Una de las habilidades que tienen las personas es la de comunicar sus ideas mediante sonidos articulados, a esto se le conoce como el habla, una acción esencial para la vida de muchos.Con esto, las personas pueden interactuar entre ellas y expresarse mejor, pero en ocasiones ocurre la sensación de haber olvidado una palabra de la que se tiene conocimiento, pero en ese momento es imposible recordarla. A esto se le conoce popularmente como tener una palabra en la "punta de la lengua".La sensación de tener una palabra en la "punta de la lengua"El fenómeno que seguramente le ha ocurrido a una gran mayoría de las personas en el mundo, se conoce como tip-of-the-tongue (TOT) por sus siglas en inglés, (punta de la lengua). Esa sensación incómoda es más común de lo que parece y tiene una explicación científica.A diferencia de un olvido completo, aquí la memoria está activa. La persona puede recordar pistas parciales como cuántas sílabas tiene la palabra o con qué letra comienza. Los especialistas llaman a esto “recuerdo genérico”, es decir, fragmentos del conocimiento que confirman que la información existe, aunque no se exprese.¿Qué ocurre en el cerebro y qué significa?Durante un TOT, el cerebro intenta compensar la ausencia del término exacto con aproximaciones. Surgen palabras parecidas en sonido o significado que no son las correctas. Estas palabras pueden empeorar la situación porque interfieren con la recuperación adecuada.Por eso, cuando alguien está atrapado en este fenómeno, lo más recomendable, según estudios, suele ser hacer una pausa y evitar que otros sugieran términos, menos ruido ayuda a que la conexión correcta se restablezca.La explicación científica indica que el fenómeno se debe a un problema temporal en la recuperación de los sonidos. Para decir una palabra, "su significado activa una entrada léxica y, a partir de ahí, los componentes fonológicos. En el TOT, esa activación sonora queda incompleta".Asimismo, investigaciones de neuroimagen muestran que, mientras dura el episodio, "se activan regiones en el cerebro asociadas al control cognitivo y a estrategias alternativas, como la visualización", por lo cual, es mayor el esfuerzo que hace la persona para recordar la palabra.Cuando se está a punto de hallar la palabraLa incomodidad de tener la palabra en la “punta de la lengua” no es solo cognitiva. También trae una carga emocional que, según los expertos, "se traduce en la expectativa del alivio que llegará cuando la palabra aparezca".Esa anticipación “genera una activación fisiológica, como la dilatación de la pupila, y explica por qué la experiencia resulta tan intensa”.Cuando por fin se restablece la conexión adecuada en el cerebro, la palabra emerge inmediatamente. Este momento suele venir acompañado de una sensación de alivio. “Es un pequeño insight que recuerda algo fundamental, el cerebro no había olvidado, solo necesitaba tiempo para reorganizar sus ideas”.
Este 24 de diciembre de 2025, miles de familias se reúnen para celebrar la Navidad. Esta fecha suele ser una ocasión especial para dejarle unas palabras especiales a los amigos y allegados, por eso, algunos se toman el tiempo de dejarle un mensaje especial.Este es el mejor mensaje de Navidad 2025Gracias a la llegada de la inteligencia artificial (IA), crear mensajes se ha vuelto mucho más fácil debido a que esta herramienta brinda ideas en cuestión de segundos con simples comandos; por eso, use este prompt para tener sus personalizados o escoja algunos de los ejemplos generados por ChatGPT, Gemini o Siri en estos ejemplos:“Necesito que hagas un mensaje de al menos dos párrafos de Navidad el cual estará dirigido a mis seres queridos. Quiero que sea muy humano y cercano sin exagerar la narrativa, pero que no le quite lo emotivo y dando gracias por todo este 2025”.Ejemplos de mensaje de Navidad 2025Mensaje creado por ChatGPT:“En esta Navidad quiero detenerme un momento para agradecerles. Gracias por estar, por acompañarme de tantas maneras a lo largo de este 2025 que ya se va. Ha sido un año con aprendizajes, con retos y también con momentos que guardo con cariño, y en muchos de ellos ustedes han sido parte fundamental. Su presencia, sus palabras y hasta los silencios compartidos han sido un apoyo real que valoro más de lo que a veces logro expresar.Que esta Navidad nos encuentre con salud, con paz y con la tranquilidad de saber que, a pesar de todo, seguimos caminando juntos. Les deseo días llenos de calma, de conversaciones sinceras y de tiempo para disfrutar lo verdaderamente importante. Gracias por tanto y por todo. Que el nuevo año nos regale nuevas oportunidades para seguir construyendo recuerdos, siempre desde el afecto y la gratitud”.Mensaje creado por Gemini:“¡Feliz Navidad a todos! Al llegar a este cierre de año, no quería dejar pasar la oportunidad de darles las gracias por haber estado ahí durante este 2025. Más allá de los regalos o las celebraciones, lo que realmente valoro es el tiempo que compartimos, las risas que se nos escaparon en momentos inesperados y ese apoyo silencioso que nos mantuvo unidos en los días más pesados. Gracias por ser mi lugar seguro y por hacer que este año, con todos sus retos y alegrías, haya valido la pena simplemente por tenerlos cerca”.
Regalar algo a una mascota puede parecer fácil, pero la realidad es otra. Muchos dueños se han topado con la frustración de ver que esos detalles que parecían tan geniales terminan acumulando polvo; sin embargo, estas son algunas ideas de regalo para esta Navidad.Juguetes que se rompen en días, accesorios que no encajan con los gustos del animal o elementos que nadie usa. Con el auge de la tecnología el cuidado animal también ha evolucionado, ahora la pregunta clave es ¿esto realmente le sirve y mejora su vida y la mía?La tecnología para mascotas ha ido más allá de simples luces o ruidos llamativos. Hoy existen soluciones conectadas que facilitan tareas diarias, brindan seguridad y reducen la ansiedad de los dueños cuando no están en casa.Cuatro ideas de regalo para su mascota en esta NavidadEstas son algunas ideas útiles que van más allá de un juguete, una prenda o un collar para darle a esos seres que también hacen parte de la familia.1. SeguridadPerder de vista a una mascota es una de las mayores angustias para cualquier dueño. Actualmente, los dispositivos de localización han evolucionado para ofrecer funciones más completas que simplemente “marcar un punto en el mapa”.Por ejemplo, hay rastreadores GPS que no solo muestran la ubicación en tiempo real, sino que también monitorean la actividad física y pueden alertar si el animal de compañía sale de una zona segura. Estos sistemas suelen conectarse a una red celular o usar GPS tradicional y pueden transmitir información directamente al teléfono del dueño.2. HidrataciónLa hidratación es un aspecto que suele descuidarse, especialmente en gatos, que a menudo prefieren agua en movimiento. Los bebederos automáticos y fuentes de agua que mantienen el líquido circulando no solo hacen que el agua sea más apetecible, sino que también reducen la proliferación de bacterias al evitar el estancamiento.Lea también: (El nuevo producto de D1 ideal para las novenas de diciembre; hasta los niños disfrutan).Mantener agua fresca disponible continuamente puede tener beneficios directos en la salud renal y general de la mascota.3. AlimentaciónUno de los problemas más comunes es controlar la alimentación cuando los dueños tienen jornadas largas de trabajo en el día o no están en casa. Los comederos automáticos inteligentes permiten programar porciones y horarios, enviando notificaciones al celular y asegurando que los animales coman de forma regular y equilibrada.Algunos modelos también incorporan cámaras o funciones de interacción remota, lo que ayuda a mantener una rutina más saludable y reducir la ansiedad por dejar sola a la mascota.4. VigilanciaAdemás de dispositivos de alimentación y localización, la tecnología para mascotas se ha expandido a otros ámbitos: cámaras con visión nocturna para vigilar cuando el dueño no está en casa; juguetes interactivos que estimulan mentalmente a los animales; e incluso herramientas que, a través de sensores, pueden analizar patrones de actividad y comportamiento para anticipar problemas de salud.¿Los objetos responden a necesidades reales?La clave para elegir un buen regalo para una mascota no está en lo llamativo o moderno que parezca, sino en cuánto responde a necesidades reales como:La seguridad: un dispositivo que ayuda a localizar y monitorear la actividad de la mascota es bastante útil.Hidratación y alimentación: asegurar la alimentación y el agua adecuada es crucial para que el perro o gato tenga una buena salud intestinal.Vigilancia: si el animal de compañía permanece mucho tiempo solo, un dispositivo de vigilancia es una buena opción para monitorearlo, interactuar y hacer seguimiento desde el celular.Aunque la tecnología ha venido avanzando, hay que recordar que tener una mascota es una responsabilidad, por lo cual no sustituye el cuidado y la atención que se le debe brindar a estos seres; no obstante, pueden ayudar a aliviar cargas, prevenir problemas y mejorar la calidad de vida de los animales de compañía.
En medio de un contexto marcado por noticias adversas sobre migración en Estados Unidos, una historia educativa con sello colombiano ha logrado destacarse por su impacto cultural y pedagógico. Se trata de la experiencia liderada por Clara Borda, docente colombiana del programa de Inmersión Dual en escuelas comunitarias de Indiana, quien ha logrado acercar la cultura de Colombia a niños estadounidenses mediante el idioma, la música y las tradiciones.Borda llegó a Estados Unidos tras un proceso marcado por la pandemia. “En medio del Covid yo estaba en Colombia, tuve que regresar y luego me contactaron para venir a Indiana en 2021. Ha sido una experiencia muy hermosa”, relató la profesora durante una entrevista en El Radar de Blu Radio. Desde entonces, su labor ha sido clave dentro del programa bilingüe que dirige Crystal Kreider, coach del modelo de inmersión dual.La enseñanza del español y el vínculo culturalUno de los principales retos del programa ha sido enseñar español a niños cuya lengua materna es el inglés. “No es nada fácil enseñar a estudiantes hablantes nativos de inglés a aprender español como segundo idioma”, explicó Kreider, quien destacó el esfuerzo constante por fortalecer la producción oral y el uso cotidiano del idioma.Ese proceso ha ido acompañado de una inmersión cultural profunda. Según Kreider, la presencia de varias docentes colombianas ha sido determinante para que los estudiantes “se enamoren de Colombia” desde los primeros grados.Velitas, arepas y cumbia: Colombia en el aulaLa experiencia tomó mayor visibilidad tras la difusión de un video en el que niños estadounidenses celebran el Día de las Velitas, portan la bandera de Colombia y bailan cumbia. “Empezamos hace cinco años con una actividad pequeña y fue muy exitosa. Las profesoras americanas se incluyeron, llevé arepas al colegio y se enamoraron de las arepas”, contó Borda.La preparación incluye meses de trabajo pedagógico con cartillas sobre Colombia y el uso del programa Colombia Nos Une, que permite a los estudiantes conocer las regiones, la música y la diversidad cultural del país. “Ellos pueden viajar por Colombia, escuchar a Carlos Vives y luego experimentar el baile de la cumbia en clase”, explicó la docente.Conocimiento y proyección a futuroLos estudiantes ya identifican regiones, acentos, tribus indígenas y productos emblemáticos como el café. “Ya saben sobre nuestras regiones, nuestros acentos y aprendimos sobre los muiscas”, afirmó Borda, quien no descarta que en el futuro los niños puedan visitar Colombia.Esta experiencia educativa se ha convertido en un ejemplo de cómo la cultura colombiana en Estados Unidos puede fortalecer el bilingüismo, la diversidad y el entendimiento intercultural desde la escuela.Escuche la entrevista completa acá:
Las autoridades de salud del puerto petrolero emitieron un llamado urgente a la comunidad para evitar el uso de pólvora y acudir de inmediato a los centros asistenciales en caso de sufrir lesiones, ante el preocupante aumento de personas quemadas durante la actual temporada decembrina.De acuerdo con el reporte oficial, ya son tres los casos de personas quemadas en Barrancabermeja y más de 30 en todo el departamento de Santander, cifras que continúan en ascenso. La principal preocupación de las autoridades es que muchas de las personas lesionadas no están buscando atención médica de forma oportuna, por temor a sanciones económicas, lo que termina agravando su estado de salud.Así lo advirtió el secretario de Salud de Barrancabermeja, Andrés Manosalva Camargo, quien explicó que recientemente se atendieron dos nuevos casos, un hombre de 48 años y una mujer de 22 años. En este último caso, la joven resultó lesionada el pasado 24 de diciembre, pero solo acudió a la IPS hasta el sábado, lo que complicó su condición, dado que se trató las lesiones en casa sin ningún control adecuado.“La recomendación principal es que, una vez se tenga una lesión, se dirijan inmediatamente a la IPS de la red donde están afiliados. Esto es indispensable para proteger la vida. En Barrancabermeja ya reportamos tres quemados adultos por pólvora”, señaló el funcionario.Las autoridades indicaron que los afectados presentan quemaduras de consideración, producto de la manipulación directa de pólvora, lesiones que requieren atención médica especializada para evitar complicaciones mayores. Por ello, insistieron en que la prioridad debe ser la salud y la vida, y no el temor a posibles sanciones, reiterando su compromiso con la prevención y la atención oportuna durante esta temporada.
El presidente de Francia, Emmanuel Macron, recordó este domingo a la actriz y cantante Brigitte Bardot, fallecida los 91 años, y recordó que encarnaba "una vida de libertad" que aportó "un brillo universal a Francia"."Sus películas, su voz, su gloria deslumbrante, sus iniciales, sus penas, su generosa pasión por los animales, su rostro convertido en Marianne; Brigitte Bardot encarnaba una vida de libertad. Existencia francesa, brillo universal. Ella nos conmovía. Lloramos a una leyenda del siglo", dijo Macron en 'X'.Bardot, icono del cine francés y símbolo erótico de los años 1950 y 1960, falleció a los 91 años, informó este domingo su fundación.La protagonista de 'Y Dios creó a la mujer' (1956), 'La verdad' (1960) y 'El desprecio' (1963) era una de las últimas grandes leyendas del cine francés todavía en vida, tras la muerte de Alain Delon, fallecido en 2024 a los 88 años.Junto a su corta pero vertiginosa carrera en la gran pantalla, Brigitte Bardot, conocida por las siglas BB, tuvo también una exitosa y más larga carrera en la música.Quedó para los anales el single 'J'ai t'aime... moi, non plus', grabado originalmente en 1967 con su antiguo amante y 'enfant terrible' de 'la chanson française' Serge Gainsbourg. En ese tema, todavía ruborizan a muchos los más que sensuales gemidos de Bardot.Tras el cine, la célebre actriz inició una segunda vida en su activismo en favor de la protección de los animales. Sus fotos en Canadá denunciando la caza de focas en los años 1970 son todavía célebres.Sin embargo, Bardot también se destacó públicamente por su apoyo a postulados reaccionarios y xenófobos y se mostró cercana a Jean-Marie Le Pen y a su hija, la hoy líder de la ultraderecha Marine Le Pen.También creó la polémica entre el movimiento feminista por su visión de las relaciones entre el hombre y la mujer.La intérprete llevaba un tiempo recluida en sus dos propiedades del balneario de Saint-Tropez, con serias dificultades para andar y lejos de la vida pública.
El papa León XIV advirtió de los "Herodes" en el mundo actual: los "mitos del éxito a cualquier precio, el poder sin escrúpulos, el bienestar vacío y superficial", durante su mensaje del rezo del ángelus dominical.Asomado a la ventana del palacio apostólico ante las miles de personas congregadas en la plaza de San Pedro, el pontífice estadounidense dedicó su mensaje a la huida de la 'Sagrada Familia' tras la orden de Herodes de matar a los recién nacidos."Mientras contemplamos con asombro y gratitud este misterio, pensemos en nuestras familias y en la luz que ellas también pueden aportar a la sociedad en la que vivimos. Lamentablemente, el mundo siempre tiene sus 'Herodes'", dijo.Se trata de "sus mitos del éxito a cualquier precio, del poder sin escrúpulos, del bienestar vacío y superficial, y a menudo, sufre las consecuencias con la soledad, la desesperación, con las divisiones y conflictos", alertó.Por ello pidió que las familias cristianas no dejen que "estos espejismos sofoquen la llama del amor en las familias cristianas"."Al contrario, protejamos en ellas los valores del Evangelio: la oración, la frecuencia a los sacramentos, especialmente la confesión y la comunión, los afectos sanos, el diálogo sincero, la fidelidad, el realismo sencillo y hermoso de las palabras y los gestos buenos de cada día".Y pidió la bendición "a nuestras familias y a todas las familias del mundo, para que, siguiendo el modelo de la familia de su Hijo hecho hombre, sean para todos un signo eficaz de su presencia y de su amor sin fin".
En plena Sierra Nevada de Santa Marta, entre el susurro de un río sagrado, la espesura de la selva tropical y la sabiduría ancestral de los pueblos originarios, se encuentra Tewimake: un santuario de lujo sostenible donde el descanso se convierte en un viaje espiritual.La brisa húmeda de la Sierra Nevada llega cargada de historias. De aquellas que no se cuentan con palabras, sino con el sonido del agua del río Don Diego deslizándose entre piedras, con el canto de los monos aulladores anunciando el día y con el eco profundo de una tierra que aún guarda memoria ancestral.Así empieza la experiencia en Tewimake, un hotel escondido entre la selva donde el lujo y la naturaleza hacen juego para sorprender al visitantes. Aquí no hay ruido y cada detalle es cuidado para vivir una verdadera experiencia inigualable. Lo aquí sobra es una conexión profunda con la vida. Cada cabaña, construida en madera, inspirada en las formas naturales del territorio, parece flotar entre árboles y lianas. Y desde las terrazas, uno no ve edificios ni piscinas infinitas: solo verde, cielo, río y el silencio que tanto se extraña en las ciudades.“Tewimake nació de un sueño familiar, de querer compartir este lugar sagrado con el mundo, sin alterar su esencia. Aquí, todo está pensado para reconectar con la naturaleza, pero también con uno mismo”, explica Leidy Palacios, vocera del hotel, mientras nos guía hacia el restaurante al aire libre, donde el olor a yuca recién horneada y el café orgánico cultivado en la Sierra nos recibe con hospitalidad.Las opciones de alojamiento, diseñadas para distintos tipos de viajeros, van desde glampings rodeados de vegetación hasta cabañas presidenciales con vista al río. Pero más allá del confort, lo que hace especial a Tewimake es su atmósfera viva. Todo parece latir con calma.Uno de los momentos más impactantes del viaje es la visita a Katanzama o Tayronaka, una comunidad indígena cercana de la etnia kogui, quienes han habitado estas tierras durante siglos. El recorrido no es un tour folklórico. Es un encuentro respetuoso con una cosmovisión que pone en el centro la armonía entre el ser humano y la naturaleza.“Nuestros recorridos buscan generar conciencia. No es solo turismo, es aprendizaje, es respeto”, enfatiza Palacios. Y así se siente. Se camina despacio, se escucha mucho y se comprende que este territorio es sagrado, que cada piedra y cada planta tienen una historia.Más tarde, el espíritu aventurero despierta. El tubing por el río Don Diego es otra joya de Tewimake. Te montas en una llanta inflable, te dejas llevar por la corriente y sientes cómo el tiempo se diluye entre los mangles, las aves y la sombra verde del bosque. Para los más activos, también hay bicicleta por la Sierra, con rutas que desafían la resistencia, pero que premian con paisajes irrepetibles.Y cuando crees que ya lo has visto todo, aparece la experiencia BBQ Donuts: una especie de comedor flotante redondo, con motor eléctrico, que se desliza por el río como si danzara sobre él. Un plan ideal para amigos, parejas o familias, donde se mezcla lo lúdico con lo contemplativo. Comer mientras el río te abraza es, sin duda, un lujo emocional.La jornada cierra con sabores. En el restaurante del hotel, la cocina no es un adorno, es parte de la experiencia. Cada plato cuenta una historia de origen: los ingredientes son locales, frescos y preparados con amor. Desde una mojarra del río hasta postres de frutas autóctonas, la carta rinde homenaje a la biodiversidad y a los saberes culinarios de la región.¿Cómo llegar a Tewimake?Tewimake se encuentra en la vereda Perico Aguao, a tan solo 40 minutos de Santa Marta y muy cerca del punto donde el río Don Diego se encuentra con el mar Caribe. El acceso puede hacerse por carretera, y una vez allí, el personal del hotel se encarga de cada detalle para que el visitante solo tenga que preocuparse por disfrutar.Recomendaciones para vivir la experiencia:Llevar ropa fresca, de algodón, y buen repelente.Aunque hay señal, lo ideal es desconectarse digitalmente para reconectarse espiritualmente.Respetar los tiempos y espacios de la comunidad indígena si decides visitar Katanzama o Tayronaka.Reservar con antelación, especialmente en temporada alta.Preguntar por las experiencias especiales: BBQ Donuts, tubing y talleres culturales.Tewimake no es solo un hotel. Es un portal hacia otra forma de estar en el mundo. Un refugio donde la selva no es un escenario, sino una maestra; donde el río no es una atracción, sino un guía; y donde el descanso no se mide en estrellas, sino en memorias que se quedan en el alma para siempre.
Más de 48 horas de cierre completa la vía Medellín - Urabá por los derrumbes que cayeron en varias partes del tramo. La concesión adelanta trabajos en la zona, mientras que unos 6.000 viajeros siguen con dificultades para llegar a los municipios de esta parte de Antioquia.Hasta las últimas horas de la noche de este sábado, la concesión Autopistas Urabá adelantó labores con maquinaria amarilla para habilitar la vía que conecta a la capital antioqueña con los municipios de esa zona del departamento, donde aunque ya se resolvieron la mayoría de los 14 deslizamientos que cayeron, persiste el cierre total específicamente en el sector de la Llorona, entre Mutatá y Dabeiba.Aunque los trabajos continúan esta mañana, viajar a la zona se ha convertido en toda una odisea, pues una de las pocas opciones que tienen las personas es un recorrido por Montería, con hasta nueve horas más de camino. Esto contaron algunos afectados desde la Terminal del Norte."Yo me dirijo para Apartadó y no hay tiquete, para enero me dicen y aquí estamos represados. He preguntado, irme por el lado de Montería y están cobrando 230,000 pesos", dijo una viajera."Me dicen que no hay porque están despachando los que ya están cobrados con anticipación", aseguró otra de ellas. "Por el problema de la vía nos tocó que hacer un cambio por Montería, pero ahora el viaje es más largo", indicó otro usuario.Por lo pronto, las vías alternas habilitadas son Medellín – Remedios – Caucasia –Montería – Urabá y Medellín –Yarumal – Caucasia – Montería – Urabá, así como la ruta conocida como la otra vía al mar, que conecta por Magdalena 2, Caucasia, Montería y Arboletes.
El idioma es una parte fundamental del ser humano, pues es lo que permite la comunicación, la identidad cultural y el desarrollo cognitivo. Además, crea lazos sociales, ayuda a expresar ideas, construir civilizaciones y a entender los diferentes visones del mundo.Por ello, la Real Academia Española (RAE) se encarga de velar por el buen uso del idioma en todos los hispanohablantes y constantemente actualiza su diccionario para adaptarlo a las necesidades de los hablantes.Como consecuencia, en los últimos días la académica publicó la versión electrónica 23.8.1 del Diccionario de la Lengua Española (DLE) en la que agregó nuevos términos, algunos relacionados con la tecnología y la comunicación digital.Las nuevas palabras que agregó la RAE a su diccionario en 2025Como es costumbre, cada año la RAE actualiza su diccionario, modifica significados y agrega nuevos, corrige errores y agrega acepciones. Este año, el instituto dio a conocer cuáles fueron esas nuevas palabras que desde ya hacen parte del idioma español.En el campo de la ciencia fueron añadidos términos como gravitón, del ámbito de la física; termoquímico, del de la química; en el área médica, cuperosis, narcoléptico y ovulatorio. Del campo de la meteorología se incorporan las palabras engelamiento y engelante.De igual forma, la institución también agregó nuevas acepciones a palabras que ya había incorporado con anterioridad, como directo, que ahora también hace alusión a una emisión radiofónica, televisiva o en línea. Esto mismo aplica para boxeo, que “designa el golpe que se da proyectando el puño hacia delante en la línea recta”.Además, también incluyó palabras allegadas al ámbito de la comunicación digital, como loguearse, con el significado de “acceder mediante identificación y contraseña a una computadora, a un sitio web o a un programa, red o sistema informáticos”.En la misma línea, fueron añadidos los siguientes extranjerismos: gif, hashtag, mailing y streaming.Lista completa de nuevos términos y acepciones añadidos por la RAEA continuación, consulte el listado completo de las nuevas palabras y acepciones que agregó la RAE en la última publicación de su diccionario:
El Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, a través del programa Artes para la Paz y en alianza con el Tecnológico de Artes Débora Arango, culminó con éxito un proceso nacional que certificó a más de 1.000 artistas, gestores y sabedores provenientes de 28 departamentos del país.Este hito representa una apuesta histórica por la dignificación del oficio artístico mediante el sistema de Reconocimiento de Aprendizajes Previos (RAP), un mecanismo que permite validar las competencias adquiridas de manera empírica, laboral o a través de formación inconclusa, traduciendo años de trayectoria en un título técnico oficial.La implementación del programa se llevó a cabo mediante 12 instituciones de Educación para el Trabajo y el Desarrollo Humano ubicadas en 17 ciudades distintas, logrando una amplia cobertura territorial.Durante el evento de cierre realizado en Envigado, la ministra de las Artes, las Culturas y los Saberes, Yannai Kadamani, dijo que “el reconocimiento estatal de estos saberes no solo entrega un diploma, sino que dignifica vidas, abre oportunidades laborales reales y consolida a la cultura como un pilar fundamental para la construcción de paz en los territorios”.Fabián Sánchez Molina, viceministro de las Artes y la Economía Cultural y Creativa, agregó: “Estas certificaciones fortalecen competencias y amplían oportunidades laborales; dignifican el oficio artístico al validar saberes construidos a lo largo de la vida”.El impacto de estas certificaciones se sintió en diversas regiones de Colombia con perfiles muy variados. En Villavicencio, por ejemplo, la Escuela Nacional de Educación, Salud, Administración y Turismo (ESAT) lideró la certificación de 460 personas de departamentos como Putumayo, Guaviare, San Andrés y Amazonas, incluyendo a cuatro soldados del Ejército que se titularon en Gestión y Promoción Artística.Paralelamente, en el municipio de Yumbo, 40 creadores del Valle del Cauca se graduaron como técnicos laborales en Ejecución Musical, un logro que Mildred Martínez, una de las beneficiarias, describió como una oportunidad clave para fortalecer su perfil económico y laboral.La validación de saberes abarcó múltiples disciplinas y contextos. En Armenia, la Fundación Cultural del Quindío (Fundanza) graduó a 66 creadores en áreas como danza y teatro, reconociendo trayectorias de más de 30 años como la de María Magdalena Torres. En Funza, Cundinamarca, el Centro Cultural Bacatá entregó títulos a 100 gestores culturales y artistas gráficos.Asimismo, el alcance del proyecto incluyó certificaciones especializadas, como las otorgadas por la Corporación Politécnica de Nariño en Arte y Cultura del Carnaval, y las de la Escuela Europea de Estética en Santander en maquillaje artístico.Los testimonios de los graduados reflejan la transformación social que impulsa este programa. Itzel Marcano, una artista migrante certificada en Envigado, resaltó que obtener este título elimina obstáculos para su crecimiento profesional y demuestra el aporte de los migrantes fuera de sus fronteras. Este proceso dignifica el oficio artístico al transformar la experiencia empírica en un título técnico oficial con respaldo institucional, validando saberes construidos a lo largo de la vida.
Tras cerca de dos años sin lanzamientos dirigidos al público general, Villegas Editores vuelve a escena con una serie de novedades que ratifican su apuesta por el libro de alta calidad, el cuidado editorial y la fotografía como eje narrativo. Así lo confirmó su fundador, Benjamín Villegas, en entrevista con El Radar de Blu Radio, donde explicó las razones de la pausa y los proyectos que hoy llegan a librerías.Villegas señaló que, aunque no hubo lanzamientos comerciales recientes, la editorial nunca detuvo su labor. “Seguimos en la oficina con nuestro trabajo porque de alguna manera tenemos que sostenernos y por supuesto nuestro trabajo ha sido exclusivamente en libros y en libros de calidad y de gran formato”, afirmó. Durante este periodo, la editorial se concentró en libros institucionales e históricos, muchos de ellos de circulación privada, como el volumen conmemorativo de los 150 años del Jockey Club de Bogotá, recientemente premiado.Aves, biodiversidad y fotografía de alto nivelEntre las principales novedades destaca “Aves de los Andes colombianos”, desarrollado junto al fotógrafo sudafricano Murray Cooper. El libro reúne imágenes tomadas en las cordilleras y la Sierra Nevada de Santa Marta, acompañadas por textos de biólogos. “Es un libro absolutamente hermoso que muestra claramente por qué Colombia es la reina de las aves”, aseguró Villegas, al resaltar la riqueza y diversidad del país.El oso andino, protagonista editorialOtro de los proyectos que ve la luz es un libro dedicado al oso de anteojos, fruto de más de cuatro años de trabajo con el biólogo y fotógrafo Sebastián Di Doménico. El editor explicó que se trató de un proceso exigente: “La condición fue reunir una colección de 61 osos distintos, porque no es fácil fotografiarlos; son muy tímidos y se esconden”. El proyecto contó con apoyo de la Empresa de Acueducto de Bogotá y resalta la importancia del Parque Nacional Natural Chingaza.Botero en formato accesibleVillegas también anunció el relanzamiento de tres libros fundamentales sobre Fernando Botero, ahora en un formato pequeño y bilingüe, reunidos en un estuche especial. “Pensamos que, por tratarse de Botero, el más universal de nuestros artistas, era fundamental acercar su obra a los colombianos del común”, explicó.Las nuevas publicaciones ya están disponibles en la librería de Villegas Editores y en su plataforma digital, consolidando un regreso que reafirma que, pese a la digitalización, el libro impreso de calidad sigue vigente.Escuche la entrevista completa acá:
La danza puede ser muchas cosas: disciplina, técnica, escenario. Pero, ante todo, es un territorio donde los pueblos narran lo que son. Bajo esa premisa, Danza Colombia Internacional presentará América Sin Fronteras, un espectáculo que invita a mirar el continente desde sus ritmos, sus historias y sus raíces. El 19 de diciembre, en el Teatro Crisanto Luque, la compañía celebrará un viaje coreográfico que le rinde homenaje a la riqueza cultural que une, más allá de la geografía, a América Latina.Con 18 años de trayectoria, la compañía ha construido un lenguaje propio que integra tradición y modernidad. Sus giras por países como Argentina, Chile, México, Brasil y Arabia Saudita no solo han mostrado el talento colombiano, sino que han reafirmado el valor de la danza como puente cultural. Cada viaje ha nutrido un proceso creativo que hoy, en América Sin Fronteras, se manifiesta como un mosaico vibrante de identidades.La obra abre con un reconocimiento íntimo: las generaciones que han hecho parte de la compañía. Allí conviven el ballet y el jazz con ritmos latinos y contemporáneos, en una mezcla que permite ver cómo el cuerpo se transforma con el tiempo, cómo la técnica se convierte en memoria y cómo la danza, incluso en su modernidad, siempre vuelve a lo ancestral.La segunda parte del espectáculo profundiza en una investigación cultural que recorre las expresiones dancísticas del continente. México, Cuba, República Dominicana, Argentina, Bolivia, Paraguay, Chile, Brasil y Colombia se convierten en estaciones de un mismo hilo narrativo.No se trata solo de mostrar pasos o estilos; es un intento de comprender cómo cada danza habla de la historia, la resistencia, la alegría y la identidad de un pueblo. La puesta en escena propone al espectador un viaje sensorial donde cada ritmo es una puerta abierta a una manera distinta de entender América.La musicalización del Grupo Cascabel, especializado en ritmos latinoamericanos y partícipe de festivales en Europa, aporta una sonoridad que conecta pasado y presente. Sus interpretaciones en vivo profundizan la experiencia, devolviéndole al público la magia del folclor interpretado desde la raíz, sin artificios, con la esencia intacta.La dirección de Paola Beltrán, con sólida formación pedagógica y artística, otorga al montaje un sentido profundamente humano. Su trabajo con niños, jóvenes y adultos se refleja en escenas donde cada intérprete parece contar su propia historia corporal.En América Sin Fronteras, la danza no solo se mueve: respira, recuerda, conversa. Es un acto cultural que honra a quienes han encontrado en el movimiento una forma de crecimiento personal y de conexión con su herencia.El espectáculo se convierte así en una invitación a redescubrir el continente desde sus ritmos, a sentir la fuerza de un tambor que atraviesa generaciones, a reconocer en un zapateo o en una cumbia la persistencia de la memoria colectiva. América Sin Fronteras es un recordatorio de que la cultura no necesita pasaporte: vive en el cuerpo, en la música y en las historias que bailan juntas.
Hablar es más que usar palabras: es revelar de dónde venimos, cómo crecimos y qué historias traemos detrás. Cada generación construye su propio modo de expresarse, desde las frases que usan los abuelos para regañar hasta los códigos que hoy manejan los más jóvenes sin esfuerzo.Aunque no lo notemos, ese lenguaje también es herencia cultural: viaja de padres a hijos, cambia, se adapta y a veces desaparece. Pero, ¿qué hace que ciertas expresiones sobrevivan décadas y otras se pierdan para siempre?El periodista, escritor, catedrático y tiktoker Amílcar Hernández, director del programa de Comunicación Social y Periodismo de la Universidad La Gran Colombia, explicó en En Blu Jeans, de Blu Radio, que las palabras funcionan como huellas de época: “son piezas vivas que cuentan cómo se relacionaban nuestros papás, cómo se regañaba, cómo se celebraba y hasta cómo se nombraba lo prohibido”.Según Hernández, muchas de estas expresiones “resumen un mundo completo”. Algunas, como cosiánfiro, cuchuflí o dama gris, hoy hacen parte del inventario nostálgico del siglo pasado; otras, como bochinche, guarapazo, ñapa, achicopalado o francachela, aún sobreviven, aunque en desuso.Las palabras que revelan a cada generaciónA partir de su investigación para un artículo en la revista Quién y Qué, Hernández recopiló un listado de expresiones que marcaron a las generaciones anteriores:Cosiánfiro: palabra comodín que sirve para nombrar “esa cosa” indeterminada.La dama gris: la patrulla de la Policía donde llevaban a los detenidos.Achicopalarse: ponerse triste o bajito de nota.Botaratas: el gastador compulsivo.Fantoche: quien aparenta lo que no es.Antro: antes, un sitio peligroso; hoy, para los jóvenes, un bar elegante.Guarapazo / tiestazo / tramacazo: golpes que “duelen solo de oírlos”.Ñapa: el extra que se da en las plazas de mercado.Según el experto, escuchar estas palabras es asomarse a un álbum familiar lingüístico: lo que se decía para regañar (“no sea majadero”), para advertir (“no se meta en ese antro”), para celebrar (“qué buena pachanga”), o para describir al otro (“ese tipo es un pelmazo”).Cuando el lenguaje también cambia de generación en generaciónAlgunas expresiones, comenta Hernández, comenzaron a transformarse con la llegada de nuevas dinámicas sociales. Por ejemplo:Drama, o show, sustituyen hoy a cantaleta.'Bendi' reemplaza a “mi bendición”.Antro se resignifica en los jóvenes como un lugar de rumba.'Jincho' sigue vigente como sinónimo de “borracho”.Achantado, o quedado, siguen expresando tristeza o falta de ánimo.Lo que las palabras dicen de nosotrosEn tiempos de redes, emojis y abreviaturas, entender de dónde vienen nuestras expresiones es también entender nuestra propia historia familiar y cultural. Y quizá, al recordar un cosiánfiro o una francachela, volvamos por un momento a la voz de nuestros papás, nuestros abuelos o ese pasado que aún nos habla… aunque sea con palabras que ya casi nadie usa.Para Hernández, este recorrido muestra que el lenguaje no solo cambia: explica quiénes somos y cómo hemos sido educados. Cada palabra trae detrás costumbres, prohibiciones, afectos, incluso la forma como antes se veía la autoridad, el castigo o la fiesta.“Las palabras no desaparecen del todo; se transforman con quienes las usan”, concluye el experto.Escuche la entrevista completa aquí:
El escritor bogotano Mario Mendoza, autor del reconocido libro Satanás, ha compartido detalles íntimos sobre su relación y percepción de Campo Elías Delgado, el perpetrador de la masacre de Pozzetto. Mendoza y Delgado coincidieron como estudiantes en la Universidad Javeriana poco antes del trágico suceso de 1986. Para Mendoza, el recuerdo de Pozzetto es profundamente doloroso.Mario Mendoza y Campo Elías se encontraron cuando Mendoza estaba finalizando su carrera de literatura y Delgado tomaba clases de lenguas modernas con énfasis en literatura en la misma universidad. Su diálogo se inició debido a la coincidencia entre la tesis de grado de Mendoza y el trabajo que Delgado planeaba, lo que llevó a que el asesino se le acercara para pedirle bibliografía. Esta interacción duró solo unos pocos meses antes de la masacre.Mendoza describió a Delgado no como un simple compañero, sino como un estudiante sobresaliente. Era un individuo políglota, capaz de hablar inglés y francés, y leía a los autores en su lengua original sin necesidad de traducciones. A pesar de ser "muy juicioso académicamente", Mendoza señaló que era, sin embargo, "bastante disfuncional".Veterano de VietnamUna de las facetas de la vida de Campo Elías que ha sido objeto de estudio es su pasado militar. Aunque Delgado comentaba algunas cosas ocasionalmente sobre este tema, Mendoza al principio no sabía si "estaba en ese momento alardeando o si era verdad". No obstante, durante la investigación para la serie Estado de fuga 1986, el equipo revisó a fondo y se contactó con la Sociedad de Veteranos de Vietnam, la cual confirmó que Delgado había pertenecido al ejército de los Estados Unidos.Mendoza subraya que el crimen de Delgado fue atípico y extraño dentro del contexto de la violencia colombiana de la época. Tradicionalmente, la violencia en Colombia tenía un origen político, involucrando guerrilla, narcotráfico o paramilitarismo, sectores que se oponían al establecimiento.El asesino de Pozzetto, en cambio, representaba un tipo de violencia que venía del propio establecimiento, una figura sofisticada, oculta, buen lector y que aspiraba a ser artista o escritor. Este perfil era más propio de un asesino del "primer mundo," más europeo o con un perfil norteamericano.Síndrome de Amok: la rabia incontrolableLa naturaleza sin precedentes de este tipo de asesinato en Colombia dificultó a Mendoza la escritura de su novela Satanás (publicada en 2002). No fue hasta después del año 90, tras la masacre de Columbine, que los psiquiatras empezaron a tipificar al "spray killer," un asesino itinerante o relámpago. Esta clasificación le dio a Mendoza el entendimiento necesario para poder escribir el libro, un proceso que le tomó muchos años.Posteriormente, los psiquiatras acuñaron otro término que ayuda a entender este tipo de conducta: el síndrome de Amok. Este término, que hace referencia a una novela de Stephan Sweig, describe a un asesino invadido por una rabia incontrolable.Según Mendoza, en este tipo de casos, el frenesí asesino tiene que ver con un maltrato generalizado, bullying, desprecio y desdén que el individuo ha sufrido a lo largo de los años por parte de la sociedad, hasta que finalmente estalla.'Estado de fuga 1986', la mirada de Netflix a la matanza en restaurante bogotano PozzettoLa serie 'Estado de fuga 1986' será estrenada el próximo jueves en Netflix y presentará desde una nueva perspectiva la masacre del restaurante Pozzetto de Bogotá, en la que Campo Elías Delgado, un veterano de Vietnam, después de tomarse varias copas, asesinó a tiros a 29 personas el 4 de diciembre de 1986.El estreno de la serie coincide con los 39 años de esta matanza y busca contar por qué Delgado -que en la serie se llama Jeremías Salgado y es interpretado por el laureado actor colombiano Andrés Parra- cometió esos asesinatos. Para ello apela a la visión del estudiante Camilo León, a quien le da vida en la producción José Restrepo."Nosotros nos distanciamos mucho (de otras obras sobre la masacre) porque lo que hicimos fue tomar un hecho histórico (...) y a partir de eso ficcionamos todo eso hacia atrás", expresó la escritora de la serie, Ana María Parra, en un panel en Bogotá.Escuche aquí la entrevista:
La ministra de Cultura, Yannai Kadamani, confirmó con entusiasmo la sanción presidencial de la Ley "Artes al Aula", una normativa que busca transformar el panorama educativo nacional. Esta ley responde a una demanda histórica de más de tres décadas por parte del sector artístico y cultural. El objetivo primordial es que el arte y la cultura dejen de ubicarse en la periferia del sistema educativo para convertirse en un eje central en la formación y el desarrollo de los niños, niñas y jóvenes en Colombia.La ministra en diálogo con Mañanas Blu, destacó que esta sanción presidencial garantiza que las disciplinas artísticas puedan implementarse como un eje transversal en los procesos de formación. Actualmente, la educación artística es un "lujo, no es un derecho" en Colombia, ya que menos del 5% de los más de 16,000 colegios públicos del país cuentan con una oferta de educación artística y cultural.De programa de Gobierno a política de EstadoEl paso inmediato a la sanción de la ley es el inicio del proceso de reglamentación y construcción de la política pública, lo cual se llevará a cabo durante los próximos seis meses.La ley es enfática en que su implementación debe basarse en ejercicios de socialización y formulación con los artistas formadores de las regiones. Los Ministerios de Cultura y Educación tienen la tarea de generar mesas técnicas y espacios de diálogo participativo.Será de este diálogo de donde saldrá la ruta de implementación final: si el arte será transversal a todas las disciplinas, si se apostará por la "contrajornada" (actividades extracurriculares) o si se mantendrá el programa existente Artes para la Paz tal como está diseñado.El fin de este proceso es lograr que la educación artística deje de ser un programa dependiente de la voluntad de cualquier gobierno y se establezca como una política de Estado permanente.La ministra Yannai Kadamani recordó que el Ministerio de Cultura ha estado implementando el programa Artes para la Paz durante tres años, incluso antes de la sanción de la ley. Este programa es la política cultural medular del gobierno, replicando modelos previos como el proyecto 40x40 en Bogotá.Actualmente, Artes para la Paz llega a más de 3,500 establecimientos educativos en todo el país, impactando a más de 500,000 niños, niñas y jóvenes que antes no tenían acceso a esta formación. El programa ha contratado a más de 5,153 artistas formadores, de los cuales cerca de 10,000 ya forman parte de la planta temporal del Ministerio de Educación.La visión de este programa va más allá de la enseñanza de disciplinas como teatro, música o danza. Se trata de formar en "conocimientos sensibles" y promover el trabajo colaborativo y colectivo, apostándole a "formar mejores seres humanos". Adicionalmente, el programa incluye trabajo con profesionales psicosociales, asegurando una educación integral.Escuche aquí la entrevista:
Un óleo de la destacada artista colombiana Ana Mercedes Hoyos, referente de las artes plásticas latinoamericanas, será subastado en la plataforma NY Latin American Art Online de Christie’s. La obra, titulada Melón, saldrá a puja desde el 3 al 17 de diciembre de 2025 con un precio mínimo de US$28.000, equivalente a $106.960.000 pesos colombianos.El óleo fue donado a la Corporación Matamoros, entidad que brinda apoyo a miembros de las Fuerzas Militares y de la Policía heridos en servicio, así como a sus familias y a los hijos de quienes fallecieron en cumplimiento del deber. Lo recaudado en la subasta será destinado al programa de becas de educación superior de la corporación.La obra Pintada en 2001, refleja el sello visual de Hoyos: colores vibrantes, formas limpias y una composición serena que centra toda la atención en una fruta cortada dentro de un recipiente, con cielo y mar al fondo. La obra es un óleo sobre lienzo de 39³⁄₈ x 39³⁄₈ in. (100 x 100 cm) y había sido adquirida originalmente en una subasta del Club El Nogal en 2005.Quienes deseen participar podrán encontrar la obra en el lote 135, disponible en la página oficial de Christie’s: https://onlineonly.christies.com/s/latin-american-art-online/lots/3758?page=2&sortby=LotNumber
El nombre de Guillermo Cano sigue resonando en la historia del país, del periodismo y de la libertad de prensa. Esta vez lo hizo desde la Biblioteca Nacional de Colombia, cuarenta años después de su asesinato y cien años después de su nacimiento, el 12 de agosto de 1925, en Medellín.La Biblioteca Nacional de Colombia y el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes rindieron un homenaje al exdirector de El Espectador, asesinado en 1986 por denunciar al narcotráfico, con dos apuestas claras que honran su legado: reconocer la labor de medios comunitarios de todo el país y poner en circulación una colección editorial que ofrece otra mirada sobre su legado para las nuevas generaciones.Durante 2025, el Ministerio desplegó varias iniciativas para conmemorar el centenario de Cano y una de las actividades de cierre tuvo lugar este 27 de noviembre, cuando se entregó el Reconocimiento Guillermo Cano a la labor periodística en el campo cultural a ocho organizaciones y colectivos de comunicación comunitaria, seleccionados por su aporte a la salvaguarda de los territorios bioculturales, la construcción de paz y el fortalecimiento de procesos comunitarios.En esta distinción del Ministerio, que vuelve su mirada sobre el periodismo y los procesos sociales alrededor de la comunicación, cada proyecto recibirá un estímulo de 25 millones de pesos para fortalecer sus labores.Para Adriana Martínez Villalba, directora de la Biblioteca Nacional, Guillermo Cano fue un director de periódico que creyó siempre en los jóvenes y que se propuso narrar el país desde las voces locales, desde las regiones. Con esa vocación de Cano, Villalba explica que de ahí surge este premio: “este reconocimiento al periodismo comunitario buscaba reconocer la labor de esos periodistas que desde pequeños medios, proyectos, están construyendo la historia del presente de este país”.Ganadores del Reconocimiento Guillermo Cano a la labor periodística en el campo culturalEl premio se otorgó en dos categorías. En Periodismo escrito en soporte digital o impreso fueron seleccionados cuatro proyectos: Fundación Socio Cultural Quira, El Tiranosaurio Digital, Corporación de Medios Agencia Sur y la Integración Comunitaria Asinco.La Fundación Socio Cultural Quira, con sede en Bogotá, opera un portal cultural que combina contenidos artísticos, académicos, comunitarios y ambientales, con una línea editorial centrada en la interculturalidad y la cohesión social.El Tiranosaurio Digital, una plataforma de periodismo audiovisual independiente que recorre el país mostrando aquello que llaman “el país que vale la pena ver”: historias de cultura, paz y medioambiente que suelen quedar por fuera del radar mediático.La Corporación de Medios Agencia Sur, por su parte, a través del periódico El Callejero impulsa procesos de comunicación comunitaria y educación popular con comunidades históricamente marginadas. El cuarto proyecto seleccionado es Integración Comunitaria Asinco, una asociación sin ánimo de lucro que trabaja con enfoque de equidad de género, fortaleciendo procesos culturales y de formación audiovisual en articulación con organizaciones sociales.La segunda línea, Formatos innovadores de periodismo cultural, premió también a cuatro iniciativas. Eskaparate Medios, un proyecto joven de Bogotá, centra su trabajo en las localidades de Kennedy, Tunjuelito y Bosa, donde combina lenguajes digitales, crónicas, reportajes y fotografía para tejer comunicación intercultural en barrios populares.La Fundación Parcela Cultural Campesina fue reconocida por once años de trabajo continuo en Sumapaz, donde promueve prácticas artísticas y patrimoniales que reivindican la cultura campesina desde una perspectiva territorial y diferencial.Zipa Exiliados, por su parte, es un medio comunitario de radio independiente fundado por personas extranjeras residentes en Colombia, con una historia atravesada por el exilio. Sus integrantes trabajan en torno a derechos humanos, libertad política y diversidad de pensamiento.El cuarto galardonado en esta categoría fue Planeta SAS BIC, organización que ha sostenido plataformas de comunicación comunitaria y procesos de formación de nuevos talentos, siempre desde la defensa del buen vivir, el cuidado de lo común y la paz territorial.El país de Guillermo CanoEl homenaje incluyó además el lanzamiento de la colección editorial “El país de Guillermo Cano”, una coedición entre la Biblioteca Nacional de Colombia y El Espectador, que ahonda en la trayectoria y legado de Guillermo Cano desde la biografía, la ilustración y sus propias palabras.“Leer a Guillermo Cano es leer una versión honesta del país”, afirmó Jorge Cardona, quien fue editor general y jefe de redacción de El Espectador, y quien durante años ha documentado y registrado el trabajo de Guillermo Cano y de ese diario.La colección abarca tres libros disponibles de manera gratuita en la Red Nacional de Bibliotecas y en formato digital: “Don Guillermo”, una biografía ilustrada en formato cómic que reconstruye momentos clave de su vida, desde su ingreso al diario hasta su asesinato. “El periodista”, reúne crónicas, columnas y editoriales escritos entre 1949 y 1986, seleccionados por Jorge Cardona, que permiten leer la historia contemporánea del país desde la mirada de Cano.El tercer libro es “El maestro”, escrito por la periodista Maryluz Vallejo Mejía, que recoge siete perfiles que muestran al editor riguroso, al formador de generaciones y al defensor radical de la libertad de prensa.En el marco de los homenajes a Cano Isaza, este domingo, 30 de noviembre, se llevará a cabo en el Auditorio León de Greiff, de la Universidad Nacional a las 4:00 p. m. el concierto “Presencias — Sonidos & Ecos”, que presentará el “Réquiem del Silencio” de Blas Emilio Atehortúa, recientemente recuperado por la Biblioteca Nacional.Esta obra fue estrenada en 1987, en el marco de la violencia que sufría el país a manos del narcotráfico, como un homenaje a las víctimas, en especial Guillermo Cano, Rodrigo Lara Bonilla y el magistrado Carlos José Medellín. Esta presentación será de entrada libre y gratuita.
“Tengo en Colombia amigos entrañables”, dijo Alma Guillermoprieto, la cronista mexicana que ganó el premio Princesa de Asturias. “Yo viví en Colombia de 1988 a 1992 y conocí el contexto del país. Tengo en Colombia amigos entrañables, soy de un país desértico y aquí es verde como ninguno”, señaló la escritora en entrevista con BLU Radio. “Fue una época que me permitió tener una visión de conjunto. Los países se estaban modernizando y los países estaban padeciendo ese proceso, eso me permitió tener run solo tema y después ha sido más fraccionado”, agregó. Vea aquí: Investigación sobre abusos de Harvey Weinstein en Hollywood ganó Premio PulitzerSegún la organización del galardón, en sus textos la escritora refleja "la compleja realidad de esta región".La cronista, por azares del destino pasó de ser bailarina a encontrarse con el periodismo. Sobre las circunstancias que rodearon ese hallazgo, dijo: “La vida es un largo accidente y quizás el accidente más grande que me ocurrió fue toparme con el periodismo no estaba en mis planes, no era una ambición mía yo ya no bailaba hace unos años”. La mexicana también se refirió a su relación con Gabo. “Gabriel García Márquez me invitó a formar la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano. Lo que yo hago es conducir es conducir talleres y siempre que puedo trabajo con periodistas jóvenes”, añadió.“Este premio no solo es para mí como reportera, es para todos mis colegas a los que les debo yo también tantísimo”, sostuvo. Nacida en Ciudad de México en 1949 como Alma Estela Guillermoprieto, pero conocida como Alma Guillermo Prieto, "representa los mejores valores del periodismo en la sociedad contemporánea", gracias a "una escritura clara, rotunda y comprometida", según el fallo del jurado.En un comunicado divulgado por la fundación, Guillermo Prieto se mostró "llena de asombro, alegría -y susto-" por haber recibido el premio, que a su juicio "es un reconocimiento a todos los de mi oficio, el periodismo, que ha sido y sigue siendo la manera más emocionante de vivir el mundo".Reportó los conflictos en América Central, primero para The Guardian y luego para el Washington Post. En 1982, reveló junto a otro colega la masacre de civiles en El Mozote, en la que el ejército mató a cerca de 1.000 personas en el marco de la guerra civil en El Salvador.Posteriormente fue la corresponsal para América del Sur del semanario Newsweek, hasta que en la década de los 90 continuó como periodista independiente.En sus reportajes ha abordado temas como la guerrilla de Sendero Luminoso en Perú, el terrorismo de Estado en Argentina o el drama del narcotráfico en Colombia y México.El premio de Comunicación y Humanidades consiste en una escultura de Joan Miró, una dotación de 50.000 euros (unos 60.000 dólares), un diploma y una insignia. La periodista ha publicado varios libros, tanto de crónicas como de memorias, como "Samba" (1990), sobre el Carnaval de Rio; "Desde el país de nunca jamás" (2011), una colección de textos escritos entre 1981 y 2002; o "La Habana en un espejo" (2005), sobre la vida cotidiana en la Revolución cubana.
Este miércoles se conoció el primer tráiler de ‘Pájaros de Verano’, la nueva película de Cristina Gallego y Ciro Guerra (nominado en 2016 a los Premios Óscar por ‘El abrazo de la serpiente’ en la categoría de mejor película de habla no inglesa).Durante los años 70 en La Guajira, época conocida como la 'Bonanza Marimbera', una familia indígena Wayúu se involucra en la vorágine que transformaría para siempre sus vidas, su cultura y el rumbo de una nación, se lee en la sinopsis oficial de ‘Pájaros de Verano’. El filme se estrenará en salas de cine en el segundo semestre de 2018.Lea también: Oda a los senos: poesía y humor de César Augusto Betancur
Marina Granziera, talento BLU, participó en uno de los comerciales de mayor recordación en Colombia. Se trata del producto para niños Quipitos y en él, Marina aparece bailando al mejor estilo de Britney Spears.
Entre conocedores y aficionados a la literatura se dice que la piedra angular de un buen relato, además de su argumento y el buen uso de la palabra escrita, es el inicio. No son pocos los manuales de redacción y cátedras especializadas que insisten en que el arranque, la primera frase, de un cuento o novela, debe atrapar al lector de manera fulminante.El propio Gabriel García Márquez relataba en el prólogo de ‘Doce cuentos peregrinos’ (1992) que “en el primer párrafo (…) hay que definir todo: estructura, tono, estilo, ritmo, longitud, y a veces hasta el carácter de algún personaje”.Tal vez, el ejemplo más extendido es el inicio de ‘La Metamorfosis’ (1915) de Franz Kafka: “Cuando Gregorio Samsa se despertó una mañana después de un sueño intranquilo, se encontró sobre su cama convertido en un monstruoso insecto”.Vea aquí: ¡Feliz cumpleaños, Gabriel García Márquez!De vuelta a la obra de García Márquez, sin duda el de ‘Cien años de soledad’ (1967) es el inicio más icónico de la historia de la literatura colombiana: “Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo”.Gabo, quien cumpliría 91 años este 6 de marzo, fue uno de los autores en lengua española que mejor dominó el oficio al que dedicó la mayor parte de su vida. Entre los primeros párrafos de cada una de sus obras hay frases carismáticas y memorables, que ocultan tras de sí un brillante dominio del lenguaje y el ingenio.En conmemoración de su natalicio, vale la pena repasar el arranque de todos los cuentos que el nobel colombiano publicó en vida; 41 relatos cortos puestos en circulación entre 1962 y 1992, incluidos en los libros ‘Los funerales de la Mamá Grande’ (1962), ‘La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada’ (1972), ‘Ojos de perro azul’ (1974) y ‘Doce cuentos peregrinos’ (1992).¿Por qué cuentos? La bibliografía de Gabo incluye novelas, guiones, crónicas, reportajes, columnas de opinión y recopilaciones de relatos, pero es este último género uno de los que, durante años y de manera poderosa, más llamó la atención de autores del llamado boom latinoamericano, como Horacio Quiroga, Juan Rulfo, Julio Cortázar, entre otros.Precisamente, Cortázar entendía el cuento como una “implacable carrera contra el reloj” y en su libro ‘Último round’ (1969) se refería a la gran importancia de este género narrativo de la siguiente manera: “El cuento contemporáneo se propone como una máquina infalible destinada a cumplir su misión narrativa con la máxima economía de medios”.Estos son los primeros párrafos de todos los cuentos publicados por Gabriel García Márquez:
Para celebrar los 55 años del conocido MAMBO, o museo de arte moderno de Bogotá, ubicado en al centro de la ciudad, la administración decidió, poner el anuncio de "Se arrienda" buscando sensibilizar al público para que se acerque y haga parte de las actividades que allí se producen. El arrendamiento efectivamente hace parte de una de las posibilidades para exposiciones, eventos y hacer de los espacios, oportunidades para mejorar la sostenibilidad del mismo, teniendo en cuenta que las finanzas no están bien. Le podría interesar: Fue una campaña de expectativa: el Mambo no está en arriendo Claudia Jakim, directora del MAMBO, aseguró que su pesar de tener apoyo de Idartes, y en general del distrito, pero al ser un lugar privado sin ánimo de lucro, no es suficiente en el entendido que el espacio cuenta con deudas que, si bien se han ido aliviando, ha sido gracias en su mayoría, al apoyo de los mismos artistas que han donado sus obras. Se recalcó que el museo mantendrá las puertas abiertas al servicio de los visitantes tal como se ha venido haciendo, y desde ahora, se verán beneficiados al programa de membresías "Yo tengo el Mambo" en el que, de forma gratuita, ferias seleccionadas, museos nacionales e internacionales, estarán en la baraja de beneficios.
El cortometraje colombiano "Yover", dirigido por Edison Sánchez, tendrá su estreno mundial en la edición número 68 de la Berlinale, dentro de la categoría "Generation Kplus", informaron los productores.Esa sección competitiva está dedicada al cine protagonizado por niños y adolescentes y presentará del 15 al 25 de febrero más de 60 películas entre largometrajes y cortometrajes de todo el mundo, detallaron los productores en un comunicado."Yover" narra la historia de un niño de doce años que debe trabajar y todos los días recorre en su carreta adaptada a una bicicleta las calles del pueblo de Bojayá, en el departamento del Chocó (oeste), donde las Farc perpetraron una de las peores matanzas de civiles a lo largo de más de medio siglo de conflicto armado.Lea también: ‘Amazona’, nominada a premio Goya como mejor película iberoamericanaEl protagonista le roba a la realidad minutos de fantasía y juego propios del mundo infantil, agregó la información.Sánchez explicó que la película "tiene como intención mostrar una perspectiva diferente a la del Bojayá que retratan los medios de comunicación tradicionales, que llaman al pasado para provocar tristeza de una forma visceral y contar así una única historia, sin matices, de la comunidad"."Yover es reflejo de esa nueva configuración donde por encima de todo prima la amistad y la vida en comunidad. Ahí, en la selva, encontramos un poderoso mensaje para un planeta cada vez más convulsionado y dividido", sostuvo.