Una de las habilidades que tienen las personas es la de comunicar sus ideas mediante sonidos articulados, a esto se le conoce como el habla, una acción esencial para la vida de muchos.Con esto, las personas pueden interactuar entre ellas y expresarse mejor, pero en ocasiones ocurre la sensación de haber olvidado una palabra de la que se tiene conocimiento, pero en ese momento es imposible recordarla. A esto se le conoce popularmente como tener una palabra en la "punta de la lengua".La sensación de tener una palabra en la "punta de la lengua"El fenómeno que seguramente le ha ocurrido a una gran mayoría de las personas en el mundo, se conoce como tip-of-the-tongue (TOT) por sus siglas en inglés, (punta de la lengua). Esa sensación incómoda es más común de lo que parece y tiene una explicación científica.A diferencia de un olvido completo, aquí la memoria está activa. La persona puede recordar pistas parciales como cuántas sílabas tiene la palabra o con qué letra comienza. Los especialistas llaman a esto “recuerdo genérico”, es decir, fragmentos del conocimiento que confirman que la información existe, aunque no se exprese.¿Qué ocurre en el cerebro y qué significa?Durante un TOT, el cerebro intenta compensar la ausencia del término exacto con aproximaciones. Surgen palabras parecidas en sonido o significado que no son las correctas. Estas palabras pueden empeorar la situación porque interfieren con la recuperación adecuada.Por eso, cuando alguien está atrapado en este fenómeno, lo más recomendable, según estudios, suele ser hacer una pausa y evitar que otros sugieran términos, menos ruido ayuda a que la conexión correcta se restablezca.La explicación científica indica que el fenómeno se debe a un problema temporal en la recuperación de los sonidos. Para decir una palabra, "su significado activa una entrada léxica y, a partir de ahí, los componentes fonológicos. En el TOT, esa activación sonora queda incompleta".Asimismo, investigaciones de neuroimagen muestran que, mientras dura el episodio, "se activan regiones en el cerebro asociadas al control cognitivo y a estrategias alternativas, como la visualización", por lo cual, es mayor el esfuerzo que hace la persona para recordar la palabra.Cuando se está a punto de hallar la palabraLa incomodidad de tener la palabra en la “punta de la lengua” no es solo cognitiva. También trae una carga emocional que, según los expertos, "se traduce en la expectativa del alivio que llegará cuando la palabra aparezca".Esa anticipación “genera una activación fisiológica, como la dilatación de la pupila, y explica por qué la experiencia resulta tan intensa”.Cuando por fin se restablece la conexión adecuada en el cerebro, la palabra emerge inmediatamente. Este momento suele venir acompañado de una sensación de alivio. “Es un pequeño insight que recuerda algo fundamental, el cerebro no había olvidado, solo necesitaba tiempo para reorganizar sus ideas”.
Este 24 de diciembre de 2025, miles de familias se reúnen para celebrar la Navidad. Esta fecha suele ser una ocasión especial para dejarle unas palabras especiales a los amigos y allegados, por eso, algunos se toman el tiempo de dejarle un mensaje especial.Este es el mejor mensaje de Navidad 2025Gracias a la llegada de la inteligencia artificial (IA), crear mensajes se ha vuelto mucho más fácil debido a que esta herramienta brinda ideas en cuestión de segundos con simples comandos; por eso, use este prompt para tener sus personalizados o escoja algunos de los ejemplos generados por ChatGPT, Gemini o Siri en estos ejemplos:“Necesito que hagas un mensaje de al menos dos párrafos de Navidad el cual estará dirigido a mis seres queridos. Quiero que sea muy humano y cercano sin exagerar la narrativa, pero que no le quite lo emotivo y dando gracias por todo este 2025”.Ejemplos de mensaje de Navidad 2025Mensaje creado por ChatGPT:“En esta Navidad quiero detenerme un momento para agradecerles. Gracias por estar, por acompañarme de tantas maneras a lo largo de este 2025 que ya se va. Ha sido un año con aprendizajes, con retos y también con momentos que guardo con cariño, y en muchos de ellos ustedes han sido parte fundamental. Su presencia, sus palabras y hasta los silencios compartidos han sido un apoyo real que valoro más de lo que a veces logro expresar.Que esta Navidad nos encuentre con salud, con paz y con la tranquilidad de saber que, a pesar de todo, seguimos caminando juntos. Les deseo días llenos de calma, de conversaciones sinceras y de tiempo para disfrutar lo verdaderamente importante. Gracias por tanto y por todo. Que el nuevo año nos regale nuevas oportunidades para seguir construyendo recuerdos, siempre desde el afecto y la gratitud”.Mensaje creado por Gemini:“¡Feliz Navidad a todos! Al llegar a este cierre de año, no quería dejar pasar la oportunidad de darles las gracias por haber estado ahí durante este 2025. Más allá de los regalos o las celebraciones, lo que realmente valoro es el tiempo que compartimos, las risas que se nos escaparon en momentos inesperados y ese apoyo silencioso que nos mantuvo unidos en los días más pesados. Gracias por ser mi lugar seguro y por hacer que este año, con todos sus retos y alegrías, haya valido la pena simplemente por tenerlos cerca”.
Regalar algo a una mascota puede parecer fácil, pero la realidad es otra. Muchos dueños se han topado con la frustración de ver que esos detalles que parecían tan geniales terminan acumulando polvo; sin embargo, estas son algunas ideas de regalo para esta Navidad.Juguetes que se rompen en días, accesorios que no encajan con los gustos del animal o elementos que nadie usa. Con el auge de la tecnología el cuidado animal también ha evolucionado, ahora la pregunta clave es ¿esto realmente le sirve y mejora su vida y la mía?La tecnología para mascotas ha ido más allá de simples luces o ruidos llamativos. Hoy existen soluciones conectadas que facilitan tareas diarias, brindan seguridad y reducen la ansiedad de los dueños cuando no están en casa.Cuatro ideas de regalo para su mascota en esta NavidadEstas son algunas ideas útiles que van más allá de un juguete, una prenda o un collar para darle a esos seres que también hacen parte de la familia.1. SeguridadPerder de vista a una mascota es una de las mayores angustias para cualquier dueño. Actualmente, los dispositivos de localización han evolucionado para ofrecer funciones más completas que simplemente “marcar un punto en el mapa”.Por ejemplo, hay rastreadores GPS que no solo muestran la ubicación en tiempo real, sino que también monitorean la actividad física y pueden alertar si el animal de compañía sale de una zona segura. Estos sistemas suelen conectarse a una red celular o usar GPS tradicional y pueden transmitir información directamente al teléfono del dueño.2. HidrataciónLa hidratación es un aspecto que suele descuidarse, especialmente en gatos, que a menudo prefieren agua en movimiento. Los bebederos automáticos y fuentes de agua que mantienen el líquido circulando no solo hacen que el agua sea más apetecible, sino que también reducen la proliferación de bacterias al evitar el estancamiento.Lea también: (El nuevo producto de D1 ideal para las novenas de diciembre; hasta los niños disfrutan).Mantener agua fresca disponible continuamente puede tener beneficios directos en la salud renal y general de la mascota.3. AlimentaciónUno de los problemas más comunes es controlar la alimentación cuando los dueños tienen jornadas largas de trabajo en el día o no están en casa. Los comederos automáticos inteligentes permiten programar porciones y horarios, enviando notificaciones al celular y asegurando que los animales coman de forma regular y equilibrada.Algunos modelos también incorporan cámaras o funciones de interacción remota, lo que ayuda a mantener una rutina más saludable y reducir la ansiedad por dejar sola a la mascota.4. VigilanciaAdemás de dispositivos de alimentación y localización, la tecnología para mascotas se ha expandido a otros ámbitos: cámaras con visión nocturna para vigilar cuando el dueño no está en casa; juguetes interactivos que estimulan mentalmente a los animales; e incluso herramientas que, a través de sensores, pueden analizar patrones de actividad y comportamiento para anticipar problemas de salud.¿Los objetos responden a necesidades reales?La clave para elegir un buen regalo para una mascota no está en lo llamativo o moderno que parezca, sino en cuánto responde a necesidades reales como:La seguridad: un dispositivo que ayuda a localizar y monitorear la actividad de la mascota es bastante útil.Hidratación y alimentación: asegurar la alimentación y el agua adecuada es crucial para que el perro o gato tenga una buena salud intestinal.Vigilancia: si el animal de compañía permanece mucho tiempo solo, un dispositivo de vigilancia es una buena opción para monitorearlo, interactuar y hacer seguimiento desde el celular.Aunque la tecnología ha venido avanzando, hay que recordar que tener una mascota es una responsabilidad, por lo cual no sustituye el cuidado y la atención que se le debe brindar a estos seres; no obstante, pueden ayudar a aliviar cargas, prevenir problemas y mejorar la calidad de vida de los animales de compañía.
En medio de un contexto marcado por noticias adversas sobre migración en Estados Unidos, una historia educativa con sello colombiano ha logrado destacarse por su impacto cultural y pedagógico. Se trata de la experiencia liderada por Clara Borda, docente colombiana del programa de Inmersión Dual en escuelas comunitarias de Indiana, quien ha logrado acercar la cultura de Colombia a niños estadounidenses mediante el idioma, la música y las tradiciones.Borda llegó a Estados Unidos tras un proceso marcado por la pandemia. “En medio del Covid yo estaba en Colombia, tuve que regresar y luego me contactaron para venir a Indiana en 2021. Ha sido una experiencia muy hermosa”, relató la profesora durante una entrevista en El Radar de Blu Radio. Desde entonces, su labor ha sido clave dentro del programa bilingüe que dirige Crystal Kreider, coach del modelo de inmersión dual.La enseñanza del español y el vínculo culturalUno de los principales retos del programa ha sido enseñar español a niños cuya lengua materna es el inglés. “No es nada fácil enseñar a estudiantes hablantes nativos de inglés a aprender español como segundo idioma”, explicó Kreider, quien destacó el esfuerzo constante por fortalecer la producción oral y el uso cotidiano del idioma.Ese proceso ha ido acompañado de una inmersión cultural profunda. Según Kreider, la presencia de varias docentes colombianas ha sido determinante para que los estudiantes “se enamoren de Colombia” desde los primeros grados.Velitas, arepas y cumbia: Colombia en el aulaLa experiencia tomó mayor visibilidad tras la difusión de un video en el que niños estadounidenses celebran el Día de las Velitas, portan la bandera de Colombia y bailan cumbia. “Empezamos hace cinco años con una actividad pequeña y fue muy exitosa. Las profesoras americanas se incluyeron, llevé arepas al colegio y se enamoraron de las arepas”, contó Borda.La preparación incluye meses de trabajo pedagógico con cartillas sobre Colombia y el uso del programa Colombia Nos Une, que permite a los estudiantes conocer las regiones, la música y la diversidad cultural del país. “Ellos pueden viajar por Colombia, escuchar a Carlos Vives y luego experimentar el baile de la cumbia en clase”, explicó la docente.Conocimiento y proyección a futuroLos estudiantes ya identifican regiones, acentos, tribus indígenas y productos emblemáticos como el café. “Ya saben sobre nuestras regiones, nuestros acentos y aprendimos sobre los muiscas”, afirmó Borda, quien no descarta que en el futuro los niños puedan visitar Colombia.Esta experiencia educativa se ha convertido en un ejemplo de cómo la cultura colombiana en Estados Unidos puede fortalecer el bilingüismo, la diversidad y el entendimiento intercultural desde la escuela.Escuche la entrevista completa acá:
La noche del 12 de mayo de 2024, cuando muchas familias celebraban el Día de las Madres, terminó marcada por una tragedia que enlutó a Medellín. Gilberto de Jesús, un conductor de 48 años, intentaba descansar junto a su esposa y sus hijos en su vivienda, pero el ruido excesivo proveniente del primer piso se lo impedía. En ese lugar se encontraban los hermanos Juan Camilo, Jan Marcos y Joan Sebastián Osa, quienes realizaban una fiesta a alto volumen. Blanca Ramírez, esposa de la víctima, relató en entrevista con Séptimo Día de Caracol Televisión el desespero que vivieron durante esa noche. Entre lágrimas, recordó a su esposo como “un señor muy trabajador, muy bueno conmigo, que no se metía con nadie”. Según su testimonio, la música y el ruido eran constantes y no permitían el descanso de la familia. Ante la situación, Gilberto salió al balcón para pedirles a sus vecinos que bajaran el volumen, ya que necesitaba dormir. Sin embargo, lejos de atender el llamado, los jóvenes lo desafiaron a bajar. “Él se bajó sin imaginar que ahí iba a encontrar la muerte”, aseguró Blanca, quien también indicó que los implicados se encontraban en estado de exaltación por el consumo de alcohol.Al descender a la calle, se produjo una riña en la que Gilberto fue atacado con un arma cortopunzante. Gravemente herido, fue trasladado al Hospital Pablo Tobón Uribe, donde falleció poco después debido a la gravedad de las lesiones.El subintendente Jonathan Poso Sierra explicó que, al llegar al lugar de los hechos, la Policía encontró a varios ciudadanos que informaron sobre una riña protagonizada por tres hermanos.El proceso judicial ha generado profunda indignación en la familia de la víctima. Al día siguiente de los hechos, dos de los capturados recuperaron la libertad, mientras que solo Jan Marcos Osa continúa vinculado formalmente al caso, bajo medida de detención domiciliaria.Para Blanca Ramírez, este caso refleja una alarmante intolerancia que sigue cobrando vidas. Con dolor, concluyó: “Nos hizo un daño muy grande. Ya uno no puede ni hablar, porque mire lo que pasa”.
Una de las redes sociales más reconocidas es Facebook, allí, además de compartir fotos y videos, también se ven noticias, denuncias ciudadanas, reportajes, columnas de opinión y hasta enlaces guardados para leer después. Para millones de personas, no solo es una red social, es la puerta de entrada a la información, el puente entre los medios y sus audiencias, y una herramienta clave para creadores de contenido.Además, los usuarios también comparten enlaces y, por medio de un clic, llegaban a un sitio en específico. Pero esta acción, que parece tan natural, está en la mira de Meta, compañía matriz de famosa la red social.Ahora, compartir información ya no es solo una decisión personal, para algunos empieza a ser una cuestión de pago.Facebook cobraría por compartir enlaces externosFacebook está probando un sistema que limita la cantidad de enlaces externos que pueden compartir algunos usuarios si no pagan una suscripción mensual llamada Meta Verified, según mencionó el diario The Guardian.En esta prueba, ciertos perfiles y páginas que utilizan el Modo Profesional, una herramienta común entre creadores de contenido, solo pueden publicar dos enlaces externos al mes de forma gratuita. Para compartir más, deben pagar una suscripción que comienza en 9,99 euros, unos $43.700 al mes y puede llegar a cifras mucho más altas según el nivel del perfil.Aunque las organizaciones de noticias no están incluidas directamente en esta prueba, el impacto podría recaer sobre ellas de forma indirecta, ya que buena parte de su tráfico depende de que los usuarios compartan sus contenidos.Lo que significa para las personas y los mediosPara los usuarios, el cambio significa algo simple, compartir información deja de ser un derecho implícito y se convierte en un privilegio. Recomendar un artículo, difundir una investigación o enlazar una nota relevante podría quedar limitado por un contador mensual.Para los medios de comunicación, especialmente los pequeños, el escenario es más preocupante. En los últimos años, ya han sufrido una caída drástica del tráfico desde Facebook, luego de que la plataforma priorizara videos cortos y contenido viral por encima de las noticias. En 2024, ese tráfico se redujo hasta en un 50% interanual, según indicadores de Meta, Marfeel, entre otras herramientas analíticas para medios y redes sociales.Lea también: (Políticas de uso de WhatsApp cambiarán en 2026: Meta prohibirá importante "servicio" a sus usuarios).Expertos señalan que la empresa de Mark Zuckerberg lleva tiempo alejándose del contenido informativo. “Tras eliminar pagos a editores, bloquear enlaces de noticias en países como Canadá y reducir la visibilidad de artículos periodísticos”.El objetivo de Meta, con la prueba beta que ya está en curso, es monetizar la visibilidad, por lo que los usuarios tendrán que pagar no solo por verificación y seguridad, sino por algo que antes solo requería un clic, alcanzar a otros con enlaces.Por ahora, Meta ha indicado que se trata de una prueba limitada para evaluar si publicar más enlaces agrega valor adicional a los suscriptores de Meta Verified, pero esto podría cambiar en un futuro no muy lejano.
El Chontico Noche continúa siendo uno de los juegos de azar más consultados en Colombia durante las jornadas nocturnas. Su permanencia en el tiempo, la regularidad de sus sorteos y una mecánica sencilla han permitido que se mantenga como una opción conocida por quienes siguen de cerca los resultados del chance en el país.Los datos publicados corresponden a la jornada más reciente del Chontico Noche y son los que deben verificarse directamente en los tiquetes de apuesta para confirmar cualquier acierto.Resultado oficial del Chontico NocheDurante la transmisión oficial del sorteo, se confirmó la combinación ganadora que definió la suerte de los jugadores en esta edición nocturna: 7875 - 5Número ganador: 7875 Tres últimas cifras: 875 Dos últimas cifras: 75 Quinta balota: 5Horarios oficiales del sorteoEl Chontico Noche cuenta con horarios definidos que permiten tanto la compra de apuestas como la consulta de los resultados oficiales de manera organizada:Lunes a viernes: 7:00 p. m.Sábados: 10:00 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Además de este sorteo nocturno, el operador ofrece otras modalidades como Chontico Día y el Súper Chontico Noche, que se juega todos los jueves y se caracteriza por entregar premios especiales. Estas opciones amplían el portafolio de juegos disponibles para los apostadores.Modalidades de apuesta del Chontico NocheUno de los aspectos más destacados del Chontico Noche es la variedad de modalidades de apuesta, diseñadas para diferentes preferencias y niveles de riesgo:Cuatro cifras directo (superpleno): acertar el número exacto en el orden correcto.Cuatro cifras combinado: las cifras pueden aparecer en cualquier orden.Tres cifras: disponible en modalidad directa o combinada.Dos cifras (pata): acertar las dos últimas cifras del resultado.Una cifra (uña): acertar únicamente el último dígito del sorteo.Esta diversidad permite realizar desde apuestas simples hasta combinaciones más complejas, según la elección de cada participante.Costos de participaciónEl Chontico Noche se distingue por ser un juego de bajo costo, pensado para adaptarse a distintos presupuestos:Apuesta mínima: $500Apuesta máxima: $10.000 por jugadaEstos montos facilitan una participación controlada y acorde con las posibilidades de cada apostador.¿Cómo reclamar un premio del Chontico Noche?El proceso para reclamar un premio del Chontico Noche es claro y transparente. Para realizar el cobro, el ganador debe cumplir con los siguientes requisitos:Presentar el tiquete original en buen estado.Mostrar un documento de identidad vigente.En el caso de premios de mayor valor, el operador del juego puede solicitar documentación adicional, de acuerdo con sus políticas internas. Cumplir con estos pasos permite un pago oportuno y refuerza la confianza en uno de los chances más tradicionales y reconocidos de Colombia.
La historia de Hernán Castrillón, docente jubilado de 71 años, derivó en un caso de intolerancia que terminó en una grave agresión ocurrida el 9 de julio de 2022 en Medellín. Durante cerca de 20 años, Castrillón denunció ante distintas autoridades el ruido constante generado por sus vecinos, sin que se produjeran soluciones efectivas.De acuerdo con su testimonio en Séptimo Día de Caracol Televisión, la noche previa al ataque realizó una llamada a la Policía hacia las 11:00 p. m., sin obtener respuesta. Ante la persistencia de la fiesta, decidió tomar dos fotografías cerca de la medianoche como registro de la situación, hecho que habría generado molestia entre los vecinos.“Yo había llamado a la Policía, entonces ellos ya me consideraban un enemigo”, afirmó Castrillón. Según explicó, tras la llamada y la toma de fotografías, la familia vecina —que se encontraba en estado de embriaguez— continuó con la celebración durante toda la madrugada.Los hechos más graves ocurrieron hacia las 7:00 de la mañana del día siguiente, cuando, según la denuncia, Luis Alberto Velázquez ingresó a la vivienda del adulto mayor y lo agredió violentamente. Durante el ataque, varios familiares del presunto agresor habrían participado con insultos y amenazas.“Te vamos a matar”, gritaban en coro, de acuerdo con el relato del hombre. Sobre el estado en el que fue encontrado Hernán Castrillón tras la agresión, un familiar señaló: “Lo vio con los ojos emanando sangre y el rostro completamente ensangrentado por la golpiza que había recibido”.La agresión se concentró principalmente en el rostro del docente, causándole la pérdida total de la visión. Su hermana, Olga Lucía Castrillón, describió las condiciones en las que fue trasladado a la clínica: “Él llega demasiado aporreado, ciego por completo, con los ojos súper hinchados”.Las consecuencias del ataque han sido profundas. Antes de lo ocurrido, Hernán Castrillón era el cuidador principal de su madre, de 91 años. Actualmente, debido a su discapacidad visual y a un cuadro depresivo, depende completamente del apoyo familiar.Castrillón también relató que, tras la agresión, los presuntos responsables continuaron celebrando en el sector. “Hicieron una fiesta como a una cuadra; yo escuchaba cómo celebraban la golpiza. Estaban totalmente convencidos de que nadie los había visto ni escuchado y de que eventualmente yo perdía la vida”, afirmó.Mientras Luis Alberto Velázquez permanece bajo medida de aseguramiento de detención domiciliaria, la familia Castrillón considera que la respuesta judicial ha sido insuficiente frente al daño causado. Olga Lucía Castrillón expresó el impacto de lo ocurrido: “Es muy duro ver que una persona, de un momento a otro, quede sumida en la oscuridad”.
Al menos tres muertos dejó esta mañana un choque entre dos autobuses de pasajeros en el sureño estado mexicano de Guerrero, informó este viernes la Secretaría de Gestión Integral de Riesgos y Protección Civil.En un comunicado, la dependencia informó que alrededor de las 08:00 hora local (14:00 GMT) ocurrió el percance registrado sobre la carretera Tlapa-Puebla, a la altura de la comunidad de Ixcateopan, municipio de Alpoyeca.“De acuerdo con el reporte del personal paramédico, en el lugar del incidente tres personas perdieron la vida, dos al interior del autobús de la línea 'Oro' y uno más en la cinta asfáltica”, precisó la autoridad.Ante ello, personal de tránsito del estado inició con la atención a los ciudadanos afectados.“En el lugar se brinda apoyo vial y se coordina la atención con Protección Civil Estatal para el traslado de personas lesionadas, manteniéndose presencia en la zona para atender la situación y facilitar las labores correspondientes”, aseguró la Secretaría de Seguridad Pública del estado.
El idioma es una parte fundamental del ser humano, pues es lo que permite la comunicación, la identidad cultural y el desarrollo cognitivo. Además, crea lazos sociales, ayuda a expresar ideas, construir civilizaciones y a entender los diferentes visones del mundo.Por ello, la Real Academia Española (RAE) se encarga de velar por el buen uso del idioma en todos los hispanohablantes y constantemente actualiza su diccionario para adaptarlo a las necesidades de los hablantes.Como consecuencia, en los últimos días la académica publicó la versión electrónica 23.8.1 del Diccionario de la Lengua Española (DLE) en la que agregó nuevos términos, algunos relacionados con la tecnología y la comunicación digital.Las nuevas palabras que agregó la RAE a su diccionario en 2025Como es costumbre, cada año la RAE actualiza su diccionario, modifica significados y agrega nuevos, corrige errores y agrega acepciones. Este año, el instituto dio a conocer cuáles fueron esas nuevas palabras que desde ya hacen parte del idioma español.En el campo de la ciencia fueron añadidos términos como gravitón, del ámbito de la física; termoquímico, del de la química; en el área médica, cuperosis, narcoléptico y ovulatorio. Del campo de la meteorología se incorporan las palabras engelamiento y engelante.De igual forma, la institución también agregó nuevas acepciones a palabras que ya había incorporado con anterioridad, como directo, que ahora también hace alusión a una emisión radiofónica, televisiva o en línea. Esto mismo aplica para boxeo, que “designa el golpe que se da proyectando el puño hacia delante en la línea recta”.Además, también incluyó palabras allegadas al ámbito de la comunicación digital, como loguearse, con el significado de “acceder mediante identificación y contraseña a una computadora, a un sitio web o a un programa, red o sistema informáticos”.En la misma línea, fueron añadidos los siguientes extranjerismos: gif, hashtag, mailing y streaming.Lista completa de nuevos términos y acepciones añadidos por la RAEA continuación, consulte el listado completo de las nuevas palabras y acepciones que agregó la RAE en la última publicación de su diccionario:
El Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, a través del programa Artes para la Paz y en alianza con el Tecnológico de Artes Débora Arango, culminó con éxito un proceso nacional que certificó a más de 1.000 artistas, gestores y sabedores provenientes de 28 departamentos del país.Este hito representa una apuesta histórica por la dignificación del oficio artístico mediante el sistema de Reconocimiento de Aprendizajes Previos (RAP), un mecanismo que permite validar las competencias adquiridas de manera empírica, laboral o a través de formación inconclusa, traduciendo años de trayectoria en un título técnico oficial.La implementación del programa se llevó a cabo mediante 12 instituciones de Educación para el Trabajo y el Desarrollo Humano ubicadas en 17 ciudades distintas, logrando una amplia cobertura territorial.Durante el evento de cierre realizado en Envigado, la ministra de las Artes, las Culturas y los Saberes, Yannai Kadamani, dijo que “el reconocimiento estatal de estos saberes no solo entrega un diploma, sino que dignifica vidas, abre oportunidades laborales reales y consolida a la cultura como un pilar fundamental para la construcción de paz en los territorios”.Fabián Sánchez Molina, viceministro de las Artes y la Economía Cultural y Creativa, agregó: “Estas certificaciones fortalecen competencias y amplían oportunidades laborales; dignifican el oficio artístico al validar saberes construidos a lo largo de la vida”.El impacto de estas certificaciones se sintió en diversas regiones de Colombia con perfiles muy variados. En Villavicencio, por ejemplo, la Escuela Nacional de Educación, Salud, Administración y Turismo (ESAT) lideró la certificación de 460 personas de departamentos como Putumayo, Guaviare, San Andrés y Amazonas, incluyendo a cuatro soldados del Ejército que se titularon en Gestión y Promoción Artística.Paralelamente, en el municipio de Yumbo, 40 creadores del Valle del Cauca se graduaron como técnicos laborales en Ejecución Musical, un logro que Mildred Martínez, una de las beneficiarias, describió como una oportunidad clave para fortalecer su perfil económico y laboral.La validación de saberes abarcó múltiples disciplinas y contextos. En Armenia, la Fundación Cultural del Quindío (Fundanza) graduó a 66 creadores en áreas como danza y teatro, reconociendo trayectorias de más de 30 años como la de María Magdalena Torres. En Funza, Cundinamarca, el Centro Cultural Bacatá entregó títulos a 100 gestores culturales y artistas gráficos.Asimismo, el alcance del proyecto incluyó certificaciones especializadas, como las otorgadas por la Corporación Politécnica de Nariño en Arte y Cultura del Carnaval, y las de la Escuela Europea de Estética en Santander en maquillaje artístico.Los testimonios de los graduados reflejan la transformación social que impulsa este programa. Itzel Marcano, una artista migrante certificada en Envigado, resaltó que obtener este título elimina obstáculos para su crecimiento profesional y demuestra el aporte de los migrantes fuera de sus fronteras. Este proceso dignifica el oficio artístico al transformar la experiencia empírica en un título técnico oficial con respaldo institucional, validando saberes construidos a lo largo de la vida.
Tras cerca de dos años sin lanzamientos dirigidos al público general, Villegas Editores vuelve a escena con una serie de novedades que ratifican su apuesta por el libro de alta calidad, el cuidado editorial y la fotografía como eje narrativo. Así lo confirmó su fundador, Benjamín Villegas, en entrevista con El Radar de Blu Radio, donde explicó las razones de la pausa y los proyectos que hoy llegan a librerías.Villegas señaló que, aunque no hubo lanzamientos comerciales recientes, la editorial nunca detuvo su labor. “Seguimos en la oficina con nuestro trabajo porque de alguna manera tenemos que sostenernos y por supuesto nuestro trabajo ha sido exclusivamente en libros y en libros de calidad y de gran formato”, afirmó. Durante este periodo, la editorial se concentró en libros institucionales e históricos, muchos de ellos de circulación privada, como el volumen conmemorativo de los 150 años del Jockey Club de Bogotá, recientemente premiado.Aves, biodiversidad y fotografía de alto nivelEntre las principales novedades destaca “Aves de los Andes colombianos”, desarrollado junto al fotógrafo sudafricano Murray Cooper. El libro reúne imágenes tomadas en las cordilleras y la Sierra Nevada de Santa Marta, acompañadas por textos de biólogos. “Es un libro absolutamente hermoso que muestra claramente por qué Colombia es la reina de las aves”, aseguró Villegas, al resaltar la riqueza y diversidad del país.El oso andino, protagonista editorialOtro de los proyectos que ve la luz es un libro dedicado al oso de anteojos, fruto de más de cuatro años de trabajo con el biólogo y fotógrafo Sebastián Di Doménico. El editor explicó que se trató de un proceso exigente: “La condición fue reunir una colección de 61 osos distintos, porque no es fácil fotografiarlos; son muy tímidos y se esconden”. El proyecto contó con apoyo de la Empresa de Acueducto de Bogotá y resalta la importancia del Parque Nacional Natural Chingaza.Botero en formato accesibleVillegas también anunció el relanzamiento de tres libros fundamentales sobre Fernando Botero, ahora en un formato pequeño y bilingüe, reunidos en un estuche especial. “Pensamos que, por tratarse de Botero, el más universal de nuestros artistas, era fundamental acercar su obra a los colombianos del común”, explicó.Las nuevas publicaciones ya están disponibles en la librería de Villegas Editores y en su plataforma digital, consolidando un regreso que reafirma que, pese a la digitalización, el libro impreso de calidad sigue vigente.Escuche la entrevista completa acá:
La danza puede ser muchas cosas: disciplina, técnica, escenario. Pero, ante todo, es un territorio donde los pueblos narran lo que son. Bajo esa premisa, Danza Colombia Internacional presentará América Sin Fronteras, un espectáculo que invita a mirar el continente desde sus ritmos, sus historias y sus raíces. El 19 de diciembre, en el Teatro Crisanto Luque, la compañía celebrará un viaje coreográfico que le rinde homenaje a la riqueza cultural que une, más allá de la geografía, a América Latina.Con 18 años de trayectoria, la compañía ha construido un lenguaje propio que integra tradición y modernidad. Sus giras por países como Argentina, Chile, México, Brasil y Arabia Saudita no solo han mostrado el talento colombiano, sino que han reafirmado el valor de la danza como puente cultural. Cada viaje ha nutrido un proceso creativo que hoy, en América Sin Fronteras, se manifiesta como un mosaico vibrante de identidades.La obra abre con un reconocimiento íntimo: las generaciones que han hecho parte de la compañía. Allí conviven el ballet y el jazz con ritmos latinos y contemporáneos, en una mezcla que permite ver cómo el cuerpo se transforma con el tiempo, cómo la técnica se convierte en memoria y cómo la danza, incluso en su modernidad, siempre vuelve a lo ancestral.La segunda parte del espectáculo profundiza en una investigación cultural que recorre las expresiones dancísticas del continente. México, Cuba, República Dominicana, Argentina, Bolivia, Paraguay, Chile, Brasil y Colombia se convierten en estaciones de un mismo hilo narrativo.No se trata solo de mostrar pasos o estilos; es un intento de comprender cómo cada danza habla de la historia, la resistencia, la alegría y la identidad de un pueblo. La puesta en escena propone al espectador un viaje sensorial donde cada ritmo es una puerta abierta a una manera distinta de entender América.La musicalización del Grupo Cascabel, especializado en ritmos latinoamericanos y partícipe de festivales en Europa, aporta una sonoridad que conecta pasado y presente. Sus interpretaciones en vivo profundizan la experiencia, devolviéndole al público la magia del folclor interpretado desde la raíz, sin artificios, con la esencia intacta.La dirección de Paola Beltrán, con sólida formación pedagógica y artística, otorga al montaje un sentido profundamente humano. Su trabajo con niños, jóvenes y adultos se refleja en escenas donde cada intérprete parece contar su propia historia corporal.En América Sin Fronteras, la danza no solo se mueve: respira, recuerda, conversa. Es un acto cultural que honra a quienes han encontrado en el movimiento una forma de crecimiento personal y de conexión con su herencia.El espectáculo se convierte así en una invitación a redescubrir el continente desde sus ritmos, a sentir la fuerza de un tambor que atraviesa generaciones, a reconocer en un zapateo o en una cumbia la persistencia de la memoria colectiva. América Sin Fronteras es un recordatorio de que la cultura no necesita pasaporte: vive en el cuerpo, en la música y en las historias que bailan juntas.
Hablar es más que usar palabras: es revelar de dónde venimos, cómo crecimos y qué historias traemos detrás. Cada generación construye su propio modo de expresarse, desde las frases que usan los abuelos para regañar hasta los códigos que hoy manejan los más jóvenes sin esfuerzo.Aunque no lo notemos, ese lenguaje también es herencia cultural: viaja de padres a hijos, cambia, se adapta y a veces desaparece. Pero, ¿qué hace que ciertas expresiones sobrevivan décadas y otras se pierdan para siempre?El periodista, escritor, catedrático y tiktoker Amílcar Hernández, director del programa de Comunicación Social y Periodismo de la Universidad La Gran Colombia, explicó en En Blu Jeans, de Blu Radio, que las palabras funcionan como huellas de época: “son piezas vivas que cuentan cómo se relacionaban nuestros papás, cómo se regañaba, cómo se celebraba y hasta cómo se nombraba lo prohibido”.Según Hernández, muchas de estas expresiones “resumen un mundo completo”. Algunas, como cosiánfiro, cuchuflí o dama gris, hoy hacen parte del inventario nostálgico del siglo pasado; otras, como bochinche, guarapazo, ñapa, achicopalado o francachela, aún sobreviven, aunque en desuso.Las palabras que revelan a cada generaciónA partir de su investigación para un artículo en la revista Quién y Qué, Hernández recopiló un listado de expresiones que marcaron a las generaciones anteriores:Cosiánfiro: palabra comodín que sirve para nombrar “esa cosa” indeterminada.La dama gris: la patrulla de la Policía donde llevaban a los detenidos.Achicopalarse: ponerse triste o bajito de nota.Botaratas: el gastador compulsivo.Fantoche: quien aparenta lo que no es.Antro: antes, un sitio peligroso; hoy, para los jóvenes, un bar elegante.Guarapazo / tiestazo / tramacazo: golpes que “duelen solo de oírlos”.Ñapa: el extra que se da en las plazas de mercado.Según el experto, escuchar estas palabras es asomarse a un álbum familiar lingüístico: lo que se decía para regañar (“no sea majadero”), para advertir (“no se meta en ese antro”), para celebrar (“qué buena pachanga”), o para describir al otro (“ese tipo es un pelmazo”).Cuando el lenguaje también cambia de generación en generaciónAlgunas expresiones, comenta Hernández, comenzaron a transformarse con la llegada de nuevas dinámicas sociales. Por ejemplo:Drama, o show, sustituyen hoy a cantaleta.'Bendi' reemplaza a “mi bendición”.Antro se resignifica en los jóvenes como un lugar de rumba.'Jincho' sigue vigente como sinónimo de “borracho”.Achantado, o quedado, siguen expresando tristeza o falta de ánimo.Lo que las palabras dicen de nosotrosEn tiempos de redes, emojis y abreviaturas, entender de dónde vienen nuestras expresiones es también entender nuestra propia historia familiar y cultural. Y quizá, al recordar un cosiánfiro o una francachela, volvamos por un momento a la voz de nuestros papás, nuestros abuelos o ese pasado que aún nos habla… aunque sea con palabras que ya casi nadie usa.Para Hernández, este recorrido muestra que el lenguaje no solo cambia: explica quiénes somos y cómo hemos sido educados. Cada palabra trae detrás costumbres, prohibiciones, afectos, incluso la forma como antes se veía la autoridad, el castigo o la fiesta.“Las palabras no desaparecen del todo; se transforman con quienes las usan”, concluye el experto.Escuche la entrevista completa aquí:
El escritor bogotano Mario Mendoza, autor del reconocido libro Satanás, ha compartido detalles íntimos sobre su relación y percepción de Campo Elías Delgado, el perpetrador de la masacre de Pozzetto. Mendoza y Delgado coincidieron como estudiantes en la Universidad Javeriana poco antes del trágico suceso de 1986. Para Mendoza, el recuerdo de Pozzetto es profundamente doloroso.Mario Mendoza y Campo Elías se encontraron cuando Mendoza estaba finalizando su carrera de literatura y Delgado tomaba clases de lenguas modernas con énfasis en literatura en la misma universidad. Su diálogo se inició debido a la coincidencia entre la tesis de grado de Mendoza y el trabajo que Delgado planeaba, lo que llevó a que el asesino se le acercara para pedirle bibliografía. Esta interacción duró solo unos pocos meses antes de la masacre.Mendoza describió a Delgado no como un simple compañero, sino como un estudiante sobresaliente. Era un individuo políglota, capaz de hablar inglés y francés, y leía a los autores en su lengua original sin necesidad de traducciones. A pesar de ser "muy juicioso académicamente", Mendoza señaló que era, sin embargo, "bastante disfuncional".Veterano de VietnamUna de las facetas de la vida de Campo Elías que ha sido objeto de estudio es su pasado militar. Aunque Delgado comentaba algunas cosas ocasionalmente sobre este tema, Mendoza al principio no sabía si "estaba en ese momento alardeando o si era verdad". No obstante, durante la investigación para la serie Estado de fuga 1986, el equipo revisó a fondo y se contactó con la Sociedad de Veteranos de Vietnam, la cual confirmó que Delgado había pertenecido al ejército de los Estados Unidos.Mendoza subraya que el crimen de Delgado fue atípico y extraño dentro del contexto de la violencia colombiana de la época. Tradicionalmente, la violencia en Colombia tenía un origen político, involucrando guerrilla, narcotráfico o paramilitarismo, sectores que se oponían al establecimiento.El asesino de Pozzetto, en cambio, representaba un tipo de violencia que venía del propio establecimiento, una figura sofisticada, oculta, buen lector y que aspiraba a ser artista o escritor. Este perfil era más propio de un asesino del "primer mundo," más europeo o con un perfil norteamericano.Síndrome de Amok: la rabia incontrolableLa naturaleza sin precedentes de este tipo de asesinato en Colombia dificultó a Mendoza la escritura de su novela Satanás (publicada en 2002). No fue hasta después del año 90, tras la masacre de Columbine, que los psiquiatras empezaron a tipificar al "spray killer," un asesino itinerante o relámpago. Esta clasificación le dio a Mendoza el entendimiento necesario para poder escribir el libro, un proceso que le tomó muchos años.Posteriormente, los psiquiatras acuñaron otro término que ayuda a entender este tipo de conducta: el síndrome de Amok. Este término, que hace referencia a una novela de Stephan Sweig, describe a un asesino invadido por una rabia incontrolable.Según Mendoza, en este tipo de casos, el frenesí asesino tiene que ver con un maltrato generalizado, bullying, desprecio y desdén que el individuo ha sufrido a lo largo de los años por parte de la sociedad, hasta que finalmente estalla.'Estado de fuga 1986', la mirada de Netflix a la matanza en restaurante bogotano PozzettoLa serie 'Estado de fuga 1986' será estrenada el próximo jueves en Netflix y presentará desde una nueva perspectiva la masacre del restaurante Pozzetto de Bogotá, en la que Campo Elías Delgado, un veterano de Vietnam, después de tomarse varias copas, asesinó a tiros a 29 personas el 4 de diciembre de 1986.El estreno de la serie coincide con los 39 años de esta matanza y busca contar por qué Delgado -que en la serie se llama Jeremías Salgado y es interpretado por el laureado actor colombiano Andrés Parra- cometió esos asesinatos. Para ello apela a la visión del estudiante Camilo León, a quien le da vida en la producción José Restrepo."Nosotros nos distanciamos mucho (de otras obras sobre la masacre) porque lo que hicimos fue tomar un hecho histórico (...) y a partir de eso ficcionamos todo eso hacia atrás", expresó la escritora de la serie, Ana María Parra, en un panel en Bogotá.Escuche aquí la entrevista:
La ministra de Cultura, Yannai Kadamani, confirmó con entusiasmo la sanción presidencial de la Ley "Artes al Aula", una normativa que busca transformar el panorama educativo nacional. Esta ley responde a una demanda histórica de más de tres décadas por parte del sector artístico y cultural. El objetivo primordial es que el arte y la cultura dejen de ubicarse en la periferia del sistema educativo para convertirse en un eje central en la formación y el desarrollo de los niños, niñas y jóvenes en Colombia.La ministra en diálogo con Mañanas Blu, destacó que esta sanción presidencial garantiza que las disciplinas artísticas puedan implementarse como un eje transversal en los procesos de formación. Actualmente, la educación artística es un "lujo, no es un derecho" en Colombia, ya que menos del 5% de los más de 16,000 colegios públicos del país cuentan con una oferta de educación artística y cultural.De programa de Gobierno a política de EstadoEl paso inmediato a la sanción de la ley es el inicio del proceso de reglamentación y construcción de la política pública, lo cual se llevará a cabo durante los próximos seis meses.La ley es enfática en que su implementación debe basarse en ejercicios de socialización y formulación con los artistas formadores de las regiones. Los Ministerios de Cultura y Educación tienen la tarea de generar mesas técnicas y espacios de diálogo participativo.Será de este diálogo de donde saldrá la ruta de implementación final: si el arte será transversal a todas las disciplinas, si se apostará por la "contrajornada" (actividades extracurriculares) o si se mantendrá el programa existente Artes para la Paz tal como está diseñado.El fin de este proceso es lograr que la educación artística deje de ser un programa dependiente de la voluntad de cualquier gobierno y se establezca como una política de Estado permanente.La ministra Yannai Kadamani recordó que el Ministerio de Cultura ha estado implementando el programa Artes para la Paz durante tres años, incluso antes de la sanción de la ley. Este programa es la política cultural medular del gobierno, replicando modelos previos como el proyecto 40x40 en Bogotá.Actualmente, Artes para la Paz llega a más de 3,500 establecimientos educativos en todo el país, impactando a más de 500,000 niños, niñas y jóvenes que antes no tenían acceso a esta formación. El programa ha contratado a más de 5,153 artistas formadores, de los cuales cerca de 10,000 ya forman parte de la planta temporal del Ministerio de Educación.La visión de este programa va más allá de la enseñanza de disciplinas como teatro, música o danza. Se trata de formar en "conocimientos sensibles" y promover el trabajo colaborativo y colectivo, apostándole a "formar mejores seres humanos". Adicionalmente, el programa incluye trabajo con profesionales psicosociales, asegurando una educación integral.Escuche aquí la entrevista:
Un óleo de la destacada artista colombiana Ana Mercedes Hoyos, referente de las artes plásticas latinoamericanas, será subastado en la plataforma NY Latin American Art Online de Christie’s. La obra, titulada Melón, saldrá a puja desde el 3 al 17 de diciembre de 2025 con un precio mínimo de US$28.000, equivalente a $106.960.000 pesos colombianos.El óleo fue donado a la Corporación Matamoros, entidad que brinda apoyo a miembros de las Fuerzas Militares y de la Policía heridos en servicio, así como a sus familias y a los hijos de quienes fallecieron en cumplimiento del deber. Lo recaudado en la subasta será destinado al programa de becas de educación superior de la corporación.La obra Pintada en 2001, refleja el sello visual de Hoyos: colores vibrantes, formas limpias y una composición serena que centra toda la atención en una fruta cortada dentro de un recipiente, con cielo y mar al fondo. La obra es un óleo sobre lienzo de 39³⁄₈ x 39³⁄₈ in. (100 x 100 cm) y había sido adquirida originalmente en una subasta del Club El Nogal en 2005.Quienes deseen participar podrán encontrar la obra en el lote 135, disponible en la página oficial de Christie’s: https://onlineonly.christies.com/s/latin-american-art-online/lots/3758?page=2&sortby=LotNumber
El nombre de Guillermo Cano sigue resonando en la historia del país, del periodismo y de la libertad de prensa. Esta vez lo hizo desde la Biblioteca Nacional de Colombia, cuarenta años después de su asesinato y cien años después de su nacimiento, el 12 de agosto de 1925, en Medellín.La Biblioteca Nacional de Colombia y el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes rindieron un homenaje al exdirector de El Espectador, asesinado en 1986 por denunciar al narcotráfico, con dos apuestas claras que honran su legado: reconocer la labor de medios comunitarios de todo el país y poner en circulación una colección editorial que ofrece otra mirada sobre su legado para las nuevas generaciones.Durante 2025, el Ministerio desplegó varias iniciativas para conmemorar el centenario de Cano y una de las actividades de cierre tuvo lugar este 27 de noviembre, cuando se entregó el Reconocimiento Guillermo Cano a la labor periodística en el campo cultural a ocho organizaciones y colectivos de comunicación comunitaria, seleccionados por su aporte a la salvaguarda de los territorios bioculturales, la construcción de paz y el fortalecimiento de procesos comunitarios.En esta distinción del Ministerio, que vuelve su mirada sobre el periodismo y los procesos sociales alrededor de la comunicación, cada proyecto recibirá un estímulo de 25 millones de pesos para fortalecer sus labores.Para Adriana Martínez Villalba, directora de la Biblioteca Nacional, Guillermo Cano fue un director de periódico que creyó siempre en los jóvenes y que se propuso narrar el país desde las voces locales, desde las regiones. Con esa vocación de Cano, Villalba explica que de ahí surge este premio: “este reconocimiento al periodismo comunitario buscaba reconocer la labor de esos periodistas que desde pequeños medios, proyectos, están construyendo la historia del presente de este país”.Ganadores del Reconocimiento Guillermo Cano a la labor periodística en el campo culturalEl premio se otorgó en dos categorías. En Periodismo escrito en soporte digital o impreso fueron seleccionados cuatro proyectos: Fundación Socio Cultural Quira, El Tiranosaurio Digital, Corporación de Medios Agencia Sur y la Integración Comunitaria Asinco.La Fundación Socio Cultural Quira, con sede en Bogotá, opera un portal cultural que combina contenidos artísticos, académicos, comunitarios y ambientales, con una línea editorial centrada en la interculturalidad y la cohesión social.El Tiranosaurio Digital, una plataforma de periodismo audiovisual independiente que recorre el país mostrando aquello que llaman “el país que vale la pena ver”: historias de cultura, paz y medioambiente que suelen quedar por fuera del radar mediático.La Corporación de Medios Agencia Sur, por su parte, a través del periódico El Callejero impulsa procesos de comunicación comunitaria y educación popular con comunidades históricamente marginadas. El cuarto proyecto seleccionado es Integración Comunitaria Asinco, una asociación sin ánimo de lucro que trabaja con enfoque de equidad de género, fortaleciendo procesos culturales y de formación audiovisual en articulación con organizaciones sociales.La segunda línea, Formatos innovadores de periodismo cultural, premió también a cuatro iniciativas. Eskaparate Medios, un proyecto joven de Bogotá, centra su trabajo en las localidades de Kennedy, Tunjuelito y Bosa, donde combina lenguajes digitales, crónicas, reportajes y fotografía para tejer comunicación intercultural en barrios populares.La Fundación Parcela Cultural Campesina fue reconocida por once años de trabajo continuo en Sumapaz, donde promueve prácticas artísticas y patrimoniales que reivindican la cultura campesina desde una perspectiva territorial y diferencial.Zipa Exiliados, por su parte, es un medio comunitario de radio independiente fundado por personas extranjeras residentes en Colombia, con una historia atravesada por el exilio. Sus integrantes trabajan en torno a derechos humanos, libertad política y diversidad de pensamiento.El cuarto galardonado en esta categoría fue Planeta SAS BIC, organización que ha sostenido plataformas de comunicación comunitaria y procesos de formación de nuevos talentos, siempre desde la defensa del buen vivir, el cuidado de lo común y la paz territorial.El país de Guillermo CanoEl homenaje incluyó además el lanzamiento de la colección editorial “El país de Guillermo Cano”, una coedición entre la Biblioteca Nacional de Colombia y El Espectador, que ahonda en la trayectoria y legado de Guillermo Cano desde la biografía, la ilustración y sus propias palabras.“Leer a Guillermo Cano es leer una versión honesta del país”, afirmó Jorge Cardona, quien fue editor general y jefe de redacción de El Espectador, y quien durante años ha documentado y registrado el trabajo de Guillermo Cano y de ese diario.La colección abarca tres libros disponibles de manera gratuita en la Red Nacional de Bibliotecas y en formato digital: “Don Guillermo”, una biografía ilustrada en formato cómic que reconstruye momentos clave de su vida, desde su ingreso al diario hasta su asesinato. “El periodista”, reúne crónicas, columnas y editoriales escritos entre 1949 y 1986, seleccionados por Jorge Cardona, que permiten leer la historia contemporánea del país desde la mirada de Cano.El tercer libro es “El maestro”, escrito por la periodista Maryluz Vallejo Mejía, que recoge siete perfiles que muestran al editor riguroso, al formador de generaciones y al defensor radical de la libertad de prensa.En el marco de los homenajes a Cano Isaza, este domingo, 30 de noviembre, se llevará a cabo en el Auditorio León de Greiff, de la Universidad Nacional a las 4:00 p. m. el concierto “Presencias — Sonidos & Ecos”, que presentará el “Réquiem del Silencio” de Blas Emilio Atehortúa, recientemente recuperado por la Biblioteca Nacional.Esta obra fue estrenada en 1987, en el marco de la violencia que sufría el país a manos del narcotráfico, como un homenaje a las víctimas, en especial Guillermo Cano, Rodrigo Lara Bonilla y el magistrado Carlos José Medellín. Esta presentación será de entrada libre y gratuita.
El reggae jamaicano del mítico Bob Marley, la Romería de la Virgen de Zapopan en México y las técnicas para la elaboración de perfumes en la ciudad francesa de Grasse podrían entrar la próxima semana en la prestigiosa lista de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Unesco. La decisión será tomada entre el 26 de noviembre y el 1 de diciembre durante la decimotercera reunión anual del Comité Intergubernamental de Salvaguarda del Patrimonio Cultural Inmaterial, que se celebrará en Port-Louis, República de Mauricio. Durante seis días, los 24 Estados miembros del Comité examinarán 40 solicitudes de inscripción en la Lista representativa del patrimonio cultural inmaterial de la humanidad y 7 candidaturas para la Lista de patrimonio intangible que requiere medidas urgentes de salvaguardia.Vea también: Equipo europeo lanza original camiseta en honor a Bob Marley La Unesco no busca demostrar el "valor excepcional" de ciertas prácticas culturales, sino destacar prácticas, expresiones o técnicas "representativas" del patrimonio cultural inmaterial mundial, destacó Tim Curtis en una conferencia de prensa en París. Para el Secretario de la Convención de Patrimonio Cultural Inmaterial, "es muy difícil e incluso poco aconsejable lanzarse en comparaciones entre las diferentes prácticas vivas de las comunidades o decir que una es mejor que la otra".
El poeta colombiano Darío Jaramillo (Santa Rosa de Osos, Antioquia, 1947) obtuvo hoy el Premio Internacional de Poesía Ciudad de Granada Federico García Lorca en su decimoquinta edición. El alcalde de Granada (sur de España), Francisco Cuenca, hizo pública la concesión del premio, por mayoría del jurado, que destacó que Jaramillo es un relevante poeta "del amor, del sentimiento y de la intimidad", además de un renovador formal de estas temáticas en constante evolución. A la decimoquinta edición del premio, dotado con 20.000 euros (22.500 dólares), concurrieron 43 autores de 17 nacionalidades propuestos por 74 instituciones. Mercedes Cebrián, representante de la Residencia de Estudiantes y que habló en nombre del jurado, subrayó además la "permanente evolución" del poeta y escritor colombiano galardonado "desde una estética 'whitmaniana' hasta un despojamiento esencial que incluye un intenso sentido religioso".Vea también: Walter Silva, 25 años cantando poesía inspirada en el Llano Según el acta del jurado, Jaramillo acoge además en su obra un importante sentido del humor y un acercamiento a la canción popular latinoamericana. El alcalde de Granada, que conversó por teléfono con el poeta tras la deliberación y fallo del jurado, explicó que ha recibido el premio "con emoción y mucho agradecimiento". Según Cuenca, el galardón une a la ciudad de la literatura que es Granada con el nombre de García Lorca, que se proyecta así a los lectores y al resto del mundo. Poeta, novelista y ensayista, Darío Jarimillo nació el 28 de julio de 1947, estudió bachillerato en Medellín y posteriormente se graduó como abogado y economista en la Universidad Javeriana de Bogotá. Durante años desempeñó importantes cargos culturales en organismos estatales y fue miembro de los consejos de redacción de la revista "Golpe de Dados" y de la fundación particular "Simón y Lola". De su poesía se han hecho tres reediciones completas: "77 poemas", "127 poemas" y "Libros de Poemas"; además de cinco selecciones parciales: "Antología poética", "Cuánto silencio debajo de esta luna", "Razones del ausente", "Aunque es de noche" y "Del amor, del olvido". Fue el ganador del Premio Nacional de Poesía Eduardo Cote Lamus (1978), finalista del Concurso de novela colombiana Plaza & Janés (1983) y del Premio Fundación José Manuel Lara a novela publicada en España (2007), además de ganador del Premio de Novela Corta José María de Pereda (2010). El jurado de esta decimoquinta edición del premio estuvo integrado por representantes de la Fundación Federico García Lorca, la Residencia de Estudiantes, la Universidad de Granada, la Asociación de Hispanistas, la Real Academia Española, Casa de América, Academia de las Buenas Letras de Granada, el Instituto Cervantes y de medios de comunicación españoles como El País, El Mundo y ABC. El galardón tiene por objeto premiar el conjunto de la obra poética de un autor vivo que, por su valor literario, constituya una aportación relevante al patrimonio cultural de la literatura hispánica. En ediciones anteriores este premio ha recaído en Pere Gimferrer (2017); Ida Vitale (2016); Rafael Cadenas (2015); Rafael Guillén (2014); Eduardo Lizalde (2013), Pablo García Baena (2012); Fina García Marruz (2011); María Victoria Atencia (2010); José Manuel Caballero Bonald (2009); Tomás Segovia (2008); Francisco Brines (2007); Blanca Varela (2006); José Emilio Pacheco (2005) y Ángel González (2004).
El Festival Internacional de Cine Independiente de Villa De Leyva ha sido una plataforma para el cine independiente, destacándose entre los eventos cinematográficos del país por presentar nuevas tendencias e identidades cinematográficas del mundo entero. Se ha consolidado por ser una incubadora del nuevo cine colombiano. Es un festival de industria, familia, formación de públicos, actividades innovadoras y encuentro con los mejores exponentes de la escena cinematográfica.Vea también: Inicia la cuenta regresiva para el festival de música electrónica ‘The Zoo’ Identidad: Es festival innovador, que a lo largo de su historia ha mostrado cine del mundo entero con películas de antes, de ahora y proyectos del futuro. Ha iluminado paredes y plazas. Ha hecho cine frente a miles de personas y le ha enseñado qué es el cine a miles de personas. Han sido pioneros, independientes, arriesgados… lo han copiado, felicitado, contado, aplaudido y han logrado consolidar un sello de calidad único. El festival se destaca por ser un evento incluyente. Durante estos 12 años, el festival ha sido gratuito. Todas sus actividades académicas, la proyección de películas y talleres, han buscado impactar el mayor público posible. A Villa de Leyva asisten más de 7.000 personas en este puente festivo y disfrutan actividades de intervención en la Plaza Principal, Proyección en Parques, Paredes blancas y la mejor selección de Cine Independiente en el Teatro Municipal. Además, cuenta con el FESTIVALITO, un lugar especializado en niños y niñas donde hacen ven películas y pueden ser directores, productores, camarógrafos y actores. ¡Son 12 años y muchas razones para celebrar! 16 premios en formación de públicos del Ministerio de Cultura / Reconocimiento a la trayectoria e Innovación del Ministerio de Educación En 12 AÑOS: + de 300 invitados /+ de 60.000 asistente / + de 2.000 horas de películas Las películas 2018 Este año presenta una selección audiovisual de alta calidad. Cuenta con más de 100 horas de cine. Películas de Francia, México, España, Argentina, EEUU, Polonia, Italia, Alemania, Brasil, Chile, Turquía, Perú, India, Bélgica, Cuba, Reino Unido, Singapur, Países Bajos, China, Eslovenia, Israel, Lituania, Finlandia y COLOMBIA. Las películas compiten por el Premio FÓSIL en las categorías de: Mejor Cortometraje Profesional / Mejor Cortometraje Internacional / Mejor Corto Escuelas / Premio Fósil a Mejor Largometraje. El festivalito Este año vamos a sorprender con un festivalito renovado, donde más de 300 niños y niñas podrán imaginar, experimentar y aprender a través de la tecnología. En Villa de Leva, al aire libre, en medio de árboles y colores, tendremos talleres de Stop Motion, Fotografía, Cine Posible, Reporterismo y Scrath. Proyectaremos películas de España, Francia, EEUU, Alemania, Lituania, Finlandia, India y Colombia, acompañadas de cine-foritos. • Gracias al compromiso social de Samsung Electronics Colombia, podremos brindar actividades de aprendizaje diferentes, integrando la tecnología con el cine, con lo que proponemos nuevos retos de educación a través de la innovación. • En el FESTIVALITO los niños decidirán qué película infantil recibirá el PREMIO FÓSIL FESTIVALITO. • ¡Un grupo de niños entre los 6 y 10 años serán jurados y tendrán la última palabra! • En el 12 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE DE VILLA DE LEYVA los niños demostrarán porque son los innovadores del mañana. A vivir las experiencias cine posible • CINE EN 35 LADRILLOS Proyección sorpresa en las paredes blancas de Villa de Leyva. Lo mejor del videoclip, experimental y animación. • CINE A LA PLAZA Cada noche del Festival una gran pantalla se impone en la Plaza Principal. Noches de cine familiar, bajo el cielo de villa de Leyva. • CINE HACIÉNDOSE Actividad original, creada por la Fundación Cine Posible, donde se construye un set en la mitad de la plaza, con todos los elementos reales de un rodaje. Actores, Luces, Cámara y todos gritan Acción! • Laboratorio de proyectos y pitch de guiones “Ópera de Leyva” 7 proyectos ópera prima de largometraje Ficción. Son 4 días de trabajo concentrado, talleres en grupo y tutorías personalizadas, con expertos en desarrollo de proyectos, guión, producción, pitch y distribución. • El preguntatorio Conversatorios y mesas de discusión con nuestros invitados sobre Distribución, Ventas, Festivales, Coproducción, Salas, Promoción, Público y Formación de Audiencias detrás del festival cine posible es la organización que ha producido año a año el festival, bajo la dirección de María Angélica Tovar y Philippe van Hissenhoven, junto con un equipo de productores, gestores, curadores y asesores permanentes, a nivel nacional e internacional. El fortalecimiento de alianzas entre la Fundación y el sector público, privado, embajadas y ONG´s ha sido un factor clave para la permanencia del festival.
La película colombiana ‘Pájaros de verano’, producción apoyada por Caracol Televisión, se alzó este miércoles con el principal galardón en la quinta edición de los Premios Fénix del cine iberoamericano en Ciudad de México, donde el filme de la argentina Lucrecia Martel ‘Zama’ obtuvo cuatro estatuillas. "En honor a la guajira colombiana. ¡Y que sigamos contando estas historias latinoamericanas que nos llenan la sangre!", expresó la directora y productora Cristina Gallego al recibir el premio en forma de huevo otorgado por Mejor Largometraje de Ficción. Por otro lado, ‘Zama’ se alzó en las categorías de Mejor Edición, Sonido, Diseño de Arte y Fotografía. Esta cinta es protagonizada por el mexicano Daniel Giménez Cacho, quien interpreta a un funcionario de la corona española que aguarda desesperadamente en Paraguay su prometido traslado a Buenos Aires. En tanto, el paraguayo Marcelo Martinessi obtuvo la estatuilla a Mejor Director por su filme "Las herederas", con el que también se acreditó el premio Netflix a la Mejor Ópera Prima. "A esa gente que, por culpa del autoritarismo, por culpa de la barbarie nunca pudo hacer cine en mi país quiero dedicarles este premio", dijo Martinessi en la ceremonia realizada en el emblemático Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. La lucha de las latinoamericanas a favor de la despenalización del aborto en toda la región tuvo eco la gala, cuando un sector de los asistentes levantó pañuelos verdes, símbolo de la lucha a favor de la interrupción del embarazo emprendida por las argentinas.Vea también: ‘Pájaros de Verano’, mejor película en festival de cine latinoamericano ‘Biarritz’ "Es mi cuerpo, yo decido", dijo la cantante franco-chilena Ana Tijoux en la ceremonia mientras interpretaba su canción "Antipatriarca". El premio a actuación femenina y masculina, respectivamente, fue otorgado a la colombiana Carmiña Martínez por 'Pájaros de verano' y al argentino Lorenzo Ferro por 'El Ángel'. La serie española de Netflix ‘La Casa de Papel’, en su segunda temporada, se impuso como mejor serie, en tanto la mexicana ‘Aquí en la tierra’ se acreditó como mejor reparto en una serie. Por la alfombra roja de la gala desfilaron estrellas iberoamericanas como los mexicanos Gael García Bernal y Ana de la Reguera, la chilena Daniela Vega, la uruguaya Bárbara Mori y la española Paz Vega. Los Premios Fénix son organizados por el colectivo Cinema23, asociación creada en 2012 para promover la cultura cinematográfica de Iberoamérica que busca reconocer a lo mejor del cine de Latinoamérica, España y Portugal.
Un grabado de Salvador Dalí de la serie "Caprichos" propiedad de un coleccionista privado resultó dañado cuando varias jóvenes intentaban sacarse un "selfi" en una galería de la ciudad rusa de Yekaterimburgo, según informaron hoy medios locales. También resultó afectado el marco y el cristal que protegía un aguafuerte de Francisco de Goya, que se encontraba colgado en el mismo panel que el cuadro de Dalí. Ver también: ¡Por fin! El Mindo publicó video de 'encuentro' con su ‘hermano’ Bruno Mars El centro culpó a "cuatro" chicas que "se comportaron de manera no muy apropiada" y como resultado dañaron los cuadros que se encontraban entrelazados uno con otro. Según el vídeo divulgado por la prensa local, al intentar sacarse un "selfi" las jóvenes provocaron la caída del panel, que aplastó en su caída a los dos cuadros de la exposición "El sueño de la razón". El estruendo asustó a las jóvenes, que abandonaron el local con celeridad, aunque las autoridades no se plantean demandarlas al considerar que no hubo mala intención. El dueño del museo, Oleg Gúsev, adelantó que recurrirá a la Galería Tretiakov de Moscú para estimar el grado del daño causado y el coste de la restauración del cuadro. En medios periodísticos rusos se ha sugerido que el dueño del grabado es el propio Gúsev, un empresario enamorado de España y de su cultura, en particular de los lugares vinculados con Dalí y Picasso.
La pareja creadora de "El abrazo de la serpiente" y "Pájaros de verano", los cineastas Ciro Guerra y Cristina Gallego, dará el salto a Hollywood con una adaptación de J.M. Coetzee que evoca el ascenso de la xenofobia y que protagonizará Johnny Depp. "Con 'El abrazo' y 'Pájaros', hemos podido entrar a mercados en los que no habíamos entrado antes. Se han descubierto también unas voces y un cine que viene desde este otro lugar y que resulta interesante" dijo Cristina Gallego, en una entrevista con Efe. El nuevo reto se gestó después del éxito que ha obtenido la pareja que llevó a "El abrazo de la serpiente" a convertirse en la primera cinta colombiana nominada al Óscar en la categoría de mejor película de habla no inglesa. Vea también: Dynamo, la productora colombiana que compite en las grandes ligas del cine Bajo la premisa de mostrar el talento que existe en lo que Gallego llama irónicamente "el mundo colonizado", tanto ella como Guerra, su esposo, empezaron a trabajar en una adaptación de la obra "Esperando a los bárbaros", escrita por el premio Nobel de Literatura sudafricano John Maxwell Coetzee. La obra es una parábola de una Sudáfrica que vive en una extrema paranoia relacionada con el racismo y en la que Coetzee hace una denuncia de la ignorancia y arrogancia de las personas que ostentan el poder. En el libro, se narra la historia de una ciudad que se encierra en sí misma para que una tribu, a la que considera violenta y que finalmente no existe, no tenga la posibilidad de entrar en su territorio, situación que es aprovechada por los militares para apoderarse del poder absoluto. "Esta es una historia que nos interesó a Ciro y a mí porque parece escrita desde otro lugar, pero al mismo tiempo muestra la relación del hombre con el mundo, con el imperio" añadió Gallego. Además, resaltó que aunque la obra fue escrita hace muchos años y que resultaba "imposible que Coetzee supiera lo que iba a pasar hoy en América", vaticinó la importancia que iban a obtener el poder y el dinero en el mundo actual, creando un lugar "en el que todo vale a costa del poder". Resulta importante traer a la actualidad una historia que narra a la perfección lo que ocurre en América, pero que fue escrita en 1989. Según Gallego, la proyección del séptimo arte obliga a los cineastas a "buscar historias con las que se pueda empatizar" y que sean diferentes. "Debemos buscar la humanidad en la historias e integrarlas con otras culturas", sostiene. Debido a que Gallego considera que en el cine "trasciende las culturas y los idiomas", la adaptación contará con la participación de los actores Johnny Depp, Mark Rylance y Robert Pattinson. "Es muy interesante estar trabajando con actores de esa talla, Ciro ya está en el rodaje en Marruecos, está súper contento y esperamos que todo funcione muy bien con Esperando a los bárbaros", concluyó Gallego. Pese a que ya ha comenzado el rodaje de la película, que Gallego firma como productora, la adaptación de "Esperando a los bárbaros", la primera grabada íntegramente en inglés y fuera de Colombia por la pareja, todavía no tiene fecha de estreno.