Una de las habilidades que tienen las personas es la de comunicar sus ideas mediante sonidos articulados, a esto se le conoce como el habla, una acción esencial para la vida de muchos.Con esto, las personas pueden interactuar entre ellas y expresarse mejor, pero en ocasiones ocurre la sensación de haber olvidado una palabra de la que se tiene conocimiento, pero en ese momento es imposible recordarla. A esto se le conoce popularmente como tener una palabra en la "punta de la lengua".La sensación de tener una palabra en la "punta de la lengua"El fenómeno que seguramente le ha ocurrido a una gran mayoría de las personas en el mundo, se conoce como tip-of-the-tongue (TOT) por sus siglas en inglés, (punta de la lengua). Esa sensación incómoda es más común de lo que parece y tiene una explicación científica.A diferencia de un olvido completo, aquí la memoria está activa. La persona puede recordar pistas parciales como cuántas sílabas tiene la palabra o con qué letra comienza. Los especialistas llaman a esto “recuerdo genérico”, es decir, fragmentos del conocimiento que confirman que la información existe, aunque no se exprese.¿Qué ocurre en el cerebro y qué significa?Durante un TOT, el cerebro intenta compensar la ausencia del término exacto con aproximaciones. Surgen palabras parecidas en sonido o significado que no son las correctas. Estas palabras pueden empeorar la situación porque interfieren con la recuperación adecuada.Por eso, cuando alguien está atrapado en este fenómeno, lo más recomendable, según estudios, suele ser hacer una pausa y evitar que otros sugieran términos, menos ruido ayuda a que la conexión correcta se restablezca.La explicación científica indica que el fenómeno se debe a un problema temporal en la recuperación de los sonidos. Para decir una palabra, "su significado activa una entrada léxica y, a partir de ahí, los componentes fonológicos. En el TOT, esa activación sonora queda incompleta".Asimismo, investigaciones de neuroimagen muestran que, mientras dura el episodio, "se activan regiones en el cerebro asociadas al control cognitivo y a estrategias alternativas, como la visualización", por lo cual, es mayor el esfuerzo que hace la persona para recordar la palabra.Cuando se está a punto de hallar la palabraLa incomodidad de tener la palabra en la “punta de la lengua” no es solo cognitiva. También trae una carga emocional que, según los expertos, "se traduce en la expectativa del alivio que llegará cuando la palabra aparezca".Esa anticipación “genera una activación fisiológica, como la dilatación de la pupila, y explica por qué la experiencia resulta tan intensa”.Cuando por fin se restablece la conexión adecuada en el cerebro, la palabra emerge inmediatamente. Este momento suele venir acompañado de una sensación de alivio. “Es un pequeño insight que recuerda algo fundamental, el cerebro no había olvidado, solo necesitaba tiempo para reorganizar sus ideas”.
Este 24 de diciembre de 2025, miles de familias se reúnen para celebrar la Navidad. Esta fecha suele ser una ocasión especial para dejarle unas palabras especiales a los amigos y allegados, por eso, algunos se toman el tiempo de dejarle un mensaje especial.Este es el mejor mensaje de Navidad 2025Gracias a la llegada de la inteligencia artificial (IA), crear mensajes se ha vuelto mucho más fácil debido a que esta herramienta brinda ideas en cuestión de segundos con simples comandos; por eso, use este prompt para tener sus personalizados o escoja algunos de los ejemplos generados por ChatGPT, Gemini o Siri en estos ejemplos:“Necesito que hagas un mensaje de al menos dos párrafos de Navidad el cual estará dirigido a mis seres queridos. Quiero que sea muy humano y cercano sin exagerar la narrativa, pero que no le quite lo emotivo y dando gracias por todo este 2025”.Ejemplos de mensaje de Navidad 2025Mensaje creado por ChatGPT:“En esta Navidad quiero detenerme un momento para agradecerles. Gracias por estar, por acompañarme de tantas maneras a lo largo de este 2025 que ya se va. Ha sido un año con aprendizajes, con retos y también con momentos que guardo con cariño, y en muchos de ellos ustedes han sido parte fundamental. Su presencia, sus palabras y hasta los silencios compartidos han sido un apoyo real que valoro más de lo que a veces logro expresar.Que esta Navidad nos encuentre con salud, con paz y con la tranquilidad de saber que, a pesar de todo, seguimos caminando juntos. Les deseo días llenos de calma, de conversaciones sinceras y de tiempo para disfrutar lo verdaderamente importante. Gracias por tanto y por todo. Que el nuevo año nos regale nuevas oportunidades para seguir construyendo recuerdos, siempre desde el afecto y la gratitud”.Mensaje creado por Gemini:“¡Feliz Navidad a todos! Al llegar a este cierre de año, no quería dejar pasar la oportunidad de darles las gracias por haber estado ahí durante este 2025. Más allá de los regalos o las celebraciones, lo que realmente valoro es el tiempo que compartimos, las risas que se nos escaparon en momentos inesperados y ese apoyo silencioso que nos mantuvo unidos en los días más pesados. Gracias por ser mi lugar seguro y por hacer que este año, con todos sus retos y alegrías, haya valido la pena simplemente por tenerlos cerca”.
Regalar algo a una mascota puede parecer fácil, pero la realidad es otra. Muchos dueños se han topado con la frustración de ver que esos detalles que parecían tan geniales terminan acumulando polvo; sin embargo, estas son algunas ideas de regalo para esta Navidad.Juguetes que se rompen en días, accesorios que no encajan con los gustos del animal o elementos que nadie usa. Con el auge de la tecnología el cuidado animal también ha evolucionado, ahora la pregunta clave es ¿esto realmente le sirve y mejora su vida y la mía?La tecnología para mascotas ha ido más allá de simples luces o ruidos llamativos. Hoy existen soluciones conectadas que facilitan tareas diarias, brindan seguridad y reducen la ansiedad de los dueños cuando no están en casa.Cuatro ideas de regalo para su mascota en esta NavidadEstas son algunas ideas útiles que van más allá de un juguete, una prenda o un collar para darle a esos seres que también hacen parte de la familia.1. SeguridadPerder de vista a una mascota es una de las mayores angustias para cualquier dueño. Actualmente, los dispositivos de localización han evolucionado para ofrecer funciones más completas que simplemente “marcar un punto en el mapa”.Por ejemplo, hay rastreadores GPS que no solo muestran la ubicación en tiempo real, sino que también monitorean la actividad física y pueden alertar si el animal de compañía sale de una zona segura. Estos sistemas suelen conectarse a una red celular o usar GPS tradicional y pueden transmitir información directamente al teléfono del dueño.2. HidrataciónLa hidratación es un aspecto que suele descuidarse, especialmente en gatos, que a menudo prefieren agua en movimiento. Los bebederos automáticos y fuentes de agua que mantienen el líquido circulando no solo hacen que el agua sea más apetecible, sino que también reducen la proliferación de bacterias al evitar el estancamiento.Lea también: (El nuevo producto de D1 ideal para las novenas de diciembre; hasta los niños disfrutan).Mantener agua fresca disponible continuamente puede tener beneficios directos en la salud renal y general de la mascota.3. AlimentaciónUno de los problemas más comunes es controlar la alimentación cuando los dueños tienen jornadas largas de trabajo en el día o no están en casa. Los comederos automáticos inteligentes permiten programar porciones y horarios, enviando notificaciones al celular y asegurando que los animales coman de forma regular y equilibrada.Algunos modelos también incorporan cámaras o funciones de interacción remota, lo que ayuda a mantener una rutina más saludable y reducir la ansiedad por dejar sola a la mascota.4. VigilanciaAdemás de dispositivos de alimentación y localización, la tecnología para mascotas se ha expandido a otros ámbitos: cámaras con visión nocturna para vigilar cuando el dueño no está en casa; juguetes interactivos que estimulan mentalmente a los animales; e incluso herramientas que, a través de sensores, pueden analizar patrones de actividad y comportamiento para anticipar problemas de salud.¿Los objetos responden a necesidades reales?La clave para elegir un buen regalo para una mascota no está en lo llamativo o moderno que parezca, sino en cuánto responde a necesidades reales como:La seguridad: un dispositivo que ayuda a localizar y monitorear la actividad de la mascota es bastante útil.Hidratación y alimentación: asegurar la alimentación y el agua adecuada es crucial para que el perro o gato tenga una buena salud intestinal.Vigilancia: si el animal de compañía permanece mucho tiempo solo, un dispositivo de vigilancia es una buena opción para monitorearlo, interactuar y hacer seguimiento desde el celular.Aunque la tecnología ha venido avanzando, hay que recordar que tener una mascota es una responsabilidad, por lo cual no sustituye el cuidado y la atención que se le debe brindar a estos seres; no obstante, pueden ayudar a aliviar cargas, prevenir problemas y mejorar la calidad de vida de los animales de compañía.
En medio de un contexto marcado por noticias adversas sobre migración en Estados Unidos, una historia educativa con sello colombiano ha logrado destacarse por su impacto cultural y pedagógico. Se trata de la experiencia liderada por Clara Borda, docente colombiana del programa de Inmersión Dual en escuelas comunitarias de Indiana, quien ha logrado acercar la cultura de Colombia a niños estadounidenses mediante el idioma, la música y las tradiciones.Borda llegó a Estados Unidos tras un proceso marcado por la pandemia. “En medio del Covid yo estaba en Colombia, tuve que regresar y luego me contactaron para venir a Indiana en 2021. Ha sido una experiencia muy hermosa”, relató la profesora durante una entrevista en El Radar de Blu Radio. Desde entonces, su labor ha sido clave dentro del programa bilingüe que dirige Crystal Kreider, coach del modelo de inmersión dual.La enseñanza del español y el vínculo culturalUno de los principales retos del programa ha sido enseñar español a niños cuya lengua materna es el inglés. “No es nada fácil enseñar a estudiantes hablantes nativos de inglés a aprender español como segundo idioma”, explicó Kreider, quien destacó el esfuerzo constante por fortalecer la producción oral y el uso cotidiano del idioma.Ese proceso ha ido acompañado de una inmersión cultural profunda. Según Kreider, la presencia de varias docentes colombianas ha sido determinante para que los estudiantes “se enamoren de Colombia” desde los primeros grados.Velitas, arepas y cumbia: Colombia en el aulaLa experiencia tomó mayor visibilidad tras la difusión de un video en el que niños estadounidenses celebran el Día de las Velitas, portan la bandera de Colombia y bailan cumbia. “Empezamos hace cinco años con una actividad pequeña y fue muy exitosa. Las profesoras americanas se incluyeron, llevé arepas al colegio y se enamoraron de las arepas”, contó Borda.La preparación incluye meses de trabajo pedagógico con cartillas sobre Colombia y el uso del programa Colombia Nos Une, que permite a los estudiantes conocer las regiones, la música y la diversidad cultural del país. “Ellos pueden viajar por Colombia, escuchar a Carlos Vives y luego experimentar el baile de la cumbia en clase”, explicó la docente.Conocimiento y proyección a futuroLos estudiantes ya identifican regiones, acentos, tribus indígenas y productos emblemáticos como el café. “Ya saben sobre nuestras regiones, nuestros acentos y aprendimos sobre los muiscas”, afirmó Borda, quien no descarta que en el futuro los niños puedan visitar Colombia.Esta experiencia educativa se ha convertido en un ejemplo de cómo la cultura colombiana en Estados Unidos puede fortalecer el bilingüismo, la diversidad y el entendimiento intercultural desde la escuela.Escuche la entrevista completa acá:
Para ninguna persona es un secreto que los chinos desde hace años lideran algunos de los avances más importantes en cuanto a tecnología se trata en el mundo, y por lo mismo ahora marcas como BYD, Chery, Changan, entre otras, dirigen la carrera por la electrificación en carros. Pues bien, ahora, un equipo universitario del gigante asiático lo logró de nuevo.Según informó la cadena estatal CCTV, el equipo de maglev de la Universidad Nacional de Tecnología de Defensa de China consiguió acelerar un vehículo experimental de aproximadamente una tonelada hasta alcanzar los 700 kilómetros por hora en apenas dos segundos. La prueba se llevó a cabo sobre una pista de levitación magnética de 400 metros.El medio estatal señaló que esta aceleración estableció un nuevo récord mundial para plataformas de prueba del mismo tipo y se convirtió en la marca más alta registrada hasta ahora para un sistema de levitación magnética eléctrica con tecnología superconductora.Las imágenes difundidas muestran una estructura similar a un chasis desplazándose a gran velocidad sobre la pista, rodeada por una nube de vapor. El vehículo acelera casi de forma instantánea y frena de manera abrupta al llegar al final del recorrido, lo que evidencia la exigencia técnica del ensayo.Cómo logró China acelerar un vehículo tan rápidoCCTV indicó que este avance es el resultado de más de diez años de investigación y desarrollo. Durante ese periodo, los investigadores enfrentaron y superaron varios desafíos técnicos considerados críticos para este tipo de sistemas.Entre ellos, la cadena mencionó la propulsión electromagnética a velocidades “ultra-altas”, la estabilidad de la guía mediante suspensión eléctrica, la gestión de sistemas de almacenamiento de energía transitoria de alta potencia y el uso de imanes superconductores de alto campo magnético.Estos componentes son claves para lograr aceleraciones extremas sin contacto físico con la superficie, uno de los principios fundamentales de la levitación magnética.¿Esta tecnología se podría usar para medios de transporte?De acuerdo con el informe de CCTV, los resultados de esta prueba abren nuevas posibilidades para el desarrollo de sistemas maglev en tubos de vacío, comúnmente asociados al concepto de “hyperloop”, un tipo de infraestructura que busca reducir de manera drástica la resistencia al avance, permitiendo velocidades aún mayores que las alcanzadas por los trenes de alta velocidad actuales.Además del transporte terrestre, el medio estatal señaló que esta tecnología podría aportar nuevos métodos para la asistencia en lanzamientos aeroespaciales y para la realización de pruebas experimentales que requieren aceleraciones extremas en distancias cortas.El impulso a la levitación magnética en China no es reciente. Según antecedentes citados por CCTV, las autoridades del país han financiado de manera sostenida este tipo de desarrollos desde 2004, año en el que Shanghái comenzó a operar una línea maglev entre las afueras de la ciudad y el Aeropuerto Internacional de Pudong, tras adquirir la tecnología en el extranjero.Desde entonces, el país ha ampliado su investigación en distintos frentes. En septiembre de 2022, la Universidad Jiaotong de Chengdu probó un vehículo de levitación magnética de 2,8 toneladas sobre una autopista del este de China, donde logró mantenerse suspendido a 35 milímetros de la superficie.A estos avances se suma la presentación, en 2021, del tren de levitación magnética más rápido del mundo hasta ese momento. Fabricado en la ciudad de Qingdao tras cinco años de investigación y desarrollo, este modelo fue diseñado para alcanzar una velocidad máxima de 600 kilómetros por hora
La región del Catatumbo, en el departamento de Norte de Santander, cierra el año sumida en una profunda crisis de orden público. El pasado 26 de diciembre, se registraron violentos enfrentamientos entre el ELN y el Frente 33 de las disidencias de las Farc (bajo el mando de 'Calarcá'), específicamente sobre el kilómetro 16 de la vía que conduce al corregimiento de La Gabarra, en el municipio de Tibú. Según informó el alcalde municipal, Richard Claro, en Mañanas Blu, los combates comenzaron desde la madrugada, obligando a la población civil a resguardarse en una escuela local antes de emprender el camino hacia el casco urbano.Desplazamiento masivoLa situación ha provocado el desplazamiento de, hasta el momento, 187 personas, lo que representa aproximadamente 60 a 64 núcleos familiares que llegaron al casco urbano de Tibú buscando protección. Estos ciudadanos están siendo recibidos inicialmente en la alcaldía y posteriormente trasladados a un albergue de paso administrado en conjunto con la Diócesis de Tibú.El mandatario local expresó su preocupación por el estado emocional de la población, especialmente de los menores de edad. "Es necesaria la atención psicosocial para estos niños y niñas que están en una situación emocional bastante compleja al escuchar enfrentamientos, drones y atentados", afirmó Claro, subrayando que las familias han pasado una Navidad marcada por la intranquilidad.Un clamor por seguridad y recursosEl panorama en Tibú es crítico, pues el municipio asegura no contar con el presupuesto suficiente para atender de manera prolongada a la población desplazada, por lo que han solicitado la subsidiaridad del Gobierno Nacional y departamental, así como de la Unidad para las Víctimas.Escuche aquí la entrevista:
Ni siquiera la Navidad logró frenar los episodios de intolerancia que a diario se registran en el sistema de transporte masivo de Bogotá. En plena celebración de Navidad, cuando muchos ciudadanos regresaban a sus casas para compartir con sus familias, dos mujeres protagonizaron una fuerte pelea dentro de un bus de TransMilenio. La escena, como ya es costumbre, quedó registrada en video y rápidamente se difundió en redes sociales.En las imágenes se observa cómo ambas mujeres se enfrentan físicamente, agarrándose del cabello en medio del pasillo del articulado, mientras otros pasajeros miran atónitos la situación. De acuerdo con lo que se escucha en la grabación, el origen del altercado no habría sido una discusión por un asiento, una de las causas más frecuentes de este tipo de conflictos, sino un presunto comentario ofensivo dirigido al hijo de una de las involucradas.Este es el video de la agresión:Según relatan testigos y se alcanza a percibir en el audio, la madre del joven reaccionó de manera violenta luego de que, al parecer, la otra mujer profiriera un insulto. Ese momento marcó el inicio del enfrentamiento, que escaló rápidamente ante la mirada de varios niños y adultos que viajaban en el bus.Mientras el forcejeo se prolongaba durante varios minutos, algunos pasajeros intentaban intervenir para separarlas, aunque sin éxito inmediato. Incluso, en medio del caos, se escucha a una mujer decir de forma irónica “feliz Navidad”, una frase que reflejó el contraste entre la fecha de celebración y el ambiente de agresividad que se vivía dentro del vehículo.La tensión aumentó cuando un hombre, que aparentemente acompañaba a una de las mujeres, intentó involucrarse en la pelea, lo que por poco genera una situación aún más grave. Finalmente, otro usuario logró intervenir de manera más contundente y consiguió separarlas, evitando que el enfrentamiento pasara a mayores.Como ocurre en muchos de estos casos, mientras algunos ciudadanos pedían calma y recriminaban la falta de ejemplo, otros optaron por sacar sus celulares y grabar el episodio. Este nuevo incidente vuelve a poner sobre la mesa la preocupante normalización de las riñas en TransMilenio, un sistema golpeado por el estrés diario, la congestión y la falta de cultura ciudadana. Autoridades han reiterado llamados a la tolerancia y el respeto.
La región del Catatumbo, en la frontera con Venezuela, cierra el año sumida en una delicada situación de orden público debido a intensos combates entre las disidencias de las Farc, lideradas por alias 'Calarcá', y el ELN. Este nuevo ciclo de violencia tiene como epicentro el corregimiento de La Gabarra, en Tibú, una zona que históricamente ha padecido el rigor de la guerra y que hoy vuelve a ser escenario de un fuego cruzado que mantiene en vilo a la población civil.Crisis humanitaria y desplazamientos masivosLa escalada violenta ha provocado el desplazamiento de más de 250 personas, quienes han buscado refugio en el casco urbano de Tibú, concentrándose principalmente en un colegio y en las instalaciones de la alcaldía municipal. El drama se extiende hasta la ciudad de Cúcuta, donde ya se registra la llegada de al menos 40 personas, cifra que las autoridades locales temen podría duplicarse en las próximas horas ante la persistencia de los combates. El impacto emocional en la comunidad es profundo; se han conocido registros donde las familias, en medio del pánico, gritan a los combatientes que se detengan debido a la presencia de niños en las viviendas, muchas de las cuales han resultado impactadas por proyectiles.Un conflicto sin tregua entre grupos armadosA pesar de que el ELN y las disidencias de las Farc han manifestado en días recientes un cese de hostilidades hacia la Fuerza Pública, la realidad en el territorio muestra que entre ellos no existe ningún tipo de acuerdo o tregua. La disputa territorial se ha concentrado en puntos estratégicos como el kilómetro 16 y el sector de Pacheli, áreas históricamente controladas por el ELN donde ahora se reportan patrullajes de las disidencias. Esta falta de entendimiento entre los grupos ilegales ha dejado a la población civil en medio de una guerra que no da tregua, incluso cuando se anunciaban vientos de paz con el Estado.La respuesta institucional parece no ser suficiente ante la magnitud de la crisis. El alcalde de Cúcuta ha señalado que, durante este año de violencia persistente, se han invertido cerca de 20.000 millones de pesos para atender la situación, pero los recursos se han agotado y las capacidades locales están al límite. Además, la situación de seguridad es tan crítica que se reportó una misión médica atrapada en medio del fuego cruzado, mientras que los habitantes que no han logrado salir enfrentan el confinamiento y el desabastecimiento de alimentos.Escuche aquí el informe:
Al menos 14 personas resultaron heridas este viernes en un ataque con arma blanca en una fábrica del centro de Japón, en el que también se roció un líquido no identificado, informó un responsable de los servicios de emergencia."Catorce personas han sido trasladadas por los servicios de emergencia", declaró a la AFP Tomoharu Sugiyama, responsable del departamento de bomberos de la ciudad de Mishima, en la región de Shizuoka.Según él, alrededor de las 16H30 (07H30 GMT) se recibió una llamada de una fábrica de caucho cercana en la que se informó de que "cinco o seis personas habían sido apuñaladas por alguien" y que también se había utilizado un "líquido en aerosol".Una persona fue detenida, informaron medios japoneses.
El idioma es una parte fundamental del ser humano, pues es lo que permite la comunicación, la identidad cultural y el desarrollo cognitivo. Además, crea lazos sociales, ayuda a expresar ideas, construir civilizaciones y a entender los diferentes visones del mundo.Por ello, la Real Academia Española (RAE) se encarga de velar por el buen uso del idioma en todos los hispanohablantes y constantemente actualiza su diccionario para adaptarlo a las necesidades de los hablantes.Como consecuencia, en los últimos días la académica publicó la versión electrónica 23.8.1 del Diccionario de la Lengua Española (DLE) en la que agregó nuevos términos, algunos relacionados con la tecnología y la comunicación digital.Las nuevas palabras que agregó la RAE a su diccionario en 2025Como es costumbre, cada año la RAE actualiza su diccionario, modifica significados y agrega nuevos, corrige errores y agrega acepciones. Este año, el instituto dio a conocer cuáles fueron esas nuevas palabras que desde ya hacen parte del idioma español.En el campo de la ciencia fueron añadidos términos como gravitón, del ámbito de la física; termoquímico, del de la química; en el área médica, cuperosis, narcoléptico y ovulatorio. Del campo de la meteorología se incorporan las palabras engelamiento y engelante.De igual forma, la institución también agregó nuevas acepciones a palabras que ya había incorporado con anterioridad, como directo, que ahora también hace alusión a una emisión radiofónica, televisiva o en línea. Esto mismo aplica para boxeo, que “designa el golpe que se da proyectando el puño hacia delante en la línea recta”.Además, también incluyó palabras allegadas al ámbito de la comunicación digital, como loguearse, con el significado de “acceder mediante identificación y contraseña a una computadora, a un sitio web o a un programa, red o sistema informáticos”.En la misma línea, fueron añadidos los siguientes extranjerismos: gif, hashtag, mailing y streaming.Lista completa de nuevos términos y acepciones añadidos por la RAEA continuación, consulte el listado completo de las nuevas palabras y acepciones que agregó la RAE en la última publicación de su diccionario:
El Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, a través del programa Artes para la Paz y en alianza con el Tecnológico de Artes Débora Arango, culminó con éxito un proceso nacional que certificó a más de 1.000 artistas, gestores y sabedores provenientes de 28 departamentos del país.Este hito representa una apuesta histórica por la dignificación del oficio artístico mediante el sistema de Reconocimiento de Aprendizajes Previos (RAP), un mecanismo que permite validar las competencias adquiridas de manera empírica, laboral o a través de formación inconclusa, traduciendo años de trayectoria en un título técnico oficial.La implementación del programa se llevó a cabo mediante 12 instituciones de Educación para el Trabajo y el Desarrollo Humano ubicadas en 17 ciudades distintas, logrando una amplia cobertura territorial.Durante el evento de cierre realizado en Envigado, la ministra de las Artes, las Culturas y los Saberes, Yannai Kadamani, dijo que “el reconocimiento estatal de estos saberes no solo entrega un diploma, sino que dignifica vidas, abre oportunidades laborales reales y consolida a la cultura como un pilar fundamental para la construcción de paz en los territorios”.Fabián Sánchez Molina, viceministro de las Artes y la Economía Cultural y Creativa, agregó: “Estas certificaciones fortalecen competencias y amplían oportunidades laborales; dignifican el oficio artístico al validar saberes construidos a lo largo de la vida”.El impacto de estas certificaciones se sintió en diversas regiones de Colombia con perfiles muy variados. En Villavicencio, por ejemplo, la Escuela Nacional de Educación, Salud, Administración y Turismo (ESAT) lideró la certificación de 460 personas de departamentos como Putumayo, Guaviare, San Andrés y Amazonas, incluyendo a cuatro soldados del Ejército que se titularon en Gestión y Promoción Artística.Paralelamente, en el municipio de Yumbo, 40 creadores del Valle del Cauca se graduaron como técnicos laborales en Ejecución Musical, un logro que Mildred Martínez, una de las beneficiarias, describió como una oportunidad clave para fortalecer su perfil económico y laboral.La validación de saberes abarcó múltiples disciplinas y contextos. En Armenia, la Fundación Cultural del Quindío (Fundanza) graduó a 66 creadores en áreas como danza y teatro, reconociendo trayectorias de más de 30 años como la de María Magdalena Torres. En Funza, Cundinamarca, el Centro Cultural Bacatá entregó títulos a 100 gestores culturales y artistas gráficos.Asimismo, el alcance del proyecto incluyó certificaciones especializadas, como las otorgadas por la Corporación Politécnica de Nariño en Arte y Cultura del Carnaval, y las de la Escuela Europea de Estética en Santander en maquillaje artístico.Los testimonios de los graduados reflejan la transformación social que impulsa este programa. Itzel Marcano, una artista migrante certificada en Envigado, resaltó que obtener este título elimina obstáculos para su crecimiento profesional y demuestra el aporte de los migrantes fuera de sus fronteras. Este proceso dignifica el oficio artístico al transformar la experiencia empírica en un título técnico oficial con respaldo institucional, validando saberes construidos a lo largo de la vida.
Tras cerca de dos años sin lanzamientos dirigidos al público general, Villegas Editores vuelve a escena con una serie de novedades que ratifican su apuesta por el libro de alta calidad, el cuidado editorial y la fotografía como eje narrativo. Así lo confirmó su fundador, Benjamín Villegas, en entrevista con El Radar de Blu Radio, donde explicó las razones de la pausa y los proyectos que hoy llegan a librerías.Villegas señaló que, aunque no hubo lanzamientos comerciales recientes, la editorial nunca detuvo su labor. “Seguimos en la oficina con nuestro trabajo porque de alguna manera tenemos que sostenernos y por supuesto nuestro trabajo ha sido exclusivamente en libros y en libros de calidad y de gran formato”, afirmó. Durante este periodo, la editorial se concentró en libros institucionales e históricos, muchos de ellos de circulación privada, como el volumen conmemorativo de los 150 años del Jockey Club de Bogotá, recientemente premiado.Aves, biodiversidad y fotografía de alto nivelEntre las principales novedades destaca “Aves de los Andes colombianos”, desarrollado junto al fotógrafo sudafricano Murray Cooper. El libro reúne imágenes tomadas en las cordilleras y la Sierra Nevada de Santa Marta, acompañadas por textos de biólogos. “Es un libro absolutamente hermoso que muestra claramente por qué Colombia es la reina de las aves”, aseguró Villegas, al resaltar la riqueza y diversidad del país.El oso andino, protagonista editorialOtro de los proyectos que ve la luz es un libro dedicado al oso de anteojos, fruto de más de cuatro años de trabajo con el biólogo y fotógrafo Sebastián Di Doménico. El editor explicó que se trató de un proceso exigente: “La condición fue reunir una colección de 61 osos distintos, porque no es fácil fotografiarlos; son muy tímidos y se esconden”. El proyecto contó con apoyo de la Empresa de Acueducto de Bogotá y resalta la importancia del Parque Nacional Natural Chingaza.Botero en formato accesibleVillegas también anunció el relanzamiento de tres libros fundamentales sobre Fernando Botero, ahora en un formato pequeño y bilingüe, reunidos en un estuche especial. “Pensamos que, por tratarse de Botero, el más universal de nuestros artistas, era fundamental acercar su obra a los colombianos del común”, explicó.Las nuevas publicaciones ya están disponibles en la librería de Villegas Editores y en su plataforma digital, consolidando un regreso que reafirma que, pese a la digitalización, el libro impreso de calidad sigue vigente.Escuche la entrevista completa acá:
La danza puede ser muchas cosas: disciplina, técnica, escenario. Pero, ante todo, es un territorio donde los pueblos narran lo que son. Bajo esa premisa, Danza Colombia Internacional presentará América Sin Fronteras, un espectáculo que invita a mirar el continente desde sus ritmos, sus historias y sus raíces. El 19 de diciembre, en el Teatro Crisanto Luque, la compañía celebrará un viaje coreográfico que le rinde homenaje a la riqueza cultural que une, más allá de la geografía, a América Latina.Con 18 años de trayectoria, la compañía ha construido un lenguaje propio que integra tradición y modernidad. Sus giras por países como Argentina, Chile, México, Brasil y Arabia Saudita no solo han mostrado el talento colombiano, sino que han reafirmado el valor de la danza como puente cultural. Cada viaje ha nutrido un proceso creativo que hoy, en América Sin Fronteras, se manifiesta como un mosaico vibrante de identidades.La obra abre con un reconocimiento íntimo: las generaciones que han hecho parte de la compañía. Allí conviven el ballet y el jazz con ritmos latinos y contemporáneos, en una mezcla que permite ver cómo el cuerpo se transforma con el tiempo, cómo la técnica se convierte en memoria y cómo la danza, incluso en su modernidad, siempre vuelve a lo ancestral.La segunda parte del espectáculo profundiza en una investigación cultural que recorre las expresiones dancísticas del continente. México, Cuba, República Dominicana, Argentina, Bolivia, Paraguay, Chile, Brasil y Colombia se convierten en estaciones de un mismo hilo narrativo.No se trata solo de mostrar pasos o estilos; es un intento de comprender cómo cada danza habla de la historia, la resistencia, la alegría y la identidad de un pueblo. La puesta en escena propone al espectador un viaje sensorial donde cada ritmo es una puerta abierta a una manera distinta de entender América.La musicalización del Grupo Cascabel, especializado en ritmos latinoamericanos y partícipe de festivales en Europa, aporta una sonoridad que conecta pasado y presente. Sus interpretaciones en vivo profundizan la experiencia, devolviéndole al público la magia del folclor interpretado desde la raíz, sin artificios, con la esencia intacta.La dirección de Paola Beltrán, con sólida formación pedagógica y artística, otorga al montaje un sentido profundamente humano. Su trabajo con niños, jóvenes y adultos se refleja en escenas donde cada intérprete parece contar su propia historia corporal.En América Sin Fronteras, la danza no solo se mueve: respira, recuerda, conversa. Es un acto cultural que honra a quienes han encontrado en el movimiento una forma de crecimiento personal y de conexión con su herencia.El espectáculo se convierte así en una invitación a redescubrir el continente desde sus ritmos, a sentir la fuerza de un tambor que atraviesa generaciones, a reconocer en un zapateo o en una cumbia la persistencia de la memoria colectiva. América Sin Fronteras es un recordatorio de que la cultura no necesita pasaporte: vive en el cuerpo, en la música y en las historias que bailan juntas.
Hablar es más que usar palabras: es revelar de dónde venimos, cómo crecimos y qué historias traemos detrás. Cada generación construye su propio modo de expresarse, desde las frases que usan los abuelos para regañar hasta los códigos que hoy manejan los más jóvenes sin esfuerzo.Aunque no lo notemos, ese lenguaje también es herencia cultural: viaja de padres a hijos, cambia, se adapta y a veces desaparece. Pero, ¿qué hace que ciertas expresiones sobrevivan décadas y otras se pierdan para siempre?El periodista, escritor, catedrático y tiktoker Amílcar Hernández, director del programa de Comunicación Social y Periodismo de la Universidad La Gran Colombia, explicó en En Blu Jeans, de Blu Radio, que las palabras funcionan como huellas de época: “son piezas vivas que cuentan cómo se relacionaban nuestros papás, cómo se regañaba, cómo se celebraba y hasta cómo se nombraba lo prohibido”.Según Hernández, muchas de estas expresiones “resumen un mundo completo”. Algunas, como cosiánfiro, cuchuflí o dama gris, hoy hacen parte del inventario nostálgico del siglo pasado; otras, como bochinche, guarapazo, ñapa, achicopalado o francachela, aún sobreviven, aunque en desuso.Las palabras que revelan a cada generaciónA partir de su investigación para un artículo en la revista Quién y Qué, Hernández recopiló un listado de expresiones que marcaron a las generaciones anteriores:Cosiánfiro: palabra comodín que sirve para nombrar “esa cosa” indeterminada.La dama gris: la patrulla de la Policía donde llevaban a los detenidos.Achicopalarse: ponerse triste o bajito de nota.Botaratas: el gastador compulsivo.Fantoche: quien aparenta lo que no es.Antro: antes, un sitio peligroso; hoy, para los jóvenes, un bar elegante.Guarapazo / tiestazo / tramacazo: golpes que “duelen solo de oírlos”.Ñapa: el extra que se da en las plazas de mercado.Según el experto, escuchar estas palabras es asomarse a un álbum familiar lingüístico: lo que se decía para regañar (“no sea majadero”), para advertir (“no se meta en ese antro”), para celebrar (“qué buena pachanga”), o para describir al otro (“ese tipo es un pelmazo”).Cuando el lenguaje también cambia de generación en generaciónAlgunas expresiones, comenta Hernández, comenzaron a transformarse con la llegada de nuevas dinámicas sociales. Por ejemplo:Drama, o show, sustituyen hoy a cantaleta.'Bendi' reemplaza a “mi bendición”.Antro se resignifica en los jóvenes como un lugar de rumba.'Jincho' sigue vigente como sinónimo de “borracho”.Achantado, o quedado, siguen expresando tristeza o falta de ánimo.Lo que las palabras dicen de nosotrosEn tiempos de redes, emojis y abreviaturas, entender de dónde vienen nuestras expresiones es también entender nuestra propia historia familiar y cultural. Y quizá, al recordar un cosiánfiro o una francachela, volvamos por un momento a la voz de nuestros papás, nuestros abuelos o ese pasado que aún nos habla… aunque sea con palabras que ya casi nadie usa.Para Hernández, este recorrido muestra que el lenguaje no solo cambia: explica quiénes somos y cómo hemos sido educados. Cada palabra trae detrás costumbres, prohibiciones, afectos, incluso la forma como antes se veía la autoridad, el castigo o la fiesta.“Las palabras no desaparecen del todo; se transforman con quienes las usan”, concluye el experto.Escuche la entrevista completa aquí:
El escritor bogotano Mario Mendoza, autor del reconocido libro Satanás, ha compartido detalles íntimos sobre su relación y percepción de Campo Elías Delgado, el perpetrador de la masacre de Pozzetto. Mendoza y Delgado coincidieron como estudiantes en la Universidad Javeriana poco antes del trágico suceso de 1986. Para Mendoza, el recuerdo de Pozzetto es profundamente doloroso.Mario Mendoza y Campo Elías se encontraron cuando Mendoza estaba finalizando su carrera de literatura y Delgado tomaba clases de lenguas modernas con énfasis en literatura en la misma universidad. Su diálogo se inició debido a la coincidencia entre la tesis de grado de Mendoza y el trabajo que Delgado planeaba, lo que llevó a que el asesino se le acercara para pedirle bibliografía. Esta interacción duró solo unos pocos meses antes de la masacre.Mendoza describió a Delgado no como un simple compañero, sino como un estudiante sobresaliente. Era un individuo políglota, capaz de hablar inglés y francés, y leía a los autores en su lengua original sin necesidad de traducciones. A pesar de ser "muy juicioso académicamente", Mendoza señaló que era, sin embargo, "bastante disfuncional".Veterano de VietnamUna de las facetas de la vida de Campo Elías que ha sido objeto de estudio es su pasado militar. Aunque Delgado comentaba algunas cosas ocasionalmente sobre este tema, Mendoza al principio no sabía si "estaba en ese momento alardeando o si era verdad". No obstante, durante la investigación para la serie Estado de fuga 1986, el equipo revisó a fondo y se contactó con la Sociedad de Veteranos de Vietnam, la cual confirmó que Delgado había pertenecido al ejército de los Estados Unidos.Mendoza subraya que el crimen de Delgado fue atípico y extraño dentro del contexto de la violencia colombiana de la época. Tradicionalmente, la violencia en Colombia tenía un origen político, involucrando guerrilla, narcotráfico o paramilitarismo, sectores que se oponían al establecimiento.El asesino de Pozzetto, en cambio, representaba un tipo de violencia que venía del propio establecimiento, una figura sofisticada, oculta, buen lector y que aspiraba a ser artista o escritor. Este perfil era más propio de un asesino del "primer mundo," más europeo o con un perfil norteamericano.Síndrome de Amok: la rabia incontrolableLa naturaleza sin precedentes de este tipo de asesinato en Colombia dificultó a Mendoza la escritura de su novela Satanás (publicada en 2002). No fue hasta después del año 90, tras la masacre de Columbine, que los psiquiatras empezaron a tipificar al "spray killer," un asesino itinerante o relámpago. Esta clasificación le dio a Mendoza el entendimiento necesario para poder escribir el libro, un proceso que le tomó muchos años.Posteriormente, los psiquiatras acuñaron otro término que ayuda a entender este tipo de conducta: el síndrome de Amok. Este término, que hace referencia a una novela de Stephan Sweig, describe a un asesino invadido por una rabia incontrolable.Según Mendoza, en este tipo de casos, el frenesí asesino tiene que ver con un maltrato generalizado, bullying, desprecio y desdén que el individuo ha sufrido a lo largo de los años por parte de la sociedad, hasta que finalmente estalla.'Estado de fuga 1986', la mirada de Netflix a la matanza en restaurante bogotano PozzettoLa serie 'Estado de fuga 1986' será estrenada el próximo jueves en Netflix y presentará desde una nueva perspectiva la masacre del restaurante Pozzetto de Bogotá, en la que Campo Elías Delgado, un veterano de Vietnam, después de tomarse varias copas, asesinó a tiros a 29 personas el 4 de diciembre de 1986.El estreno de la serie coincide con los 39 años de esta matanza y busca contar por qué Delgado -que en la serie se llama Jeremías Salgado y es interpretado por el laureado actor colombiano Andrés Parra- cometió esos asesinatos. Para ello apela a la visión del estudiante Camilo León, a quien le da vida en la producción José Restrepo."Nosotros nos distanciamos mucho (de otras obras sobre la masacre) porque lo que hicimos fue tomar un hecho histórico (...) y a partir de eso ficcionamos todo eso hacia atrás", expresó la escritora de la serie, Ana María Parra, en un panel en Bogotá.Escuche aquí la entrevista:
La ministra de Cultura, Yannai Kadamani, confirmó con entusiasmo la sanción presidencial de la Ley "Artes al Aula", una normativa que busca transformar el panorama educativo nacional. Esta ley responde a una demanda histórica de más de tres décadas por parte del sector artístico y cultural. El objetivo primordial es que el arte y la cultura dejen de ubicarse en la periferia del sistema educativo para convertirse en un eje central en la formación y el desarrollo de los niños, niñas y jóvenes en Colombia.La ministra en diálogo con Mañanas Blu, destacó que esta sanción presidencial garantiza que las disciplinas artísticas puedan implementarse como un eje transversal en los procesos de formación. Actualmente, la educación artística es un "lujo, no es un derecho" en Colombia, ya que menos del 5% de los más de 16,000 colegios públicos del país cuentan con una oferta de educación artística y cultural.De programa de Gobierno a política de EstadoEl paso inmediato a la sanción de la ley es el inicio del proceso de reglamentación y construcción de la política pública, lo cual se llevará a cabo durante los próximos seis meses.La ley es enfática en que su implementación debe basarse en ejercicios de socialización y formulación con los artistas formadores de las regiones. Los Ministerios de Cultura y Educación tienen la tarea de generar mesas técnicas y espacios de diálogo participativo.Será de este diálogo de donde saldrá la ruta de implementación final: si el arte será transversal a todas las disciplinas, si se apostará por la "contrajornada" (actividades extracurriculares) o si se mantendrá el programa existente Artes para la Paz tal como está diseñado.El fin de este proceso es lograr que la educación artística deje de ser un programa dependiente de la voluntad de cualquier gobierno y se establezca como una política de Estado permanente.La ministra Yannai Kadamani recordó que el Ministerio de Cultura ha estado implementando el programa Artes para la Paz durante tres años, incluso antes de la sanción de la ley. Este programa es la política cultural medular del gobierno, replicando modelos previos como el proyecto 40x40 en Bogotá.Actualmente, Artes para la Paz llega a más de 3,500 establecimientos educativos en todo el país, impactando a más de 500,000 niños, niñas y jóvenes que antes no tenían acceso a esta formación. El programa ha contratado a más de 5,153 artistas formadores, de los cuales cerca de 10,000 ya forman parte de la planta temporal del Ministerio de Educación.La visión de este programa va más allá de la enseñanza de disciplinas como teatro, música o danza. Se trata de formar en "conocimientos sensibles" y promover el trabajo colaborativo y colectivo, apostándole a "formar mejores seres humanos". Adicionalmente, el programa incluye trabajo con profesionales psicosociales, asegurando una educación integral.Escuche aquí la entrevista:
Un óleo de la destacada artista colombiana Ana Mercedes Hoyos, referente de las artes plásticas latinoamericanas, será subastado en la plataforma NY Latin American Art Online de Christie’s. La obra, titulada Melón, saldrá a puja desde el 3 al 17 de diciembre de 2025 con un precio mínimo de US$28.000, equivalente a $106.960.000 pesos colombianos.El óleo fue donado a la Corporación Matamoros, entidad que brinda apoyo a miembros de las Fuerzas Militares y de la Policía heridos en servicio, así como a sus familias y a los hijos de quienes fallecieron en cumplimiento del deber. Lo recaudado en la subasta será destinado al programa de becas de educación superior de la corporación.La obra Pintada en 2001, refleja el sello visual de Hoyos: colores vibrantes, formas limpias y una composición serena que centra toda la atención en una fruta cortada dentro de un recipiente, con cielo y mar al fondo. La obra es un óleo sobre lienzo de 39³⁄₈ x 39³⁄₈ in. (100 x 100 cm) y había sido adquirida originalmente en una subasta del Club El Nogal en 2005.Quienes deseen participar podrán encontrar la obra en el lote 135, disponible en la página oficial de Christie’s: https://onlineonly.christies.com/s/latin-american-art-online/lots/3758?page=2&sortby=LotNumber
El nombre de Guillermo Cano sigue resonando en la historia del país, del periodismo y de la libertad de prensa. Esta vez lo hizo desde la Biblioteca Nacional de Colombia, cuarenta años después de su asesinato y cien años después de su nacimiento, el 12 de agosto de 1925, en Medellín.La Biblioteca Nacional de Colombia y el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes rindieron un homenaje al exdirector de El Espectador, asesinado en 1986 por denunciar al narcotráfico, con dos apuestas claras que honran su legado: reconocer la labor de medios comunitarios de todo el país y poner en circulación una colección editorial que ofrece otra mirada sobre su legado para las nuevas generaciones.Durante 2025, el Ministerio desplegó varias iniciativas para conmemorar el centenario de Cano y una de las actividades de cierre tuvo lugar este 27 de noviembre, cuando se entregó el Reconocimiento Guillermo Cano a la labor periodística en el campo cultural a ocho organizaciones y colectivos de comunicación comunitaria, seleccionados por su aporte a la salvaguarda de los territorios bioculturales, la construcción de paz y el fortalecimiento de procesos comunitarios.En esta distinción del Ministerio, que vuelve su mirada sobre el periodismo y los procesos sociales alrededor de la comunicación, cada proyecto recibirá un estímulo de 25 millones de pesos para fortalecer sus labores.Para Adriana Martínez Villalba, directora de la Biblioteca Nacional, Guillermo Cano fue un director de periódico que creyó siempre en los jóvenes y que se propuso narrar el país desde las voces locales, desde las regiones. Con esa vocación de Cano, Villalba explica que de ahí surge este premio: “este reconocimiento al periodismo comunitario buscaba reconocer la labor de esos periodistas que desde pequeños medios, proyectos, están construyendo la historia del presente de este país”.Ganadores del Reconocimiento Guillermo Cano a la labor periodística en el campo culturalEl premio se otorgó en dos categorías. En Periodismo escrito en soporte digital o impreso fueron seleccionados cuatro proyectos: Fundación Socio Cultural Quira, El Tiranosaurio Digital, Corporación de Medios Agencia Sur y la Integración Comunitaria Asinco.La Fundación Socio Cultural Quira, con sede en Bogotá, opera un portal cultural que combina contenidos artísticos, académicos, comunitarios y ambientales, con una línea editorial centrada en la interculturalidad y la cohesión social.El Tiranosaurio Digital, una plataforma de periodismo audiovisual independiente que recorre el país mostrando aquello que llaman “el país que vale la pena ver”: historias de cultura, paz y medioambiente que suelen quedar por fuera del radar mediático.La Corporación de Medios Agencia Sur, por su parte, a través del periódico El Callejero impulsa procesos de comunicación comunitaria y educación popular con comunidades históricamente marginadas. El cuarto proyecto seleccionado es Integración Comunitaria Asinco, una asociación sin ánimo de lucro que trabaja con enfoque de equidad de género, fortaleciendo procesos culturales y de formación audiovisual en articulación con organizaciones sociales.La segunda línea, Formatos innovadores de periodismo cultural, premió también a cuatro iniciativas. Eskaparate Medios, un proyecto joven de Bogotá, centra su trabajo en las localidades de Kennedy, Tunjuelito y Bosa, donde combina lenguajes digitales, crónicas, reportajes y fotografía para tejer comunicación intercultural en barrios populares.La Fundación Parcela Cultural Campesina fue reconocida por once años de trabajo continuo en Sumapaz, donde promueve prácticas artísticas y patrimoniales que reivindican la cultura campesina desde una perspectiva territorial y diferencial.Zipa Exiliados, por su parte, es un medio comunitario de radio independiente fundado por personas extranjeras residentes en Colombia, con una historia atravesada por el exilio. Sus integrantes trabajan en torno a derechos humanos, libertad política y diversidad de pensamiento.El cuarto galardonado en esta categoría fue Planeta SAS BIC, organización que ha sostenido plataformas de comunicación comunitaria y procesos de formación de nuevos talentos, siempre desde la defensa del buen vivir, el cuidado de lo común y la paz territorial.El país de Guillermo CanoEl homenaje incluyó además el lanzamiento de la colección editorial “El país de Guillermo Cano”, una coedición entre la Biblioteca Nacional de Colombia y El Espectador, que ahonda en la trayectoria y legado de Guillermo Cano desde la biografía, la ilustración y sus propias palabras.“Leer a Guillermo Cano es leer una versión honesta del país”, afirmó Jorge Cardona, quien fue editor general y jefe de redacción de El Espectador, y quien durante años ha documentado y registrado el trabajo de Guillermo Cano y de ese diario.La colección abarca tres libros disponibles de manera gratuita en la Red Nacional de Bibliotecas y en formato digital: “Don Guillermo”, una biografía ilustrada en formato cómic que reconstruye momentos clave de su vida, desde su ingreso al diario hasta su asesinato. “El periodista”, reúne crónicas, columnas y editoriales escritos entre 1949 y 1986, seleccionados por Jorge Cardona, que permiten leer la historia contemporánea del país desde la mirada de Cano.El tercer libro es “El maestro”, escrito por la periodista Maryluz Vallejo Mejía, que recoge siete perfiles que muestran al editor riguroso, al formador de generaciones y al defensor radical de la libertad de prensa.En el marco de los homenajes a Cano Isaza, este domingo, 30 de noviembre, se llevará a cabo en el Auditorio León de Greiff, de la Universidad Nacional a las 4:00 p. m. el concierto “Presencias — Sonidos & Ecos”, que presentará el “Réquiem del Silencio” de Blas Emilio Atehortúa, recientemente recuperado por la Biblioteca Nacional.Esta obra fue estrenada en 1987, en el marco de la violencia que sufría el país a manos del narcotráfico, como un homenaje a las víctimas, en especial Guillermo Cano, Rodrigo Lara Bonilla y el magistrado Carlos José Medellín. Esta presentación será de entrada libre y gratuita.
A través de su cuenta en Twitter, la empresa Metro de Medellín celebró que el niño Dios leyera la carta y le concediera un deseo al medio de transporte público más importante del Valle de Aburrá.La empresa informó que la red social Twitter le puso chulo azul a la cuenta que informa las novedades y la programación del Metro.El chulo azul de Twitter que ahora aparece al lado del nombre de la cuenta del Metro significa que esa cuenta es verificada y corresponde, según las políticas de la red social a una cuenta reconocida de una empresa, un personaje público, una celebridad o una marca, como el caso del Metro.
A pocos días de que inicie la Feria de Cali, el director de opinión de el diario El País, Luis Guillermo Restrepo, habló sobre el gusto de los caleños por la salsa. Según Restrepo, Cali es "una ciudad de inmigrantes" con una "sociedad relativamente joven". "El caleño ha encontrado en la música y el baile su mejor expresión de identidad, esa es la feria, eso es Cali", afirmó Restrepo en Sala de Prensa BLU.Lea también: La Feria de Cali se alista para recibir su versión número 62"Esto es una construcción que arranca desde principios del siglo 20, cuando coinciden una cantidad de cosas. Somos un valle en el interior de un país andino y depronto nos abren el canal de Panamá y luego decidimos construir un ferrocarril que lleva al puerto de Buenaventura y eso hace que Cali se convierta en un cruce de caminos", explicó Luis Guillermo. Para Restrepo, por ese canal empiezan a llegar discos con ese tipo de música provenientes de países como Cuba.Escuche la entrevista completa con Luis Guillermo Restrepo:
Un 22 de diciembre de 2013 falleció el cantautor más importante del vallenato, Diomedes Díaz Maestre, quien a sus 56 años ya estaba consagrado como el artista que más discos ha vendido cantando este género musical con 20 millones de copias. Al mejor estilo de un ‘rockstar’, estuvo rodeado de escándalos y excesos que en muchas ocasiones afectaron no solo su vida personal, sino su carrera; un ejemplo fue la condena que pagó por la muerte de Doris Adriana Niño.Sin embargo, para sus seguidores es más importante su legado musical. Este domingo, en Valledupar, la romería a su tumba es sagrada. Decenas de personas se acercan a Jardines del Santo Echemo para rendirle un homenaje con su música.Lea también: Revelan video de la lujosa mansión que compró uno de los hijos de Diomedes DíazPrecisamente, BLU Radio dialógo con Jaime Pérez Parodi, locutor y presentador de Diomedes Díaz en tarima a lo largo de su carrera, y nos contó cómo viven los seguidores del cacique este día.“Aquí en Valledupar hay personas que lo están recordando desde ayer, hay personas que no han dormido y que, incluso, fueron al cementerio para darle lo que ellos llaman la serenata a Diomedes y algunos derraman licor sobre su tumba”, contó Parodi.El homenaje continuará todo el día, las emisoras locales programarán su música, como es costumbre, recordar su legado, su canto y su fama como quedó inmortalizado en una de sus canciones.Escuche en audio la entrevista con Parodi sobre Diomedes Díaz:
En sus miradas se les nota la ambición por brillar con luz propia, los niños que integran la obra teatral y musical 'Venezuela, la mano que tocó las Naciones', residentes de barrios como El Libano, La Candelaria, Olaya Herrera, El Pozón, entre otros sectores vulnerables de Cartagena. Ellos ensayan día a dia para hacer un homenaje al hermano país mediante una puesta escena que busca tocar miles de corazones y encontrar el apoyo necesario para mostrarlo al país y al mundo.Su lider es Itrian Daniel, un músico cartagenero de 40 años, quien recorriendo distintos sectores del sur de Cartagena, hizo el llamado a los niños y jóvenes que se fueron integrando a este musical en el que actualmente participan cerca de 180 artistas."Lo que empezó como un grano de mostaza está terminando como una avalancha. Un trabajo que inició hace un año, desde el barrio La Candelaria hasta El Pozón, poco a poco fue creciendo hasta terminar con este grupo de muchachos", señaló Itrian.La idea, según Daniel, nació por todo lo que pasa actualmente con la crisis venezolana en las distintas ciudades del país, incluida Cartagena.Lea también: El arte y el dibujo, la inspiración de un joven autista para comunicarse con el mundo"Me tocó el corazón ver a tantos venezolanos con sus hijos de brazos en los semáforos aún lloviendo y de noche entonces de ahí nació este musical que busca llegar a muchas personas haciendo un homenaje a Venezuela. Nuestro objetivo es que hasta Maduro vea esto y sepa que desde Colombia queremos aliviar la crisis", explicó el líder. ActoresEn esta obra musical y teatral también participa Ariana Luna, un joven modelo residente en el Barrio El Libano, quien representa a Cartagena en este musical que también incluye teatro."Ella destaca que está apoyando el proyecto porque a los niños se les ve la actitud, las ganas de salir adelante y emplear su tiempo en cosas productivas. Lo que queremos es mostrar nuestro apoyo al pueblo venezolano", sostuvo Ariana.Los venezolanosEn esta obra hacen parte un número importante de venezolanos, como Sebastián Colina, un talentoso cantante, quien apoya a los niños en todo lo que tiene que ver con la vocalización en lo que a la música de refiere; sin duda le ha conmovido la criris en su país. "Me motivó el apoyo hacia mis hermanos. En carne propia estoy viviendo lo que significa dejar a mí familia, dejar los estudios y otras cosas pero aquí estamos para apoyarnos los unos a los otros. Lo más importante es el aprendizaje y atraves de esta obra esperamos que esto se de a conocer a nivel nacional e internacional", afirmó Colina. Sabrina Santos Vanegas, un pequeña de solo 11 años, también hace parte de la obra y es una de las líderes en lo que tiene que ver con la parte teatral, aunque también tiene talento para el canto, es venezolana y también la crisis le ha tocado el corazón."Nací en Venezuela y quiero ayudar a través de mi arte a todos los que están pasando por esta crisis tan terrible. Desde que tenía dos años iba y venía a mi país, pero ahora con esta situación es imposible", destacó Sabrina.Lo que se vieneAhora, todos los integrantes de la obra, liderados por los profesores Itrian Daniel y Edison Berrío, quien es el encargado del montaje de cumbia, esperan llamar la atención de los gobernantes, en especial, de personas como el nuevo alcalde de Cartagena, William Dau y de esta manera encontrar los espacios que necesitan para mostrar su talento. "Queremos hacer nuestra primera presentación oficial en la Plaza de la Aduana, pero todavía no nos han dado los permisos por eso queremos que, a través de los medios de comunicación, conozcan nuestra historia y así encontrar apoyo", finalizó el profesor Itrian.
El Museo del Carnaval, un escenario para preservar las tradiciones de esta fiesta, de acuerdo con los lineamientos del Plan Especial de Salvaguardia (PES), será inaugurado este jueves por el alcalde de Barranquilla, Alejandro Char, en el Barrio Abajo. En la obra de cuatro pisos se invirtieron 11.000 millones de pesos, 5.000 de los cuales los aportó el Distrito, mientras que el resto contó con otras fuentes de financiación de entes privados y públicos como el Ministerio de Cultura.El color es la identidad visual del Carnaval. Y esa es la premisa de la fachada del edificio. ‘Brises’ articulados harán que la fachada cambie de color durante el paso de peatones en la calle. Este efecto de transformación se inspira en la obra del artista venezolano Carlos Cruz-Díez.Lea también: Carnaval 2020 ya tiene reina: Isabella Chams es la nueva soberanaLa primera planta se dedica a contar la historia del Carnaval en el mundo y la forma en que ha transformado la vida. Desde sus primeras manifestaciones, la capacidad de encarnar un personaje diferente es una de las características definitorias de esta fiesta. Se destaca que en la entrada estará la tienda de artesanías, además se exhibirá la carroza ganadora del año.El segundo piso es el de las reinas, donde se exhibirán los vestidos de coronación de las soberanas a lo largo de la historia del Carnaval de Barranquilla, desde Lucía Ruíz (1955) hasta Carolina Segebre (2019).Lea también: "Conozca la programación oficial del Carnaval 2020, 'para que lo viva la gente' El tercer piso presenta el Carnaval de Barranquilla. Los visitantes pueden ver que es una celebración única, por eso encanta a todos y desde aquí reconocen las influencias introducidas en el primer piso. Conocerán los diferentes personajes y bailes de este Carnaval, con sus raíces africanas, indígenas y europeas.La terraza, en el cuarto piso, será una zona VIP donde se podrá disfrutar el Carnaval desde una vista privilegiada. El sitio también se puede utilizar para una barra de bebidas o un café como parte de su carácter autosostenible.
‘La novia de Barranquilla’, así aprendieron a conocer los habitantes de esta ciudad a Esther Forero, pero nuevos estudios y biografías sobre la cantante y compositora han revelado aspectos poco abordados de su vida, como su talante político y feminista. Este martes se cumplen cien años del nacimiento de la mujer que más le cantó a Barranquilla, a sus calles, a su luna, a sus palitos de matarratón, por lo que sus temas ocupan un lugar especial en la banda sonora de una ciudad musical por excelencia.Lea también: Érase una vez Esthercita Forero, la 'Novia de Barranquilla'“Esthercita”, como siempre la llamaron, nació en 1919 y falleció a los 92 años en 2011. Su éxito musical lo vivió primero en el exterior, con giras por República Dominicana, México, Nueva York, Panamá, Cuba y Venezuela, pero solo en los años 60 recibió el reconocimiento de su gente.Sus canciones se convirtieron en himnos que traspasan épocas y fronteras: ‘La luna de Barranquilla’, ‘Volvió Juanita’, ‘Palito e’ matarratón’, ‘Mi vieja Barranquilla’, ‘La Guacherna’, ‘La piña madura’, constituyen un legado cultural indeleble que se escucha todavía hoy en las emisoras, sobre todo en fin de año y Carnaval.Porque Esthercita fue también una carnavalera de raza, que se gozó las fiestas a plenitud. Prueba de ello es su papel como impulsora de ‘La Guacherna’, el único desfile nocturno del Carnaval, que año tras año le rinde tributo.Para homenajear a Esthercita se construyó un parque en su honor en la carrera 43 con calle 74, donde se levantó una estatua suya que recuerda sus apariciones en la Guacherna. También se prepara una serie de televisión por Telecaribe, en la que la actriz barranquillera Jennifer Steffens la interpretará.