Estar en el top 10 del 2025 en Spotify, al lado de artistas como Bad Bunny, Blessd, Karol G, Feid, entre otros, demostró que el 2026 era el año en que Kris R estaba listo para hacer historia y poner su nombre en lo más alto de la industria.Hace poco salió con su álbum 'El trap de Kolombia', que tuvo un impacto inmediato tras su lanzamiento, debutando en el puesto #3 del ranking Top Albums Debut Global de Spotify y en el #4 del Top Albums Debut USA, logrando una de las semanas de estreno más fuertes para un proyecto urbano latino en 2026. Ahora, remata el gran momento anunciando su primer Movistar Arena en Bogotá."La presentación en el Movistar Arena será una oportunidad para que el público viva de cerca la energía del Trap, en un espectáculo pensado para corear sus mayores éxitos y celebrar el crecimiento de una nueva generación de artistas urbanos que están redefiniendo el sonido de la música latina", explicaron desde la organización.Kris R se ha consolidado como una de las nuevas fuerzas más sólidas de la música urbana latina, acumulando certificaciones de Oro y Platino de la RIAA en Estados Unidos, además de reconocimientos en España y varios países de América Latina.Precios de Kris R en Bogotá este 2026Tribuna Fan Sur — $329.000Platea — $180.000Segundo Piso 202 - 205 / 215 - 218 — $200.000Segundo Piso 206 - 207 / 213 - 214 — $170.000Segundo Piso 208 - 212 — $140.000
Escrita por Poeta Callejero y de hace una década, “Bonita Bonita” ha sido desde canciones que nacen para volverse históricas para viajar por generaciones y alcanzar público de todo tiempo, más cuando se hace una reversión de ella para potenciarse aún más en el mercado.Así le ha pasado a esta canción y, ahora, gracias a Mike Bahía reconectando con el público colombiano en una nueva versión de esta, con el toque del universo musical del vallecaucano y el sabor de esta zona del país para darle aún más profundidad a la letra.Una canción escrita hace más de una década por el dominicano Poeta Callejero, volvió a tomar fuerza a comienzos de 2026 gracias a una versión creada con inteligencia artificial que transformó el tema en un blues romántico. Esta reinterpretación comenzó a circular en redes sociales y rápidamente despertó conversación y curiosidad entre los usuarios.El tema llamó la atención del artista colombiano Mike Bahía, quien decidió llevar la canción a su propio universo musical. En esta nueva versión, el cantante la reinterpreta desde una mirada más íntima, manteniendo la esencia romántica que ha caracterizado gran parte de su carrera.Ahora, Mike Bahía presenta el video oficial de “Bonita Bonita”, grabado en Miami bajo la dirección de Smalldy. La pieza audiovisual acompaña la atmósfera íntima y sentimental de la canción, apostando por una narrativa sencilla que permite que la música y la emoción sean las protagonistas.
El 20, 21 y 22 de marzo, es decir, en pocos días, Bogotá será epicentro de música y entretenimiento con el Festival Estéreo Picnic 2026. Más de 50 artistas llegarán al Parque Simón Bolívar para poner a disfrutar a miles de personas que estarán en los cuatro escenarios que estarán disponibles estos tres días.¿Cuáles son los artistas del Festival Estéreo Picnic 2026?Viernes, 20 de marzo: Tyler, the creator; Lorde, Peggy Goum Turnstile, Brutalismus 3000, Addison RAE, Katseye, YOUSUKE YUKIMATSU, DJO, Royel Otis, TIMO, The Dare, The Warning, Balu Brigada, Nicolás y los Fumadores, SIX SEX, Elniko Arias, ROZ, Peter Blue, Manú, Entreco, ERROR99, Innexen y Briela Veneno.Sábado, 21 de marzo: The Killers, Young Miko, KYGO, Tom Morello, Mochakk, Luis Alfonso, Ivan Cornejo, The Whitest Boy Alive, Bob Moses, HVOB, Guitarricadelafuente, Judeline, Universe, Manuel Lizarazo, Machaka, ROI TURBO, Aria Vega, Daniel Andrés y Silvia Ponce.Domingo, 22 de marzo: Sabrina CarSpenter, Skrillex, Deftones, Doechi, Interpol, Ben Bohmer, Men i Trust, Aitana, lasso, Viagra Boys, 2HOLLIS, XXX, Bunt, Hamdi, Macario Martínez, Badsista, Wost, DVD, Pirineos en llamas, DJ Babatr, Zarigueya, Antopik03 y Agraciada.Mapa oficial del Festival Estéreo Picnic 2026Los tres más importantes del Festival Estéreo Picnic 2026Sabrina Carpenter: conocida como la ‘Barbie Campestre’, la joya del pop llega por primera vez a Colombia con toda la escenografía que la hizo famosa a nivel mundial. Sus éxitos “Please Please Please”, “Espresso”, “Taste”, “Minchild”, entre otros, han liderado listas de reproducción en todo el mundo. Agradece a Disney y Taylor Swift como los primeros pilares en impulsar su carrera, además de su familia.Tyler, The Creator: rapero y productor discográfico estadounidense con una fuerte influencia en el hip hop en los últimos años. Reconocido por su gran puesta en escena con éxitos como “See You Again”, “Like Him”, “Sugar On My Tongue”, “Are We Still Friends?”, entre otros. Ganador de diversos premios, entre esos, el Grammy anglo a mejor álbum hip hop.The Killers: banda de rock estadounidense formada en 2001 en Las Vegas con una amplia historia y con un recorrido en Colombia en donde se ha forjado todo un grupo de fans. Con éxitos como “Somebody Told Me”, “Read My Mind”, “Just Another Girl”, entre otros, han sido una agrupación con gran importancia a nivel internacional.Actividades en el Festival Estéreo Picnic 2026: no todo es músicaEn este entorno, algunas marcas han encontrado la oportunidad de participar en la experiencia del festival y acercarse a los asistentes a través de espacios de interacción y descanso dentro del evento.En los últimos años, M&M’S ha tenido presencia en el festival. Allí, los asistentes pueden tomarse fotos, descansar o compartir con amigos mientras recorren el evento. Para la edición de 2026, habrá uno inspirado en la idea de una carrera.Por otro lado, el clima suele ser uno de los elementos más impredecibles del Festival Estéreo Picnic y, en muchas ocasiones, termina siendo parte de la experiencia del evento. De acuerdo con datos del IDEAM, durante los días del festival las probabilidades de lluvia pueden variar entre el 30 % y el 70 %. En ese contexto, el llamado “Seguro del Sol”, una iniciativa que convertirá la lluvia en beneficios en la zona de Corona para algunos asistentes con el clima.Algunas compañías instalan zonas interactivas o de descanso, donde los asistentes pueden recargar energía entre presentaciones, tomarse fotografías o participar en dinámicas sencillas. Por ejemplo, marcas como Red Bull suelen desarrollar actividades relacionadas con energía y movimiento, mientras que McDonald's y Coca Cola participan principalmente con espacios de comida y bebidas dentro de las zonas gastronómicas del festival. Lo mismo Adidas, entre otras.Fiesta en la fiestaNo solo habrá presencia de artistas en los cuatro escenarios principales del FEP, sino que en otras zonas también habrá DJ's y personajes invitados. Esto en el Club Aora o en el Coke Studio, este último que ha sido un stand dedicado a la fiesta, incluso, en 2025, tuvo a Doctor Krapula como invitado. Allí, se fusiona géneros como house, techno, latin core y hardtechno. Durante las tres jornadas del festival, el espacio reunirá a artistas y DJs que marcarán el pulso del escenario, entre ellos Prins Thomas, Byron The Aquarius, Calussa, Noise Mafia, entre otros nombres que harán parte de esta programación.También habrá fiesta Pre-FEP que reunirá a fans de la música electrónica en una experiencia que anticipa el sonido y la atmósfera que la marca llevará al Festival Estéreo Picnic. La noche contará con la participación de Noise Mafia como uno de los DJs invitados, quien será el encargado de marcar el ritmo de esta previa musical con una selección que adelanta el estilo sonoro.Así funciona el sistema Cashless del FEPEl Festival Estéreo Picnic 2026 utilizará nuevamente el sistema Cashless, una manilla electrónica con la que los asistentes podrán pagar dentro del evento, que se realizará el 20, 21 y 22 de marzo en el Parque Simón Bolívar.La pulsera se puede recargar antes de entrar al festival o dentro del evento, aunque se recomienda hacerlo previamente para evitar filas o fallas de señal. Con ella se podrán hacer compras simplemente acercándola a los datáfonos de los vendedores.El monto mínimo de recarga es de $50.000 y el máximo de $5 millones, y también existe la opción de hacer la prerecarga en línea a través de la página oficial del festival. Para hacerlo, los usuarios deben ingresar al sitio web del evento, acceder a la sección de “Prerecarga de Cashless”, iniciar sesión o registrarse, ingresar el código de la pulsera, completar los datos del portador y elegir el método de pago.
Se llevaron a cabo los Premios de la Academia en la noche de este domingo, 15 de marzo. Tal como pasa casi siempre, los resultados dejaron opiniones divididas en torno a quiénes merecías la estatuilla o quiénes no, en donde la gran protagonista de la velada fue ‘Una batalla tras otra’ con Leonardo DiCaprio y seis distinciones.¿Cuáles fueron los ganadores premios Óscar 2026? Los más importantes‘Una batalla tras otra’ fue la más destacada de la velada al llevarse seis estatuillas: Mejor película, Mejor director para Paul Thomas Anderson, Mejor guion adaptado para Paul Thomas Anderson, Mejor actor de reparto para Sean Penn, Mejor edición y Mejor casting. Una cinta que mezcla temas de xenofobia y política en Estados Unidos con Leonardo DiCaprio como el protagonista.Luego se destacó ‘Pecadores’ con un Michael B. Jordan que se llevó el premio a Mejor Actor al interpretar a dos gemelos en esta cinta de suspenso, acción y terror. En total se llevó 4 y, aparte de la mencionada, ganó Mejor guion original para Ryan Coogler, Mejor banda sonora y Mejor fotografía.Por último, el romance bizarro de Guillermo del Toro en ‘Frankestien’ se llevó tres estatuillas: Mejor maquillaje y peinado, Mejor vestuario y Mejor diseño de producción, destacando nuevamente el impecable trabajo del director mexicano.Ganadores premios Óscar 2026: así puede verlos en ColombiaEn esta lista encontrará la película y al lado la plataforma de streaming en la cual se encuentra disponible desde Colombia:‘Una batalla tras otra’ en HBO Max.‘Los Pecadores’ en HBO Max.‘Frankestien’ en Netflix.‘Las Guerreras K-Pop’ en Netflix.‘Hamnet’ en Prime Video.‘La hora de la desaparición’ en HBO Max.‘F:1 La Película’ en HBO Max.‘Avatar: Fuego y Cenizas’ en Disney Plus.
Dos días de protestas completan los empleados del Nuevo Hospital Bocagrande, en la ciudad de Cartagena, quienes denuncian que desde hace cuatro meses no reciben salarios.Esmilda Rocha, una auxiliar de enfermería que hace 16 años trabaja en este centro hospitalario de mediana y alta complejidad, aseguró que la situación es crítica para más de 200 enfermeros, camilleros y empleados administrativos, quienes hoy se encuentran desesperados por las múltiples deudas y que, incluso, ya no cuentan con recursos para ir a trabajar.“Lastimosamente tenemos tres meses, bueno, casi cuatro meses con este que va corriendo, de que no recibimos salarios; o sea, no tenemos sueldo, no tenemos plata para los buses para venir a trabajar, no tenemos remuneración, o sea, no tenemos dinero para nada. Nuestros hijos están en casa, no dejamos de venir a trabajar, pero nuestros hijos los dejamos en casa sin dinero. O sea, sin plata, sin nada”, relató.Sin abandonar sus labores, al igual que sus otros compañeros del personal asistencial, Rocha contó a Blu Radio que la única respuesta que han recibido de la administración del hospital es que el retraso en los pagos se debe a la deuda que acumula la intervenida EPS Coosalud con el Nuevo Hospital de Bocagrande.“Ellos nos dicen que los culpables son Coosalud, y pues Coosalud no es culpable porque nosotros no tuvimos contratación con Coosalud, sino con Promotora Bocagrande, que fue quien nos contrató al momento de nosotros trabajar (…) y quién puede aguantar así tanto tiempo sin salario, sin un sueldo, sabiendo que tenemos hijos, tenemos obligaciones, tenemos que pagar arriendo, hay que pagar servicios, o sea, todas las problemáticas que tenemos las personas día a día”, describió la enfermera.Por su parte, a través de un comunicado, la gerencia del Nuevo Hospital de Bocagrande informó que vienen “adelantando gestiones directas” con su principal prestador de servicios, que es Coosalud, con el propósito de “viabilizar los giros” correspondientes.“Como es de conocimiento público, esta entidad se encuentra a la espera del nombramiento de un nuevo interventor, situación externa que ha incidido en los tiempos de los procesos administrativos y financieros. A pesar de este panorama, desde la gerencia se continúa trabajando de manera permanente en la búsqueda de soluciones que permitan superar esta coyuntura y fortalecer la estabilidad institucional”, detallaron en la comunicación que fue compartida a través de sus redes sociales.Hasta el momento, los servicios médicos del hospital no se han visto interrumpidos.
Momento de tensión se vivió previo al duelo entre Millonarios y Atlético Nacional este 17 de marzo, todo cuando el plantel del cuadro verdolaga estaba ingresando al estadio Nemesio Camacho El Campín y el delantero Alfredo Morelos tuvo un cruce con grupos de hinchas albiazules.El hecho quedó captado en plena transmisión en vivo, por parte de Win Sports, cuando el plantel del cuadro verdolaga entró al coloso de la 57. Allí, Morelos tuvo un choque con unos hinchas albiazules que se encontraban en zona mixta y por el pasillo donde entraba el equipo.El delantero se detuvo y les respondió a sus malos comentarios, a lo que tuvo que intervenir uno de los miembros del personal de Atlético Nacional para que el hecho pasara a mayores, en especial cuando Morelos alcanzó a moverse hacia donde estaban ubicados los aficionados.Lo que llamó la atención y elevó quejas desde personas de Atlético Nacional fue el hecho de la presencia de hinchas albiazules en esta zona del estadio, sin embargo, esto no es nuevo y de hecho muchos equipos en el mundo tienen algo así con sus socios e hinchas abonados, pues permiten que vean el ingreso del equipo profesional al estadio.Ahora habrá que esperar si Dimayor pondrá algún tipo de sanción por esta situación o no con Morelos. Lo cierto que no es la primera vez que se presenta un cruce de palabras entre el delantero de Atlético Nacional y los hinchas de Millonarios en un duelo oficial.Este fue el cruce de Alfredo Morelos en Bogotá
Expertos antiexplosivos de la Policía Nacional y el Ejército desactivaron de manera controlada una bomba de gran tamaño en zona rural de Ipiales, Nariño. El artefacto, de más de 250 kilos, fue hallado en la vereda Amarraderos de la Frontera, jurisdicción del corregimiento Cofanía Jardines Sucumbíos. La intervención evitó una emergencia mayor en esta zona limítrofe.El operativo se desplegó en un punto estratégico de la frontera entre Colombia y Ecuador, donde comunidades indígenas permanecían confinadas en sus viviendas. La presencia del explosivo generó temor e incertidumbre durante varios días. Las autoridades acordonaron el área para garantizar la seguridad.Según información preliminar, la bomba habría caído en territorio colombiano tras bombardeos ejecutados por fuerzas militares ecuatorianas contra un presunto campamento ilegal. Las operaciones se desarrollaron en la ribera del río San Miguel. Sin embargo, uno de los artefactos no impactó el objetivo previsto.El gobernador del resguardo indígena Rumiyaco del pueblo de los Pastos, Fidencio Quinisqui, relató que la situación cambió desde el 3 de marzo. Ese día, tres aeronaves militares ecuatorianas sobrevolaron la zona fronteriza. Según su testimonio, una de ellas habría ingresado a espacio colombiano y sería la responsable de lanzar la bomba que no explotó.El líder indígena indicó que el artefacto cayó a unos 70 metros de la vivienda de un comunero. Aunque el hecho ocurrió el mismo día del bombardeo, la comunidad solo detectó la presencia del explosivo una semana después. En contraste, otras dos bombas sí detonaron en territorio ecuatoriano.Quinisqui también aseguró que durante más de 10 días alertaron a entidades como la Defensoría del Pueblo sin obtener respuesta oportuna. La situación tomó relevancia nacional tras la denuncia del presidente de Colombia, Gustavo Petro, el pasado 16 de marzo en Bogotá. Esto aceleró la llegada de las autoridades al lugar.Por su parte, el presidente de Ecuador, Daniel Noboa, había afirmado que las operaciones militares se realizaron exclusivamente en su territorio. No obstante, el hallazgo del artefacto en suelo colombiano genera cuestionamientos sobre una posible violación de soberanía.Las comunidades indígenas fueron evacuadas en un radio menor a 700 metros como medida preventiva. El procedimiento de desactivación se realizó bajo estrictos protocolos de seguridad. Las autoridades continúan monitoreando la zona ante el riesgo de nuevos hallazgos.Finalmente, el gobernador indígena expresó su rechazo a este tipo de operaciones cerca de territorios civiles. Aseguró que el resguardo es una zona de paz y que no alberga grupos armados ilegales. La comunidad exige respeto por su territorio y garantías para su seguridad en la frontera.
Millonarios goleó por 3-0 este martes al líder Atlético Nacional en el inicio de la jornada 12 del Torneo Apertura, en un juego en el que el argentino Rodrigo Contreras tuvo una actuación destacada y desequilibró el clásico colombiano.El encuentro, jugado en el estadio El Campín de Bogotá, fue una pesadilla para los visitantes que tuvieron la posibilidad de abrir el marcador al minuto 14 cuando el árbitro un penalti por una mano en el área, pero el goleador Alfredo Morelos desperdició la oportunidad al sacar un remate muy fuerte que pasó por encima del horizontal.En la siguiente jugada, los anfitriones abrieron el marcador cuando el centrocampista Sebastián del Castillo mandó un centro que Contreras cabeceó entre los centrales para celebrar con la multitud que llenó el principal recinto deportivo de la capital colombiano.El partido se complicó aún más para el Atlético Nacional por la expulsión del central William Tesillo al minuto 33, por doble amonestación, y del centrocampista Jorman Campuzano, por una agresión sobre Contreras, al 49.En ese contexto llegó el 2-0 al 61 cuando el lateral Sebastián Valencia mandó un centro para el volante Mateo García, que cabeceó y celebró a rabiar.El 3-0 definitivo lo anotó al 83 el goleador Leonardo Castro, tras una gran jugada colectiva que lideró el veterano Carlos Darwin Quintero.En el otro partido del martes, el Llaneros igualó 2-2 con Cúcuta Deportivo.La jornada continuará el miércoles con los encuentros Deportivo Pasto-Boyacá Chicó, Internacional de Bogotá-Deportivo Pereira, Atlético Bucaramanga-Once Caldas y Deportivo Cali-Independiente Santa Fe; el jueves con los partidos Alianza-Jaguares, Deportes Tolima-Fortaleza y Deportivo Independiente Medellín-Junior.El último juego de la fecha 12 se disputará el viernes entre Águilas Doradas y América de Cali.
Aunque suelen ser noticia en un duelo de la Liga BetPlay hechos de intolerancia, esta vez en el choque entre Millonarios y Atlético Nacional los aplausos se los llevaron los propios hinchas albiazules que sacaron a un grupo de personas en el estadio El Campín que 'cazaban' inflitrados.Y es que se ha vuelto habitual ver duelos de 100 % ingreso de hinchada local en los partidos del fútbol profesional colombiano, por lo que suelen ingresar al estadio los hinchas visitantes con prendas alusivas al color del local, quienes son buscados para ser sacados del estadio, o, en casos peores, son golpeados por aficionados locales.En un video, conocido por Gol Caracol, se vio el momento que este grupo de personas que encarga de identificar a los hinchas visitantes son sacados entre abucheos, por parte de propios aficionados de Millonarios que se encuentran en contra de estas actitudes de violencia en el coloso de la 57."Total, viva el fútbol en paz donde todos somos bienvenidos"; "Por qué no entendemos que la vida está más allá del fútbol"; "Así debe ser en todos los estadios los hinchas de verdad, sacando a los hinchas de las barras y los tragos"; "Al fin algo bueno hacen en El Campín", fueron algunos comentarios de este video.La fiesta también fue albiazul con la contundente victoria de Millonarios de 3 a 0 contra un Atlético Nacional, que, nuevamente, desapareció ante el poder de ataque del cuadro embajador reafirmando la reciente 'paternidad' ante los verdolagas en duelos decisivos.
Shakira ha reconfirmado que su actual gira mundial 'Las Mujeres Ya No Lloran' pasará por España y ha añadido que lo hará "construyendo un estadio". "Va a ser algo de otro mundo", declaró ante "una producción que no se ha visto antes en España".Así aparece en el pequeño aperitivo que el organismo público de radiodifusión RTVE publicó este lunes de la entrevista que le hizo Henar Álvarez para el programa 'Al cielo con ella' en su inminente salto de la cadena La 2 a La 1, de la que de momento se desconoce el día exacto de emisión.En el fragmento difundido en redes, la colombiana sí confirmó que su paso por España en concierto se ha reservado para el final de la gira, que actuará "más de dos días" y que, con tal motivo, se construirá un estadio llamado 'Estadio Shakira'.Shakira atendió a este espacio de entrevistas en español en México, donde acaba de batir el récord de asistencia a un concierto en la célebre plaza del Zócalo, con más de 400.000 personas congregadas en un evento gratuito con el que cerró su paso por América.Son escasas las entrevistas que concede, pero ya a finales de 2024 confirmó a GQ sus deseos de actuar en España en lo que representaría su vuelta al país tras su divorcio del exfutbolista Gerard Piqué y sus problemas con Hacienda."España para mí es un país que siempre será querido. Siempre lo voy a tener en mi corazón. Mi público español me ha dado y me sigue dando tanto que esa relación es inquebrantable. Tengo muchísimas ganas de volver a cantar en Barcelona, esa ciudad donde nacieron mis hijos y que tanto me dio. De volver a Madrid a reencontrarme con mi público español. Será especial e inolvidable", dijo entonces.Al margen de algunas actuaciones en galas de premios y otros eventos, Shakira no ofrece un concierto completo en España desde su gira de 2018 'El Dorado World Tour', en la que cantó en el Palau Sant Jordi de Barcelona, el Coliseo de A Coruña, el Bizkaia Arena de Barakaldo (Bilbao) y el antiguo Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.
El actor español Javier Bardem, se pronunció este domingo en la ceremonia de los Óscar a favor de una "Palestina libre" y pronunció un rotundo "no a la guerra" y fue así el primero de los presentadores de los premios que hizo una declarado abiertamente contra el conflicto en Oriente Medio.Bardemn realizó los comentarios cuando presentaba el apartado a la mejor película internacional, que finalmente fue para la noruega 'Sentimental value' ('Valor sentimental'), de Joachim Trier.El actor llevaba en su solapa la misma pegatina de 'No a la guerra' que usó en 2003 por la guerra de Irak. Y bajo ella, una chapa con la caricatura de Handala, un símbolo de la resistencia palestina creado en 1969,En la alfombra roja, Bardem se pronunció contra el conflicto. "Hay que aprovechar esto (los Óscar) para hablar de las cosas que importan. El cine hay que celebrarlo… pero también hay que aprovechar este altavoz para las cosas que han creado tanto dolor en el mundo", dijo el actor a EFE a su llegada a los premios.Bardem fue categórico al decir que el actual conflicto en Oriente Medio es ilegal porque está "basado en mentiras"."Estamos en las mismas, es otra guerra ilegal, matando gente inocente, basados en mentiras, antes eran armas de destrucción masivas ahora es acabar con un régimen, que no lo han acabado si no lo está radicalizando aún más con esta ofensiva ilegal", subrayó.El español ya había adelantado su discurso al publicar una foto en la que aparecía con la pegatina y la chapa, de camino a la ceremonia.
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas llevó a cabo la edición 98 de los Premios Óscar este domingo 15 de marzo en el Dolby Theatre de Los Ángeles, California, una cita que estuvo repleta de estrellas de Hollywood.Tras la alfombra roja, donde las grandes estrellas lucieron sus mejores atuendos para la noche más glamurosa del año en la industria, el presentador Conan O'Brien dio inicio al evento principal con una rutina cómica en la que destacó las mejores cintas de la noche."El evento de hoy es internacional, pero si puedo ser serio por un momento, la gente que nos ve ahora en todo el mundo es consciente de que vivimos en tiempos muy caóticos y tenebrosos" y por ello, en su opinión estos premios son de especial resonancia.O'Brien recordó que la ceremonia tiene representación de 31 países y en los filmes nominados están representadas personas y pueblos de diferentes culturas e idiomas. "Esta noche rendimos tributo, no solo a películas, también a los ideales del arte, la colaboración, la paciencia, fuerza y una de las cualidades más raras estos días: el optimismo".El presentador hizo un chiste al recordar que quería saludar a gentes de varios países y lugares en sus idiomas nativos. Saludos a los espectadores de España, Argentina y Los Ángeles (EE. UU.) todos, por supuesto, en el idioma español, dijo.Mejores momentos de la nocheEl premio al mejor guión original fue para Ryan Coogler por "Pecadores", el drama sobrenatural de vampiros ambientado en el segregado sur de Estados Unidos, que calificó como "un honor increíble" al agradecer a su familia y al elenco."Estoy muy nervioso y me van a cortar el tiempo. Crecí en Oakland, California, y tenemos mucho de qué hablar", dijo.Paul Thomas Anderson se llevó el galardón al mejor guión adaptado por "Una batalla tras otra", inspirada en una novela de Thomas Pynchon."Escribí esta película para mis hijos, para pedirles perdón por el desastre que hemos dejado en este mundo que les estamos entregando", dijo Anderson, "pero también con el ánimo de que ellos sean la generación que, con suerte, nos traiga algo de sentido común y decencia".Sean Penn ganó el premio al mejor actor de reparto por su interpretación de un oficial militar racista en "Una batalla tras otra", pero no estuvo presente.Según reportes de la prensa, se saltó la ceremonia para visitar Ucrania."Penn no pudo estar aquí esta noche, o no quiso", dijo el presentador Kieran Culkin, al aceptar la estatuilla en nombre del actor.El público de los Óscar fue testigo de un empate poco común: dos películas ganaron el premio al mejor cortometraje de acción real, "Two People Exchanging Saliva" y "Los cantantes"."Acaban de arruinar 22 millones de quinielas de los Óscar", dijo O'Brien, tras esperar a que terminaran los discursos de agradecimiento dobles.El primer número musical de la noche recreó una escena extraordinaria de la película más nominada, "Pecadores", un montaje que recorre la historia de la música negra desde África Occidental hasta el Delta Blues y el hip-hop.La actuación contó con estrellas del drama de vampiros ambientada en el segregado sur de Estados Unidos, junto con colaboradores como los cantantes Shaboozey y Brittany Howard.También apareció la superestrella de la danza clásica Misty Copeland, quien rindió homenaje a la excelencia negra a pesar de haberse sometido recientemente a una operación de reemplazo de cadera.Su presencia en el escenario sirvió, casualmente, como otra pulla al nominado a mejor actor Timothée Chalamet, en el punto de mira por unos comentarios en los que menospreciaba la ópera y el ballet.El actor francoestadounidense fue uno de los objetivos de las bromas de la noche, ya que O'Brien aprovechó su monólogo de apertura para burlarse del actor por sus opiniones y su papel en la trepidante película sobre tenis de mesa "Marty Supremo".Ganadores de la edición 98 de los Premios Óscar'One Battle After Another', que aspiraba a 13 Óscar, logró seis premios, incluyendo el galardón principal de la noche, a mejor película, y se impuso a 'Sinners', que con un récord de 16 nominaciones, consiguió cuatro estatuillas.Este es el listado completo de los ganadores de la edición 98 de los Óscar de la Academia de Hollywood, que se celebró este domingo en Los Ángeles:Mejor película'One Battle After Another'.Mejor direcciónPaul Thomas Anderson, por 'One Battle After Another'.Mejor actrizJessie Buckley, por 'Hamnet'.Mejor actorMichael B. Jordan, por 'Sinners'.Mejor actriz de repartoAmy Madigan, por 'Weapons'.Mejor actor de repartoSean Penn, por 'One Battle After Another'.Mejor película internacionalNoruega, 'Sentimental Value'.Mejor guión adaptadoPaul Thomas Anderson, por 'One Battle After Another'.Mejor guión originalRyan Coogler, por 'Sinners'.Mejor fotografíaAutumn Durald, por 'Sinners'.Mejor montajeAndy Jurgensen, por 'One Battle After Another'.Mejor diseño de vestuarioKate Hawley, por 'Frankenstein'.Mejor maquillaje y peluqueríaMike Hill, Jordan Samuel y Cliona Furey, por 'Frankenstein'.Mejor banda sonoraLudwig Goransson, por 'Sinners'.Mejor canción'Golden', de EJAE, Mark Sonnenblick, Joong Gyu Kwak, Yu Han Lee, Hee Dong Nam, Jeong Hoon Seo y Teddy Park, por 'K-Pop Demon Hunters'.Mejor dirección de producciónTamara Deverell y Shane Vieau, por 'Frankenstein'.Mejor sonidoGareth John, Al Nelson, Gwendolyn Yates Whittle, Gary A. Rizzo y Juan Peralta, por 'F1'.Mejores efectos especialesJoe Letteri, Richard Baneham, Eric Saindon y Daniel Barrett, por 'Avatar: Free And Ash'.Mejor castingCassandra Kulukundis, por 'One Battle After Another'.Mejor película de animación'K-Pop Demon Hunters'Mejor largometraje documental'Mr. Nobody Against Putin'.Mejor corto'The Singers'.'Two People Exchanging Saliva'.Mejor corto de animación'The Girl Who Cried Pearls'.Mejor corto documental'All The Empty Rooms'.
La épica "Una batalla tras otra", dirigida por Paul Thomas Anderson y con un elenco repleto de estrellas, triunfó este domingo en los Premios de la Academia al coronarse como la mejor película del año.La cinta, que abre una ventana al Estados Unidos contemporáneo, conquistó seis de las 13 nominaciones con las que llegó a la 98ª edición de los Óscar, la mayor celebración de Hollywood."Una batalla tras otra" le dio a Anderson, que ya había sido candidato 11 veces en galas pasadas, las tres primeras estatuillas de su carrera (guion adaptado, dirección y película), en una demostración del consenso de la industria sobre su energético filme."Ustedes lo hacen a uno trabajar muy duro para conseguir uno de estos", bromeó Anderson al recibir la estatuilla a mejor director."Escribí esta película para disculparme con mis hijos por el desastre que dejamos en este mundo que les estamos heredando", comentó más temprano cuando subió a recibir su primer Óscar, como guionista.La cinta, protagonizada por Leonardio DiCarpio e inspirada en la novela "Vineland" de Thomas Pynchon, sigue la desesperación de un exrevolucionario cuando el pasado regresa para pasarle factura, en un contexto marcado por las tensiones entre supremacistas blancos, activistas e inmigrantes.Su principal contrincante de la noche y de la temporada, "Pecadores, el horror vampírico con el que el director Ryan Coogler abordó el racismo que marcó al sur de Estados Unidos en los años 1930, solo capitalizó cuatro de las 16 nominaciones que la tenían como gran favorita de la ceremonia.Coogler, de 39 años, se alzó con el galardón a mejor guion original por "Pecadores", que cosechó reconocimientos en parte gracias a su mezcla de géneros que la hicieron sentirse a ratos acción, a ratos horror y a ratos un musical.El realizador confesó estar "muy nervioso" al subir al palco del Teatro Dolby, en Hollywood, y describió su premio como "un honor increíble".Penn ausenteAmbas películas también se midieron en las categorías de actuación, en donde cobraron dividendos.Michael B. Jordan se anotó el Óscar a mejor actor gracias a su rol doble en "Pecadores", en donde, gracias a la magia del cine, encarna a dos hermanos gemelos que regresan a su pueblo para rehacer la vida en un intento de dejar atrás sus experiencias con el crimen organizado en Chicago. Luego deberán luchar con vampiros.Jordan agradeció a su familia, a sus compañeros de elenco y a Coogler, con quien ha trabajado en todas las cintas del director. "Eres una persona increíble", dijo. "Estoy honrado de llamarte un colaborador".Sean Penn se llevó su tercer Premio de la Academia gracias a "Una batalla tras otra", en donde da vida a un rígido e implacable militar dispuesto a hacer lo que sea para eliminar las consecuencias de deslices pasionales pasados que amenazan sus ambiciones políticas.Penn, conocido por no seguir las reglas de la industria y quien ha estado mayoritariamente ausente del circuito de galas en esta temporada de premios, no acudió al Teatro Dolby de Hollywood dejando al presentador, Kieran Culkin, con la responsabilidad de recibir la estatuilla.El primer galardón de la noche, a mejor actriz de reparto, fue para Amy Madigan, la veterana estrella que interpretó a la aterradora tía Gladys en "La hora de la desaparición".Mientras que, sin sorpresas, Jessie Buckley abrazó el Óscar por su desgarradora actuación de una madre en duelo en "Hamnet", filme sobre la vida familiar de William Shakespeare.En la categoría internacional venció la noruega "Valor sentimental", el drama familiar dirigido por Joachim Trier, dejando en el camino a la brasileña "El agente secreto".En materia técnica, se impuso "Frankenstein" de Guillermo del Toro. Dominó las categorías de vestuario, maquillaje y peluquería, así como diseño de producción.Humor y música La 98ª edición de la velada arrancó con humor de manos del comediante Conan O'Brien, quien en su monólogo de apertura, lanzó una pulla a Chalamet."La seguridad es extremadamente estricta esta noche", dijo O'Brien."Me han dicho que hay preocupación por posibles ataques tanto de la comunidad de la ópera como de la del ballet", bromeó antes de que la cámara mostrara a Chalamet riéndose.El primer número musical de la jornada abrazó a "Pecadores", con el joven Miles Caton interpretando la nominada "I Lied To You"."Las guerreras k-pop" también desplegaron su magia en el Dolby a ritmo de "Golden", la pegajosa melodía de la producción de Netflix, que conquistó dos estatuillas en la noche.La ceremonia además provocó lágrimas con la aparición de varias estrellas de la ciudad de oropel para homenajear a sus colegas fallecidos en los últimos 12 meses, entre ellos Billy Crystal para honrar a Rob Reiner y la legendaria Barbra Streisand, quien cantó para su colega y amigo Robert Redford."Bob tenía verdadera fortaleza, tanto dentro como fuera de la pantalla", dijo Streisand. "Yo lo llamaba un vaquero intelectual que abrió su propio camino (...) Lo extraño ahora más que nunca".
El cine mundial vive una de sus noches más importantes con la entrega de los Premios Óscar 2026, la gala que reconoce lo mejor de la industria cinematográfica durante el último año. La ceremonia se realizará este domingo 15 de marzo en el icónico Dolby Theatre de Hollywood, en Los Ángeles, Estados Unidos, escenario habitual de estos galardones que cada año reúnen a las mayores estrellas del séptimo arte.La expectativa es alta para esta edición, que promete una competencia intensa entre varias producciones destacadas. Entre ellas sobresalen títulos como Sinners, One Battle After Another y Frankenstein, películas que llegan con numerosas nominaciones y que podrían protagonizar algunos de los momentos más comentados de la noche.¿Dónde y a qué hora ver los Oscars 2026 en Colombia?Para los seguidores del cine en Colombia, la transmisión de los Oscar 2026 comenzará desde horas de la tarde. La alfombra roja, donde desfilan los actores, directores y demás invitados, iniciará a las 5:00 p. m. (hora de Colombia).Posteriormente, la ceremonia principal arrancará alrededor de las 6:00 p. m., con una duración estimada cercana a las tres horas.La gala podrá verse en televisión a través del canal TNT, mientras que quienes prefieran verla por internet podrán seguirla mediante la plataforma de streaming Max, anteriormente conocida como HBO Max.La película con más nominacionesLa gran favorita de la noche es la producción Sinners, dirigida por Ryan Coogler. La cinta consiguió 16 nominaciones, un récord histórico dentro de los premios de la Academy of Motion Picture Arts and Sciences.Con esta cifra, la película supera la marca que compartían clásicos como All About Eve, Titanic y La La Land, que en su momento alcanzaron 14 nominaciones.En segundo lugar aparece One Battle After Another, dirigida por Paul Thomas Anderson, con 13 candidaturas, seguida por Frankenstein, Marty Supreme y Sentimental Value, cada una con nueve nominaciones.Otra de las novedades de esta edición es la introducción de una nueva categoría: Mejor Reparto, creada para reconocer el trabajo colectivo de los actores en una película.Esta es la primera categoría nueva que se incorpora en los Oscar en 25 años, una decisión impulsada por diferentes sectores de la industria que buscaban dar mayor visibilidad al trabajo de los elencos completos dentro de las producciones cinematográficas.Nominados destacados en las principales categoríasMejor películaBugoniaF1FrankensteinHamnetMarty SupremeOne Battle After AnotherThe Secret AgentSentimental ValueSinnersTrain DreamsMejor actorTimothée Chalamet — Marty SupremeLeonardo DiCaprio — One Battle After AnotherEthan Hawke — Blue MoonMichael B. Jordan — SinnersWagner Moura — The Secret AgentMejor actrizJessie Buckley — HamnetRose Byrne — If I Had Legs I'd Kick YouKate Hudson — Song Sung BlueRenate Reinsve — Sentimental ValueEmma Stone — BugoniaMejor direcciónChloé Zhao — HamnetJosh Safdie — Marty SupremePaul Thomas Anderson — One Battle After AnotherJoachim Trier — Sentimental ValueRyan Coogler — SinnersComo cada año, los Óscar prometen momentos inolvidables, discursos emotivos y posibles sorpresas en las principales categorías. Con varias películas compitiendo fuertemente por el máximo galardón, la edición 2026 podría marcar nuevos hitos en la historia del cine.Los fanáticos del séptimo arte ya están listos para una gala que, además de premiar a los mejores del año, también servirá para celebrar el talento y la creatividad que siguen impulsando a la industria cinematográfica a nivel mundial.
Pasó otra semana cargada de música, que, esta vez, tuvo como protagonista al género urbano (por lo menos en Colombia). Dos referentes, uno del reggeatón y otro del trap, llegaron con sus nuevos álbum para ponerse a puntear los estrenos musicales de la semana, reafirmando así sus posiciones en la industria."El Dueño del Sistema Vol.3" de Álvarez mostró una faceta más madura (de su carrera) con un impulso al lado de las nuevas voces, trayendo de regreso esos clásicos que, en su momento, lo tenían como uno de los líderes de la industria y, ahora, soñando con también alcanzar estadios y grandes giras como muchos de sus colegas y amigos.El artista describió el álbum, en diálogo con Blu Radio, como una versión más refinada de su propuesta sonora. Este lanzamiento también representa una continuidad de su identidad musical dentro del reggaetón clásico, pero con elementos contemporáneos que dialogan con las nuevas tendencias del género.La cara del trap colombiano, listo para un siguiente nivelTras el estreno de la W Sound 08 y su éxito en 2025, Kris R llegó hasta el punto en que "artista emergente" quedó en el pasado y se volvió en una voz oficial del género, además de una de las caras más importantes del género urbano más importantes actualmente en el país.“EL TRAP DE KOLOMBIA es un álbum muy personal para mí. Representa toda la vuelta vivida como movimiento y como nueva generación. Hago parte de una cultura donde el trap se convirtió en una forma de contar nuestras historias sin filtros“, expresó Kris R en torno a este nuevo proyecto. Allí, el paisa espera que sea el inicio de un nuevo capítulo en su historia como artista.Lista de estrenos de la semana en ColombiaAl lado de estos dos álbumes, se sumaron más canciones y producciones de grandes artistas, como nacional e internacionales. Conozca el listado completo:"La próxima vez no habrá próxima vez" de Enrique Bunbury: el español estrena otro adelante de su próximo álbum 'De un siglo anterior' que verá la luz el 17 de abril. En esta canción, sin perder su esencia, explora un llamado a aprovechar las oportunidades porque, tal vez, no habrá otra igual."Trescender" de Piso 21: como su nombre dice, trae una nueva era y una transformación de estos integrantes. En total son 12 canciones que son un viaje emocional en ritmos clásicos y el juego de letras profundas que relatan sentimientos reales, los cuales sus fans terminan encontrando las respuestas que en sus cabezas buscaban."Femme Fatale" de Mon Laferte y Spotify: debuta en las sesiones de esta plataforma digital vestida de rojo satín para encarnar a la ‘femme fatale’ de versos letales que el público conoció en marzo de 2025, cuando lanzó ‘Otra noche de llorar’, la primera de las 14 canciones del álbum homónimo."Imposible" de Grupo Frontera y Silvestre Dangond: una mezcla mexicana y colombiana desde dos voces romántica, que su base es el regional mexicano con matices pequeños del vallenato. Una carta a un amor que no se encuentra dos veces, por lo que es mejor arriesgarse que arrepentirse."Una Aventura" de Ozuna: aborda una temática que conecta fácilmente con el público: los amores imposibles, esas historias que generan una conexión inmediata entre dos personas. Recordando su formato musical del 2016."Gustito" de Tego Calderón y J Álvarez: uno de los grandes referentes de la música urbana regresa con una canción hecha para bailar hasta que se caiga el piso. Los puertorriqueño recuerdan el reggeatón clásico y le recuerdan que "la gente está cansada del romantiqueo". "Goo Goo Ga" de Ca7riel y Paco Amoroso con Jack Black: una portada que define de forma definitiva lo que es esta canción, una unión de tres locos en un ritmo innovador para hablar que el amor es más que un sentido lógico."Bonita Bonita" de Mike Bahía: romántica, lenta y de un gusto especial, así se define una canción con este estilo musical. El vallecaucano trae una canción ideal para dedicar a esa mujer que roba suspiros, en donde no importa el qué dirán y simplemente son sus ojos la razón de ser."El Reloj Me Miente" de Los Caligaris y Silvestre y la Naranja: cuando de romance se trata, esta banda de Córdoba no decepciona y al lado de otro grupo lleno de talento, mucho menos. El cruce potencia a ambas bandas sin perder la esencia de cada una, logrando un equilibrio fresco y actual."Selena Live" de Selena: tema recién revelado ofrece a los fans una mirada única a la energía y emoción que definieron las inolvidables presentaciones en vivo de Selena. Recordando a una de las mayores voces de la historia latina."Taracá" de Jorge Draxler: una posible onomatopeya del sonido del patrón rítmico fijo que produce el Tambor Chico, uno de los 3 tambores del Candombe, quizás el más extendido de nuestros ritmos afro-uruguayos."Dual" de Santos Bravo: acompañando al grupo en el estudio mientras cada canción cobra vida y revelando momentos clave del camino artístico de Drew, Kauê, Alejandro, Kenneth y Gabi. Narrados de forma no lineal, los episodios viajan entre pasado y presente para mostrar cómo nació el concepto del proyecto."Te va a doler" de Ysa C: dos perspectivas opuestas de una relación que llegó a su punto de quiebre. Mientras Ysa canta desde la claridad de quien decidió seguir adelante después de haber sido herida."París" de Carolina Vega: “Siempre he buscado que mis canciones sean muy personales y sinceras, pero esta canción tiene un sentido muy especial porque nace de las vivencias y enseñanzas que he tenido con mi papá a lo largo de la vida. Él siempre se ha caracterizado por ser un hombre fuerte y positivo, y es así como a pesar de las dificultades, me ha enseñado que en las crisis hay oportunidades y como dice él ‘hoy estamos bien, mañana estaremos mejor’”, dijo."Nunca me desprecies - Tipipop" de Samy, Sandra Sandoval, Erika Ender y Gaitanes: continúa su propuesta de renovar la música típica panameña con el lanzamiento de “Nunca Me Desprecies”, una reinterpretación contemporánea de uno de los temas más representativos del género. En esta nueva versión participan destacados artistas como Samy y Sandra Sandoval, Erika Ender y Gaitanes, quienes se unen para rendir homenaje a la tradición musical de Panamá."Glow Up" de Storino: marca un momento importante en su narrativa artística y aborda temas como la transformación personal, el amor propio y la fortaleza de las mujeres tras relaciones difíciles. La canción retrata el proceso de volver a encontrarse consigo misma después de una etapa dolorosa, donde las heridas se transforman en aprendizaje y la paz reemplaza al miedo."Que lindo perderte" de Jhon de la Torre: una canción que mezcla la raíz de la cumbia mexicana con el estilo interpretativo colombiano para contar una historia sobre aquellas relaciones que restan más de lo que suman."Si el tiburón se come el cable" de Casi: el disco mezcla géneros como cumbia, reggae, merengue, ska, dub, bolero, porro, vallenato y salsa para construir una narrativa sonora que imagina una ciudad fantástica."Perreo Ñero" de Jhon Trap Boy, Estiwar G y El Kpi: recoge la esencia de la calle, el lenguaje del barrio y la energía de las fiestas improvisadas que caracterizan la cultura urbana de Bogotá. Con una base de reguetón y letras directas, el sencillo busca capturar esa atmósfera de rumba inesperada.
Empezó como un sueño y en redes sociales encontró las primeras personas que confiaban en su talento. Tampoco ha sido un secreto que dio con los amigos correctos y personajes como Blessd, Westcol, Ryan Castro o J Balvin le han dado un impulso mayor a sus sueños que, en poco tiempo, lo consolidaron como uno de los artistas más escuchados del país.Por eso, 'El Trap de Kolombia' ha sido el álbum más importante de todo su carrera, pues Kris R entendió que la realidad cambió y dejó de ser un artista más a volverse un referente, o como él mismo dice: "La cara del trap". Ese crecimiento se aceleró en agosto de 2025 con el lanzamiento del EP Una Valija En Sentimiento. El proyecto de 10 canciones debutó en el Top Albums Global Debut de Spotify, alcanzó certificación Platino en Colombia y acumuló cientos de millones de streams.“EL TRAP DE KOLOMBIA es un álbum muy personal para mí. Representa toda la vuelta vivida como movimiento y como nueva generación. Hago parte de una cultura donde el trap se convirtió en una forma de contar nuestras historias sin filtros“, expresó Kris R en torno a este nuevo proyecto. Allí, el paisa espera que sea el inicio de un nuevo capítulo en su historia como artista.El álbum incluye el éxito #1 “GANAS” y colaboraciones con Myke Towers, ROA, Darell, Noriel, Neutro Shorty, GeezyDee, Hanzel La H y Tury, además de un tema especial junto a Doble Porción y el fallecido Métricas Frías, cercano amigo de Kris R y una voz respetada dentro del rap colombiano. El tema que da título al álbum, “EL TRAP DE KOLOMBIA”, refleja el recorrido personal del artista y los obstáculos que tuvo que superar en su camino.
En medio del rumor de un "Falso Tour" y un nuevo álbum, Salomón Villada Hoyos, conocido como Feid o Ferxxo, sorprendió a todos sus seguidores con una noticia que cambiará su forma de hacer música a partir de la fecha y le dará otro rumbo a su producción artística. El paisa presentó un sueño que tenía desde niño: 'Grabaciones Los Poderosos', su propio sello discográfico, en donde buscará impulsar a nuevos artistas de la mano de una alianza con Universal Music, de acuerdo con Billboard, en donde compartió de manera oficial la noticia."Para mí esto es una nueva etapa, un momento muy bonito de mi carrera, algo que soñaba desde que estoy muy niño (..) Fue parte también de mi famoso cuadro de la manifestación y siempre ha sido un ideal para mí tener mi propio label y mi trabajo, no solamente para esta etapa de la carrera de mi música, sino también para poder en algún momento desarrollar nuevos artistas, tener una maquinaria para llevarlos a donde se merecen estar", dijo.Pero no solo eso, sino que, ahora su música también estará totalmente bajo su control lo que le dará una mayor autonomía creativa. Algo así ya se ha visto antes: por ejemplo, Bad Bunny con Rimas o Maluma con Royalty Records, en donde se vuelven un puente de referencia a la creación de música profesional desde la autenticidad."Por ahora la actualidad y lo que a mí me compete es llevar mi proyecto a otros niveles con mi label, con mi música, y feliz y contento de estrenar y compartir esta noticia de Grabaciones Los Poderosos con ustedes", expresó el paisa.Por ahora, el próximo paso del paisa apunta a una nueva gira con canciones antiguas y un álbum, cosas que estarían a pocos días de ver la luz pública.
Anna Lila Downs Sánchez, conocida como Lila Downs, cuenta con más de dos décadas de un exitosa carrera musical como un referente cultural mexicano y una importante voz latina en la música, liderando y ganando diversos premios, entre esos, el Grammy anglo. Por eso, en su participación de 'Como agua para chocolate', aseguró en diálogo con Blu Radio que una serie como esta demuestra cómo todos a la final se conectan.Uno de los aspectos que Downs destacó durante la entrevista fue la influencia de la música colombiana en la cultura mexicana, especialmente a través de la cumbia, un género que se ha integrado profundamente en la tradición musical de México. La cantante incluso llevó esa influencia a su propia música al componer un tema inspirado en la gastronomía mexicana.“La cumbia colombiana influye tanto en México que ya es un modo tradicional de entregar los versos, la gozadera y el sabor”, explicó. Aseguró que estos dos mundos culturales son muy unidos, aunque ni mexicanos ni colombianos lo noten a profundidad, en donde resulta más real lo que se da en este tipo de producciones.La serie retoma uno de los aspectos más emblemáticos de la obra de Laura Esquivel: la cocina como lenguaje emocional y cultural. Para Downs, ese elemento resulta especialmente poderoso porque conecta con historias reales de la identidad mexicana.Durante su participación en la producción, la artista creó versos inspirados en el champondongo, un platillo vinculado a la comunidad mascoga, descendientes de afroamericanos que se asentaron en México en el siglo XIX.“Es una comida fronteriza de los mascogos, de la gente afro que vino de Estados Unidos. En México la liberación de las culturas afro ocurrió antes y es una parte histórica importante que narra Laura Esquivel”, explicó.
El ‘Cacique de la Junta’ fundó un legado que, hasta ahora, en el vallenato ha sido difícil de alcanzar y prueba de ellos es que muchas de sus canciones son reflejo de la vida de todo un país con el paso de los años, que, pese a su muerte en 2013, la música mantiene con vida al gran Diomedes Díaz.Pero su dinastía aún mantiene ese cariño en vida a su historia y su hijo Elder Dayán ha sido prueba de ello, por eso, y conocido el cariño que él tiene por su padre Pipe Peláez decidió montarlo a su lado a crear un homenaje de una canción del gran ‘Cacique’, añadiendo su voz gracias a la inteligencia artificial."El sentir la voz de nuestro más grande intérprete del vallenato, tener la imagen en pantalla, sentir cuando te va cantando en el oído y comenzar a ver la reacción en las caras de la gente fue mágico”, puntualizó Felipe Peláez.Esta versión sublime fue grabada desde el Movistar Arena de Bogotá, donde en medio de la ovación del público y la emoción por poder disfrutar de nuevo en un escenario de la voz y las imágenes en pantalla del Cacique de la Junta, reunido con su talentoso hijo el cantante Elder Dayán Díaz y una de las figuras más representativas del vallenato, Felipe Peláez, los asistentes se contagiaron de nostalgia, en una experiencia llena de magia, sentimiento y alegría, para los amantes del buen vallenato."Nos impresionó más ver la reacción del público cuando suena la voz de mi papá y no saben de donde, de pronto aparece en la pantalla su imagen, fue tan impresionante esa sensación, que de solo pensarlo me hace emocionarme de nuevo, recordando ese momento. Siempre va a ser bonito escuchar la voz de mi padre, expresó Elder Dayán.
En esta sala de Tiny Desk han estado artistas como Sabrina Carpetener, Adele, Olivia Rodrigo, Shawn Mendez, BTS, DuaLipa, Alicia Keys, entre otros, que por parte de Latinoamérica han estado Bad Bunny, Feid, Karol G, Fito Paéz y muchos más, pero nunca un programa infantil había estado hasta este 6 de octubre de 2025 cuando desde Chile llegó ’31 Minutos’.Grabada el 29 de septiembre en las oficinas de NPR en Washington, D.C., la inédita sesión reunió a un grupo sin precedentes de 16 integrantes, consolidándose como una de las presentaciones más singulares. Los personajes favoritos del público, incluyendo a Tulio Triviño, Juan Carlos Bodoque, Patana y Guaripolo, se unieron a músicos en vivo para ofrecer un repertorio inolvidable con sus canciones más queridas.Su primera emisión fue el 15 de marzo de 2003 bajo el trabajo de Juan Manuel Egaña, Alejandra Neumann, entre otros, en donde tuvo la producción de Aplaplac, un show infantil que se transmitió en casi todos los países de Latinoamérica en donde, por supuesto, Colombia no fue la excepción.Ganadores de diferentes premios, pero resaltaron por encima de otros shows infantiles por sus canciones originales que narraban historias de sus personajes o situaciones de vida que vivían los niños de la época, por eso, se han llevado galardones como el Festival Viña del Mar, Pulsar, Índigo, entre otros, que pocas producciones tienen; incluso, han hecho giras internacionales por diferentes países tocando los éxitos más recordados.Ahora su llegada al Tiny Desk será visto como algo especial, pues la presentación capturó la esencia del arte único de 31 Minutos, con el grupo interpretando siete de sus canciones más famosas, incluyendo “Mi equilibrio espiritual”, “Bailan sin César” y “Calurosa Navidad”.Cabe recordar que esta producción aún se puede ver en territorio colombiano gracias al streaming, pues en Prime Video se encuentran todas las temporadas de esta famosa serie.
Luto en el cine y la televisión en Estados Unidos tras conocerse que el pasado viernes, 3 de octubre, murió la reconocida y quería actriz Kimberly Hébert Gregory a los 52 años, quien dio vida a diferentes personajes en series muy queridas como ‘Grey’s Anatomy’, ‘The Bing Bang Theory’, entre otras.“Eras la brillantez encarnada. Una mujer negra cuya mente iluminaba cada habitación, cuya presencia llevaba tanto fuego como gracia. Nos enseñaste lecciones de coraje, de arte, de resiliencia y de cómo seguir apareciendo, incluso cuando la vida exigía más de lo que le correspondía”, fue el mensaje de Chester Gregogy, exesposo de la actriz, que confirmó la noticia a través de su cuenta de Instagram.¿Quién era Kimberly Hébert Gregory, reconocida actriz de EEUU?Nació en Houston, Texas, el 7 de diciembre de 1972 y siempre estuvo ligada a la actuación desde joven siendo cercana al teatro, por ejemplo, en 1990 estuvo en varias obras en Chicago y comenzó a darse un lugar en la escena por su gran carisma para sus personajes.Su debut en el cine y la televisión fue en 2007 cuando participó en ‘I Think I Love My Wife’, que le abrió puertas en producciones como ‘Gossip Girl’, ‘La Ley y el Orden’, ‘Grey’s Anatomy’, ‘The Bing Bang Theory’, entre otros, en donde se ganó un lugar como una “estrella” de este campo en Estados Unidos y a nivel internacional.¿De qué murió la reconocida actriz?Por ahora, la razón por la cual se dio esta triste noticia aún es desconocida, pero los mensajes de cariño hacía ella no se han hecho esperar y esperan lo mejor para la familia tras esta sorpresiva muerte.“Gracias, Kimberly, Por cada capítulo que compartimos. Tu historia nunca fue definida por la batalla, pero por la belleza que llevaste a través de ella. Descansa en poder, descansa en paz, descansa en el eterno sabiendo que eres amado, siempre. Kim... Lo hiciste bien.”, añadió su exesposo.
Hace exactamente tres décadas, el 6 de octubre de 1995, Shakira lanzó 'Pies descalzos', álbum que transformó su carrera y la proyectó al estrellato internacional con una propuesta que combinó pop-rock y sonidos latinos para consolidarla como una de las voces más originales de la música en español.Grabado entre Bogotá y Miami, el álbum, tercero de su carrera tras 'Magia' (1991) y 'Peligro' (1993), marcó un antes y un después en la escena musical colombiana, convirtiéndose en el primero en vender más de un millón de copias en el país.Con once canciones escritas por la propia artista, 'Pies descalzos' ofreció un sonido fresco y letras profundas que mostraron a una Shakira compositora, poeta e intérprete, recordó hoy la casa disquera Sony Music en un comunicado.De este álbum surgieron temas icónicos como 'Estoy aquí', 'Antología', 'Dónde estás corazón' y 'Se quiere, se mata', que ingresaron al listado Top Latin Songs de Billboard y la posicionaron como una de las figuras más prometedoras de América Latina.Un año después, en 1997, Shakira publicó 'The Remixes', una versión del disco que incluyó adaptaciones en portugués y nuevas mezclas de varios de sus éxitos.Actualmente, 'Pies descalzos' está certificado como álbum siete veces diamante por sus ventas físicas y dos veces platino por sus reproducciones digitales, y es el tercero más vendido de su carrera, con más de 4,3 millones de copias a nivel mundial, solo detrás de 'Laundry Service' (2001) y 'Fijación Oral Vol. 1' (2005).Shakira retomará la ruta latinoamericana de su gira 'Las mujeres ya no lloran' en Colombia el 25 de octubre de 2025, con dos conciertos en el estadio Pascual Guerrero de Cali y el 1 de noviembre en el estadio Vive Claro de Bogotá.
El nuevo disco de Taylor Swift, 'The Life of a Showgirl', se convirtió en el álbum más reproducido en un solo día en Spotify en lo que va de 2025, confirmó la plataforma este viernes.Spotify había confirmado a principios de esta semana que el duodécimo trabajo discográfico de la cantante ya había batido el récord de la plataforma por mayor cantidad de pre-guardados para un álbum, al superar los cinco millones.Swift lanzó el álbum a medianoche, menos de un año después de poner fin a su monumental 'The Eras Tour', la gira mundial con la que mostró su poderío en la industria como una de las figuras del pop más importantes de la actualidad.Con 'The Life of a Showgirl', Swift se alejó de la introspección melancólica de 'The Tortured Poets Department' (2024) y los sonidos oscuros y reflexivos que habían marcado sus últimas producciones y en cambio retoma las bases del pop más clásico que marcaron sus primeras etapas, un poco gracias al retorno de los productores Max Martin y Shellback, con quienes trabajó en temas como 'Blank Space' o 'Shake It Off'.El disco, que celebra su vida entre bastidores tras la experiencia que vivió durante su más reciente gira, llega en un momento dulce para Swift, quien recientemente anunció su compromiso matrimonial con el jugador de fútbol americano Travis Kelce y tras haber recuperado la propiedad de los masters de grabación de sus primeros seis álbumes. Millones de copias vendidas Además, 'The Life of a Showgirl' vendió 2,7 millones de copias en el primer día de su lanzamiento en EE.UU., según informó la empresa de seguimiento de datos Luminate, de acuerdo con Billboard.Este hito marca la semana de lanzamiento más exitosa en la carrera de Swift y la segunda más exitosa en la historia. El primer lugar lo mantiene Adele, quien en 2015 vendió 3,4 millones de copias en su primera semana, una marca que la cantante estadounidense aún podría superar en los próximos cinco días.'The Life of a Showgirl' también estableció un récord de ventas de vinilo en una sola semana, con 1,2 millones de copias vendidas desde su lanzamiento.Swift ya había logrado esa marca el año pasado con 'The Tortured Poets Department' en sus primeros siete días, cuando vendió 859.000 copias, según la misma empresa de análisis de datos.En su estreno en cines recaudó 15,8 millones de dólares en su primer día, y este lunes, el sitio web especializado en ingresos de taquilla detalló que el filme ha alcanzado los 46 millones de dólares a nivel mundial.
Taylor Swift vuelve a ser el centro de conversación en la industria musical con el lanzamiento de su más reciente disco, 'The Life of a Showgirl', un proyecto que combina dramatismo, metáforas literarias y confesiones personales. Entre los temas del álbum, uno ha capturado de inmediato la atención de los fans: 'The Fate of Ophelia', una canción que muchos interpretan como una declaración de amor inspirada en su relación con el jugador de la NFL, Travis Kelce.¿Qué significa la canción 'The Fate of Ophelia'?Aunque el título parece remitir directamente a la tragedia de Ofelia, personaje de Hamlet de William Shakespeare, Swift transforma esa figura trágica en una historia de redención. En lugar de una joven que se hunde en la desesperación, la artista presenta a una mujer que logra escapar del destino fatal gracias al amor. Así, donde el clásico literario hablaba de pérdida y locura, Taylor propone una lectura opuesta: la salvación emocional.Desde su estreno, los seguidores han analizado minuciosamente cada verso, encontrando en la letra guiños que parecen tener destinatario claro. Cuando la cantante menciona “manos que dan estabilidad” o “lealtad a tu equipo”, las referencias al mundo de los Kansas City Chiefs y a su romance con Kelce resultan casi inevitables. Sin embargo, más allá de los detalles biográficos, la canción se sostiene como una poderosa metáfora sobre superar viejos dolores y permitirse volver a confiar.Musicalmente, 'The Fate of Ophelia' mantiene la esencia narrativa que caracteriza a Swift. La historia comienza con una voz que confiesa haber estado “sola en una torre”, símbolo de aislamiento emocional, hasta que llega alguien que “ilumina su cielo”. En un giro poético, esa figura rescata a la protagonista “de la tumba” y la libera “del destino de Ofelia”.Letra en español de 'The Fate of Ophelia'Te oí gritarPor megáfonoQuerías verme a solasSegún dice la leyenda túEres bastante pirómanoEnciendes la mecha para verla explotarY si nunca hubieras venido por míQuizás me habría ahogado en la melancolíaYo había jurado lealtad a mí misma, solo a míJusto antes de que iluminaras mi cieloTodo aquel tiempoMe sentaba sola dentro de mi torreTú solo afinabas tus poderesAhora lo puedo ver todoEn una noche tardíaMe sacaste de mi tumba ySalvaste mi corazón del destino de OfeliaSigue dándolo todoPor tierra, mar y cieloJura lealtad a tus manosA tu equipo, a tu aireNo me importa de dónde demonios vienesPorque ahora eres míoNos espera una noche sin dormirHas estado soñandoCon el destino de OfeliaLa hija mayor de un nobleOfelia vivía dentro de la fantasíaPero el amor era una cama fría de escorpionesEl veneno le robó la razónY si nunca hubieras venido por míQuizás habría quedado atrapada en el purgatorioMe envuelves como una cadena, una corona, una vidArrastrándome dentro del fuego(ESTRIBILLO)Está encerrado dentro de mi memoriaY solo tú tienes la llaveYa no me ahogo ni me dejan engañarTodo porque viniste por míEncerrado dentro de mi memoriaY solo tú tienes la llaveYa no me ahogo ni me dejan engañarTodo porque viniste por míSalvaste mi corazón del destino de OfeliaEl tema encaja dentro del universo conceptual de 'The Life of a Showgirl', un disco que funciona como una especie de autobiografía en clave teatral. Swift se muestra más introspectiva, revisitando viejas heridas para narrar su proceso de madurez emocional. El álbum incluye títulos como Elizabeth Taylor, Ruin the Friendship y Honey, además de una colaboración con Sabrina Carpenter en la canción que da nombre al disco.Con esta nueva etapa, Taylor Swift reafirma su lugar como narradora de su propio mito: una artista capaz de transformar la vulnerabilidad en poesía y el amor en una historia con final luminoso.