennon era "un hombre genial, con un sentido del humor y de comprensión enormes" y añade que el músico "creía en ser verdadero y que el poder de la gente cambiaría el mundo. Y lo hará".En esas canciones remezcladas Lennon ofrece su visión del mundo sobre los temas que le inquietaban, como la paz ("Imagine," "Give Peace A Chance," "Happy Xmas (War Is Over)", la religión ("God") o la política ("Power To The People," "Working Class Hero").Paul Hicks explica en el citado libro que Ono quería alcanzar tres objetivos: "Ser fieles y respetar los (temas) originales, asegurarnos de que el sonido era generalmente más claro por encima de todo, e intensificar la voz de John".Pero además de ese álbum, se podrá seguir en streaming un concierto organizado con motivo del 80 aniversario del nacimiento de Lennon en el hotel londinense The Hard Rock Hotel por el músico Sepp Osley -líder de la banda Blurred Vision-.El espectáculo, que durará unas seis horas, podrá seguirse en la página de YouTube de Blurred Vision y contará con la participación de numerosos artistas.Rindiendo tributo a Lennon estarán, por ejemplo, Peter Gabriel, KT Tunstall, Larkin Poe, Richard Curtis, Maxi Jazz (de Faithless), Andy Fairweather Low o John Ilsley (de Dire Straits), entre otros.La recaudación de ese espectáculo virtual irá destinada a una organización -World Child UK- que ayuda a familias pobres de zonas en conflicto por todo el mundo.
El 8 de diciembre es recordado en gran parte del mundo porque en esta fecha John Lennon, uno de los íconos musicales más importantes de la historia del rock, recibió cinco disparos en la espalda por Mark David Chapman, un fanático con problemas de inestabilidad emocional.Vea aquí: La verdadera historia detrás de la portada más famosa de Los Beatles: Abbey RoadChapman había viajado desde Hawái a Nueva York para pedirle un autógrafo a su ídolo, algo que logró en la mañana de ese día después de esperarlo varias horas al frente de su casa. Tiempo más tarde, durante su espera, acabó con la vida de uno de los músicos más importantes del siglo XX. Lennon es recordado por ser, junto a Paul McCartney, uno de los creadores de la mítica banda de rock The Beatles, además de convertirse en un referente musical de la época y, después de la separación de este grupo, en un solista acompañado siempre de su esposa Yoko Ono. "La muerte de un ser querido es una experiencia que deja un gran vacío. Después de 39 años, Sean, Julian y yo aún lo extrañamos", expresó Yoko Ono en su cuenta de Twitter. En la memoria de los fanáticos quedarán siempre canciones como Mind Games, Bless You y la siempre icónica Imagine, esta última fue la más representativa en su carrera como solista. Fue con esa palabra con la que homenajearon su carrera y legado en el piso del Central Park de Nueva York.
El fotógrafo Bob Gruen, quien trabajó con John Lennon antes de que lo asesinaran el 8 de diciembre de 1980, habló con mañanas BLU con ocasión de la conmemoración de los 39 años de la muerte del artista.Vea aquí: El amor de Yoko Ono y John Lennon: un romance que quedará para la historiaGruen describió a Lennon como una persona natural y divertida, que se la pasaba contando chistes y que tenía un alto sentido crítico.De acuerdo con el famoso fotógrafo, logró trabajar con Lennon luego de hacer parte de uno de los primeros libros que se publicaron sobre el rock. El trabajo, aseguró, impresionó al artista y este fue quien personalmente lo llamó para que trabajaran juntos.Gruen también contó la historia tras la foto más conocida de Lennon. Aseguró que la camiseta con las palabras New York City, se la regaló él mismo y que la imagen fue tomada para el álbum ‘Wall and Bridges’. El fotógrafo dijo que nunca pensó que la imagen se volviera tan popular y que quizás el éxito de ella radica en la cercanía que transmite.Escuche esta entrevista:
Entre las horas de metraje conocidas ahora y que fueron filmadas por Dawn Swane con una cámara Super 8 y otras herramientas entre las décadas de los años 50 y los 90, figura un momento del grupo británico en la sala de maquillaje de un canal televisión en Manchester. En la grabación, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr aparecen relajados durante 49 segundos de imágenes en blanco y negro y sin sonido mientras la maquilladora trabajaba para el especial "El musical de Lennon y McCartney" el 1 de noviembre de 1965. Las cintas fueron donadas hace dos años por la diseñadora de producción Melinda Doring, hija de Swane, al Archivo Nacional de Cine y Sonido de Australia (NFSA, siglas en inglés). Posteriormente, las cintas fueron sometidas a un proceso de preservación y ahora está en marcha la etapa de su digitalización.
La cantante japonesa fue internada por consejo de sus médicos debido a "lo que parece ser un caso serio de gripe", declaró su portavoz, Elliot Mintz, citado por el canal de televisión ABC News. Sean Lennon, el hijo de Yoko Ono y John Lennon, desmintió los rumores sobre un ataque cerebral. "El único ataque que @yokoono haya sufrido es un ataque de genialidad. Está realmente bien. Gracias por los deseos de mejora", escribió Sean Lennon en su cuenta Twitter. Yoko Ono, que fue internada a las 21H00 locales del viernes (02H00 GMT), podría salir del hospital durante la jornada del sábado, indicó su portavoz. John Lennon, uno de los miembros fundadores de la banda de música The Beatles, y Yoko Ono se conocieron en 1966 y fueron pareja hasta 1980, año en que el músico fue asesinado en Nueva York por un desequilibrado. A principios de febrero, salió a la venta el último disco de Yoko Ono, titulado "Yes, I'm a Witch Too" (Sí, también soy una bruja).
Jürgen Klopp, actual técnico del Liverpool, dio por hecha la llegada del neerlandés Arne Slot, ahora al frente del Feyenoord, al club en verano y dijo que se encontrará el "mejor trabajo del mundo".El técnico nacido en Bergentheim (Países Bajos), ganador de una liga y una copa holandesa con el Feyenoord, aseguró este jueves que Liverpool y Feyenoord ya están negociando su fichaje y que no es un secreto que quiere acabar en el banquillo de Anfield."Este es el mejor trabajo del mundo", apuntó este viernes Klopp en rueda de prensa. "Es el mejor club del mundo. Un gran trabajo, un gran equipo y gente fantástica. Slot "se encontraría" un interesante puesto", dijo el alemán.Slot, que solo ha entrenado a tres equipos en la élite, el Cambuur, el AZ Alkmaar y el Feyenoord, es el favorito para suceder a Klopp en el cargo, tras casi nueve años y todos los títulos importantes logrados.El técnico holandés, además de los dos títulos domésticos ya mencionados, alcanzó en 2022 la final de la Liga Conferencia en la que perdieron contra el Roma.Le puede interesar:
John Ferney Cano González fue el hombre que asesinó el 18 de abril al urólogo Juan Guillermo Aristizábal en la Clínica Medellín. El hombre, que posteriormente atentó contra su vida, había escrito un libro titulado "Memorias de un loco sensible", en donde relató su frustración por un proceso que le realizó el médico y en donde se lee que todo fue planeado.En un inicio se ve un cartel con diferentes urólogos y en donde Aristizábal está señalado en rojo, ya qué, según Cano, no lo recomendaba "por su soberbia e incompetencia".En todo el libro se leen frases que dan a entender que el homicidio de Aristizábal fue una decisión consciente del hombre. Por ejemplo, el primer capítulo comienza con una frase de Confucio que decía "antes de embarcarte en un viaje de venganza, cava dos tumbas".En uno de los fragmentos del escrito se lee el deseo de Cano y lo que se imaginaba con el urólogo Aristizábal.¿Quién era Juan Guillermo Aristizábal, el médico asesinado en la Clínica Medellín?Cano expresó en el texto que lo odiaba y que en su mente se imaginaba acabar con su vida con una pistola hasta verlo desangrarse. Luego, habla de Juan Guillermo Aristizábal como "su mutilador" o "torturador" y señala que lo despreciaba. Incluso, hay un aparte del libro llamado: Juan Guillermo Aristizábal Vásquez. Sobre el comportamiento del homicida, en diálogo con Mañanas Blu, el doctor Jorge Camilo Arango, amigo de Juan Guillermo Aristizábal, contó que se trataba de un paciente el cual ya había amenazado al doctor Aristizábal por cuenta de un diagnóstico que le había dado y que, al parecer, lo sobredimensionó por su situación psiquiátrica."Simplemente era un paciente con algún trastorno psiquiátrico y digamos que su válvula de escape fue el doctor Aristizábal y ocasionó pues semejante daño", señaló Arango.Volviendo al libro, el hombre le escribe una carta a su hermano que fecha el 29 de febrero de 2024 y en donde afirma que el destino le habría dado la posibilidad de castigar , "por propia mano, a quien le ocasionó una grave lesión".Juan Guillermo Aristizábal, urólogo asesinado en Medellín, era un apasionado del rock y del DIMEsta persona le escribió a su hermano que llevaba bastante tiempo meditando esta decisión, llegando a la conclusión de que necesitaba hacerlo "para sentirse bien consigo mismo". Cano le pidió a su hermano que no alimentara el morbo de la gente y que evitara hablar de la situación y mucho menos con la Policía y la Fiscalía.Finalmente, cerró su carta diciendo que dicho caso "ya estaba resuelto" ya que se trataba "de una venganza por una lesión física que, a su vez, causó un malestar mental".
Durante mucho tiempo se creyó que los oficios y las profesiones tenían géneros. Es decir, se creía que había actividades asignadas a los hombres y otras a las mujeres. Por ejemplo, se creía que las actividades domésticas debían ser realizadas exclusivamente por las mujeres, quienes debían encargarse de lavar, cocinar y planchar. Se consideraba extraño e incluso cuestionable si un varón llevaba a cabo estas labores. Dado que eran consideradas labores domésticas, no eran remuneradas económicamente; de hecho, ni siquiera se consideraba que merecieran una compensación.Linero: No podemos confiar ciegamente en nadieAfortunadamente, estos esquemas de vida han sido cuestionados y se ha buscado evidenciar que las actividades domésticas no tienen género y que representan un aporte valioso a la economía familiar, por lo que deberían ser valoradas económicamente. Valores como la equidad y la justicia se reclaman cada vez con más fuerza en estos espacios familiares. Sin embargo, según la Organización Internacional del Trabajo (OIT), sigue existiendo una gran desproporción entre hombres y mujeres en lo que respecta a las actividades domésticas. De hecho, las mujeres dedican tres veces más tiempo al trabajo del hogar y al cuidado, labor no remunerada pero que implica un desgaste físico, mental y emocional. Existe una sobrecarga laboral para las mujeres y una escasa participación de los varones en estas tareas. La OIT lo precisa en estos términos: “Esto significa que 606 millones de mujeres en edad de trabajar (21,7 %) realizan trabajos de cuidado no remunerados a tiempo completo frente a 41 millones de hombres (1,5 %)”.Al observar la situación en América Latina, se evidencia que el total de horas adicionales que una mujer dedica a las labores de cuidado y hogar es mucho mayor, calculándose entre 6,3 y 29,5 horas semanales, en comparación con lo que los hombres destinan a estas mismas actividades.La fortaleza y la serenidad son virtudes de sabiosSe requiere un trabajo personal que fomente la conciencia de equidad, reconociendo que todos los seres humanos, sin importar su género, necesitan condiciones dignas para llevar a cabo sus proyectos de vida. Asimismo, es necesario un esfuerzo por parte del Estado para promover campañas, programas y acciones concretas que fomenten una mayor equidad en este ámbito
Denunciaron ante la Fiscalía Federico Gutiérrez, alcalde de Medellín, por presunto pánico económico luego de que asegurara que el Gobierno nacional planeaba intervenir EPM. Hace pocos días el ministro de Minas desmintió estos rumores.La presunta intervención del Gobierno nacional a Empresas Públicas de Medellín, así como a varias EPS del país en los últimos días, siguen generando controversia en sectores políticos que ahora exigen al alcalde Federico Gutiérrez explicaciones frente a estas afirmaciones.Y es que a raíz de la alerta producida por el mandatario, hasta ahora sin mayores detalles, la senadora antioqueña del Pacto Histórico Isabel Zuleta, decidió denunciar a Gutiérrez ante la Fiscalía General por el presunto delito de pánico económico.Según la congresista, con declaraciones de este tipo emitidas por el presidente de la Junta Directiva de esta compañía de servicios públicos se ponen en riesgo asuntos tan importantes como el precio de la energía en el país en un momento tan complejo como el que se atraviesa por cuenta del fenómeno de El Niño. Zuleta invitó al alcalde a moderar sus palabras.“Señor alcalde tiene una gran responsabilidad cuando emite mensajes no solo en sus funciones de alcalde, sino de presidente de la Junta de la empresa más importante que tenemos en este momento en generación de energía”, afirmó.Tras la reunión extraordinaria que el pasado 19 de abril sostuvo en la capital antioqueña el alcalde con el ministro de Minas, Andrés Camacho, se aclaró que el Gobierno nacional no planea ni ha planeado la intervención de EPM, declaraciones que para el gerente de EPM, John Maya, son motivo de tranquilidad, como le explicó a Blu Radio.Federico Gutiérrez advierte posible intervención del Gobierno a EPM; minminas lo desmiente“Yo le creo al ministro, es un alto funcionario y la manifestación que él hizo era que no estaban pensando en una intervención y no tiene ningún sentido, pues EPM es la mejor empresa prestadora de servicios de Colombia legalmente no hemos incumplido con absolutamente nada”, aseveró el alto funcionario.Con la denuncia, aseguró la senadora Zuleta, también busca que se investigue si las afirmaciones del alcalde de Medellín han tenido alguna afectación en el mercado de la energía en el país donde EPM aporta hasta el 24%.
Desde 2021, la Registraduría Nacional del Estado Civil anunció que los colombianos pueden viajar solo con la cédula digital a los ocho países que forman parte de la Comunidad Andina de Naciones (CAN) y del Mercado Común del Sur (Mercosur).El entonces registrador, Alexander Vega, anunció que los mayores de 18 años que presenten la cédula digital podrán ingresar a esos países.¿A qué países se puede viajar con la cédula digital?Es importante destacar que para que la cédula digital pueda utilizarse como documento de identificación para viajar a estos ocho países, se debe presentar el policarbonato para la correspondiente verificación por parte de las autoridades.De esta manera, usted podrá ingresar a Argentina, Brasil, Paraguay, Uruguay, Bolivia, Chile, Ecuador y Perú, presentando únicamente este documento.Cédula digital en Colombia: este es el link para consultar si ya está lista¿Cuánto cuesta la cédula digital?La cédula de ciudadanía digital no tiene ningún costo para los ciudadanos que cumplan los 18 años y requieran la expedición del documento por primera vez; sin embargo, el trámite de duplicado tiene un valor de $63.050.¿Cómo solicitar la cédula digital?Ingrese a la página de la Registraduría Nacional del Estado Civil y haga clic en la sección de servicios a la ciudadanía.Una vez allí, busque la opción que dice “cédula digital”, la cual se encuentra en la parte inferior de la página. Inmediatamente se abrirá una nueva ventana en la que deberá completar los espacios con sus datos personales. Recuerde que el pago lo puede realizar a través de PSE o en los puntos autorizados de Efecty, SuperGiros, Matrix, Banco Popular y 4-72.Beneficios de la cédula digitalMayor seguridad.Imposibilidad de falsificación o adulteración.Identificación y autenticación biométrica.Identificación no presencial en trámites a través de la web.Evita la suplantación o usurpación de identidad.Garantiza la protección de datos personales.Genera confianza en los trámites y servicios de las entidades públicas y privadas.Permite la verificación de identidad de forma segura por parte de las autoridades.