El mundo del entretenimiento internacional se encuentra de luto tras confirmarse la muerte de Chuck Norris, ícono del cine de acción y referente indiscutible de las artes marciales. El actor falleció la mañana del jueves 19 de marzo de 2026 a los 86 años, según informó su familia a través de un comunicado oficial.En el mensaje, sus seres queridos evitaron revelar las causas del fallecimiento, pero destacaron que Norris partió en un ambiente de tranquilidad, acompañado por su círculo más cercano. “Con profunda tristeza, nuestra familia comparte el repentino fallecimiento de nuestro querido Chuck Norris ayer por la mañana. Si bien deseamos mantener la privacidad de las circunstancias, les informamos que estuvo rodeado de su familia y que descansaba en paz”, expresaron.Más allá de su imagen pública como figura imponente del cine y experto en combate, la familia resaltó su faceta más íntima. “Para el mundo, fue un artista marcial, actor y un símbolo de fuerza. Para nosotros, fue un esposo devoto, un padre y abuelo amoroso, un hermano increíble y el corazón de nuestra familia”, añadieron, dibujando el retrato de un hombre cercano y profundamente comprometido con los suyos.Chuck Norris construyó una carrera que trascendió generaciones. Desde sus inicios en las artes marciales hasta convertirse en protagonista de exitosas películas y series de televisión, su disciplina y carisma lo consolidaron como un referente cultural. Su estilo único y su presencia en pantalla lo transformaron en una leyenda del género de acción, mientras que su vida personal estuvo marcada por la fe, la constancia y el servicio a los demás.La familia también destacó el impacto global que tuvo su legado: “A través de su trabajo, disciplina y bondad, inspiró a millones de personas en todo el mundo y dejó una huella imborrable en muchas vidas”. Estas palabras reflejan el alcance de una figura que no solo brilló en Hollywood, sino que también influyó en la cultura popular y motivó a innumerables seguidores.En su despedida, los Norris recordaron con gratitud el cariño recibido por parte del público: “El amor y el apoyo que recibió de sus fans en todo el mundo significaron mucho para él… Para él, no eran solo fans, eran sus amigos”. Asimismo, agradecieron las muestras de apoyo recientes, especialmente tras conocerse su hospitalización, y pidieron respeto por la privacidad familiar en este momento de duelo.
La actor estadounidense Chuck Norris sufrió una emergencia médica y fue hospitalizado en Hawái, informó este jueves el portal especializado en noticias de celebridades TMZ.La publicación no reveló de qué tipo de incidente se trató, apenas que ocurrió "en las últimas 24 horas en la isla de Kauai". Consultada por AFP, la oficina que representa al actor declinó hacer comentarios.Norris, una leyenda de las artes marciales famoso por protagonizar taquilleras cintas de acción en la década 1980, cumplió 86 años la semana pasada y marcó la celebración con una publicaciones en las redes sociales."Yo no envejezco. Yo subo de nivel", señaló en un video en el que se le ve entrenando con un hombre. "Nada como algo de acción durante un día soleado para hacerte sentir joven", agregó. El actor, cinta negra en varias disciplinas, llegó a crear su propia vertiente de artes marciales, llamada Chun Kuk Do.
La superbanda surcoreana de K-pop BTS publica este viernes su primer álbum de estudio en casi cuatro años, 'Arirang', un trabajo que incorpora referencias a la tradición cultural coreana y marca una nueva etapa para el grupo tras el periodo de pausa por el servicio militar obligatorio de sus integrantes.El disco de 14 canciones, lanzado a las 13:00 hora local (04:00 GMT), es el quinto álbum de estudio del septeto y el primero desde Proof (2022).El título del álbum alude a la canción folclórica más representativa de Corea del Sur, considerada un símbolo cultural de identidad nacional."Trascendiendo el tiempo y las generaciones, esta canción (Arirang) se ha asociado desde hace mucho tiempo con emociones de conexión, distancia y reencuentro”, dijo BigHit Music en enero.Los siete integrantes participaron activamente en el proceso creativo del álbum, incorporando sus experiencias personales en las composiciones, según un comunicado emitido este mes por el sello discográfico.El líder de la banda, RM, aparece acreditado en todas las canciones salvo en la pista interludio, mientras que Suga y J-hope contribuyeron a varios temas, entre ellos 'Body to Body', 'Merry Go Round' y 'NORMAL'.Jimin participó en 'they don’t know ’bout us' y 'Into the Sun”, V en '2.0' e 'Into the Sun', y Jung Kook colaboró en la creación de cuatro canciones, incluida 'Hooligan'."El sencillo principal 'SWIM' se centra en la determinación de seguir adelante a pesar de las turbulentas olas de la vida. En lugar de resistirse a la corriente, la canción presenta la decisión de avanzar a su propio ritmo como una expresión de amor por la vida misma", dijo Big Hit.Según previsiones de Hong Seok-kyeong, directora del Centro de Estudios del Hallyu de la Universidad Nacional de Seúl y autora del libro 'BTS on the Road', el grupo dejará atrás su narrativa de adolescencia para abordar temas más maduros."Una vez que alguien regresa del servicio militar en Corea del Sur, es tratado como adulto. Se graduarán de la historia de crecimiento adolescente y avanzarán hacia un mundo adulto independiente", explicó la experta en entrevista con el diario japonés Mainichi el año pasado.El lanzamiento será acompañado por eventos promocionales en distintos puntos de Seúl, donde se instalarán proyecciones y actividades en torno al nuevo disco.Un día después, el sábado, BTS ofrecerá un concierto gratuito de regreso en la emblemática plaza de Gwanghwamun, en Seúl, con unos 22.000 asistentes con entrada, aunque se estima que alrededor de 250.000 personas podrían congregarse para seguir el espectáculo en pantallas instaladas en los alrededores.
Nuevamente Maisak responde con buena música a sus seguidores. Este 19 de marzo, Maikel Rafael Rico Torres estrenó "Te entiendo", una vallenatico pa la disco con una dedicatoria especial a una amor que se fue, pero sigue por ahí rondando el día a día.Con esta canción, Maisak reafirma una identidad sonora que viene construyendo desde sus raíces caribeñas: un universo donde el vallenato, el género que marcó su infancia en Santa Marta, se cruza con el urbano contemporáneo.“Este lanzamiento representa mucho de lo que soy yo cuando escribo: contar las cosas como son, con el corazón por delante, pero también con esa seguridad de saber lo que uno vale”, expresó Maisak.El artista ha construido un legado importante en el género urbano en pocos años. Ha colaborado con Feid, Ryan Castro, Maluma, Hamilton, Jay Wheeler, entre otros, quienes ven en él un talento llamado a liderar la próxima generación urbana. “Te Entiendo” coincide con uno de los momentos más decisivos en la carrera de Maisak. Comenzó el 2026 reafirmando su posición como una figura clave no solo como intérprete, sino también como compositor dentro de la escena urbana, con su colaboración junto a Nicky Jam."Estoy en un momento de luz, de brillo y de trabajo. De mucho sacrificio en cuanto a camellar para hacer las cosas que se requieren muchísimo (…) Con mis canciones te puedes enamorar, perrear y llorar perreando. Hace 10 años vivo en Medellín y al lado de mi familia, pero se volvió el doble de difícil por esas responsabilidades, entonces fue el doble de trabajo. Hoy en día me siento tranquilo por ese lado e hice el proceso que tuve hasta ahora", dijo en octubre de 2024 en diálogo con Blu Radio.
Lo que empezó como un reclamo por la compra de un vehículo de alta gama terminó convertido en un crimen sicarial que sacudió a una comunidad entera y dejó a una mujer sin vida dentro de su propia vivienda, en medio de una investigación que apunta a una fuerte disputa económica.El hecho ocurrió en una vivienda ubicada en la calle Luis de Flores al 2200, en la zona de San Isidro, Argentina, donde vecinos alertaron a la Policía tras escuchar múltiples disparos en la tarde del lunes.Cuando las autoridades llegaron al lugar, encontraron impactos de bala en la puerta principal y en una ventana. Con ayuda de un vecino, ingresaron al inmueble y hallaron en el comedor el cuerpo de Cecilia Andrea Iraola, de 53 años, con una herida de bala en el abdomen. La mujer ya no tenía signos vitales.Las primeras evidencias apuntan a que el ataque fue ejecutado por un sicario que se movilizaba en motocicleta. Cámaras de seguridad registraron el paso del hombre, quien disparó varias veces contra la vivienda antes de huir.Este es el videoEn medio de la investigación, la Policía estableció que el trasfondo del crimen estaría relacionado con la venta de un BMW realizada por el hijo de la víctima, Matías, de 27 años. El comprador habría exigido la devolución de unos 10.000 dólares tras alegar fallas mecánicas en el vehículo. El conflicto escaló rápidamente a amenazas.Según las autoridades, el joven habría salido del país con destino a Costa Rica ante la presión recibida. Con el avance de las pesquisas, fue capturado un hombre identificado como Gustavo Ezequiel Arroyo, de 36 años, señalado como uno de los principales involucrados. También se investiga a otro sospechoso vinculado con la motocicleta usada en el ataque, quien logró escapar tras cortar su tobillera electrónica durante un operativo policial.El caso generó una fuerte conmoción entre los vecinos del barrio, quienes describieron a la víctima como una mujer trabajadora y muy querida. Una residente expresó: “Estoy muy mal, muy devastada. Hace 50 años que vivo acá y nunca pasó algo así, nunca”. Otra vecina recordó: “A ella la conozco de toda la vida, desde que estaba embarazada. Siempre trabajó, tenía la joyería y seguía atendiendo”.Sobre el momento del ataque, un habitante del sector relató: “No era una ametralladora, era una pistola de mano”. Otra vecina contó el impacto emocional del hecho: “Me enteré recién a las 10 de la noche, no lo podía creer, me quedé shockeada”.Los testimonios coinciden en la imagen de una mujer cercana y solidaria: “Era una muy buena vecina, amorosa, tranquila. Nunca tuvo problemas con nadie”, dijo una residente. También recordaron gestos cotidianos: “A veces mi nene jugaba en casa y ella siempre nos acercaba una agüita. Era muy gentil”.Otros vecinos destacaron su presencia constante en el barrio: “A ella se la veía siempre entrar y salir, hacer sus cosas. Al hijo casi no se lo veía”. Una joven agregó: “Llegué de trabajar y ahí me contaron todo. No lo podía creer”, mientras otra afirmó: “Ella era madrina de mi primo”.Finalmente, un vecino resumió el vínculo comunitario con la víctima: “El que más la conocía era el marido de mi tía, porque vive hace muchos años en el barrio. Ella también vivía acá de toda la vida”.La investigación continúa para establecer si el crimen fue ordenado como represalia directa por el conflicto comercial del BMW, mientras las autoridades intentan dar con el segundo implicado que permanece prófugo.
Estamos acostumbrados a recibir noticias negativas de colombianos en el exterior: que si cometieron robos, que si estuvieron involucrados en delitos de narcotráfico, que si protagonizaron algún escándalo. Esa repetición constante ha terminado por moldear una percepción injusta: magnificamos esos hechos, creemos que somos los peores y, sin darnos cuenta, dejamos de celebrar cuando un colombiano es reconocido por su talento, disciplina y éxito.Ayer, mientras buscaba el tema para este editorial, me encontré con la manera como ven en Portugal al futbolista samario Luis Suárez. Medios como Record y O Jogo lo describen como un jugador “decisivo”, destacan sus goles en el tiempo de descuento y su capacidad para rescatar puntos en momentos críticos. Lo llaman el “salvador” en partidos de alta presión. Elogian no solo su capacidad goleadora, sino también su mentalidad insaciable, su disciplina y su tenacidad, incluso cuando juega con molestias físicas. Lo reconocen como un líder, como alguien que no se rinde.Y entonces surge una pregunta incómoda pero necesaria: ¿por qué nos cuesta tanto apropiarnos de estas historias?Ser colombiano no puede seguir siendo una carga emocional marcada únicamente por lo negativo. Colombia también es esto: talento que cruza fronteras, disciplina que se impone a las dificultades, carácter que se levanta incluso en medio de la adversidad. Cada colombiano que deja huella positiva en el mundo está contando una historia distinta, una que merece ser amplificada con el mismo énfasis con el que repetimos lo malo.Sentirse orgulloso de ser colombiano no es negar nuestros problemas, es negarnos a reducirnos a ellos. Es aprender a mirar con equilibrio, a reconocer que hay sombras, sí, pero también una luz poderosa que muchas veces ignoramos.Vale la pena detenernos, mirar ejemplos como el de Luis Suárez y decir, sin pena y sin complejos: esto también somos nosotros. Y cuando empecemos a creerlo de verdad, no solo cambiará la forma en que nos ven afuera, sino, sobre todo, la forma en que nos miramos por dentro.
En medio de las crecientes denuncias de aumentos exagerados en el impuesto predial en zonas rurales, el director del Instituto Geográfico Agustín Codazzi, Gustavo Adolfo Marulanda Morales, desde San Gil, Santander, aclaró el alcance de la actualización catastral y explicó los límites legales que regulan estos incrementos.El funcionario explicó que esta medida responde a un mandato del artículo 49 del Plan Nacional de Desarrollo, que busca reducir el rezago histórico en los avalúos catastrales del país, los cuales en algunos casos llevaban hasta 30 años sin actualizarse. En el caso de Santander, el atraso promedio era cercano a los 20 años.“Encontramos predios con avalúos que apenas representaban entre el 4 % y el 10 % de su valor comercial, con hectáreas valoradas en 130 mil pesos cuando en el mercado pueden alcanzar entre 10 y 15 millones”, señaló Marulanda, al justificar la necesidad de corregir estas distorsiones.De acuerdo con el IGAC, la medida fue aplicada en más de 520 municipios del país mediante un procedimiento técnico masivo basado en estudios de mercado, análisis de transacciones inmobiliarias, productividad agropecuaria y modelos estadísticos, con el fin de acercar los avalúos a la realidad económica del territorio.Sin embargo, el director fue enfático en aclarar que el ajuste del avalúo catastral no significa un aumento automático del impuesto predial. “El avalúo es solo la base, pero el impuesto depende de las tarifas que fija cada municipio y de los límites establecidos por la ley”, explicó.En ese sentido, recordó que la normativa vigente, especialmente las leyes 1995 de 2019 y 44 de 1990, establece topes para evitar incrementos desproporcionados. Para el 98 % de los predios rurales cuyos terrenos no superan las 100 hectáreas, el aumento del impuesto no puede superar el 50 % de lo pagado el año anterior. “Es decir, si un propietario pagó 100 mil pesos, en el siguiente año no deberá pagar más de 150 mil”, explicó el director del IGAC.Para el 2 % restante, correspondiente a predios de más de 100 hectáreas, el incremento puede llegar hasta el doble del valor anterior, pero nunca superarlo.El IGAC también reiteró que no es la entidad encargada de liquidar ni recaudar el impuesto predial, ya que esta función corresponde a las alcaldías municipales, que además definen las tarifas a través de sus estatutos tributarios.Durante su visita a San Gil, Marulanda sostuvo reuniones con alcaldes y secretarios de Hacienda para insistir en la correcta aplicación de estas normas y garantizar que los contribuyentes no se vean afectados en sus finanzas.“Al tratarse de un proceso masivo, se han identificado algunas inconsistencias puntuales, las cuales están siendo revisadas y corregidas. Invito a la ciudadanía a consultar el micrositio del artículo 49 en la página oficial del IGAC, donde se encuentran los criterios técnicos y estudios que sustentan la actualización”, explicó Gustavo Marulanda, director del IGAC.Finalmente, destacó que este proceso busca mayor equidad tributaria en el país, teniendo en cuenta que durante años algunos predios no han contribuido de manera proporcional, mientras otros han asumido una carga mayor. “Se trata de que todos paguen de acuerdo con su capacidad y las condiciones reales de sus predios, pero de forma gradual, sin afectar de golpe el bolsillo de los ciudadanos”, concluyó.
A través de un comunicado, la Defensoria de pueblo lamentó el anuncio de las disidencias de ‘mordisco’ al asegurar que impedir o condicionar la presencia de misiones humanitarias limita la protección de las comunidades en zonas afectadas por el conflicto armado.“Impedir o condicionar la presencia de organismos humanitarios imposibilita el monitoreo sobre riesgos para la población civil, deja a las comunidades sin el acompañamiento al que tienen derecho, limita el acceso a la atención humanitaria y coarta las labores para aliviar su sufrimiento”, señaló la Defensoría.En ese sentido, la entidad fue enfática en advertir que este tipo de decisiones no solo afectan su labor institucional, sino que tienen consecuencias directas sobre la población. “Restringir a la Defensoría del Pueblo no solo afecta el ejercicio de nuestra función constitucional, sino que en la práctica termina castigando a las comunidades”.Además, manifestó su preocupación por lo que califican como intentos de deslegitimar y obstaculizar su trabajo en los territorios, así como por los posibles riesgos para sus funcionarios, quienes, según indicaron, desarrollan una labor “técnica, humana y rigurosa” en contextos complejos.La Defensoría reiteró que sus acciones humanitarias se rigen por principios de “imparcialidad, independencia y autonomía”, y están orientadas a la protección de los derechos humanos, el respeto del DIH y la construcción de paz.Este pronunciamiento se da luego de que las disidencias de ‘Mordisco’ anunciaran la restricción del ingreso de la Defensoría, la Misión de Verificación de la ONU y la MAPP-OEA a las zonas donde tienen presencia, argumentando supuestas violaciones a la neutralidad y filtraciones de información que, según el grupo, habrían facilitado operaciones militares en su contra.Frente a este panorama, la Defensoría del Pueblo reiteró su disposición de continuar adelantando labores humanitarias en el territorio y mantener su compromiso con la protección de la dignidad humana en medio del conflicto armado.“La Defensoría mantiene su compromiso indeclinable con la protección de la dignidad humana en medio del conflicto armado y continúa en plena disposición de seguir adelantando su labor humanitaria”, concluyó.
En Baranoa, Atlántico, hay fiesta porque fue declarado como Patrimonio Inmaterial Cultural de la Nación la fiesta de La Loa de los Santos Reyes Magos, una tradición que rinde homenaje cada mes de enero a la visita de los reyes de Oriente al niño Jesús en el pesebre. La noticia surge luego de que ayer se aprobara en cuarto y último debate este proyecto de ley que cuenta con la ponencia y coautoría del senador Pedro Flórez. “Esta nueva ley, luego de su sanción, le permitirá a Baranoa proteger, salvaguardar, divulgar y financiar de mejor manera esta tradición religiosa y escénica que se realiza en el mes de enero. Con esto se promoverá el turismo y la identidad cultural del municipio. Una gran noticia para sus habitantes, pero también para el departamento del Atlántico, porque continuamos así, preservando las tradiciones culturales y religiosas de nuestro Caribe colombiano”, manifestó el senador Flórez.Entre otros, la inclusión de esta fiesta en la lista de patrimonio cultural del país, también permitirá el fomento de actividades para fortalecer el turismo y la economía local.Al respecto, Alberto Sarmiento, director de La Loa, asegura que esto se convierte en orgullo para el municipio, siendo que se refuerza el sentir por esta tradición que reúne a mas de 230 personas. "Esta representación llegó a Baranoa hace más de 150 años de la mano de un sacerdote español. Lo interesante es que de principio a fin todo esta escrito en prosa y verso. Tiene teatro, danza, música, efectos especiales. Hoy en día nos acompañamos de muchos elementos. Es un conglomerado de muchas personas. El elenco está conformado por unas 45 personas. Ahí tenemos niños, jóvenes, adultos, personas mayores, pero detrás en la organización y montaje hay unas 170 personas que hacen posible todos lo años esta esceneficación", contó el gestor cultural.
Este viernes, 17 de octubre, Bogotá será sede de tres conciertos: Imagine Dragons en el Vive Claro, David Guetta en el Coliseo MedPlus y Santiago Cruz en el Movistar Arena. Aunque todos son en escenarios diferentes, los asistentes deberán tener en cuentas las rutas y vías para poder llegar.Y es que desde las 3:30 de la tarde se registraron manifestaciones y enfrentamientos con la Policía sobre la NQS, en la Universidad Nacional y por la 26, cerca de la Embajada de Estados Unidos. Por eso, varias estaciones de TransMilenio, como Corferías y Salitre Greco tuvieron que cerrar.A través de redes sociales, varios usuarios y asistentes a estos conciertos pidieron retrasar las presentaciones porque, por estos problemas movilidad en la ciudad, no han podido llegar a, por ejemplo, Vive Claro.¿A qué hora inicia el concierto de Imagine Dragons en Bogotá?Según la programación, que no se ha modificado, las puertas se abrieron a las 4:00 de la tarde. Mientras que el inicio del show está previsto para las 9:00 de la noche en punto.Cabe recordar que esta es la segunda vez que el grupo se presenta en Colombia. La primera vez fue en marzo de 2023, en el Coliseo.¿A qué hora inicia el concierto de David Guetta en Bogotá?Por su parte, el DJ se presentará en el Coliseo MedPlus a partir de las 10:30 de la noche. En este caso, habrá dos presentaciones previas antes del show central, desde las 9:00.Por último, el concierto de Santiago Cruz, en el Movistar Arena, era el que iniciaba más temprano. La organización detalló que la apertura de puertas iniciaría desde las 6:00 de la tarde, mientas que el show empezaría a las 7:00 de la noche.Caos en Bogotá por protestas Horas de caos se vivieron en Bogotá este viernes, tras los enfrentamientos entre la UNDMO y el denominado Congreso de los Pueblos. La movilización comenzó en la Universidad Nacional a la altura de la calle 26 y se trasladó hacia la Embajada de los Estados Unidos en Bogotá, donde resultaron heridos cuatro policías con flechas, uno de ellos, en su rostro.Al respecto, TransMilenio informó que fueron 121.000 usuarios los afectados por estas manifestaciones tras el cierre de siete estaciones del sistema.
irar la historia de la música en Colombia obliga a revisar la carrera de Shakira, quien ha sido una de las artistas más influyentes no solo para el país, sino para toda Latinoamérica en más de 30 años como cantante desde su formación en Barranquilla.Este 2025, la ‘Loba’ celebró por partida doble gracias a dos de sus discos más icónicos de su carrera: “Pies Descalzos” y “Oral Fixation” que cumplieron 30 y 20 años, respectivamente; sin embargo, para llevar a otro nivel su celebración, la barranquillera anunció un EP especial al lado de Spotify en donde estará acompañada de Béele y Ed Sheeran, anuncio que tomó por sorpresa a sus fans.No obstante, semanas antes la artista dejó una pista de lo que venía cuando subió un video al lado de Béele bailando, lo que se especuló que era una canción juntos y terminó siendo así.Esta será la edición especial de Shakira con SpotifyEsto se dio gracias a la plataforma ‘Spotify Anniversaries’, en donde la plataforma resalta el trabajo de sus artistas, que, en este caso, el turno fue para la barranquillera y su historia musical.En esta edición, llegará una nueva versión de “Hips Don’t Lie”, que, con mucha emoción y storytelling personal, anunció que a su lado estarán Ed Sheeran, Béele y una orquesta de 14 músicos, que le darán nueva vida a este clásico.“Juntos, ambos discos superan los 6.1 mil millones de streams globales, mostrando que la música de Shakira sigue tan vigente y poderosa como siempre. En Estados Unidos, acumulan más de 955 millones de streams, y a nivel global, Bogotá es la tercera ciudad que más escucha a la artista en el mundo”, revelaron desde Spotify del porqué esta celebración.Estas son las canciones más escuchadas de la ‘Loba’Top 5 canciones globales — Oral Fixation:Hips Don’t Lie (feat. Wyclef Jean)La Tortura (feat. Alejandro Sanz)Día de EneroLas de la IntuiciónNo (feat. Gustavo Cerati)Top 5 canciones globales — Pies Descalzos:AntologíaEstoy AquíPies Descalzos, Sueños Blancos¿Dónde Estás Corazón?Un Poco de Amor
El arte colombiano se viste de luto tras la partida de Gustavo Angarita, uno de los actores más respetados, versátiles y queridos de la televisión, el cine y el teatro nacional. A los 83 años, falleció en su hogar en Bogotá, dejando tras de sí un legado invaluable para la cultura del país. Su hijo, Gustavo Angarita Jr., lo recordó en entrevista con Néstor Morales, en Mañanas Blu, con palabras que retratan la grandeza humana y profesional de su padre: “Actuó hasta la semana pasada, sus últimos días fueron muy bonitos”.Angarita, quien enfrentó con entereza un cáncer que se agravó en los últimos meses, fue hospitalizado desde abril en la Clínica Universitaria Colombia, bajo cuidados paliativos. Sin embargo, nunca dejó de sonreír ni de hablar de su pasión por el arte, según relataron sus familiares.Un legado que marcó generacionesGustavo Angarita es sinónimo de historia viva del cine colombiano. Participó en producciones emblemáticas como Tiempo de morir (1985), basada en un guion de Gabriel García Márquez y dirigida por Jorge Alí Triana, una película considerada por críticos y cineastas como una de las obras más logradas del país. “Esa película para mí es una cosa increíble”, recordó uno de los participantes del diálogo en Mañanas Blu.Angarita Jr. evocó que su padre no distinguía entre proyectos grandes o pequeños: “Le metía el mismo esfuerzo a cualquier trabajo, ya fuera un cortometraje universitario o una película internacional como ‘Los 33’. No diferenciaba, y eso era muy chévere. Hacía lo que amaba con la misma pasión”, expresó con emoción.Esa humildad profesional definió al actor tanto como su talento. Su entrega lo llevó a actuar junto a figuras como Antonio Banderas en Los 33, cinta que retrató la tragedia de los mineros chilenos. En ella, interpretó a Mario Gómez, el mayor de los trabajadores atrapados, una actuación recordada por su humanidad y sobriedad.Teatro, televisión y una ética de trabajo ejemplarEl teatro colombiano también le debe mucho a Angarita. Fue parte de montajes memorables y trabajó con directores y actores que hoy son referentes en la escena nacional. “Se iba a filmar con cualquier persona, o a hacer una obra de teatro con cualquier director, con gente que amara lo que hiciera, y lo hizo muy bien”, recordó su hijo, destacando esa filosofía de vida artística basada en la colaboración y el respeto por el oficio.Su paso por la televisión dejó huellas profundas. En series como La casa de las dos palmas, Angarita consolidó su lugar en el corazón del público. “Esa le dejó muchos buenos recuerdos. Viajó mucho y estrechó una gran relación con Carolina Trujillo en ese momento”, comentó Angarita Jr., recordando las vivencias de su padre durante esa etapa.Más allá de los premios o reconocimientos, lo que definía a Gustavo Angarita era su entrega al trabajo. Nunca buscó protagonismos ni se vanaglorió de sus logros. “No tenía en un rincón un afiche de ninguna de las películas ni de las novelas. Era una persona sencilla, que vivía el arte sin vanidad”, relató su hijo.Un adiós lleno de gratitudLa última semana de su vida, según narró su hijo, estuvo llena de momentos de afecto y serenidad. “Actuó hasta la semana pasada, sus últimos días fueron muy bonitos”, insistió Angarita Jr., visiblemente conmovido. Esa afirmación resume la esencia del artista que nunca se retiró, porque su vocación era, en sí misma, su forma de vivir.Con su partida, el país despide a un hombre que dio rostro y alma a personajes entrañables, que exploró con honestidad las profundidades humanas y que inspiró a varias generaciones de actores.Hoy, el legado de Gustavo Angarita se mantiene vivo en cada escenario, en cada estudiante de teatro que aprende de su ejemplo y en cada espectador que aún lo recuerda en pantalla. Como dijo una vez su propio hijo, citando una de las lecciones más valiosas que le dejó: “Hacer arte no es buscar fama, es buscar verdad”.Escuche la entrevista completa aquí:
El arte colombiano despide hoy a una de sus figuras más emblemáticas. Gustavo Angarita, actor, escultor y referente indiscutible de la escena nacional, falleció a los 83 años. Deja un legado imborrable en el teatro, el cine y la televisión. Su sobrina anunció la noticia a través de un sentido mensaje en redes sociales:“Hoy me despido de mi tío, de un gran actor colombiano, escultor del alma y de la materia, y un hombre que vivió la vida bajo sus propios parámetros, con la libertad de quien jamás se traiciona.Gracias por tu vida, por tu arte, por abrir caminos y enseñarnos que ser auténtico es la forma más bella de existir.Tu legado queda tallado —como tus esculturas— en la memoria del arte colombiano y en el corazón de quienes tuvimos el privilegio de amarte.No es un adiós, es un hasta luego…”.¿De qué murió Gustavo Angarita?El reconocido actor Gustavo Angarita falleció en su casa de Bogotá, poniendo fin a una dura batalla contra un cáncer que se había agravado recientemente. Su muerte se produjo tras un notable deterioro de su salud, que lo mantuvo hospitalizado en la Clínica Universitaria Colombia desde el pasado mes de abril bajo cuidados paliativos.Su hijo, Gustavo Angarita Jr., había confirmado en una entrevista que el cáncer había afectado severamente la movilidad de su padre y lo mantenía en un estado de gran debilidad. A pesar de los esfuerzos médicos y el acompañamiento constante de su familia, el actor sucumbió a la enfermedad.“Ya no va a ser el mismo de antes, está en una etapa bastante fuerte. El cáncer ha ido afectándolo en su movilidad”, expresó Angarita Jr. en una entrevista con Revista Vea.A pesar del deterioro físico, Gustavo Angarita continuó recibiendo el cariño de su familia y del personal médico hasta el final, en un proceso que su hijo describió como “el comienzo del fin de una era”, una etapa en la que el país despide a uno de sus actores más admirados y a un símbolo de la televisión y el arte nacional.¿Quién fue Gustavo Angarita?Con más de cinco décadas de trayectoria, Gustavo Angarita fue mucho más que un actor: fue un creador incansable, un intérprete apasionado y un maestro para generaciones de artistas. Su carrera, que transitó con elegancia entre el teatro, la televisión y el cine, lo consolidó como una figura esencial del arte colombiano.Inició su vida universitaria en la Universidad Nacional de Colombia, donde cursó Derecho y Filosofía, pero pronto descubrió que su verdadero llamado estaba en los escenarios. Entre clases y cafés universitarios, comenzó a actuar en presentaciones improvisadas, dando los primeros pasos de una carrera que cambiaría el panorama cultural del país.Formado en la Escuela de Arte Dramático de Bogotá y en la Université Internationale de Théâtre en París, Angarita absorbió influencias del arte europeo, en especial del surrealismo de Dalí, Magritte y Miró. Esa sensibilidad lo llevó no solo a brillar como actor, sino también a explorar su faceta como escultor y pintor.De las tablas a la pantallaFue miembro de agrupaciones teatrales fundamentales como La Candelaria y el Teatro Popular de Bogotá (TPB), donde participó en montajes memorables como Ricardo III, La ópera de los tres centavos y Tomé Panamá.Su salto a la televisión marcó una nueva era en su carrera. Con interpretaciones profundas y carismáticas, conquistó a millones de espectadores en producciones como Rasputín (1979), La casa de las dos palmas (1990), La Potra Zaina (1993), Hombres (1998) y Traga Maluca (2000).El cine también lo recibió con los brazos abiertos. Su debut en Enterrar a los muertos (1976) dio paso a participaciones icónicas en La estrategia del caracol (1993), Tiempo de morir (1985) y Bolívar soy yo (2001). En 2012 protagonizó Sofía y el terco, papel que le valió el premio a Mejor Actor en el Festival Binacional de Cine entre Venezuela y Colombia.Reconocimientos y legadoAngarita fue galardonado en múltiples ocasiones con los premios India Catalina y Simón Bolívar, y recibió el reconocimiento “Toda una Vida” del Colombian Film Festival de Nueva York.Su arte trascendió fronteras con papeles en producciones internacionales como Encerrada (2014) y Los 33 (2015), junto a figuras como Antonio Banderas.Más allá de los premios, su mayor legado fue su compromiso con la autenticidad, la libertad creativa y la formación de nuevas generaciones de artistas.Hoy, el teatro colombiano baja el telón en señal de duelo, pero el eco de su voz y la fuerza de sus personajes seguirán vivos. Gustavo Angarita no se va: permanece en cada historia contada, en cada escenario iluminado y en cada espectador que alguna vez se conmovió con su arte.
El legendario reguetonero puertorriqueño Daddy Yankee estrenó este jueves su primer disco de toque cristiano, 'Lamento en baile', y también el primero luego de retirarse de la música popular, y en el que reflexiona que la música "tiene el poder de sanar, inspirar y celebrar"."Con 'Lamento en baile' quise mostrar que incluso en los momentos más difíciles de la vida, la música tiene el poder de sanar, inspirar y celebrar. Cada tema cuenta una historia desde mi corazón, y no puedo esperar a que mis fans bailen y sientan este viaje conmigo", expresó Daddy Yankee en un comunicado.El disco, el primero del artista en tres años y lanzado bajo DY Records, cuenta con 19 canciones, aunque solo una colaboración, en el tema 'ABCD' junto al rapero cristiano Alex Zurdo.Otros temas que forman parte del disco son 'Sonríele', 'El toque', 'Quién es Dios', 'Tan invitao', "Gloria', 'Toy hermoso', 'LEB' y 'Jezabel y Judas'.La producción musical de 'Jezabel y Judas' estuvo a cargo del puertorriqueño Sergio George, quien colaboró con Daddy Yankee en las canciones 'De vuelta pa' la vuelta' y 'Bonita'.'LEB', siglas de homónimo álbum, es una palabra que significa corazón, el centro del pensamiento, la reflexión y la toma de decisiones, según se explicó en el comunicado.Mientras tanto, el video musical 'El toque', fue filmado en Corea del Sur.El álbum, a su vez, Daddy Yankee lo grabó durante uno de los momentos más desafiantes de su vida, su proceso de divorcio con su exexposa Mireddys González.Por ello, y según se resaltó en el comunicado, Daddy Yankee transforma el dolor en ritmo y la reflexión en alegría, entregando uno de los álbumes más inspiradores y enérgicos de su carrera.Daddy Yankee lanzó este nuevo álbum como preámbulo a su presentación en los Premios Billboard de la Música Latina 2025 el 23 de octubre en Miami tras casi dos años de pausa.En una entrevista publicada en la revista Billboard, expresó que "ahora" su "propósito es transformar vidas a través de la música", al hablar por primera vez de su "renovada fe cristiana", que cultivó durante su alejamiento de la industria."Esto es una obligación que tenemos todos los que estamos en la fe, que estamos convertidos. Yo no puedo convertirme y quedarme callado, ¿sabes? Esto no es solo hacer música cristiana. El reto es poner el reino en la cultura pop", mencionó el cantante en el artículo de portada 'Renacido' de Billboard.
La espera terminó tras semanas de rumores e incertidumbre de lo que sería el próximo paso de Salomón Villada Hoyos en su carrera. Lo que comenzó como un voz a voz en redes sociales, terminó siendo realidad y este 19 de marzo se estrenó 'Feid vs. Ferxxo', la primera de cuatro parte de la nueva era del artista antioqueño.Nadie lo supo, pero "Se Lo Juro Mor" era parte de este proyecto y fue la primera vista de lo que venía -canción que salió en el segundo semestre del 2025-; ahora, bajo su propia disquera, Feid entregó este primer CD con siete canciones en donde juega con el romance y el perreo, destacándose canciones como "TRANKAITO" o "El Hexxo" como las llamadas a liderar charts.Además, el regreso de Sky Rompiendo en la producción le da aún mayor poder de que este será uno de los proyectos más ambiciosos de la carrera del paisa, buscando, una vez más, llevar su legado a un siguiente nivel en la industria antes de lo que será una nueva gira, que, supuestamente, arrancará este 20 de marzo en Medellín.Pese que "VOL X Sagrado" lo llevo a los Grammy anglo, el álbum no conectó de la misma forma con sus fans, sin embargo, esta nueva propuesto no solo reafirmó su posición, sino que encendió nuevamente la llama verde que estuvo floja durante varios meses, una "advertencia" de que este 2026 podría ser el año del 'Ferxxo'.Pero esta fue la primera de cuatro parte de este universo 'El Green Print', pues serán 4 CD'S en donde apunta que también vendrán colaboraciones, siendo la más destacada la de Álvaro Díaz y un inminente trabajo de Tainy como productor del colombiano.Además, el paisa presentó un sueño que tenía desde niño: 'Grabaciones Los Poderosos', su propio sello discográfico, en donde buscará impulsar a nuevos artistas de la mano de una alianza con Universal Music, de acuerdo con Billboard, en donde compartió de manera oficial la noticia."Para mí esto es una nueva etapa, un momento muy bonito de mi carrera, algo que soñaba desde que estoy muy niño (..) Fue parte también de mi famoso cuadro de la manifestación y siempre ha sido un ideal para mí tener mi propio label y mi trabajo, no solamente para esta etapa de la carrera de mi música, sino también para poder en algún momento desarrollar nuevos artistas, tener una maquinaria para llevarlos a donde se merecen estar", dijo.
La creadora de contenido Aida Victoria Merlano volvió a referirse públicamente a uno de los capítulos más polémicos de su vida personal: su relación con Juan David Tejada. En el pódcast Vos Podés con Tatiana Franko, la barranquillera fue contundente al describir cómo terminó cuestionando su propia percepción de la realidad dentro de la relación. “Sí, sí, sí, me enredaron y me hicieron dudar de la realidad”, afirmó, al explicar lo difícil que fue reconocer lo que estaba viviendo mientras ocurría.Merlano hizo énfasis en que, en su experiencia, no todas las formas de violencia son visibles o evidentes, y que muchas veces se minimizan. “Todo el mundo habla de la violencia verbal y de la violencia física, pero no de la violencia psicológica ni de la violencia económica”, señaló, subrayando que este tipo de dinámicas suelen pasar desapercibidas.La influenciadora relató que fue durante el proceso de denuncia cuando comenzó a tomar conciencia de la magnitud de lo ocurrido. “Yo hice conciencia de que yo había sido víctima de violencia psicológica el día que fui a denunciar”, dijo, aclarando que inicialmente acudió a las autoridades por un episodio en el que sintió riesgo físico.Según su testimonio, la situación escaló a un punto crítico cuando, estando en su vivienda, sintió una agresión inminente. “Ahí fue donde yo dije: no, yo tengo que denunciar esto”, recordó.Merlano también cuestionó la forma en la que muchas víctimas son juzgadas públicamente cuando exponen sus casos. “La gente dijo: ‘¿qué habrá hecho ella para provocarlo?’”, comentó, reconociendo que ese tipo de señalamientos suelen recaer sobre las mujeres.En medio de su relato, aseguró que cuenta con pruebas de lo vivido y que incluso existen conversaciones que respaldan su versión. “Yo tengo el chat donde yo narro explícitamente cómo pasó la situación”, afirmó.Uno de los puntos más fuertes de su testimonio fue cuando detalló lo que, según ella, vivió durante el embarazo. “Tú fuiste víctima de violencia psicológica todo tu embarazo”, recordó tras la evaluación recibida en el proceso de denuncia, añadiendo que también se identificaron episodios de violencia económica.Merlano explicó que muchas conductas no se reconocen fácilmente como violencia. “Uno piensa que violencia es que te maltraten, que te agredan de forma evidente… pero no”, reflexionó, al señalar que también existen formas más sutiles que afectan profundamente la salud emocional.Incluso relató dinámicas de control emocional que vivió durante ese periodo. “Si yo me metía al baño y pasaba mucho tiempo, me decían: ‘estás llorando, eso le hace daño al bebé’”, recordó, describiendo cómo terminó reprimiendo sus emociones.Esa situación, según contó, tuvo consecuencias físicas. “Terminé en urgencias 3 veces porque cuando tú te tragas esas emociones, eso por algún lado tiene que salir”, aseguró.En medio del proceso de recuperación, Merlano afirmó que enfrentarse a su propio pasado fue doloroso, pero necesario. “Esta es la cara de una mujer desesperada, sola, angustiada y que no podía con más”, dijo al recordar un video que volvió a ver durante su proceso de sanación.Finalmente, aseguró que revivir esos momentos le permitió entender su proceso desde otra perspectiva. “No es ‘¿por qué caí ahí?’, es ‘¿cómo es que salí de ahí? Soy una berraca’”, concluyó.
Restan solo dos días para que, finalmente, inicie el Festival Estéreo Picnic 2026. Cientos de personas aún mantienen la fe de poder asistir a este evento en la capital para ver a alguno de sus artistas favoritos que hacen parte del cartel oficial de esta edición.Pero, por fortuna, a través de TicketMaster aún hay boletas disponibles para que esos fans puedan cumplir su deseo de ir a ver a sus artistas favoritos en esta edición del FEP.Estos son los precios del Estéreo Picnic 2026Combo Creyentes 3 Días GeneralAforo total: 6.100Etapa 1Aforo: 2.100Precio boleta: $799.000Cargo por servicio (IVA incluido): $162.000Precio total: $961.000Etapa 2Aforo: 4.000Precio boleta: $899.000Cargo por servicio (IVA incluido): $182.000Precio total: $1.081.000Combo Creyentes 3 Días VIPAforo total: 900Etapa 1Aforo: 250Precio boleta: $2.299.000Cargo por servicio (IVA incluido): $466.000Precio total: $2.765.000Etapa 2Aforo: 650Precio boleta: $2.399.000Cargo por servicio (IVA incluido): $486.000Precio total: $2.885.000Zona de Menores - Creyentes Combo 3 DíasAforo total: 500Etapa 1Aforo: 500Precio boleta: $699.000Cargo por servicio (IVA incluido): $141.000Precio total: $840.000Evite caer en estafas de entradas falsas para el FEPEspecialistas en ciberseguridad advirtieron que los periodos de alta expectativa por eventos musicales suelen convertirse en escenarios propicios para el fraude digital. La urgencia por conseguir entradas, sumada a la escasez de boletas en plataformas oficiales, hace que muchos usuarios recurran a alternativas informales en internet, donde operan redes de estafadores.“Los ciberdelincuentes saben que los conciertos generan urgencia y escasez de boletas. En ese contexto, crean páginas falsas, perfiles fraudulentos o enlaces engañosos para capturar pagos o robar datos personales”, advirtieron especialistas de Oplium, empresa dedicada a la ciberseguridad.¿Cómo poder acceder a boletas en Colombia?Quienes estén interesados en conseguir boletas podrán hacerlo con mayor anticipación si cuentan con una tarjeta Mastercard, ya que, gracias a una alianza con Páramo Presenta, algunos usuarios tendrán acceso a preventas entre 24 y 48 horas antes de la venta general.Esto significa que podrán intentar comprar sus entradas antes de que se habiliten para todo el público, lo que aumenta las posibilidades de conseguirlas en un evento que suele agotarse rápidamente.
Estar en el top 10 del 2025 en Spotify, al lado de artistas como Bad Bunny, Blessd, Karol G, Feid, entre otros, demostró que el 2026 era el año en que Kris R estaba listo para hacer historia y poner su nombre en lo más alto de la industria.Hace poco salió con su álbum 'El trap de Kolombia', que tuvo un impacto inmediato tras su lanzamiento, debutando en el puesto #3 del ranking Top Albums Debut Global de Spotify y en el #4 del Top Albums Debut USA, logrando una de las semanas de estreno más fuertes para un proyecto urbano latino en 2026. Ahora, remata el gran momento anunciando su primer Movistar Arena en Bogotá."La presentación en el Movistar Arena será una oportunidad para que el público viva de cerca la energía del Trap, en un espectáculo pensado para corear sus mayores éxitos y celebrar el crecimiento de una nueva generación de artistas urbanos que están redefiniendo el sonido de la música latina", explicaron desde la organización.Kris R se ha consolidado como una de las nuevas fuerzas más sólidas de la música urbana latina, acumulando certificaciones de Oro y Platino de la RIAA en Estados Unidos, además de reconocimientos en España y varios países de América Latina.Precios de Kris R en Bogotá este 2026Tribuna Fan Sur — $329.000Platea — $180.000Segundo Piso 202 - 205 / 215 - 218 — $200.000Segundo Piso 206 - 207 / 213 - 214 — $170.000Segundo Piso 208 - 212 — $140.000
Escrita por Poeta Callejero y de hace una década, “Bonita Bonita” ha sido desde canciones que nacen para volverse históricas para viajar por generaciones y alcanzar público de todo tiempo, más cuando se hace una reversión de ella para potenciarse aún más en el mercado.Así le ha pasado a esta canción y, ahora, gracias a Mike Bahía reconectando con el público colombiano en una nueva versión de esta, con el toque del universo musical del vallecaucano y el sabor de esta zona del país para darle aún más profundidad a la letra.Una canción escrita hace más de una década por el dominicano Poeta Callejero, volvió a tomar fuerza a comienzos de 2026 gracias a una versión creada con inteligencia artificial que transformó el tema en un blues romántico. Esta reinterpretación comenzó a circular en redes sociales y rápidamente despertó conversación y curiosidad entre los usuarios.El tema llamó la atención del artista colombiano Mike Bahía, quien decidió llevar la canción a su propio universo musical. En esta nueva versión, el cantante la reinterpreta desde una mirada más íntima, manteniendo la esencia romántica que ha caracterizado gran parte de su carrera.Ahora, Mike Bahía presenta el video oficial de “Bonita Bonita”, grabado en Miami bajo la dirección de Smalldy. La pieza audiovisual acompaña la atmósfera íntima y sentimental de la canción, apostando por una narrativa sencilla que permite que la música y la emoción sean las protagonistas.
El 20, 21 y 22 de marzo, es decir, en pocos días, Bogotá será epicentro de música y entretenimiento con el Festival Estéreo Picnic 2026. Más de 50 artistas llegarán al Parque Simón Bolívar para poner a disfrutar a miles de personas que estarán en los cuatro escenarios que estarán disponibles estos tres días.¿Cuáles son los artistas del Festival Estéreo Picnic 2026?Viernes, 20 de marzo: Tyler, the creator; Lorde, Peggy Goum Turnstile, Brutalismus 3000, Addison RAE, Katseye, YOUSUKE YUKIMATSU, DJO, Royel Otis, TIMO, The Dare, The Warning, Balu Brigada, Nicolás y los Fumadores, SIX SEX, Elniko Arias, ROZ, Peter Blue, Manú, Entreco, ERROR99, Innexen y Briela Veneno.Sábado, 21 de marzo: The Killers, Young Miko, KYGO, Tom Morello, Mochakk, Luis Alfonso, Ivan Cornejo, The Whitest Boy Alive, Bob Moses, HVOB, Guitarricadelafuente, Judeline, Universe, Manuel Lizarazo, Machaka, ROI TURBO, Aria Vega, Daniel Andrés y Silvia Ponce.Domingo, 22 de marzo: Sabrina CarSpenter, Skrillex, Deftones, Doechi, Interpol, Ben Bohmer, Men i Trust, Aitana, lasso, Viagra Boys, 2HOLLIS, XXX, Bunt, Hamdi, Macario Martínez, Badsista, Wost, DVD, Pirineos en llamas, DJ Babatr, Zarigueya, Antopik03 y Agraciada.Mapa oficial del Festival Estéreo Picnic 2026Los tres más importantes del Festival Estéreo Picnic 2026Sabrina Carpenter: conocida como la ‘Barbie Campestre’, la joya del pop llega por primera vez a Colombia con toda la escenografía que la hizo famosa a nivel mundial. Sus éxitos “Please Please Please”, “Espresso”, “Taste”, “Minchild”, entre otros, han liderado listas de reproducción en todo el mundo. Agradece a Disney y Taylor Swift como los primeros pilares en impulsar su carrera, además de su familia.Tyler, The Creator: rapero y productor discográfico estadounidense con una fuerte influencia en el hip hop en los últimos años. Reconocido por su gran puesta en escena con éxitos como “See You Again”, “Like Him”, “Sugar On My Tongue”, “Are We Still Friends?”, entre otros. Ganador de diversos premios, entre esos, el Grammy anglo a mejor álbum hip hop.The Killers: banda de rock estadounidense formada en 2001 en Las Vegas con una amplia historia y con un recorrido en Colombia en donde se ha forjado todo un grupo de fans. Con éxitos como “Somebody Told Me”, “Read My Mind”, “Just Another Girl”, entre otros, han sido una agrupación con gran importancia a nivel internacional.Actividades en el Festival Estéreo Picnic 2026: no todo es músicaEn este entorno, algunas marcas han encontrado la oportunidad de participar en la experiencia del festival y acercarse a los asistentes a través de espacios de interacción y descanso dentro del evento.En los últimos años, M&M’S ha tenido presencia en el festival. Allí, los asistentes pueden tomarse fotos, descansar o compartir con amigos mientras recorren el evento. Para la edición de 2026, habrá uno inspirado en la idea de una carrera.Por otro lado, el clima suele ser uno de los elementos más impredecibles del Festival Estéreo Picnic y, en muchas ocasiones, termina siendo parte de la experiencia del evento. De acuerdo con datos del IDEAM, durante los días del festival las probabilidades de lluvia pueden variar entre el 30 % y el 70 %. En ese contexto, el llamado “Seguro del Sol”, una iniciativa que convertirá la lluvia en beneficios en la zona de Corona para algunos asistentes con el clima.Algunas compañías instalan zonas interactivas o de descanso, donde los asistentes pueden recargar energía entre presentaciones, tomarse fotografías o participar en dinámicas sencillas. Por ejemplo, marcas como Red Bull suelen desarrollar actividades relacionadas con energía y movimiento, mientras que McDonald's y Coca Cola participan principalmente con espacios de comida y bebidas dentro de las zonas gastronómicas del festival. Lo mismo Adidas, entre otras.Fiesta en la fiestaNo solo habrá presencia de artistas en los cuatro escenarios principales del FEP, sino que en otras zonas también habrá DJ's y personajes invitados. Esto en el Club Aora o en el Coke Studio, este último que ha sido un stand dedicado a la fiesta, incluso, en 2025, tuvo a Doctor Krapula como invitado. Allí, se fusiona géneros como house, techno, latin core y hardtechno. Durante las tres jornadas del festival, el espacio reunirá a artistas y DJs que marcarán el pulso del escenario, entre ellos Prins Thomas, Byron The Aquarius, Calussa, Noise Mafia, entre otros nombres que harán parte de esta programación.También habrá fiesta Pre-FEP que reunirá a fans de la música electrónica en una experiencia que anticipa el sonido y la atmósfera que la marca llevará al Festival Estéreo Picnic. La noche contará con la participación de Noise Mafia como uno de los DJs invitados, quien será el encargado de marcar el ritmo de esta previa musical con una selección que adelanta el estilo sonoro.Así funciona el sistema Cashless del FEPEl Festival Estéreo Picnic 2026 utilizará nuevamente el sistema Cashless, una manilla electrónica con la que los asistentes podrán pagar dentro del evento, que se realizará el 20, 21 y 22 de marzo en el Parque Simón Bolívar.La pulsera se puede recargar antes de entrar al festival o dentro del evento, aunque se recomienda hacerlo previamente para evitar filas o fallas de señal. Con ella se podrán hacer compras simplemente acercándola a los datáfonos de los vendedores.El monto mínimo de recarga es de $50.000 y el máximo de $5 millones, y también existe la opción de hacer la prerecarga en línea a través de la página oficial del festival. Para hacerlo, los usuarios deben ingresar al sitio web del evento, acceder a la sección de “Prerecarga de Cashless”, iniciar sesión o registrarse, ingresar el código de la pulsera, completar los datos del portador y elegir el método de pago.
Se llevaron a cabo los Premios de la Academia en la noche de este domingo, 15 de marzo. Tal como pasa casi siempre, los resultados dejaron opiniones divididas en torno a quiénes merecías la estatuilla o quiénes no, en donde la gran protagonista de la velada fue ‘Una batalla tras otra’ con Leonardo DiCaprio y seis distinciones.¿Cuáles fueron los ganadores premios Óscar 2026? Los más importantes‘Una batalla tras otra’ fue la más destacada de la velada al llevarse seis estatuillas: Mejor película, Mejor director para Paul Thomas Anderson, Mejor guion adaptado para Paul Thomas Anderson, Mejor actor de reparto para Sean Penn, Mejor edición y Mejor casting. Una cinta que mezcla temas de xenofobia y política en Estados Unidos con Leonardo DiCaprio como el protagonista.Luego se destacó ‘Pecadores’ con un Michael B. Jordan que se llevó el premio a Mejor Actor al interpretar a dos gemelos en esta cinta de suspenso, acción y terror. En total se llevó 4 y, aparte de la mencionada, ganó Mejor guion original para Ryan Coogler, Mejor banda sonora y Mejor fotografía.Por último, el romance bizarro de Guillermo del Toro en ‘Frankestien’ se llevó tres estatuillas: Mejor maquillaje y peinado, Mejor vestuario y Mejor diseño de producción, destacando nuevamente el impecable trabajo del director mexicano.Ganadores premios Óscar 2026: así puede verlos en ColombiaEn esta lista encontrará la película y al lado la plataforma de streaming en la cual se encuentra disponible desde Colombia:‘Una batalla tras otra’ en HBO Max.‘Los Pecadores’ en HBO Max.‘Frankestien’ en Netflix.‘Las Guerreras K-Pop’ en Netflix.‘Hamnet’ en Prime Video.‘La hora de la desaparición’ en HBO Max.‘F:1 La Película’ en HBO Max.‘Avatar: Fuego y Cenizas’ en Disney Plus.
Shakira ha reconfirmado que su actual gira mundial 'Las Mujeres Ya No Lloran' pasará por España y ha añadido que lo hará "construyendo un estadio". "Va a ser algo de otro mundo", declaró ante "una producción que no se ha visto antes en España".Así aparece en el pequeño aperitivo que el organismo público de radiodifusión RTVE publicó este lunes de la entrevista que le hizo Henar Álvarez para el programa 'Al cielo con ella' en su inminente salto de la cadena La 2 a La 1, de la que de momento se desconoce el día exacto de emisión.En el fragmento difundido en redes, la colombiana sí confirmó que su paso por España en concierto se ha reservado para el final de la gira, que actuará "más de dos días" y que, con tal motivo, se construirá un estadio llamado 'Estadio Shakira'.Shakira atendió a este espacio de entrevistas en español en México, donde acaba de batir el récord de asistencia a un concierto en la célebre plaza del Zócalo, con más de 400.000 personas congregadas en un evento gratuito con el que cerró su paso por América.Son escasas las entrevistas que concede, pero ya a finales de 2024 confirmó a GQ sus deseos de actuar en España en lo que representaría su vuelta al país tras su divorcio del exfutbolista Gerard Piqué y sus problemas con Hacienda."España para mí es un país que siempre será querido. Siempre lo voy a tener en mi corazón. Mi público español me ha dado y me sigue dando tanto que esa relación es inquebrantable. Tengo muchísimas ganas de volver a cantar en Barcelona, esa ciudad donde nacieron mis hijos y que tanto me dio. De volver a Madrid a reencontrarme con mi público español. Será especial e inolvidable", dijo entonces.Al margen de algunas actuaciones en galas de premios y otros eventos, Shakira no ofrece un concierto completo en España desde su gira de 2018 'El Dorado World Tour', en la que cantó en el Palau Sant Jordi de Barcelona, el Coliseo de A Coruña, el Bizkaia Arena de Barakaldo (Bilbao) y el antiguo Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.
El actor español Javier Bardem, se pronunció este domingo en la ceremonia de los Óscar a favor de una "Palestina libre" y pronunció un rotundo "no a la guerra" y fue así el primero de los presentadores de los premios que hizo una declarado abiertamente contra el conflicto en Oriente Medio.Bardemn realizó los comentarios cuando presentaba el apartado a la mejor película internacional, que finalmente fue para la noruega 'Sentimental value' ('Valor sentimental'), de Joachim Trier.El actor llevaba en su solapa la misma pegatina de 'No a la guerra' que usó en 2003 por la guerra de Irak. Y bajo ella, una chapa con la caricatura de Handala, un símbolo de la resistencia palestina creado en 1969,En la alfombra roja, Bardem se pronunció contra el conflicto. "Hay que aprovechar esto (los Óscar) para hablar de las cosas que importan. El cine hay que celebrarlo… pero también hay que aprovechar este altavoz para las cosas que han creado tanto dolor en el mundo", dijo el actor a EFE a su llegada a los premios.Bardem fue categórico al decir que el actual conflicto en Oriente Medio es ilegal porque está "basado en mentiras"."Estamos en las mismas, es otra guerra ilegal, matando gente inocente, basados en mentiras, antes eran armas de destrucción masivas ahora es acabar con un régimen, que no lo han acabado si no lo está radicalizando aún más con esta ofensiva ilegal", subrayó.El español ya había adelantado su discurso al publicar una foto en la que aparecía con la pegatina y la chapa, de camino a la ceremonia.
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas llevó a cabo la edición 98 de los Premios Óscar este domingo 15 de marzo en el Dolby Theatre de Los Ángeles, California, una cita que estuvo repleta de estrellas de Hollywood.Tras la alfombra roja, donde las grandes estrellas lucieron sus mejores atuendos para la noche más glamurosa del año en la industria, el presentador Conan O'Brien dio inicio al evento principal con una rutina cómica en la que destacó las mejores cintas de la noche."El evento de hoy es internacional, pero si puedo ser serio por un momento, la gente que nos ve ahora en todo el mundo es consciente de que vivimos en tiempos muy caóticos y tenebrosos" y por ello, en su opinión estos premios son de especial resonancia.O'Brien recordó que la ceremonia tiene representación de 31 países y en los filmes nominados están representadas personas y pueblos de diferentes culturas e idiomas. "Esta noche rendimos tributo, no solo a películas, también a los ideales del arte, la colaboración, la paciencia, fuerza y una de las cualidades más raras estos días: el optimismo".El presentador hizo un chiste al recordar que quería saludar a gentes de varios países y lugares en sus idiomas nativos. Saludos a los espectadores de España, Argentina y Los Ángeles (EE. UU.) todos, por supuesto, en el idioma español, dijo.Mejores momentos de la nocheEl premio al mejor guión original fue para Ryan Coogler por "Pecadores", el drama sobrenatural de vampiros ambientado en el segregado sur de Estados Unidos, que calificó como "un honor increíble" al agradecer a su familia y al elenco."Estoy muy nervioso y me van a cortar el tiempo. Crecí en Oakland, California, y tenemos mucho de qué hablar", dijo.Paul Thomas Anderson se llevó el galardón al mejor guión adaptado por "Una batalla tras otra", inspirada en una novela de Thomas Pynchon."Escribí esta película para mis hijos, para pedirles perdón por el desastre que hemos dejado en este mundo que les estamos entregando", dijo Anderson, "pero también con el ánimo de que ellos sean la generación que, con suerte, nos traiga algo de sentido común y decencia".Sean Penn ganó el premio al mejor actor de reparto por su interpretación de un oficial militar racista en "Una batalla tras otra", pero no estuvo presente.Según reportes de la prensa, se saltó la ceremonia para visitar Ucrania."Penn no pudo estar aquí esta noche, o no quiso", dijo el presentador Kieran Culkin, al aceptar la estatuilla en nombre del actor.El público de los Óscar fue testigo de un empate poco común: dos películas ganaron el premio al mejor cortometraje de acción real, "Two People Exchanging Saliva" y "Los cantantes"."Acaban de arruinar 22 millones de quinielas de los Óscar", dijo O'Brien, tras esperar a que terminaran los discursos de agradecimiento dobles.El primer número musical de la noche recreó una escena extraordinaria de la película más nominada, "Pecadores", un montaje que recorre la historia de la música negra desde África Occidental hasta el Delta Blues y el hip-hop.La actuación contó con estrellas del drama de vampiros ambientada en el segregado sur de Estados Unidos, junto con colaboradores como los cantantes Shaboozey y Brittany Howard.También apareció la superestrella de la danza clásica Misty Copeland, quien rindió homenaje a la excelencia negra a pesar de haberse sometido recientemente a una operación de reemplazo de cadera.Su presencia en el escenario sirvió, casualmente, como otra pulla al nominado a mejor actor Timothée Chalamet, en el punto de mira por unos comentarios en los que menospreciaba la ópera y el ballet.El actor francoestadounidense fue uno de los objetivos de las bromas de la noche, ya que O'Brien aprovechó su monólogo de apertura para burlarse del actor por sus opiniones y su papel en la trepidante película sobre tenis de mesa "Marty Supremo".Ganadores de la edición 98 de los Premios Óscar'One Battle After Another', que aspiraba a 13 Óscar, logró seis premios, incluyendo el galardón principal de la noche, a mejor película, y se impuso a 'Sinners', que con un récord de 16 nominaciones, consiguió cuatro estatuillas.Este es el listado completo de los ganadores de la edición 98 de los Óscar de la Academia de Hollywood, que se celebró este domingo en Los Ángeles:Mejor película'One Battle After Another'.Mejor direcciónPaul Thomas Anderson, por 'One Battle After Another'.Mejor actrizJessie Buckley, por 'Hamnet'.Mejor actorMichael B. Jordan, por 'Sinners'.Mejor actriz de repartoAmy Madigan, por 'Weapons'.Mejor actor de repartoSean Penn, por 'One Battle After Another'.Mejor película internacionalNoruega, 'Sentimental Value'.Mejor guión adaptadoPaul Thomas Anderson, por 'One Battle After Another'.Mejor guión originalRyan Coogler, por 'Sinners'.Mejor fotografíaAutumn Durald, por 'Sinners'.Mejor montajeAndy Jurgensen, por 'One Battle After Another'.Mejor diseño de vestuarioKate Hawley, por 'Frankenstein'.Mejor maquillaje y peluqueríaMike Hill, Jordan Samuel y Cliona Furey, por 'Frankenstein'.Mejor banda sonoraLudwig Goransson, por 'Sinners'.Mejor canción'Golden', de EJAE, Mark Sonnenblick, Joong Gyu Kwak, Yu Han Lee, Hee Dong Nam, Jeong Hoon Seo y Teddy Park, por 'K-Pop Demon Hunters'.Mejor dirección de producciónTamara Deverell y Shane Vieau, por 'Frankenstein'.Mejor sonidoGareth John, Al Nelson, Gwendolyn Yates Whittle, Gary A. Rizzo y Juan Peralta, por 'F1'.Mejores efectos especialesJoe Letteri, Richard Baneham, Eric Saindon y Daniel Barrett, por 'Avatar: Free And Ash'.Mejor castingCassandra Kulukundis, por 'One Battle After Another'.Mejor película de animación'K-Pop Demon Hunters'Mejor largometraje documental'Mr. Nobody Against Putin'.Mejor corto'The Singers'.'Two People Exchanging Saliva'.Mejor corto de animación'The Girl Who Cried Pearls'.Mejor corto documental'All The Empty Rooms'.