Netflix adquirirá Warner Bros. Discovery (WBD), incluyendo los estudios de cine y televisión, así como HBO y HBO Max, por 82.700 millones de dólares, anunciaron este viernes las dos compañías en un comunicado conjuntoLa oferta final de Netflix ha sido de 27,75 dólares por acción de WBD, frente a los 24 que había propuesto Paramount, que junto a Cromcast eran los tres interesados en la adquisición de Warner Bros. Discovery.Se espera que la transacción se cierre tras la anunciada separación de Discovery Global, la compañía centrada en la televisión, que englobará a CNN, TNT Sports, Discovery+ y canales en abierto en Europa. Se espera que esta operación se complete en el tercer trimestre de 2026.Las ofertas por la totalidad o parte de WBD comenzaron en octubre con una oferta de Paramount de 27 dólares por acción por el cien por cien de la compañía.Netflix y Comcast se sumaron después a la pujas, que ha tenido dos rondas, la última el pasado 1 de diciembre. Pero sus ofertas eran solo por una parte de la compañía, sin incluir Discovery Global.Paramount denunció ayer en una carta abierta parcialidad en el proceso, alegando que favorecía a Netflix.¿Cómo será la fusión de Netflix y HBO?La compra de WBD por Netflix supone la fusión de dos de las principales compañías de entretenimiento audiovisual.El catálogo incluirá producciones de HBO como 'The Big Bang Theory', 'The Soprano' o 'Game of Thrones', o películas como 'The Wyzard of Oz' y del universo DC, que se unirán a series de Netflix como 'Wednesday', 'Money Heist', 'Bridgerton' o 'Adolescence'."Nuestra misión siempre ha sido entretener al mundo", afirmó en el comunicado Ted Sarandos, codirector ejecutivo de Netflix. "Al combinar la increíble colección de series y películas de Warner Bros. -desde clásicos atemporales como 'Casablanca' y 'Ciudadano Kane' hasta clásicos modernos como la saga de Harry Potter- con títulos que definen la cultura como 'Stranger Things', 'KPop Demon Hunters' y 'The Squid Game'".Mientras que el presidente y director ejecutivo de Warner Bros. Discovery, David Zaslav, aseguró que "el anuncio de hoy une a dos de las compañías de narrativa más importantes del mundo para llevar a aún más personas el entretenimiento que más disfrutan"
El "rey" del afrobeat colombiano, Beéle, y uno de los mayores exponentes del reguetón en Puerto Rico como lo es Ozuna, se unen en un álbum colaborativo donde la base son los sonidos frescos y playeros, luego del adelanto que habían mostrado de "Enemigos" tanto en Spotify, como en el concierto en el Movistar Arena de Bogotá.El proyecto salió a la luz en la madrugada de este 5 de diciembre, en total son 14 canciones las que hacen parte de esta propuesta de estos dos sonidos y mundos musicales. Un viaje experimental que fusiona sonoridades urbanas, ritmos tropicales, melodías pop y atmósferas innovadoras que envuelven al oyente desde la primera hasta la última pista.Sumándose al gran 2025 que tuvo Beéle, quien escaló en reproducciones hasta volverse en el tercer colombiano más escuchado este 2025 en Spotify, por poner un ejemplo, además de ocho Movistar Arena con boletas agotadas en cada una de las fechas.Estas son las 14 canciones de Stendhal, el álbum de Beéle y OzunaAlePikitoEl VolcánEnemigosOne and OnlyTemploLiberalPlaya MarinaInnombrableSe VeTe CuliéCookieExplícito1Antes de IrmeEl sentido detrás de StendhalEl nuevo proyecto colaborativo de Ozuna y Beéle, Stendhal, toma forma a partir de una visión compartida: unificar generaciones del género urbano bajo una propuesta artística que prioriza la experimentación emocional y la evolución musical. Para dar vida a ese universo sonoro, ambos artistas trabajaron junto a un equipo de productores reconocidos en la escena: Flambo, Ovy on the Drums, Daramola, Hake, Legazzy, Yazid, Dynell, Golden y Rios. Cada uno dejó su sello característico, permitiendo que el álbum respire diversidad, texturas frescas y una identidad que va más allá de los ritmos convencionales."Queríamos contar una historia que llegue al corazón, y trabajar con Beéle y Ovy hizo que todo fluyera de una manera natural, algo fresco", afirmaron en un comunicado.
Medellín vivió uno de los eventos musicales más grandes del año con el regreso de J Balvin y Ciudad Primavera. Sin embargo, mientras el foco estuvo en el espectáculo, en la ciudad comenzó a gestarse un impacto de otra naturaleza: uno orientado a la salud mental y la continuidad educativa de miles de jóvenes.Según la Secretaría de Turismo, el concierto generó un movimiento económico cercano a los 3,2 millones de dólares. Pero detrás de esa cifra emerge otro tipo de resultado, menos visible y posiblemente más determinante: 500 jóvenes accederán a acompañamiento en salud mental y 3.000 recibirán apoyo para no abandonar sus estudios.Educación y acompañar a los jóvenesLa Fundación Vibra en Alta, articulada con varias instituciones de la ciudad, puso en marcha MENTOR, un programa que interviene en grados noveno y décimo, etapas en las que suele aumentar la deserción escolar. El proyecto busca ofrecer orientación vocacional, apoyo socioemocional y herramientas psicosociales que permitan a los estudiantes sostener sus trayectorias educativas.En su primer año, MENTOR trabajará con 3.000 jóvenes de instituciones públicas, así como con docentes y rectores, con el fin de fortalecer los entornos escolares y mejorar las condiciones para permanecer en el sistema educativo. La iniciativa se desarrolla junto con la Alcaldía de Medellín, Proantioquia, Presencia y EAFIT, en un esfuerzo por unir capacidades y medir resultados de manera rigurosa.Salud mental, una necesidad creciente entre adolescentesOtro frente clave es CBT: Cuidarnos Bien a Todos, un programa basado en Terapia Cognitivo-Conductual que ya ha acompañado a 250 jóvenes en procesos para manejar ansiedad, regular emociones y fortalecer habilidades para la vida cotidiana.En 2026, la cobertura se ampliará a 500 jóvenes más, con el apoyo de EAFIT, IPA y la Alcaldía de Medellín, que buscan garantizar que el acompañamiento sea accesible y adaptado a los contextos escolares. La iniciativa se suma a “100x100”, un proceso que capacitará a 100 líderes comunitarios en herramientas de bienestar y apoyo emocional durante 100 días, con el fin de fortalecer redes de cuidado en distintos barrios de la ciudad.
Tras el auge que tuvo su carrera en 2024 tras obtener el Latin Grammy de artista revelación, la bogotana Ela Taubert no le ha bajado en ningún momento y su carrera sigue en un crecimiento exponencial impresionante. No por nada la reconocida revista Rolling Stone posicionó su álbum Preguntas a las 11:11 como el decimotercero más destacado de este 2025.“Al final entré a la música desde niña porque la sentía como un refugio, una forma de desahogarme y poder transmitir lo que sentía. Se me hacía más fácil escribir una canción diciendo lo que sentía. Lo más importante es transmitir con honestidad y poder transmitir lo que he vivido hasta ahora con mis canciones, desde mi corazón para el de todos”, dijo en su momento en Blu Radio.Ahora, su éxito le ha permitido llegar al lado de artistas como Jay Wheeler y Joe Jonas, confirmando el cariño de sus seguidores en su gira que terminará en este diciembre de 2025 y que el pasado 29 de noviembre pasó por la capital colombiana.Ela Taubert le da una noche soñada a sus seguidoresAl teatro Jorge Eliecer Gaitán, ubicado sobre la carrera Séptima en Bogotá, llegaron decenas de fans de Ela para disfrutar de todo su repertorio. Una cita que estaba programada para las 7:00 de la noche y que comenzó media hora después cuando todo el recinto se llenó por completo.Canciones como “¿Para Qué?”, “Te Prometo”, “¿Cómo Pasó?”, “¿Y Si Eras Tú?”, “No Supiste Cuidarnos”, entre otras, hicieron parte del repertorio que la bogotana le dio a todos sus seguidores en la ciudad, que, pese a los problemas de sonido que se presentaron, nunca le bajó energía.Aplausos y lagrimas rodearon una noche soñada para Ela, que, incluso, tuvo una propuesta de matrimonio en donde la energía arrolladora de la artista arropó un momento que esos dos jamás podrán olvidar.
Mathius Bernal, Santiago Ríos y Andrés Felipe Hernández; y uno en España, Leonardo Restrepo, encabezan la lista que, finalmente, dio a conocer el entrenador Tomás Díaz de 12 jugadores que integran jugadores de Antioquia, Atlántico, Caldas, San Andrés y otras regiones del país de la Selección Colombia Sub-17 de Baloncesto.El equipo se prepara para viajar hasta Asunción, Paraguay, para enfrentar el Campeonato Sudamericano que irá del 9 al 15 de diciembre, torneo clasificatorio al Pre Mundial de 2016, con proyección directa al Mundial Sub-19 de 2027.El equipo está bajo la dirección de Tomás Díaz, entrenador de amplia trayectoria y actual técnico de la Selección Colombia de mayores. Díaz lidera un cuerpo técnico conformado por Harold Hoyos (Atlántico), Yesid Rivero (Bogotá) y Samuel Pablot (delegado), un grupo que combina formación, conocimiento regional y experiencia competitiva.Estos son los grupos del Campeonato SudamericanoGrupo AColombiaUruguayArgentinaEcuadorGrupo BBrasilVenezuelaChileParaguayEl sueño de hacer historiaEl objetivo competitivo no se queda ahí. Esta generación quiere superar el quinto lugar histórico alcanzado por Colombia en esta categoría y consolidar el protagonismo internacional del baloncesto nacional.Para la Federación, este grupo representa el recambio natural del deporte, con talento proyectado a ser el relevo de figuras como Braian Angola y Hansel Atencia, referentes del presente en la Selección de mayores.La delegación viajará a Asunción el lunes 8 de diciembre, con la convicción de competir, sorprender y dejar en alto el nombre del baloncesto colombiano.
En su álbum Lux, Rosalía salió de su habitual escena urbana -sin perder su esencia- para mostrarse de una manera más profundo de su sentido real de hacer música, desde sonidos muy propios de España con unas apropiaciones del concepto de dejar un mensaje no solo sonoro, sino sentimental.Mensaje que sus seguidores adaptaron rápidamente y en canciones como “La Perla” encontraron respuesta a algunas inquietudes de ciertas situaciones de la vida, por eso, escuchar este álbum en vivo se volvió en una tarea obligatoria y para ayudar con eso la artista anunció su tan esperada gira mundial en donde, por supuesto, pasará por tierras colombianas.Cada canción representa una versión profunda de sí misma y se convierte en un sello sonoro que no se repite tan fácil. Lejos de una idea comercial, deja un mensaje real y sincero de lo que buscaba transmitir en cada composición, demostrando, una vez más, el gran talento como artista que tiene al lograr este tipo de situaciones.Precios y localidades de Rosalía en el Movistar Arena de BogotáLa cita de los fans con este mensaje de Lux, será el 16 de julio de 2026 en el Movistar Arena de Bogotá. Donde por fin se podrá sentir en vivo este material grabado originalmente con la London Symphony Orchestra bajo la dirección de Daníel Bjarnason. El disco incluye colaboraciones con Björk, Carminho, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz, Yahritza, Yves Tumor y la Escolania de Montserrat i Cor Cambra Palau de la Música Catalana.La preventa comenzará el 10 de diciembre para los clientes de Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular y Av. Villas) así como aquellas que cuentas con la billetera digital dale!, mientras que la venta general comenzará el 11 de diciembre desde las 10:00 de la mañana, la cual tendrá los siguientes precios por localidades:Precios por localidadTribuna Fan Sur: $871.000Piso 2 | 202–206 & 214–218 (6 primeras filas): $636.000Piso 2 | 202–206 & 214–218 (últimas filas): $589.000Piso 2 | 207–213: $553.000Platea: $518.000Piso 3 | 306–314: $329.000Piso 3 | 302–305 & 315–318: $282.000
Este jueves en Voz Populi hablamos de los diferentes temas políticos, nacionales e internacionales más importantes, acompañados del humor característico de cada uno de nuestros personajes en el programa.
Tras esta reunión, el contralor General, Carlos Hernán Rodríguez, aseguró que el Ministerio de Defensa entregará toda la información sobre el contrato para la adquisición de 17 aviones gripen con la empresa sueca Saab.En ese sentido, el jefe del órgano de control; aseguró que tuvo que firmar una especie de “acuerdo de confidencialidad” para acceder a esa información.“Lo primero que tuve que hacer fue firmar un documento en el cual yo me comprometo a conservar unos temas de reserva, porque sí hay unos temas de seguridad nacional que dependen de ello”, dijo el contralor.Incluso, el contralor señaló que la adquisición de los aviones en reemplazo de los K-fue era necesaria tras esta reunión que sostuvieron en la Contraloría.“Considero que era un tema profundamente oportuno. Estamos hablando de una flota de aviones que tiene ya varios o bastantes años frente al tema. Se le han hecho un poquito más de 40, 50 años. Y se le han hecho varias actualizaciones y con todo respeto no aguantan una actualización más”.Las claves de la reunión entre el contralor y MindefensaEl contralor General explicó que formuló una serie de preguntas, como por ejemplo, el estudio operacional que sustentó la elección de los Gripen frente a otras alternativas evaluadas, así como los criterios técnicos aplicados, las ponderaciones utilizadas y las matrices comparativas entre las distintas ofertas, incluidas las presentadas por otros países.Rodríguez precisó que varias de estas preguntas ya cuentan con respuestas preliminares, pero advirtió que no se pronunciará hasta contar con toda la documentación por escrito y realizar la valoración técnica correspondiente.‘Si hay las condiciones para realizar algún tipo de advertencia, la Contraloría lo va a hacer’: Contralor General sobre contrato de aviones Gripen• Ministerio de Defensa deberá entregar por escrito respuesta a cuestionario formulado por la Contraloría General de la República en la mesa técnica desarrollada este jueves por solicitud de la entidad.• El contralor General de la República, Carlos Hernán Rodríguez Becerra, pidió información sobre el estudio operacional que justificó la selección de aviones Gripen, copia de los diferentes ítems discriminados el valor total del contrato, estudios previos que conllevaron a tomar la decisión, entre otra serie de condiciones técnicas.• El contralor General manifestó que la información será retroalimentada con la Procuraduría General de la Nación, entidad que también solicitó información sobre el contrato.El contralor aseguró que si hay las condiciones para realizar alguna advertencia sobre la compra de estos aviones, lo hará.
Más de 60.000 personas estarán de concierto este viernes, 5 de diciembre, en Bogotá. El Coliseo MedPlus, el Movistar Arena y el estadio Nemesio Camacho El Campín tendrán un concierto, cada uno de un artista y género diferente: Limp Bizkit y Loserville 2025, Boris Brejcha y el Festival Orale Wey, respectivamente. Por ende, se espera un incremento en la movilidad en la ciudad con algunos sectores con mayores afectaciones que, desde autoridades de movilidad, piden tener en cuenta a todos los que se movilicen a sus casa desde las 6:00 hasta las 8:00 de la noche, en donde es espera este movimiento de personas por los conciertos. Estas serán las vías y zonas afectadas por los conciertos en BogotáCalle 80: la salida que conecta con Siberia será uno de los puntos críticos en materia de movilidad por el Loserville que encabeza Limp Bizkit en el Coliseo MedPlus.Calle 63: la llega de público al Movistar Arena hará que aumente la movilidad en este punto, en especial sentido occidente-oriente.NQS: sobre la avenida se espera una gran llegada de público, más de 40.000 personas y el incremento de vehículos será notable, en especial en sentido sur-norte.Calle 53: en el sector de Galerias, habrá gran afluencia de público, por ende, se espera movilidad lenta en la zona.Habrá TransMilenio extendido este viernes en BogotáGracias al Orale Wey Fest, TransMilenio anunció rutas especiales en las estaciones de Movistar Arena y El Campín para apoyar el regreso de los miles de fanáticos cuando salgan de sus respectivos eventos. Estas dos estaciones ofrecerán rutas hacia los portales troncales principales: 80, Sur, Usme, 20 de Julio, Suba, El Dorado, Norte y Américas. No contará con el servicio de alimentador en los portales, pero ayudará a descongestionar las zonas afectadas.¿Qué conciertos habrá este 5 de diciembre en Bogotá?Coliseo MedPlus: noche de rock en el escenario ubicado en la vía Bogotá-Siberia. Limp Bizkit encabeza un festival de rock en donde estarán presentándose también artistas como Bullet For My Valentine, 311, Ecca Vandal, Slay Squad y Riff Raff.Movistar Arena: Boris Brejcha, un disc-jockey y productor alemán, llega al Corazón de Bogotá para dar un noche llena de música electrónica, el habitual rave en donde llegan los amantes de este movimiento.El Campín: Grupo Firme encabeza el festival más mexicano de la historia de la capital, acompañados de artistas como Gabi Ballesteros o Yeison Jiménez, serán una jornada de corridos, rancheras y popular.
En 2023, Bogotá vio perder el título de la Red Bull Batalla Internacional cuando Chuty se lo llevó sin problema y, una vez más, la posibilidad se hizo demasiado lejana de hacerse realidad. Han pasado más competencias y siempre el freestyle quedaba a la esquina de lograr algo a nivel internacional, pero, finalmente, esa mala racha llegó a su final.Desde Buenos Aires, la casa del freestyle latino y mundial que ha visto nacer a artistas como Trueno, Duki o Paulo Londra desde esta modalidad, le dio una noche inolvidable a Alan Corte, mejor conocido en el mundo de Red Bull como Fat N, que se convirtió en el primer colombiano en conseguir el título internacional en la celebración de los 20 años de la Red Bull Batalla.“Muy contento de tener este título y, más que todo, por el país. Siempre he dicho que a mí no me importa tanto el trofeo como rapear bien y hacer las cosas bien. Pero esto trasciende de mis manos y hace feliz a todo un país. Entonces soy muy feliz de generar esa alegría en la gente”, expresó en diálogo con Blu Radio.La clave: concentración y mentalidad ganadoraPara alcanzar la hazaña, Fat N tuvo que superar a algunos de los nombres más fuertes del circuito internacional. Según él, la diferencia estuvo en su enfoque desde el primer minuto: “La concentración, la forma de hacer las cosas, la energía que uno transmite… yo iba a competir realmente. Todo el mundo estaba muy chill y yo sí estaba en mentalidad de ganar".Esa determinación lo acompañó durante todo el evento y terminó marcando el rumbo de su consagración. Pero con este reconocimiento, la responsabilidad aumentó y las ganas de conseguir más se hizo mucho más fuerte de lo que esperaba con un objetivo personal: la Red Bull Batalla Nacional que, hasta ahora, ha sido esquiva para él.Otro momento destacado llegó cuando Chuty, una de las figuras más respetadas del freestyle, lo felicitó personalmente y le dijo que había sido “el mejor de la noche”. Para Fat N, eso fue tan importante como el propio título.Un mensaje para los que siempre estuvieronEl freestyler dedicó un mensaje para quienes lo han acompañado desde el principio, como Pugliato, quien incluso llegó a regalarle audífonos para que pudiera concentrarse en sus primeras competencias.“Es muy lindo darle algo a la gente que ha confiado en ti. Gracias por confiar y que sigan confiando, que real se va a dar más. Vamos a trabajar con hambre, ganas y juicio para seguirla rompiendo”, concluyó.
El estudio de cine Sony Pictures está preparando una nueva película de 'Men in Black' ('Hombres de negro'), el éxito de ciencia ficción de la década de 1990 protagonizado por Will Smith y Tommy Lee Jones, según informaron este jueves el medio Deadline.Chris Bremner, guionista y productor de grandes filmes como 'Bad Boys', será el encargado de escribir la trama de este nuevo proyecto, que todavía no tiene fecha de estreno ni elenco confirmado.Se desconoce la participación de Smith y Jones en el regreso de esta entrega, adaptada de la serie de Marvel Comics de Lowell Cunningham.La primera película, estrenada en julio de 1997, corrió a cargo del director Barry Sonnenfeld y se centró en una agencia gubernamental secreta que supervisa la actividad extraterrestre en la Tierra.Smith y Jones interpretan a dos agentes secretos encargados de investigar una serie de incidentes criminales aparentemente no relacionados que involucraban a los extraterrestres que vivían ocultos en el planeta.El éxito que cosechó dio inicio a una franquicia con otras dos películas en 2002 y 2012 que recaudó 1.904 millones de dólares en taquilla mundial.
La tercera temporada de 'Euphoria' se estrenará el 3 de abril de 2026 en HBO, más de cuatro años después del final de la segunda temporada.De acuerdo con Variety, el creador de la serie de HBO Max, Sam Levinson, asistió el miércoles a un evento en Londres donde compartió un adelanto de la próxima entrega, en la que aparecerán nuevos personajes, entre ellos la cantante española Rosalía.Levison aseguró que la serie retomará a "Rue (Zendaya) al sur de la frontera, en México, endeudada con Laurie (Martha Kelly), intentando encontrar formas muy innovadoras de saldarla".También aseguró que los personajes de Cassie, interpretada por Sydney Sweeney, y Nate, interpretado por Jacob Elordi, viven en los suburbios, están comprometidos y confirmó que se van a casar y que esa noche "será inolvidable"."Ella es muy adicta a las redes sociales y envidia lo que parecen ser las grandes vidas que todos sus compañeros de bachillerato viven en este momento", apuntó.La serie sigue a un grupo de jóvenes rebeldes inmersos en un intenso mundo de drogadicción, sexo, crimen y traición.El elenco también incluye a Hunter Schafer, cuyo personaje, Jules, estudia en una escuela de arte; y a Alexa Demie, que interpreta a Maddy, quien en esta temporada trabaja en Hollywood en una agencia de talentos para un representante.
El Desafío Siglo XXI vivió un hecho inédito en su historia: por primera vez, una participante dejó la competencia luego de confirmarse que está embarazada. Se trata de Kathe, integrante del equipo Neos, quien fue sometida a exámenes médicos fuera de la ciudadela después de presentar sospechas sobre un posible embarazo.Tras pasar la noche fuera del lugar de competencia, la deportista regresó a Playa Baja, donde compartió con sus compañeros que ya le habían realizado las pruebas, aunque en ese momento aún desconocía los resultados.Poco después llegó María Fernanda Aristizábal, presentadora del programa, con la noticia que cambiaría el rumbo del ciclo. La exreina de belleza apareció con la prueba de laboratorio en mano y le anunció a la participante que el resultado era positivo. “No había dado una noticia más bonita en toda la historia del Desafío. Estoy muy feliz de compartir esta etapa contigo”, expresó al entregarle los resultados.Kathe, visiblemente emocionada, afirmó que la posibilidad de convertirse en madre ya rondaba en sus pensamientos: “Lo había asimilado, pero esto lo confirma. Antes decía que no quería ser mamá, pero desde hace unos años lo veía como un sueño, no ahora, sino más adelante”. El equipo Neos la sorprendió con pequeños obsequios en color verde, el tono que los identifica, como gesto de apoyo y celebración.La noticia fue informada oficialmente por Andrea Serna a todos los grupos. Debido a la situación y a que no había participantes en el Cubo de eliminados, la producción determinó que Kathe y Roldán quedarían fuera del ciclo. Con solo dos pruebas disputadas, Alpha fue declarado ganador por haber triunfado en ambas, y la competencia se reinició con un nuevo Desafío de Sentencia y Hambre.Su novio hablóNicolás Acevedo, novio de la participante, habló en el programa Día a Día sobre el momento en que sospechó que podría estar esperando un bebé. Según relató, las dudas surgieron cuando Caracol Televisión publicó el avance del episodio en el que se insinuaba que una competidora podría estar embarazada. Acevedo contó que estaba junto a su padre, su madrastra y su hermano cuando vio el video y comprendió que su vida estaba por cambiar.El joven aseguró que, aunque la noticia trae emociones y preguntas, desean tomar decisiones con tranquilidad. “A uno se le pasan muchas cosas por la cabeza. La idea es ir paso a paso”, señaló.
La revista Rolling Stone eligió ‘DeBÍ TiRAR MáS FOToS’, de Bad Bunny, como el mejor álbum de 2025. El ranking anual, publicado este miércoles, también ubicó ‘Mayhem’, de Lady Gaga, en el segundo lugar, mientras que ‘Lux’, de Rosalía, se quedó con la tercera posición.Según la publicación estadounidense, el disco de Bad Bunny “demuestra hasta dónde puede llegar el artista impulsado por su inquebrantable orgullo boricua”. Destaca además que su sexto trabajo es “local, alegre y fresco”, pues retoma la esencia de Un verano sin ti (2022) y la lleva más lejos gracias a su constante experimentación, adentrándose incluso en la música folclórica puertorriqueña y la salsa.“A pesar de su enfoque cultural tan específico, o quizá gracias a él, DeBÍ TiRAR MáS FOToS se adueñó del 2025”, afirma la revista. El álbum sonó en Nueva York, en San Juan y en múltiples ciudades del mundo, consolidando otro hito en la carrera del puertorriqueño.Respecto a Rosalía, Rolling Stone sostiene que la española “se ha convertido en la fuerza más provocadora del pop” y que Lux es una prueba de ello. El medio resalta su “irreverencia” y señala que el disco impacta por su audacia creativa: una obra que mezcla referencias clásicas —de Mozart a Bach— con una energía desafiante y contemporánea.“Cada canción está compuesta con una intención profunda y una sinceridad palpable”, añade la publicación, que destaca cómo el álbum aborda temas como el dolor, la pérdida, la rabia, el deseo y la espiritualidad, en un intento de la artista por explorar su identidad y la manera en que ama.En el caso de Lady Gaga, su segundo lugar responde a que Mayhem es considerado “el álbum de pop más poderoso del año”. Para Rolling Stone, en este trabajo emerge “la versión más auténtica” de la artista, quien combina sonidos esenciales en una producción “ambiciosa y diversa”.El top 10 del listado lo completan Baby, de Dijon; Getting Killed, de Geese; Let God Sort Em Out, de Clipse; Snipe Hunter, de Tyler Childers; Bleeds, de Wednesday; Ego Death at a Bachelorette Party, de Hayley Williams; y Music, de Playboi Carti.Más adelante aparecen nombres como Sabrina Carpenter, que alcanza el puesto 13 con Man’s Best Friend; Taylor Swift, en el 15 con The Life Of A Showgirl; y la mexicana Silvana Estrada, ubicada justo detrás con Vendrán suaves lluvias, un disco autoproducido que la publicación describe como una obra de ternura excepcional con arreglos de cuerdas y viento, evocando el espíritu de figuras como Silvio Rodríguez y Mercedes Sosa.En el puesto 34 figura Karol G con Tropicoqueta. La revista subraya que, tras el éxito mundial de Mañana será bonito, la colombiana decidió mirar hacia la música que marcó su infancia: desde baladas ochenteras hasta vallenato y merengue. El resultado es “un compendio brillante de 20 canciones” que recorren diversas facetas del pop latino, con un enfoque fresco y accesible.Entre los 50 primeros también aparecen el español Guitarricadelafuente en el lugar 46 con Spanish Leather, catalogado como uno de los trabajos “más emocionantes y atrevidos del año”; y la puertorriqueña María Zardoya en el 48 con Melt, un debut en solitario íntimo y soñador, más suave que el pop con influencias jazzísticas de su banda The Marías.En el puesto 50 cierra el grupo mexicoestadounidense Fuerza Regida con 111Xpantia, un álbum que supone un regreso a su sonido tradicional y la consolidación de su identidad musical.
A partir del 15 de noviembre, los amantes del ballet en Colombia tendrán una oportunidad poco común: ver en pantalla gigante y con calidad cinematográfica tres grandes montajes de la Compañía de Ballet de la Ópera de París. Cine Colombia y su franja Cineco Alternativo anunciaron que las funciones llegarán a 15 salas en nueve ciudades del país y se extenderán hasta el 15 de marzo de 2026.La temporada reúne tres títulos que han dejado huella en la historia de la danza: Giselle, El Cascanueces y Le Parc. Cada uno ofrece una mirada distinta sobre el amor, la tradición y la belleza del movimiento, en interpretaciones protagonizadas por algunas de las figuras más destacadas del ballet francés.El recorrido inicia con Giselle, una obra clave del romanticismo que mezcla tragedia, fantasía y redención. Dorothée Gilbert, una de las bailarinas más admiradas de la compañía, encarna a la joven campesina que cae en la locura tras una traición amorosa. Su interpretación ha sido elogiada por la crítica internacional por su técnica “impecable” y su sensibilidad dramática, lo que promete una experiencia conmovedora en pantalla.La programación continúa con El Cascanueces en la versión coreográfica de Rudolf Nureyev. El clásico navideño de Tchaikovsky llega con una pareja estelar: Dorothée Gilbert y Guillaume Diop, quienes han sido aplaudidos por su fuerza escénica y precisión técnica. La producción invita a los espectadores a sumergirse en una Nochebuena llena de magia, juguetes que cobran vida y el inolvidable Reino de los Dulces.El cierre de la temporada será Le Parc, una apuesta contemporánea creada por Angelin Preljocaj y estrenada en 1994. La obra combina música de Mozart con un lenguaje coreográfico moderno y elegante. Su escena más recordada —el beso suspendido en el aire— se ha convertido en un ícono del ballet reciente. En esta versión, Alice Renavand y Mathieu Ganio protagonizan una historia que explora el deseo y la conexión humana desde la poesía del movimiento. Según los organizadores, es una pieza que nunca antes se había proyectado en el país.Las funciones estarán disponibles en salas de Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla, Cartagena, Bucaramanga, Manizales, Chía y Pereira. La boletería ya está disponible en las taquillas de los teatros seleccionados y en la página oficial de Cine Colombia.
El compositor colombiano Camilo Sanabria se alzó con el Latin Grammy 2025 en la categoría Mejor Música para Medios Audiovisuales, un reconocimiento a su trabajo en la banda sonora de la aclamada serie de Netflix Cien años de soledad. El músico habló sobre su logro en diálogo con Mañanas Blu.Al ser consultado sobre el reto de trasladar la magia de García Márquez a sonidos, Sanabria afirmó que fue un proceso de gran dedicación: “No, eso fue un trabajo súper extenso, de investigación, de usar los sonidos de nuestro entorno y de jugar con esto. Digamos que también tuve que olvidar el libro realmente y esperar a que nos entregaran el corte de la serie, y a partir de ahí empezar a construir. Pero sí fue un trabajo muy difícil”. El proceso de creación se extendió por más de un año.La aproximación musical a la serie, que cuenta con ocho capítulos tratados como películas independientes, requirió una visión evolutiva del sonido. El compositor explicó que la música de Macondo debía cambiar con el paso del tiempo: “El paso del tiempo es muy importante en toda la serie. Entonces vamos de unos sonidos muy básicos, muy rústicos, muy tradicionales, muy primitivos, y poco a poco se va sofisticando este sonido hasta llegar al final”.A pesar del triunfo, la celebración de Sanabria estuvo marcada por un incidente logístico en Las Vegas. El compositor, quien asistía por primera vez a una ceremonia del Latin Grammy, llegó tarde y no pudo recibir el galardón en el escenario, ya que su categoría fue la primera en abrir el evento. Atribuyó la demora al tamaño de la ciudad y a un confuso viaje en taxi: “No, estaba súper perdido. Esta ciudad es gigante. Mi primera vez en la ciudad, mi primera vez en un Latin Grammy, era la primera categoría. Con esa categoría abrían. Entonces fueron una serie de cosas que yo nunca imaginé. Pero, ¿qué pasó?”.Este premio es especialmente significativo, ya que Sanabria es el primero en ganar en esta nueva categoría. Al respecto, manifestó su profunda emoción: “Estoy muy emocionado con eso porque significa que la música trasciende a la imagen, que la música, oída por fuera de la pantalla, es música que se puede oír, música que resultó siendo muy hermosa”.Sanabria, quien competía con figuras de la talla de Gustavo Santaolalla, también reveló que actualmente trabaja en la banda sonora de la segunda temporada de Cien años de soledad. Dedicó palabras de agradecimiento a García Márquez por su obra, a Netflix, al equipo de producción (Paco Ramos, Dínamo), a los directores, incluida Laura Mora, y a su familia. También hizo una mención especial al aporte de Juancho Valencia, quien “hizo unos temas que, me parece, permean también el sonido del disco”.
Bad Bunny y el dúo argentino Ca7riel & Paco Amoroso se alzaron con cinco Grammy Latinos, respectivamente, este jueves en Las Vegas durante la mayor fiesta de la música en español y portugués.A continuación la lista de los ganadores en las principales categorías de la 26ª edición de la mayor premiación de la música latina, que se celebró este 13 de noviembre en Las Vegas:Álbum del año: "DeBÍ TiRAR MáS FOToS" – Bad BunnyGrabación del año: "Palmeras en el Jardín" – Alejandro SanzCanción del año: "Si Antes Te Hubiera Conocido" – Édgar Barrera, Andres Jael Correa Rios & Karol G (Karol G)Mejor canción pop: "El Día del Amigo" – Ca7riel & Paco AmorosoMejor fusión/interpretación urbana: "DtMF" – Bad BunnyMejor interpretación de reguetón: "Voy A Llevarte Pa PR" – Bad BunnyMejor álbum de música urbana: "DeBÍ TiRAR MáS FOToS" – Bad BunnyMejor canción urbana: "DtMF" – Bad BunnyMejor álbum de rock: "Novela" – Fito PáezMejor álbum de música alternativa: "Papota" – Ca7riel & Paco AmorosoMejor nuevo artista: Paloma MorphyMejor Álbum de Pop Contemporáneo en Lengua Portuguesa: "Caju" - LinikerMejor Canción en Lengua Portuguesa: "Veludo Marrom" - Liniker
La cantante chilena Mon Laferte anunció este viernes dos conciertos en Medellín y Bogotá para el próximo mes de mayo de 2026, donde interpretará su más reciente disco 'Femme Fatale', informó la promotora de la artista en un comunicado."La cantante que ha creado toda una estética dentro de la música en español regresa para 2026 después de un show apoteósico en el Festival Estéreo Picnic (FEP)", añadió la información.Los conciertos serán los días 7 y 9 de mayo en el Movistar Arena de Bogotá y en la antigua plaza de toros de La Macarena de Medellín, respectivamente.Mon Laferte también tiene confirmadas fechas de conciertos en México los días 26 y 27 de mayo en Ciudad de México y Monterrey respectivamente, así como los días 11, 23, 25 y 30 en Mérida, Puebla, Querétaro y Jalisco.El título del álbum, que está compuesto por 14 canciones, hace referencia a "la figura arquetípica de la 'femme fatale'", que es "misteriosa, intensa y contradictoria", agregó la información.La producción incluye los sencillos 'Esto Es Amor' y 'La Tirana', que la artista publicó antes del disco completo, junto con el proyecto de Mateo Sujatovich, 'Conociendo Rusia', y la cantante Nathy Peluso.El álbum también cuenta con colaboraciones como 'Hasta Que Nos Despierte la Soledad' con Tiago Iorc o 'My One And Only Love', junto con las cantautoras mexicanas Natalia Lafourcade y Silvana Estrada.La cantante ha ganado cinco Latin Grammys en las categorías 'Mejor Canción Alternativa' por 'Amárrame', 'Mejor Álbum de Música Alternativa' por 'Norma' y 'Autopoiética', 'Mejor Canción de Rock' con el tema 'Biutiful' y 'Mejor Álbum Cantautor' gracias a 'Seis'.
Lo dijo el propio Bad Bunny en su canción “El Apagón”: “Todo el mundo quiere ser latino, pero les falta sazón”, una frase que hasta este 2025 tomó mayor sentido y gracias a él mismo, en donde la sangre de toda Latinoamérica se vio reflejada en su álbum DtMF hasta el punto de alcanzar la cima de ser el más escuchado en todo el mundo en este 2025.Europa, Asia, Norteamérica, Centroamérica y Sudamérica se deleitaron con los ritmos puertorriqueños que plasmó Benito de la mano de Tainy y otros compositores, llevando lo más importante: sus raíces y cariño de ser latino. Prueba de ello fueron sus diversos Latin Grammy y su anuncio en el Super Bowl de la NFL, demostrando que Benito llevó al reguetón a otro nivel.Bad Bunny, el artista más escuchado a nivel mundial este 2025El reporte del Spotify Wrapped demostró que todo el mundo quiso ser latino gracias a Benito. Quitarle la corona a Taylor Swift no era fácil y el puertorriqueño lo hizo realidad con su álbum, que también se volvió en el más escuchado en todo el mundo.Pero, además, que sus álbumes Un Verano Sin Ti y Nadie Sabe Lo Que Va Pasar Mañana regresarán a sonar fuerte, demostró que Benito conectó de manera correcta su idea en su DtMF. En el top 10 global, acompañado de solo Fuerza Regida (10), dejó atrás a artistas como Kendrick Lamar, Sabrina Carpenter, Lady Gaga, entre otros más.El anuncio para Spotify fue algo especial, por eso, el único que podía hacerlo era Goncho demostrando como todo el mundo se conectó por medio de las canciones de Benito. Lo dijo él mismo antes de que saliera, sería el más grande y especial de toda su carrera y cumplió, siendo el más escuchado no solo en Colombia, sino en diferentes países.Estas son las canciones de DtMF de Bad Bunny
Al fin salió el esperado Spotify Wrapped, el cual resúme a los artistas más escuchados y sus canciones en todo el mundo. Pero aún más especial para los fans en donde determinan qué tan seguidores son o no de los cantantes, bandas o agrupaciones que dicen seguir a lo largo del año. Este 2025 el fenómeno lo tuvo Beéle, no solo por su álbum Borondo, sino con ocho fechas agotadas en el Movistar Arena teniendo un récord histórico en la capital del país. Pero, además que, según el Wrapped, su álbum fue el más escuchado en todo el país y su canción "La Plena", al lado de Ovy On The Drums y Westcol, el sencillo más repetido de la plataforma.Sin embargo, esto no le alcanzó para ser el artista más escuchado, ni siquiera el colombiano número uno de la plataforma en este 2025. Por un lado, el más repetido y que estuvo en la punta del ranking fue Bad Bunny, que con el éxito de "DtMF" no solo alcanzó al público tradicional del urbano, sino a diferentes generaciones grandes a sencillos como "NUEVAYoL", "BAILE INoLVIDABLE", "CAFé CON RON", "LO QUE LE PASÓ A HAWAII", entre otros.¿Cuál fue el colombiano más escuchado en el país en este 2025?Ni Feid ni Beéle se llevaron ese título, en realidad el más escuchado llegó desde Barrio Antioquia. Y es que el fenómeno Blessd también piso fuerte y prueba de ello fue su Vive Claro con más de 50.000 espectadores, o canciones como "Yogurcito", "Ultra complicado" entre las más escuchadas, o el álbum "Trinidad Bendita" en el top 5 del 2025.Un video desde Barrio Antioquia y unas palabras de Blessd, hicieron parte de este anuncio del Wrapped 2025, recordando que volverse en el número 1 ha sido un trabajo de años y ha sido el fruto del trabajo de muchos años.
Tras una participación estelar en el concierto de J Balvin en Medellín, el artista puertorriqueño Daddy Yankee decidió prolongar su estadía en la ciudad para vivir una tradición local. El cantante, considerado una figura fundamental en la historia del reggaetón, se sumó a las celebraciones que marcan el inicio de la Navidad en la capital antioqueña.Esta tradición consiste en un despliegue de fuegos artificiales, música y festejos que iluminan la noche. Para el artista, presenciar la alborada fue una experiencia novedosa. Daddy Yankee capturó y compartió este momento en sus redes sociales, publicando un video en TikTok. En su mensaje, el cantante expresó su alegría con las palabras: "Mi primera Alborada en Medallo. Feliz Navidad a todo el mundo desde Colombia. Sonríele a la vida", dijo el artista.Sobre su aparición en el AtanasioLa principal razón de la visita de Daddy Yankee a Medellín fue su participación en el concierto "Made in Medellín - Ciudad Primavera" de J Balvin, realizado el 29 de noviembre en el estadio Atanasio Girardot.El evento congregó a una multitud y contó con la presencia de más de una decena de invitados especiales. La aparición del pionero del reggaetón fue una de las sorpresas más destacadas de la noche. Al subir al escenario, Daddy Yankee expresó su agradecimiento a J Balvin por la invitación. El artista paisa le había extendido una invitación personal al puertorriqueño para que formara parte de su histórico regreso a los escenarios de su ciudad. Para aceptar, Daddy Yankee puso una condición: solicitó tener la oportunidad de dar su mensaje cristiano a los asistentes al evento, a lo cual J Balvin accedió.Vea aquí videos de la alborada:
Una joven japonesa se hizo viral en las redes sociales luego de conocerse que se tatuó el rostro del cantante de música vallenata Diomedes Díaz en su pierna. Esto, como muestra de amor o admiración de la mujer hacia ‘El Cacique de La Junta’.Lo que muchos se preguntan es como llegó a saber de Diomedes Díaz y fue precisamente por su novio colombiano, quien le dio a conocer la música del cantante y, desde entonces, fue tanto el gusto por sus canciones que decidió llevarlo por siempre plasmado en su cuerpo. Le puede interesar: ¿Hijo de Diomedes Díaz se lanzará a la Presidencia? El cantante se pronuncióEste acto ha captado la atención de las redes sociales y la noticia ha generado gran revuelo. Además, este hecho puso a pensar a muchos en redes y en si ellos se harían un tatuaje de esa magnitud por amor por un artista. Vea el video aquí:
El cantante colombiano Ryan Castro lanzó este lunes su canción navideña 'Mi fortuna', en cuyo videoclip aparecen el artista J Balvin, el exfutbolista Faustino Asprilla y la actriz porno Esperanza Gómez.Castro volvió a dar vida a su alter ego 'Richy' para crear 'Mi fortuna', una canción que está basada en "los sonidos de su crianza en Colombia" y "combina una nostalgia rítmica con el característico humor y 'storytelling'" del artista, señaló el equipo del Cantante del Ghetto en un comunicado."El tema resalta las luchas reales que muchos enfrentan en el día a día, la ambición de salir adelante y el sueño de una vida mejor, mientras honra la calidez y las tradiciones de la cultura del barrio", agregó la información.Esta es la séptima canción navideña que saca Castro tras haber lanzado 'Mujeriego' en 2021; 'El Pan de Estefanía' y 'La Garrafa' en 2022; 'Richy El Pichón' y 'El Bote' en 2023, y 'El Chucu Chucu' con Juanes el año pasado.Este nuevo sencillo llegó tras un buen año en la carrera de Castro, que terminó en las últimas semanas la primera fase del 'Sendé World Tour' con espectáculos en Europa, el Caribe, Estados Unidos y Bogotá.También sale meses antes del concierto que dará el próximo 25 de abril en el estadio Atanasio Girardot, el primero que dará en el mayor recinto de su natal Medellín, y que fue vendido totalmente en menos de dos horas.
A inicios de los 2000, el reguetón llegó para quedarse y desde Puerto Rico hubo una revolución que, hasta ahora, ha sido difícil de igualar en muchas regiones. En esa ola de artistas que aparecieron también estuvo Rafael Castillo Torres, conocido por su nombre artístico De la Ghetto, que entró a romper al lado de los grandes como Don Omar, Daddy Yankee, Wisin y Yandel, entre otros.Durante su reciente visita a Colombia, en donde estuvo también en Medellín acompañando a J Balvin, De La Ghetto reafirmó por qué sigue siendo una de las figuras esenciales del reggaetón. Con casi dos décadas de trayectoria, el artista conversó con Blu Radio sobre su estrecha relación con el país, el lanzamiento de su nuevo EP “Starlight” y el futuro del género urbano.Colombia, un capítulo clave en su carreraDe La Ghetto no dudo al describir el vínculo que lo une al país desde los inicios de su carrera. Para él, Puerto Rico seguirá siendo la meca del reggaetón, pero asegura que la capital del género es Colombia, especialmente Medellín.“Gracias a los colombianos el reggaetón se impulsó y se llevó a otro nivel”, afirmó. Recordó que su primera visita fue en 2006 durante un festival en Cali, y que en 2007 realizó su primera gira junto a Jowell & Randy, J Álvarez, J Dalmata y un joven J Balvin “que todavía no había explotado”. Desde entonces, asegura, Colombia se convirtió en un territorio decisivo para expandir su música a Europa, Estados Unidos y otros mercados.“Starlight”: el EP más importante de su carrera recienteEl motivo central de su visita es el lanzamiento de “Starlight”, el tercer EP de la trilogía que inició en mayo con “Daylight” y se fortaleció en agosto con “Moonlight”. Mientras que los dos primeros exploraron sonidos afrobeat, reggaetón nocturno, electrónica y merengue, este cierre —según él— es su proyecto más completo y personal.“Este es el mejor EP que he lanzado en años. Es la esencia de La Ghetto: reggaetón romántico, pesado, R&B, trap y calle. Es una mini masacre musical”, dijo.En “Starlight” participan Arcángel, Ñengo Flow y Midnight, artista emergente del trap puertorriqueño en quien De La Ghetto dice verse reflejado: “Veo en él al De La Ghetto de 2006”.El artista explicó que llevaba más de un año sin lanzar música propia, publicando solo remixes y colaboraciones. Esa pausa lo llevó a estructurar el regreso en formato de EP.“Estamos en una era muy rápida. Si sacas un álbum de 18 canciones, en tres meses ya la gente quiere algo nuevo. Con un EP eliges solo los temas que son, sin relleno”, explicó.El reto más grande fue superar los dos primeros lanzamientos, especialmente teniendo un título tan simbólico: “Starlight”. “Ya entramos a los élites: Don Omar, Daddy Yankee, Tego Calderón, Wisin & Yandel. Este es un reggaetón más maduro, más consciente; un Yeezy 2025 fresh”, al lado de artistas como Blessd o Mora.