Netflix adquirirá Warner Bros. Discovery (WBD), incluyendo los estudios de cine y televisión, así como HBO y HBO Max, por 82.700 millones de dólares, anunciaron este viernes las dos compañías en un comunicado conjuntoLa oferta final de Netflix ha sido de 27,75 dólares por acción de WBD, frente a los 24 que había propuesto Paramount, que junto a Cromcast eran los tres interesados en la adquisición de Warner Bros. Discovery.Se espera que la transacción se cierre tras la anunciada separación de Discovery Global, la compañía centrada en la televisión, que englobará a CNN, TNT Sports, Discovery+ y canales en abierto en Europa. Se espera que esta operación se complete en el tercer trimestre de 2026.Las ofertas por la totalidad o parte de WBD comenzaron en octubre con una oferta de Paramount de 27 dólares por acción por el cien por cien de la compañía.Netflix y Comcast se sumaron después a la pujas, que ha tenido dos rondas, la última el pasado 1 de diciembre. Pero sus ofertas eran solo por una parte de la compañía, sin incluir Discovery Global.Paramount denunció ayer en una carta abierta parcialidad en el proceso, alegando que favorecía a Netflix.¿Cómo será la fusión de Netflix y HBO?La compra de WBD por Netflix supone la fusión de dos de las principales compañías de entretenimiento audiovisual.El catálogo incluirá producciones de HBO como 'The Big Bang Theory', 'The Soprano' o 'Game of Thrones', o películas como 'The Wyzard of Oz' y del universo DC, que se unirán a series de Netflix como 'Wednesday', 'Money Heist', 'Bridgerton' o 'Adolescence'."Nuestra misión siempre ha sido entretener al mundo", afirmó en el comunicado Ted Sarandos, codirector ejecutivo de Netflix. "Al combinar la increíble colección de series y películas de Warner Bros. -desde clásicos atemporales como 'Casablanca' y 'Ciudadano Kane' hasta clásicos modernos como la saga de Harry Potter- con títulos que definen la cultura como 'Stranger Things', 'KPop Demon Hunters' y 'The Squid Game'".Mientras que el presidente y director ejecutivo de Warner Bros. Discovery, David Zaslav, aseguró que "el anuncio de hoy une a dos de las compañías de narrativa más importantes del mundo para llevar a aún más personas el entretenimiento que más disfrutan"
El "rey" del afrobeat colombiano, Beéle, y uno de los mayores exponentes del reguetón en Puerto Rico como lo es Ozuna, se unen en un álbum colaborativo donde la base son los sonidos frescos y playeros, luego del adelanto que habían mostrado de "Enemigos" tanto en Spotify, como en el concierto en el Movistar Arena de Bogotá.El proyecto salió a la luz en la madrugada de este 5 de diciembre, en total son 14 canciones las que hacen parte de esta propuesta de estos dos sonidos y mundos musicales. Un viaje experimental que fusiona sonoridades urbanas, ritmos tropicales, melodías pop y atmósferas innovadoras que envuelven al oyente desde la primera hasta la última pista.Sumándose al gran 2025 que tuvo Beéle, quien escaló en reproducciones hasta volverse en el tercer colombiano más escuchado este 2025 en Spotify, por poner un ejemplo, además de ocho Movistar Arena con boletas agotadas en cada una de las fechas.Estas son las 14 canciones de Stendhal, el álbum de Beéle y OzunaAlePikitoEl VolcánEnemigosOne and OnlyTemploLiberalPlaya MarinaInnombrableSe VeTe CuliéCookieExplícito1Antes de IrmeEl sentido detrás de StendhalEl nuevo proyecto colaborativo de Ozuna y Beéle, Stendhal, toma forma a partir de una visión compartida: unificar generaciones del género urbano bajo una propuesta artística que prioriza la experimentación emocional y la evolución musical. Para dar vida a ese universo sonoro, ambos artistas trabajaron junto a un equipo de productores reconocidos en la escena: Flambo, Ovy on the Drums, Daramola, Hake, Legazzy, Yazid, Dynell, Golden y Rios. Cada uno dejó su sello característico, permitiendo que el álbum respire diversidad, texturas frescas y una identidad que va más allá de los ritmos convencionales."Queríamos contar una historia que llegue al corazón, y trabajar con Beéle y Ovy hizo que todo fluyera de una manera natural, algo fresco", afirmaron en un comunicado.
Medellín vivió uno de los eventos musicales más grandes del año con el regreso de J Balvin y Ciudad Primavera. Sin embargo, mientras el foco estuvo en el espectáculo, en la ciudad comenzó a gestarse un impacto de otra naturaleza: uno orientado a la salud mental y la continuidad educativa de miles de jóvenes.Según la Secretaría de Turismo, el concierto generó un movimiento económico cercano a los 3,2 millones de dólares. Pero detrás de esa cifra emerge otro tipo de resultado, menos visible y posiblemente más determinante: 500 jóvenes accederán a acompañamiento en salud mental y 3.000 recibirán apoyo para no abandonar sus estudios.Educación y acompañar a los jóvenesLa Fundación Vibra en Alta, articulada con varias instituciones de la ciudad, puso en marcha MENTOR, un programa que interviene en grados noveno y décimo, etapas en las que suele aumentar la deserción escolar. El proyecto busca ofrecer orientación vocacional, apoyo socioemocional y herramientas psicosociales que permitan a los estudiantes sostener sus trayectorias educativas.En su primer año, MENTOR trabajará con 3.000 jóvenes de instituciones públicas, así como con docentes y rectores, con el fin de fortalecer los entornos escolares y mejorar las condiciones para permanecer en el sistema educativo. La iniciativa se desarrolla junto con la Alcaldía de Medellín, Proantioquia, Presencia y EAFIT, en un esfuerzo por unir capacidades y medir resultados de manera rigurosa.Salud mental, una necesidad creciente entre adolescentesOtro frente clave es CBT: Cuidarnos Bien a Todos, un programa basado en Terapia Cognitivo-Conductual que ya ha acompañado a 250 jóvenes en procesos para manejar ansiedad, regular emociones y fortalecer habilidades para la vida cotidiana.En 2026, la cobertura se ampliará a 500 jóvenes más, con el apoyo de EAFIT, IPA y la Alcaldía de Medellín, que buscan garantizar que el acompañamiento sea accesible y adaptado a los contextos escolares. La iniciativa se suma a “100x100”, un proceso que capacitará a 100 líderes comunitarios en herramientas de bienestar y apoyo emocional durante 100 días, con el fin de fortalecer redes de cuidado en distintos barrios de la ciudad.
Tras el auge que tuvo su carrera en 2024 tras obtener el Latin Grammy de artista revelación, la bogotana Ela Taubert no le ha bajado en ningún momento y su carrera sigue en un crecimiento exponencial impresionante. No por nada la reconocida revista Rolling Stone posicionó su álbum Preguntas a las 11:11 como el decimotercero más destacado de este 2025.“Al final entré a la música desde niña porque la sentía como un refugio, una forma de desahogarme y poder transmitir lo que sentía. Se me hacía más fácil escribir una canción diciendo lo que sentía. Lo más importante es transmitir con honestidad y poder transmitir lo que he vivido hasta ahora con mis canciones, desde mi corazón para el de todos”, dijo en su momento en Blu Radio.Ahora, su éxito le ha permitido llegar al lado de artistas como Jay Wheeler y Joe Jonas, confirmando el cariño de sus seguidores en su gira que terminará en este diciembre de 2025 y que el pasado 29 de noviembre pasó por la capital colombiana.Ela Taubert le da una noche soñada a sus seguidoresAl teatro Jorge Eliecer Gaitán, ubicado sobre la carrera Séptima en Bogotá, llegaron decenas de fans de Ela para disfrutar de todo su repertorio. Una cita que estaba programada para las 7:00 de la noche y que comenzó media hora después cuando todo el recinto se llenó por completo.Canciones como “¿Para Qué?”, “Te Prometo”, “¿Cómo Pasó?”, “¿Y Si Eras Tú?”, “No Supiste Cuidarnos”, entre otras, hicieron parte del repertorio que la bogotana le dio a todos sus seguidores en la ciudad, que, pese a los problemas de sonido que se presentaron, nunca le bajó energía.Aplausos y lagrimas rodearon una noche soñada para Ela, que, incluso, tuvo una propuesta de matrimonio en donde la energía arrolladora de la artista arropó un momento que esos dos jamás podrán olvidar.
La tercera temporada de 'Euphoria' se estrenará el 3 de abril de 2026 en HBO, más de cuatro años después del final de la segunda temporada.De acuerdo con Variety, el creador de la serie de HBO Max, Sam Levinson, asistió el miércoles a un evento en Londres donde compartió un adelanto de la próxima entrega, en la que aparecerán nuevos personajes, entre ellos la cantante española Rosalía.Levison aseguró que la serie retomará a "Rue (Zendaya) al sur de la frontera, en México, endeudada con Laurie (Martha Kelly), intentando encontrar formas muy innovadoras de saldarla".También aseguró que los personajes de Cassie, interpretada por Sydney Sweeney, y Nate, interpretado por Jacob Elordi, viven en los suburbios, están comprometidos y confirmó que se van a casar y que esa noche "será inolvidable"."Ella es muy adicta a las redes sociales y envidia lo que parecen ser las grandes vidas que todos sus compañeros de bachillerato viven en este momento", apuntó.La serie sigue a un grupo de jóvenes rebeldes inmersos en un intenso mundo de drogadicción, sexo, crimen y traición.El elenco también incluye a Hunter Schafer, cuyo personaje, Jules, estudia en una escuela de arte; y a Alexa Demie, que interpreta a Maddy, quien en esta temporada trabaja en Hollywood en una agencia de talentos para un representante.
La Sala Especial de Primera Instancia de la Corte Suprema de Justicia condenó este 4 de diciembre al general en retiro Rodolfo Palomino López por el delito de tráfico de influencias de servidor público cuando se desempeñaba como director de la Policía Nacional.De acuerdo con la Sala, el entonces alto oficial se reunió en su residencia con la entonces fiscal especializada Sonia Lucero Velásquez Patiño para hablar de una operación contra 14 personas vinculadas al Fondo Ganadero de Córdoba. Durante ese encuentro, Palomino le habría pedido que se detuviera la captura de Luis Gonzalo Gallo Restrepo.La decisión le impone una pena de siete años de cárcel, una multa equivalente a 174,9976 salarios mínimos, y además lo inhabilita para ejercer derechos y funciones públicas por nueve años. El fallo también aclara que no hay posibilidad de solicitar prisión domiciliaria.Para el alto tribunal, la intervención del general en retiro constituyó un aprovechamiento de su cargo y un intento deliberado por influir en una decisión judicial. La Sala señaló que, en lugar de respetar las órdenes emitidas por la autoridad competente, Palomino optó por favorecer a un particular, pese a que este estaba siendo investigado por delitos especialmente graves como concierto para delinquir, promoción de grupos paramilitares y desplazamiento forzado asociado al despojo de tierras. La Corte recordó que este último es un crimen de lesa humanidad, lo que subraya la gravedad de la interferencia.El fallo también detalla que la reunión generó presión e intimidación sobre la fiscal, quien, aunque realizó la captura, posteriormente dejó en libertad al investigado tras escucharlo en indagatoria, sin corroborar la información presentada como descargo.El tribunal también hizo énfasis en que Palomino conocía plenamente la ilegalidad de su comportamiento, dada su experiencia y la dignidad del cargo que ocupaba. Aun así, optó por apartarse de la normatividad que juró cumplir y proteger. La Sala resaltó que tuvo “la posibilidad de autodeterminarse para proceder de manera distinta” y, pese a ello, eligió influenciar indebidamente a otro servidor público, en este caso a una fiscal delegada.Durante la lectura del fallo Palomino y su defensa interpusieron el recurso de apelación y solicitaron un plazo de cinco días hábiles para preparar la defensa y argumentación de la apelación.
Copa Airlines, Satena y Wingo se suman al grupo de aerolíneas colombianas que cancelaron su operación desde y hacia Venezuela. El anuncio, que se conoció este jueves 4 de diciembre, fue respaldado por la Asociación Colombiana de Aviadores, ACDAC, quienes aseguraron que la suspensión de vuelos debe mantenerse hasta que "existan garantías verificables y soportadas en criterios técnicos" que confirmen un retorno en condiciones seguras y normales en ese espacio aéreo.A través de comunicaciones oficiales, Wingo y Copa Airlines anunciaron que la suspensión la mantendrán hasta el 12 de diciembre teniendo en cuenta que continúan evaluando la situación de riesgo que persiste en territorio venezolano.“Copa Airlines reitera su compromiso con la seguridad y el bienestar de sus pasajeros y tripulaciones. Invitamos a quienes tengan vuelos programados hacia o desde Caracas a mantenerse informados a través de los canales oficiales de la Aerolínea”, indicó la aerolínea.Por el lado de Copa Airlines, la compañía informó que ofrecerá alivios a los pasajeros que se puedan ver afectados por esta situación:Cambio de fecha y/o cambio de origen/destino dentro de la misma región, sin cargos adicionales.Cancelación del viaje, manteniendo el valor del boleto como crédito para una fecha futura.Reembolso de boletos no utilizados o parcialmente utilizados. Las solicitudes pueden gestionarse en www.copa.comCada viajero podrá elegir la opción que más le favorezca con el fin de resarcir los daños ocasionados por las cancelaciones.Por su parte, Wingo propuso a sus viajeros reembolsar el 100 % del valor del tiquete, ya sea en el medio de pago original o a través de ‘voucher Wingo’, un estilo de beneficios con la aerolínea para redimir servicios en otra oportunidad. También ofreció el cambio de vuelo, según disponibilidad, sin penalidad ni diferencia en la tarifa.Con el panorama aún incierto y sin claridad sobre cuándo podrán restablecerse plenamente las operaciones, las aerolíneas mantienen abiertos sus canales de información mientras avanzan los análisis técnicos sobre el riesgo en el espacio aéreo venezolano. Por ahora, los viajeros deberán acogerse a los alivios ofrecidos y estar atentos a nuevas decisiones en los próximos días.
Empezó la fiesta de la Copa del Mundo y los hinchas comienzan a hacer sus pronósticos de que pasará en Estados Unidos, México y Canadá. Pero una de las secciones que más les gusta a los hinchas al fin se confirmó: el álbum del Mundial 2026, que, para algunos, suele ser más emocionante que incluso los partidos del torneo. Esta será una edición especial gracias al nuevo formato de 48 selecciones por lo que será el más grande de la historia, hasta ahora. La portada que fue revelada en una evento en Nueva York, solo representa a Estados Unidos y Canadá, pues México tendrá una edición especial que saldrá en los próximos meses.Estas son las novedades del álbum del Mundial 2026Gracias al cambio del formato de la competencia de la FIFA, esta nueva edición de la cuartilla tendrá las siguientes novedades:Más de 110 páginas.Un récord de 980 figuritas.Sobres de 7 figuritas.Edición especial para México.Diseño especial de estampado.Secciones especiales.Cromos especiales.Coleccionables online.¿Cuándo saldrá a la venta en Colombia y dónde comprar?Algunos portales especializados apuntan a que podría darse una preventa desde enero de 2026 para algunas personas y zonas del mundo, mientras que la comercialización global saldría hasta después de marzo, como es habitual, en las principales tiendas de cada país.En Colombia, este álbum se suele conseguir en almacenes de cadenas, droguerías, papalerias y, ahora, en el centro comercial Gran Estación en Bogotá en la tienda oficial de Panini Colombia.¿Cuánto costará el álbum del Mundial 2026?Medios mexicanos apuntan a que el precio del álbum en tapa blanda estaría sobre los 50 pesos (11.000 pesos colombianos aproximadamente), mientras que la edición de tapa dura entre los 200 y 300 pesos (40.000-50.000 pesos en Colombia). El precio del sobre estaría sobre los 4.000 pesos colombianos, información que aún no ha sido confirmada por Panini.
Por unanimidad, la Sala Plena del Consejo Nacional Electoral (CNE) aprobó en la tarde de este jueves, 4 de diciembre, la solicitud de fusión del Partido Progresistas al movimiento político del Pacto Histórico.Con este hecho, el movimiento político de la senadora María José Pizarro, que hace pocos días había obtenido su personería jurídica luego de su escisión del partido MAIS, se disolverá en el nuevo movimiento político del presidente Gustavo Petro y podrá participar en la lista única de este partido para el Congreso de la República, luego de qué se haga el cambio en el registro único de partidos y movimientos políticos.Asimismo, en la decisión se ordena incluir a la senadora Pizarro, a los representantes David Racero y Heráclito Landinez, y al exministro de Minas Omar Andrés Camacho, como integrantes de la Coordinación Nacional Provisional del Pacto Histórico.Quedaría faltando la decisión frente al partido Colombia Humana, partido del presidente Petro, y que no ha podido fusionarse, al no haber logrado cumplir los requisitos estatutarios para este proceso.
En 2023, Bogotá vio perder el título de la Red Bull Batalla Internacional cuando Chuty se lo llevó sin problema y, una vez más, la posibilidad se hizo demasiado lejana de hacerse realidad. Han pasado más competencias y siempre el freestyle quedaba a la esquina de lograr algo a nivel internacional, pero, finalmente, esa mala racha llegó a su final.Desde Buenos Aires, la casa del freestyle latino y mundial que ha visto nacer a artistas como Trueno, Duki o Paulo Londra desde esta modalidad, le dio una noche inolvidable a Alan Corte, mejor conocido en el mundo de Red Bull como Fat N, que se convirtió en el primer colombiano en conseguir el título internacional en la celebración de los 20 años de la Red Bull Batalla.“Muy contento de tener este título y, más que todo, por el país. Siempre he dicho que a mí no me importa tanto el trofeo como rapear bien y hacer las cosas bien. Pero esto trasciende de mis manos y hace feliz a todo un país. Entonces soy muy feliz de generar esa alegría en la gente”, expresó en diálogo con Blu Radio.La clave: concentración y mentalidad ganadoraPara alcanzar la hazaña, Fat N tuvo que superar a algunos de los nombres más fuertes del circuito internacional. Según él, la diferencia estuvo en su enfoque desde el primer minuto: “La concentración, la forma de hacer las cosas, la energía que uno transmite… yo iba a competir realmente. Todo el mundo estaba muy chill y yo sí estaba en mentalidad de ganar".Esa determinación lo acompañó durante todo el evento y terminó marcando el rumbo de su consagración. Pero con este reconocimiento, la responsabilidad aumentó y las ganas de conseguir más se hizo mucho más fuerte de lo que esperaba con un objetivo personal: la Red Bull Batalla Nacional que, hasta ahora, ha sido esquiva para él.Otro momento destacado llegó cuando Chuty, una de las figuras más respetadas del freestyle, lo felicitó personalmente y le dijo que había sido “el mejor de la noche”. Para Fat N, eso fue tan importante como el propio título.Un mensaje para los que siempre estuvieronEl freestyler dedicó un mensaje para quienes lo han acompañado desde el principio, como Pugliato, quien incluso llegó a regalarle audífonos para que pudiera concentrarse en sus primeras competencias.“Es muy lindo darle algo a la gente que ha confiado en ti. Gracias por confiar y que sigan confiando, que real se va a dar más. Vamos a trabajar con hambre, ganas y juicio para seguirla rompiendo”, concluyó.
El estudio de cine Sony Pictures está preparando una nueva película de 'Men in Black' ('Hombres de negro'), el éxito de ciencia ficción de la década de 1990 protagonizado por Will Smith y Tommy Lee Jones, según informaron este jueves el medio Deadline.Chris Bremner, guionista y productor de grandes filmes como 'Bad Boys', será el encargado de escribir la trama de este nuevo proyecto, que todavía no tiene fecha de estreno ni elenco confirmado.Se desconoce la participación de Smith y Jones en el regreso de esta entrega, adaptada de la serie de Marvel Comics de Lowell Cunningham.La primera película, estrenada en julio de 1997, corrió a cargo del director Barry Sonnenfeld y se centró en una agencia gubernamental secreta que supervisa la actividad extraterrestre en la Tierra.Smith y Jones interpretan a dos agentes secretos encargados de investigar una serie de incidentes criminales aparentemente no relacionados que involucraban a los extraterrestres que vivían ocultos en el planeta.El éxito que cosechó dio inicio a una franquicia con otras dos películas en 2002 y 2012 que recaudó 1.904 millones de dólares en taquilla mundial.
En su álbum Lux, Rosalía salió de su habitual escena urbana -sin perder su esencia- para mostrarse de una manera más profundo de su sentido real de hacer música, desde sonidos muy propios de España con unas apropiaciones del concepto de dejar un mensaje no solo sonoro, sino sentimental.Mensaje que sus seguidores adaptaron rápidamente y en canciones como “La Perla” encontraron respuesta a algunas inquietudes de ciertas situaciones de la vida, por eso, escuchar este álbum en vivo se volvió en una tarea obligatoria y para ayudar con eso la artista anunció su tan esperada gira mundial en donde, por supuesto, pasará por tierras colombianas.Cada canción representa una versión profunda de sí misma y se convierte en un sello sonoro que no se repite tan fácil. Lejos de una idea comercial, deja un mensaje real y sincero de lo que buscaba transmitir en cada composición, demostrando, una vez más, el gran talento como artista que tiene al lograr este tipo de situaciones.Precios y localidades de Rosalía en el Movistar Arena de BogotáLa cita de los fans con este mensaje de Lux, será el 16 de julio de 2026 en el Movistar Arena de Bogotá. Donde por fin se podrá sentir en vivo este material grabado originalmente con la London Symphony Orchestra bajo la dirección de Daníel Bjarnason. El disco incluye colaboraciones con Björk, Carminho, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz, Yahritza, Yves Tumor y la Escolania de Montserrat i Cor Cambra Palau de la Música Catalana.La preventa comenzará el 10 de diciembre para los clientes de Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular y Av. Villas) así como aquellas que cuentas con la billetera digital dale!, mientras que la venta general comenzará el 11 de diciembre desde las 10:00 de la mañana, la cual tendrá los siguientes precios por localidades:Precios por localidadTribuna Fan Sur: $871.000Piso 2 | 202–206 & 214–218 (6 primeras filas): $636.000Piso 2 | 202–206 & 214–218 (últimas filas): $589.000Piso 2 | 207–213: $553.000Platea: $518.000Piso 3 | 306–314: $329.000Piso 3 | 302–305 & 315–318: $282.000
El Desafío Siglo XXI vivió un hecho inédito en su historia: por primera vez, una participante dejó la competencia luego de confirmarse que está embarazada. Se trata de Kathe, integrante del equipo Neos, quien fue sometida a exámenes médicos fuera de la ciudadela después de presentar sospechas sobre un posible embarazo.Tras pasar la noche fuera del lugar de competencia, la deportista regresó a Playa Baja, donde compartió con sus compañeros que ya le habían realizado las pruebas, aunque en ese momento aún desconocía los resultados.Poco después llegó María Fernanda Aristizábal, presentadora del programa, con la noticia que cambiaría el rumbo del ciclo. La exreina de belleza apareció con la prueba de laboratorio en mano y le anunció a la participante que el resultado era positivo. “No había dado una noticia más bonita en toda la historia del Desafío. Estoy muy feliz de compartir esta etapa contigo”, expresó al entregarle los resultados.Kathe, visiblemente emocionada, afirmó que la posibilidad de convertirse en madre ya rondaba en sus pensamientos: “Lo había asimilado, pero esto lo confirma. Antes decía que no quería ser mamá, pero desde hace unos años lo veía como un sueño, no ahora, sino más adelante”. El equipo Neos la sorprendió con pequeños obsequios en color verde, el tono que los identifica, como gesto de apoyo y celebración.La noticia fue informada oficialmente por Andrea Serna a todos los grupos. Debido a la situación y a que no había participantes en el Cubo de eliminados, la producción determinó que Kathe y Roldán quedarían fuera del ciclo. Con solo dos pruebas disputadas, Alpha fue declarado ganador por haber triunfado en ambas, y la competencia se reinició con un nuevo Desafío de Sentencia y Hambre.Su novio hablóNicolás Acevedo, novio de la participante, habló en el programa Día a Día sobre el momento en que sospechó que podría estar esperando un bebé. Según relató, las dudas surgieron cuando Caracol Televisión publicó el avance del episodio en el que se insinuaba que una competidora podría estar embarazada. Acevedo contó que estaba junto a su padre, su madrastra y su hermano cuando vio el video y comprendió que su vida estaba por cambiar.El joven aseguró que, aunque la noticia trae emociones y preguntas, desean tomar decisiones con tranquilidad. “A uno se le pasan muchas cosas por la cabeza. La idea es ir paso a paso”, señaló.
La revista Rolling Stone eligió ‘DeBÍ TiRAR MáS FOToS’, de Bad Bunny, como el mejor álbum de 2025. El ranking anual, publicado este miércoles, también ubicó ‘Mayhem’, de Lady Gaga, en el segundo lugar, mientras que ‘Lux’, de Rosalía, se quedó con la tercera posición.Según la publicación estadounidense, el disco de Bad Bunny “demuestra hasta dónde puede llegar el artista impulsado por su inquebrantable orgullo boricua”. Destaca además que su sexto trabajo es “local, alegre y fresco”, pues retoma la esencia de Un verano sin ti (2022) y la lleva más lejos gracias a su constante experimentación, adentrándose incluso en la música folclórica puertorriqueña y la salsa.“A pesar de su enfoque cultural tan específico, o quizá gracias a él, DeBÍ TiRAR MáS FOToS se adueñó del 2025”, afirma la revista. El álbum sonó en Nueva York, en San Juan y en múltiples ciudades del mundo, consolidando otro hito en la carrera del puertorriqueño.Respecto a Rosalía, Rolling Stone sostiene que la española “se ha convertido en la fuerza más provocadora del pop” y que Lux es una prueba de ello. El medio resalta su “irreverencia” y señala que el disco impacta por su audacia creativa: una obra que mezcla referencias clásicas —de Mozart a Bach— con una energía desafiante y contemporánea.“Cada canción está compuesta con una intención profunda y una sinceridad palpable”, añade la publicación, que destaca cómo el álbum aborda temas como el dolor, la pérdida, la rabia, el deseo y la espiritualidad, en un intento de la artista por explorar su identidad y la manera en que ama.En el caso de Lady Gaga, su segundo lugar responde a que Mayhem es considerado “el álbum de pop más poderoso del año”. Para Rolling Stone, en este trabajo emerge “la versión más auténtica” de la artista, quien combina sonidos esenciales en una producción “ambiciosa y diversa”.El top 10 del listado lo completan Baby, de Dijon; Getting Killed, de Geese; Let God Sort Em Out, de Clipse; Snipe Hunter, de Tyler Childers; Bleeds, de Wednesday; Ego Death at a Bachelorette Party, de Hayley Williams; y Music, de Playboi Carti.Más adelante aparecen nombres como Sabrina Carpenter, que alcanza el puesto 13 con Man’s Best Friend; Taylor Swift, en el 15 con The Life Of A Showgirl; y la mexicana Silvana Estrada, ubicada justo detrás con Vendrán suaves lluvias, un disco autoproducido que la publicación describe como una obra de ternura excepcional con arreglos de cuerdas y viento, evocando el espíritu de figuras como Silvio Rodríguez y Mercedes Sosa.En el puesto 34 figura Karol G con Tropicoqueta. La revista subraya que, tras el éxito mundial de Mañana será bonito, la colombiana decidió mirar hacia la música que marcó su infancia: desde baladas ochenteras hasta vallenato y merengue. El resultado es “un compendio brillante de 20 canciones” que recorren diversas facetas del pop latino, con un enfoque fresco y accesible.Entre los 50 primeros también aparecen el español Guitarricadelafuente en el lugar 46 con Spanish Leather, catalogado como uno de los trabajos “más emocionantes y atrevidos del año”; y la puertorriqueña María Zardoya en el 48 con Melt, un debut en solitario íntimo y soñador, más suave que el pop con influencias jazzísticas de su banda The Marías.En el puesto 50 cierra el grupo mexicoestadounidense Fuerza Regida con 111Xpantia, un álbum que supone un regreso a su sonido tradicional y la consolidación de su identidad musical.
La actriz colombiana Diana Neira, recordada por su participación en producciones como Los Graduados y Nuevo Rico, Nuevo Pobre, generó preocupación entre sus seguidores al anunciar públicamente que su hija mayor, Julieta, de nueve años, fue diagnosticada con diabetes tipo 1.Lejos de las pantallas y enfocada en la maternidad, Neira decidió hacer pública la información a través de sus redes sociales, pese a que usualmente mantiene en estricta reserva los detalles de su vida familiar.Según relató la actriz, el diagnóstico llegó hace cerca de cuatro meses, periodo que describió como uno de los más difíciles que ha atravesado junto a su esposo, el actor mexicano Ricardo Abarca.“Fueron semanas de mucha angustia y varias noches sin dormir, tratando de entender qué estábamos enfrentando”, dijo. Neira aseguró que las primeras semanas estuvieron marcadas por la falta de respuestas. “Hemos llorado, dudado, preguntado”, expresó en su mensaje, al compartir la dimensión emocional del proceso.La actriz también hizo referencia a la importancia de su fe durante este tiempo, afirmando que confía en que “la voluntad de Dios es perfecta, incluso cuando duele”, y que ha sentido que él “ha fortalecido a Richie y recogido sus lágrimas”.La diabetes tipo 1 es una enfermedad autoinmune que suele diagnosticarse durante la infancia y que se caracteriza por la incapacidad del cuerpo para producir insulina, hormona esencial para regular los niveles de glucosa en la sangre.Aunque la actriz reconoce que ha sido difícil verla recibir inyecciones y vivir cambios tan drásticos, destacó la fortaleza de la niña. Además, envió un mensaje de apoyo a otras familias que atraviesan situaciones similares, resaltando la resiliencia de los niños frente a diagnósticos complejos.
El próximo lunes festivo 17 de noviembre, a las 8:30 p. m. por Caracol Televisión, los colombianos podrán conocer la riqueza de los páramos del país a través del documental “Antes de la nieve”, una producción de alto nivel visual y narrativo dirigida por Alessandro Angulo y apoyada por el programa Mi Páramo de Bavaria. La pieza sigue el recorrido del músico Andrés Cepeda y del biólogo Mateo Hernández, quienes se adentran en algunos de los ecosistemas más frágiles y vitales de Colombia.Hernández explicó que el viaje se desarrolló durante “varias semanas repartidas en dos meses”, entre enero y febrero de este año. En ese tiempo, los protagonistas recorrieron tres de los páramos más emblemáticos del país: Santurbán, Chingaza y El Tablazo. Según contó, esta travesía permitió no solo registrar la imponencia natural del ecosistema, sino también acercarse a quienes han habitado estas montañas por generaciones.Los guardianes del páramo: comunidades que protegen la vidaUno de los ejes centrales del documental es el papel de las comunidades que viven en altura. Hernández destacó que una de las mayores virtudes de la producción es su capacidad de mostrar ese vínculo entre el territorio y quienes lo cuidan. “Yo creo que una de las cosas que más rescato del documental es ese contacto con los habitantes del páramo… los llamamos los guardianes del páramo”, afirmó.El biólogo recordó que poblaciones como Vetas, en Santander, existen desde hace más de 400 años y que su presencia ha sido fundamental para la conservación. También relató la transformación histórica en zonas como Chingaza: “Antiguamente… los abuelos cazaban todos los pumas y los osos. Hoy los descendientes están dedicados a conservar, a poner cámaras trampa y a cuidar el páramo”. Para Hernández, el modelo ideal no es un páramo sin personas, sino uno donde sus habitantes tradicionales continúen preservándolo.La música como camino en las alturasEl viaje también permitió mostrar el proceso creativo de Andrés Cepeda, quien compuso una obra inspirada en las noches de campamento y en la espiritualidad del paisaje. “Si está Andrés, nada mejor que saque la guitarra y componga algo inspirado en el páramo”, comentó Hernández. La canción, que se desarrolla a lo largo del documental, busca capturar la esencia de estos ecosistemas donde “la música está hecha de agua y viento”.Con imágenes sobrecogedoras, historias de conservación y una mirada íntima a la biodiversidad, “Antes de la nieve” se presenta como un homenaje a la vida en las alturas. “Espero que lo disfruten mucho”, concluyó Hernández.
Pasa otra semana y la música no deja de ser protagonista. Si bien en comparación a otras en donde hay varios lanzamientos, esta no se quedo atrás y el principal protagonista fue Beéle, que, al lado de Sara Orrego, presenta su sencillo “Lençóis maranhenses” con un ritmo caribeña con toques brasileños.Una canción al mejor estilo del artista, en donde sin decir mucho deja todo claro. El sencillo llega a ocupar la antesala de las seis arenas que tendrá en Bogotá, un hito histórico no solo para su carrera, sino para la industria musical, demostrando el gran momento que vive desde su álbum “Borondo” o la nominación al Latin Grammy que estuvo con “La Plena”.Greeicy y Jhay P recuerdan los difícil que es decir adiósLlega un dúo inesperado, pero que sorprende con una canción llena de amor para dar voz a lo difícil que decir adiós a un amor, que quedan recuerdos que se niegan a ser olvidados y el proceso de aprender a soltar lleno de dificultades.“Le Pedí A Dios” narra la historia de dos almas atrapadas en un pasado del que no pueden escapar. A través de letras conmovedoras. La canción recuerda a los oyentes que incluso el dolor más profundo puede convertirse en una fuente de fortaleza y que, a veces, pedirle al universo un cierre nos acerca más a quienes realmente somos.Lista de estrenos musical de esta semanaEstas dos destacadas no son las únicas que llegan a sumarse a la lista de novedades, sino que otras producciones hicieron lo mismo. Conozca la lista completa:“Pupimontañera” de Luis Alfonso: al mejor estilo del ‘Señorazo’, la canción juega con un ritmo alegre y coqueto con base a la vida de un montañero que no tiene miedo de salir con la gomela del pueblo, haciendo juego con ritmos colombianos y digno para salir de fiesta.“Cosas de Enamorao” de Manuel Turizo: un ritmo reggae poco habitual en este artista, que llega para mostrar una faceta más romántica de sí mismo para entrar en una ola de enamoramiento en donde una mirada es suficiente para causar miles de sentimientos y sentir cosas especial, que no se sienten con el resto.“Aquí sigo” de Pepe Aguilar: el estilo mexicano representa por completo esta canción, que refleja la fuerza de la experiencia de una de las voces más importantes del regional. En especial, para hablar de ese camino que ha construido desde abajo.“Yatusa” de Georgy Parra y Jessi Uribe: llega el tercer capítulo del proyecto: “GPS #3 YATUSA”, una colaboración con Jessi Uribe, con quien Georgy ha creado clásicos de la música popular como “Dulce Pecado”, “Repítela” y “Matemos las Ganas”. El tema combina el sonido regional con matices urbanos y producción moderna, mientras la voz de Uribe transmite la sensualidad y nostalgia de los amores prohibidos.“Una noche contigo” de La Banda Limón y Juanes: "Como compositor, para mí siempre es gratificante cuando una de mis canciones es interpretada por músicos de otro género y que buscan crear algo único. Mi inspiración para “Una Noche Contigo” surgió de la fusión de influencias de The Beatles y Otis Redding, además del trabajo de los legendarios baladistas como Juan Gabriel y José José. Siento que es un momento muy especial, un cierre de ciclo, que un grupo tan reconocido como La Arrolladora Banda El Limón transforme la canción en otro estilo de la música mexicana. Para mí, es un verdadero placer colaborar con ellos en este tema”, contó el colombiano sobre la canción.“11:11” de ROA: es una balada moderna y profundamente sentimental que muestra el talento de ROA para contar historias con carga emocional. Alejándose de su característico sonido trap, la canción se centra en un ritmo más tradicional, apoyándose en melodías íntimas de guitarra.“Casa Sola” de West Blanco: el tema fusiona una atmósfera enigmática con sonoridades ochenteras que refuerzan la identidad artística de West: letras honestas, melancólicas y emocionalmente poderosas. Con esta canción, el artista continúa expandiendo su concepto de la “Tusa Colectiva”, un espacio musical donde las historias del corazón roto encuentran consuelo y catarsis entre sintetizadores nostálgicos y una interpretación vulnerable.“Rastros de rosa” de Kei Lynch: explora la fuerza que se desprende de los recuerdos y las ausencias, convirtiéndolos en inspiración para seguir avanzando y cumplir sueños. Con un sonido auténtico y una letra que conecta con quienes atesoran cada instante vivido, Kei reafirma su esencia artística y su compromiso con una música que busca trascender.“Red in the desert” de Boris Brejcha y Poppy: el dj alemán presenta una colaboración al lado de esta impresionante artista británica en donde crean una escena envolvente, con ese sonido inconfundible del High-Tech Minimal bajo un desierto de España.“¿Qué pretendes?” de Maca y Gero: ¿Dónde quedó el contacto cero? la verdad es que yo tampoco quiero, pero duele más abrazarte que soltarte. ¿Dime qué pretendes si esto se acabó? ¿Si romperme en mil pedazos no bastó? Solo no me busques, no sé decirte que no”, expresaron sobre le canción. Una canción honesta que retrata un momento inevitable: cuando el amor deja de ser refugio y empieza a doler. ‘¿Qué Pretendes?’ refleja esa contradicción en la que soltar parece imposible, porque cerrar un ciclo duele tanto como quedarse.“Latinoamericana” de Chika Di: “Latinoamericana representa todo lo que somos: empuje, amor, raíces y fuego”, dijo. Un disco nacido de su historia y de la energía inagotable de la comunidad latina. Una obra que vibra entre la rebeldía y la ternura, la nostalgia y la fiesta. Cada canción es una declaración de empuje y autenticidad.“Only Good” de Miky La Sensa: “Nace de la necesidad de transmitir energía real, de recordar que la música también sana y conecta. Quise llevar al oyente a ese mood caribeño donde todo se siente ligero, natural y positivo”, expresó el artista.“Fant4sias” de ANG: un sencillo que mezcla sensualidad, oscuridad y placer dentro de un sonido que viaja entre el trap y el R&B, fiel al universo NEO que ha construido desde 2020 junto a su productor GKKO. La canción nació en junio de 2025, inspirada en una experiencia personal que dio origen a su narrativa directa y erótica.“Sabor Latino” de Aida Cortés: “Con Sabor Latino quiero transmitir esa energía femenina que contagia alegría. Es un homenaje a todas las mujeres latinoamericanas que luchan por sus sueños con amor, perseverancia y pasión”, expresó ella.“Together we will Stand” de Dominique Maharaj:una canción inspirada en los conflictos contemporáneos —entre Israel y Palestina, Rusia y Ucrania— y en la creciente polarización global. Este tema surge de un profundo deseo de comprender, sanar y unir a la humanidad, fruto de años de reflexión, del amor de la artista por la historia y de la influencia de autores.“Si Vuelvo a Verte” Osman: “Es la historia de esa chica que conoces una noche y te deja pensando en ella todo el día siguiente. Solo quieres una segunda oportunidad para aprovechar cada segundo a su lado. Me gusta escribir sobre lo que vivo. Creo que todos hemos tenido una cita que nos marcó, y esta canción es para esos momentos que no se olvidan”, dijo.“El Mozo” de Daniel Merak y El Andariego: un encuentro que apunta a ser referente de la música colombiana, en una conexión de dos voces que narra la historia de una mujer atrapa en dos amores y debe contarles algo llena de emoción.“El Milagroso” de Jarka: retrata con humor la historia de un hombre recién abandonado por su pareja que, lejos de dejarse derrumbar, decide sanar su corazón en medio de la fiesta, la música y el calor de su gente. El protagonista termina gastando todo lo que ganó durante el año, al punto de que quienes lo rodean creen que se ganó una lotería.“Otra vez extraños” de Andrea Gómez: una canción que, según confiesa, nació desde lo más profundo de su ser y que busca retratar el recorrido emocional que deja el final de una relación: la negación, el dolor, la confusión y, finalmente, la aceptación."Dulcecito en el Café" de Naty Botero y Yera: una salsa moderna y romántica creada junto al productor samario Yera, que marca el inicio de la temporada decembrina con un sonido fresco y tropical. La canción celebra el amor desde lo cotidiano —los gestos simples, las miradas y los instantes que endulzan la vida— mientras fusiona trompetas cálidas, percusiones vibrantes y una estética contemporánea.
El anuncio del protagonista de Michael Jackson, la película que narrará la vida del Rey del Pop, sorprendió por partida doble. No solo se trata de Jaafar Jackson, uno de los miembros más jóvenes del emblemático clan musical, sino que además el artista tiene raíces colombianas por parte de su madre. Con 29 años, el sobrino de Michael Jackson asumirá el enorme desafío de interpretar al ícono mundial, mientras su historia familiar empieza a llamar la atención de los fanáticos.El primer vistazo a la biopic dejó a muchos sin palabras: Jaafar Jackson emula a su tío con una precisión que parece sacada de archivo. Gestos, voz y presencia escénica evocan al artista original, lo que generó una ola de comentarios en redes sobre el sorprendente parecido.Este impacto visual dio paso a otra sorpresa: detrás del joven intérprete hay una historia que involucra a Bogotá y a la familia más influyente de la música pop.Alejandra Rodríguez Martínez, madre de Jaafar y conocida también como Alejandra Genevieve, nació en Bogotá y emigró a Estados Unidos a los 11 años. Su vida cambió drásticamente cuando se integró al círculo cercano de los Jackson Five, una familia que ya para entonces marcaba un hito en la cultura musical estadounidense.Durante 22 años, Alejandra vivió en la casa de Katherine Jackson, matriarca del clan, donde crió a sus cinco hijos, incluidos Jaafar y sus hermanos. Ese ambiente, cargado de tradición artística, fue el escenario donde Jaafar creció, respiró música y desarrolló su talento.Katherine Jackson celebró la elección de su nieto para la película: “Jaafar encarna a mi hijo. Es maravilloso verlo continuar con el legado de los Jackson”, afirmó.La película llegará a los cines en abril de 2026 y promete convertirse en uno de los estrenos más comentados de los últimos años. Para entonces, Jaafar Jackson habrá consolidado un rol que podría marcar un antes y un después en su carrera.
Lo dijo el propio Bad Bunny en su canción “El Apagón”: “Todo el mundo quiere ser latino, pero les falta sazón”, una frase que hasta este 2025 tomó mayor sentido y gracias a él mismo, en donde la sangre de toda Latinoamérica se vio reflejada en su álbum DtMF hasta el punto de alcanzar la cima de ser el más escuchado en todo el mundo en este 2025.Europa, Asia, Norteamérica, Centroamérica y Sudamérica se deleitaron con los ritmos puertorriqueños que plasmó Benito de la mano de Tainy y otros compositores, llevando lo más importante: sus raíces y cariño de ser latino. Prueba de ello fueron sus diversos Latin Grammy y su anuncio en el Super Bowl de la NFL, demostrando que Benito llevó al reguetón a otro nivel.Bad Bunny, el artista más escuchado a nivel mundial este 2025El reporte del Spotify Wrapped demostró que todo el mundo quiso ser latino gracias a Benito. Quitarle la corona a Taylor Swift no era fácil y el puertorriqueño lo hizo realidad con su álbum, que también se volvió en el más escuchado en todo el mundo.Pero, además, que sus álbumes Un Verano Sin Ti y Nadie Sabe Lo Que Va Pasar Mañana regresarán a sonar fuerte, demostró que Benito conectó de manera correcta su idea en su DtMF. En el top 10 global, acompañado de solo Fuerza Regida (10), dejó atrás a artistas como Kendrick Lamar, Sabrina Carpenter, Lady Gaga, entre otros más.El anuncio para Spotify fue algo especial, por eso, el único que podía hacerlo era Goncho demostrando como todo el mundo se conectó por medio de las canciones de Benito. Lo dijo él mismo antes de que saliera, sería el más grande y especial de toda su carrera y cumplió, siendo el más escuchado no solo en Colombia, sino en diferentes países.Estas son las canciones de DtMF de Bad Bunny
Al fin salió el esperado Spotify Wrapped, el cual resúme a los artistas más escuchados y sus canciones en todo el mundo. Pero aún más especial para los fans en donde determinan qué tan seguidores son o no de los cantantes, bandas o agrupaciones que dicen seguir a lo largo del año. Este 2025 el fenómeno lo tuvo Beéle, no solo por su álbum Borondo, sino con ocho fechas agotadas en el Movistar Arena teniendo un récord histórico en la capital del país. Pero, además que, según el Wrapped, su álbum fue el más escuchado en todo el país y su canción "La Plena", al lado de Ovy On The Drums y Westcol, el sencillo más repetido de la plataforma.Sin embargo, esto no le alcanzó para ser el artista más escuchado, ni siquiera el colombiano número uno de la plataforma en este 2025. Por un lado, el más repetido y que estuvo en la punta del ranking fue Bad Bunny, que con el éxito de "DtMF" no solo alcanzó al público tradicional del urbano, sino a diferentes generaciones grandes a sencillos como "NUEVAYoL", "BAILE INoLVIDABLE", "CAFé CON RON", "LO QUE LE PASÓ A HAWAII", entre otros.¿Cuál fue el colombiano más escuchado en el país en este 2025?Ni Feid ni Beéle se llevaron ese título, en realidad el más escuchado llegó desde Barrio Antioquia. Y es que el fenómeno Blessd también piso fuerte y prueba de ello fue su Vive Claro con más de 50.000 espectadores, o canciones como "Yogurcito", "Ultra complicado" entre las más escuchadas, o el álbum "Trinidad Bendita" en el top 5 del 2025.Un video desde Barrio Antioquia y unas palabras de Blessd, hicieron parte de este anuncio del Wrapped 2025, recordando que volverse en el número 1 ha sido un trabajo de años y ha sido el fruto del trabajo de muchos años.
Tras una participación estelar en el concierto de J Balvin en Medellín, el artista puertorriqueño Daddy Yankee decidió prolongar su estadía en la ciudad para vivir una tradición local. El cantante, considerado una figura fundamental en la historia del reggaetón, se sumó a las celebraciones que marcan el inicio de la Navidad en la capital antioqueña.Esta tradición consiste en un despliegue de fuegos artificiales, música y festejos que iluminan la noche. Para el artista, presenciar la alborada fue una experiencia novedosa. Daddy Yankee capturó y compartió este momento en sus redes sociales, publicando un video en TikTok. En su mensaje, el cantante expresó su alegría con las palabras: "Mi primera Alborada en Medallo. Feliz Navidad a todo el mundo desde Colombia. Sonríele a la vida", dijo el artista.Sobre su aparición en el AtanasioLa principal razón de la visita de Daddy Yankee a Medellín fue su participación en el concierto "Made in Medellín - Ciudad Primavera" de J Balvin, realizado el 29 de noviembre en el estadio Atanasio Girardot.El evento congregó a una multitud y contó con la presencia de más de una decena de invitados especiales. La aparición del pionero del reggaetón fue una de las sorpresas más destacadas de la noche. Al subir al escenario, Daddy Yankee expresó su agradecimiento a J Balvin por la invitación. El artista paisa le había extendido una invitación personal al puertorriqueño para que formara parte de su histórico regreso a los escenarios de su ciudad. Para aceptar, Daddy Yankee puso una condición: solicitó tener la oportunidad de dar su mensaje cristiano a los asistentes al evento, a lo cual J Balvin accedió.Vea aquí videos de la alborada:
Una joven japonesa se hizo viral en las redes sociales luego de conocerse que se tatuó el rostro del cantante de música vallenata Diomedes Díaz en su pierna. Esto, como muestra de amor o admiración de la mujer hacia ‘El Cacique de La Junta’.Lo que muchos se preguntan es como llegó a saber de Diomedes Díaz y fue precisamente por su novio colombiano, quien le dio a conocer la música del cantante y, desde entonces, fue tanto el gusto por sus canciones que decidió llevarlo por siempre plasmado en su cuerpo. Le puede interesar: ¿Hijo de Diomedes Díaz se lanzará a la Presidencia? El cantante se pronuncióEste acto ha captado la atención de las redes sociales y la noticia ha generado gran revuelo. Además, este hecho puso a pensar a muchos en redes y en si ellos se harían un tatuaje de esa magnitud por amor por un artista. Vea el video aquí:
El cantante colombiano Ryan Castro lanzó este lunes su canción navideña 'Mi fortuna', en cuyo videoclip aparecen el artista J Balvin, el exfutbolista Faustino Asprilla y la actriz porno Esperanza Gómez.Castro volvió a dar vida a su alter ego 'Richy' para crear 'Mi fortuna', una canción que está basada en "los sonidos de su crianza en Colombia" y "combina una nostalgia rítmica con el característico humor y 'storytelling'" del artista, señaló el equipo del Cantante del Ghetto en un comunicado."El tema resalta las luchas reales que muchos enfrentan en el día a día, la ambición de salir adelante y el sueño de una vida mejor, mientras honra la calidez y las tradiciones de la cultura del barrio", agregó la información.Esta es la séptima canción navideña que saca Castro tras haber lanzado 'Mujeriego' en 2021; 'El Pan de Estefanía' y 'La Garrafa' en 2022; 'Richy El Pichón' y 'El Bote' en 2023, y 'El Chucu Chucu' con Juanes el año pasado.Este nuevo sencillo llegó tras un buen año en la carrera de Castro, que terminó en las últimas semanas la primera fase del 'Sendé World Tour' con espectáculos en Europa, el Caribe, Estados Unidos y Bogotá.También sale meses antes del concierto que dará el próximo 25 de abril en el estadio Atanasio Girardot, el primero que dará en el mayor recinto de su natal Medellín, y que fue vendido totalmente en menos de dos horas.
A inicios de los 2000, el reguetón llegó para quedarse y desde Puerto Rico hubo una revolución que, hasta ahora, ha sido difícil de igualar en muchas regiones. En esa ola de artistas que aparecieron también estuvo Rafael Castillo Torres, conocido por su nombre artístico De la Ghetto, que entró a romper al lado de los grandes como Don Omar, Daddy Yankee, Wisin y Yandel, entre otros.Durante su reciente visita a Colombia, en donde estuvo también en Medellín acompañando a J Balvin, De La Ghetto reafirmó por qué sigue siendo una de las figuras esenciales del reggaetón. Con casi dos décadas de trayectoria, el artista conversó con Blu Radio sobre su estrecha relación con el país, el lanzamiento de su nuevo EP “Starlight” y el futuro del género urbano.Colombia, un capítulo clave en su carreraDe La Ghetto no dudo al describir el vínculo que lo une al país desde los inicios de su carrera. Para él, Puerto Rico seguirá siendo la meca del reggaetón, pero asegura que la capital del género es Colombia, especialmente Medellín.“Gracias a los colombianos el reggaetón se impulsó y se llevó a otro nivel”, afirmó. Recordó que su primera visita fue en 2006 durante un festival en Cali, y que en 2007 realizó su primera gira junto a Jowell & Randy, J Álvarez, J Dalmata y un joven J Balvin “que todavía no había explotado”. Desde entonces, asegura, Colombia se convirtió en un territorio decisivo para expandir su música a Europa, Estados Unidos y otros mercados.“Starlight”: el EP más importante de su carrera recienteEl motivo central de su visita es el lanzamiento de “Starlight”, el tercer EP de la trilogía que inició en mayo con “Daylight” y se fortaleció en agosto con “Moonlight”. Mientras que los dos primeros exploraron sonidos afrobeat, reggaetón nocturno, electrónica y merengue, este cierre —según él— es su proyecto más completo y personal.“Este es el mejor EP que he lanzado en años. Es la esencia de La Ghetto: reggaetón romántico, pesado, R&B, trap y calle. Es una mini masacre musical”, dijo.En “Starlight” participan Arcángel, Ñengo Flow y Midnight, artista emergente del trap puertorriqueño en quien De La Ghetto dice verse reflejado: “Veo en él al De La Ghetto de 2006”.El artista explicó que llevaba más de un año sin lanzar música propia, publicando solo remixes y colaboraciones. Esa pausa lo llevó a estructurar el regreso en formato de EP.“Estamos en una era muy rápida. Si sacas un álbum de 18 canciones, en tres meses ya la gente quiere algo nuevo. Con un EP eliges solo los temas que son, sin relleno”, explicó.El reto más grande fue superar los dos primeros lanzamientos, especialmente teniendo un título tan simbólico: “Starlight”. “Ya entramos a los élites: Don Omar, Daddy Yankee, Tego Calderón, Wisin & Yandel. Este es un reggaetón más maduro, más consciente; un Yeezy 2025 fresh”, al lado de artistas como Blessd o Mora.