El Festival Estéreo Picnic (FEP) cumple 15 años consolidado como uno de los eventos musicales más influyentes de América Latina, tras una historia marcada por la apuesta inicial de un grupo de amigos y una evolución que ha transformado la escena cultural y económica de la capital colombiana.Según explicó a EFE el director de comunicaciones de Páramo Presenta, Miguel Santacoloma, el festival nació en 2010 inspirado por el auge global de grandes encuentros musicales como el Festival de Coachella: "Era un grupo de amigos apasionados por la música en vivo que querían traer esa experiencia a Colombia".Santacoloma recordó que los primeros años no fueron fáciles y que uno de los mayores retos fue convencer tanto a marcas como al público, poco habituados a este tipo de formatos."Las tres primeras ediciones fueron muy retadoras, estuvimos a punto de tirar la toalla, pero a partir de 2013, 2014 el festival logró consolidarse y conseguir la confianza del público y de los patrocinadores", afirmó Santacoloma.Las cifras de asistencia confirman el crecimiento exponencial del festival. Si bien en las tres primeras ediciones el evento convocó a cerca de 2.000, 2.500 y 3.000 personas respectivamente, en los últimos años reunió entre 150.000 y 170.000 espectadores, reflejo de su consolidación como uno de los encuentros musicales más multitudinarios del país.Cambios generacionalesDe acuerdo con Santacoloma, el festival ha sabido adaptarse a los cambios generacionales, pues la propuesta musical ha combinado figuras consolidadas de los noventa y los años 2000 como Red Hot Chili Peppers, Nine Inch Nails o Phoenix, con nuevas estrellas contemporáneas como Sabrina Carpenter, Addison Rae y Lorde, tres artistas que participan en la edición de este año.Otra de las apuestas del festival a lo largo de estos años ha sido integrar referentes locales.Un ejemplo de ello fue la presentación del conjunto colombiano de salsa Grupo Niche en 2019, en un intento de rendir homenaje a artistas que han marcado la cultura musical del país, incluso ante públicos que no necesariamente son sus seguidores habituales.El evento ha dejado momentos memorables con artistas como The Killers -que ha participado en tres ediciones del festival-, The Strokes, Underworld, Billie Eilish, Rosalía, Blink-182 o Wu-Tang Clan, que ofreció en el FEP su primer concierto en Suramérica.El festival también ha cambiado de recinto a medida que crecía: comenzó en un parque en el occidente de Bogotá, luego se trasladó al Parque 222, a las afueras de la ciudad, y desde 2019 se celebra en el Parque Simón Bolívar, donde se ha consolidado como un evento de gran formato.Impacto económicoEl impacto del festival también trasciende en lo económico, ya que, según apuntó Santacoloma, cada edición genera una derrama económica de entre 17 y 20 millones de dólares.Además, entre el 12 % y el 18 % de los asistentes provienen del extranjero, lo que refuerza el posicionamiento de Bogotá como destino cultural.Así, Santacoloma valora con orgullo la trayectoria del evento: "A partir de 2010 fue que empezó a consolidarse una escena que hoy en día nos ubica como uno de los mercados más importantes de la región", destacó.De cara al futuro, el festival busca ampliar su alcance con la creación de Futuro Picnic, un espacio para menores de edad, iniciativa reciente que pretende diversificar la experiencia y garantizar su crecimiento en los próximos años.Con esta apuesta, el FEP proyecta su evolución hacia un formato más amplio e integrador, en línea con su crecimiento y con la intención de seguir marcando el rumbo de la música en vivo en Colombia.
Luego de varios meses del accidente del bus en el que viajaban estudiantes del Liceo Antioqueño, ocurrido el domingo 14 de diciembre de 2025 y que dejó 16 estudiantes y el conductor muertos, habló uno de los sobrevivientes. En entrevista con Los Informantes de Caracol Televisión, David Rúa Vallejo, de 18 años, relató lo vivido durante el siniestro.Según contó, en el momento del impacto sintió múltiples golpes en distintas partes del cuerpo. “Sentía golpes por todo mi cuerpo, en la espalda, en los pies, en la cara. Me protegía así. Ningún golpe fue con algo duro, creo que era contra las sillas. Llega un momento donde ya hay silencio, se escucha la tierra caer en las latas. Hay silencio total, ahí es cuando abro los ojos”, relató.El joven recordó que, al reaccionar, se encontraba atrapado entre los restos del vehículo. “Encima mío había como una lata, oscuridad total, pero había una rejilla que daba hacia el cielo”, dijo. Cabe recordar que el bus, con 39 pasajeros a bordo, cayó por un abismo de cerca de 60 metros.Otra de las sobrevivientes, Ana Isabel Pulgarín, quedó inconsciente y despertó con partes del bus encima. “A mí me atravesó algo y me tumbó los dientes hacia atrás, y alcanzó a frenar antes de que siguiera derecho. En la espalda tenía un vidrio al lado de la columna; fue un milagro, pude haber quedado inválida”, afirmó en la misma entrevista.Rúa también aseguró que escuchaba los gritos de sus compañeros pidiendo ayuda, pero estaba en shock y temía que el vehículo explotara. Posteriormente reaccionó y regresó para auxiliar a otros. “Tengo que actuar, no me puedo quedar quieto estando bien y queriendo ayudar. Me enfoqué en ir por mis compañeros”, explicó.El viaje había comenzado días antes como parte de una salida de promoción de grado 11. El joven recordó un momento especial junto a su mejor amigo, Daniel Arismendi, cuando leyeron cartas que sus familias les habían enviado durante el viaje.“Me fui con Daniel y leímos las cartas de nuestras familias. Decían: ‘Haga de su vida, su vida, no piense en los demás, en el qué dirán, ni en los miedos. Es su vida y hay que afrontarla’”, recordó.Además, compartió el mensaje que le enviaron sus padres:“Para: DavidQueremos expresarte lo importante y valioso que eres para cada uno de nosotros. Para tu padre, le inspiras un orgullo tan grande que lo impulsa cada día a dar lo mejor de sí, tanto para él como para su familia.Si lo entiendes tú, verás que, a pesar de su amor incondicional, ella nunca dudó de ti; tu hermana, tu confidente y apoyo, siempre estará a tu favor.En fin, te amamos, te respetamos y nos sentimos orgullosos de ti. Que seas muy feliz, que este sea el primero de muchos años por venir y que sigas convirtiéndote en el gran ser humano que eres”.
La ciclista italiana Debora Silvestri sufrió una caída durante la edición 2026 de la Milán-San Remo femenina, en un tramo exigente del recorrido. El hecho generó atención entre corredoras, equipos y espectadores.El incidente se registró en el descenso de la Cipressa, a menos de 20 kilómetros de la meta, cuando el pelotón avanzaba a alta velocidad. En ese punto, se produjo una caída múltiple que involucró a varias ciclistas, lo que obligó a quienes venían detrás a reaccionar en segundos.De acuerdo con reportes de la transmisión oficial de la carrera y medios deportivos, Silvestri intentó esquivar a las corredoras en el suelo, pero perdió el control de su bicicleta. Como consecuencia, salió proyectada por encima de la barrera de seguridad y cayó varios metros hacia un nivel inferior de la vía.Tras la caída, la deportista quedó sobre el asfalto y recibió atención por parte del equipo médico presente en la competencia, que activó el protocolo de asistencia en el lugar. La ciclista fue estabilizada y trasladada en ambulancia a un centro médico cercano. De acuerdo con información de su equipo, se encontraba consciente durante el traslado.Horas más tarde, reportes médicos indicaron que su condición es estable y que permanece en observación mientras se le practican exámenes para evaluar posibles lesiones. Los primeros diagnósticos señalan contusiones producto del impacto, aunque continúan los análisis para descartar otras afectaciones.El incidente se presentó en un momento determinante de la competencia, cuando el grupo principal avanzaba en la fase final del recorrido. La situación influyó en el desarrollo de la prueba y dejó a varias corredoras fuera de la disputa por los primeros lugares. Pese a lo ocurrido, la carrera continuó según lo programado y concluyó sin interrupciones adicionales, mientras la atención se centró en el estado de salud de las ciclistas involucradas.Por el momento, la deportista continúa bajo supervisión médica, a la espera de nuevos reportes sobre su evolución por parte de su equipo y del centro asistencial.¿Quién ganó la Milán-San Remo femenina 2026?La ganadora de la edición 2026 de la Milán-San Remo femenina fue la belga Lotte Kopecky, quien se impuso en un sprint final tras un recorrido de 156 kilómetros entre Génova y San Remo.Kopecky cruzó la meta en primer lugar por delante de la suiza Noemi Rüegg, mientras que el tercer puesto fue para la italiana Eleonora Gasparrini. La definición se dio en los últimos metros, luego de que el grupo principal se mantuviera compacto hasta el cierre de la competencia. La carrera se desarrolló con normalidad hasta los tramos finales, donde se presentaron incidentes que influyeron en el desenlace, aunque la definición se resolvió al sprint entre las corredoras que lograron mantenerse en el grupo de punta.
Cada 21 de marzo, regalar flores amarillas se convierte en una práctica cada vez más visible en distintos países de América Latina. La fecha coincide con el inicio de la primavera en el hemisferio norte y, aunque en lugares como Colombia no marca un cambio de estación, la costumbre logró posicionarse con fuerza gracias a su difusión en redes sociales.La tradición moderna tiene un impulso claro desde la cultura popular. Muchas personas la relacionan con la telenovela juvenil Floricienta, producida en Argentina en los años 2000. En la historia, el gesto de regalar flores amarillas simboliza amor, ilusión y la esperanza de una relación ideal.Con el paso del tiempo, escenas y canciones de la serie circularon en plataformas digitales, lo que permitió que nuevas generaciones adoptaran el gesto como una forma de expresar afecto. Así, lo que comenzó como un elemento narrativo pasó a convertirse en una práctica replicada cada año.El 21 de marzo coincide con el inicio de la primavera en varios países, una estación asociada con renovación, crecimiento y nuevos comienzos. Las flores amarillas, en particular, suelen representar alegría, energía y optimismo, lo que refuerza el sentido simbólico del gesto.Aunque en Colombia y otras regiones no se vive la primavera de forma climática, la fecha se mantiene por su carga cultural y por la influencia de contenidos digitales que marcan tendencias globales.El crecimiento de esta práctica se explica en gran parte por su difusión en plataformas como TikTok e Instagram. Usuarios comparten videos entregando flores, recreando escenas o explicando el significado de la fecha.¿Qué significado tienen las flores amarillas?Más allá de su origen en la cultura pop, las flores amarillas suelen asociarse con emociones positivas como la alegría, la energía y el optimismo. Tradicionalmente, este color se vincula con la amistad, el cariño sincero y los buenos deseos, lo que explica por qué su entrega se interpreta como un gesto cercano y significativo.En el contexto del 21 de marzo, su significado también se amplía hacia el ámbito romántico, especialmente por la influencia de contenidos virales que relacionan estas flores con la idea de amor, ilusión y nuevos comienzos. Esto hace que muchas personas las regalen como una forma de expresar sentimientos o reforzar vínculos afectivos.Sin embargo, el gesto no responde a una única interpretación. Algunas personas optan por entregarlas a sus parejas, mientras otras las regalan a amigos, familiares o incluso compañeros de trabajo.
El fallecimiento de la actriz y gestora cultural argentina Mariana Pizarro, de 55 años, fue confirmado tras ser encontrada sin signos vitales en un autobús de larga distancia que llegó a la terminal de Posadas, en la provincia de Misiones, en Argentina.De acuerdo con los reportes preliminares, la artista viajaba sola desde Buenos Aires. El hallazgo se produjo cuando el conductor del vehículo notó que la pasajera no descendía en el destino final, sobre las 9 de la mañana, e intentó despertarla sin obtener respuesta.Autoridades locales y equipos de emergencia verificaron el deceso en el lugar. Según los primeros análisis forenses, el cuerpo no presentaba signos de violencia, por lo que la hipótesis inicial apunta a causas naturales ocurridas durante el trayecto. Se espera el resultado de los estudios médicos para confirmar con certeza las circunstancias de la muerte.Pizarro contaba con una amplia trayectoria en el teatro latinoamericano como actriz, directora y docente. Se formó en la Escuela Nacional de Arte Dramático de Buenos Aires y desarrolló procesos académicos en distintos países, incluyendo México y Estados Unidos.Además, fue cofundadora de la delegación de la Asociación Argentina de Actores y Actrices en Misiones en 2012 y actualmente se desempeñaba como coordinadora regional del Programa Teatro de la Universidad Nacional de Misiones.Desde distintos sectores culturales han expresado mensajes de condolencia, destacando su aporte al teatro, la formación artística y su trabajo en defensa de los derechos culturales y sociales.Las exequias se realizaron el 19 de marzo, fecha que coincidía con su cumpleaños, en medio de homenajes de la comunidad artística en Argentina y otros países de la región.
Una nueva tragedia vial enluta al Valle del Cauca. En la mañana de este domingo se registró un grave accidente de tránsito en el sector conocido como La Tulia, sobre la vía que comunica Zabaletas con Loboguerrero, en jurisdicción del municipio de Dagua.Según información preliminar, una motocicleta en la que se movilizaba una familia colisionó de manera violenta contra un tractocamión. El impacto dejó sin vida a un hombre y a un menor de edad, quienes serían padre e hijo.En el mismo hecho, una mujer que viajaba en el vehículo resultó lesionada y fue trasladada a un centro asistencial, donde recibe atención médica.Este corredor vial, que conecta el interior del país con el puerto de Buenaventura, es frecuentemente escenario de accidentes debido al alto tráfico de vehículos de carga y a las condiciones de la carretera.Hasta el momento, las autoridades no han revelado la identidad de las víctimas y adelantan las investigaciones para esclarecer cómo ocurrió este siniestro, que hoy deja luto en una familia vallecaucana.
El bombardeo del puente Qasmiyeh, ubicado sobre el río Litani, se ha vuelto tendencia en redes en medio de la reciente escalada militar en el sur de Líbano, tras un ataque atribuido a Israel que destruyó esta infraestructura clave y afectó la principal vía de conexión con la ciudad de Tiro.En videos difundidos en redes sociales se puede observar el momento en que el puente es impactado por proyectiles, generando una fuerte explosión y una densa columna de humo en la zona.El puente Qasmiyeh hace parte de la autopista costera más importante del sur del país, utilizada para conectar la región de Tiro con el resto del territorio libanés. Su destrucción ha dejado incomunicada a esta ciudad, considerada la más relevante de la zona.El presidente de Líbano, Joseph Aoun, condenó el ataque y aseguró que la ofensiva contra esta infraestructura constituye “una escalada peligrosa y una violación flagrante de la soberanía del país”, al tiempo que advirtió que podría tratarse del “preludio de una invasión terrestre”. Además, calificó el bombardeo como un “castigo colectivo contra la población civil”.Según el Gobierno israelí, la acción hace parte de una estrategia para debilitar las capacidades del grupo chií Hizbulá, al que acusa de utilizar los puentes sobre el río Litani para el traslado de armas y combatientes hacia el sur del Líbano.En esa línea, el ministro de Defensa de Israel, Israel Katz, confirmó que se ordenó la destrucción de todos los puentes sobre este río, con el objetivo de aislar completamente la zona. “El primer ministro Benjamín Netanyahu y yo hemos ordenado a las Fuerzas de Defensa de Israel que destruyan inmediatamente todos los puentes sobre el río Litani”, afirmó en un comunicado.El río Litani, el más largo de Líbano con aproximadamente 140 kilómetros, es clave para la agricultura, el suministro de agua y la generación de energía hidroeléctrica, por lo que la destrucción de su infraestructura asociada tiene un impacto directo en la población civil.En los últimos días, el Ejército israelí ha confirmado la destrucción de varios puentes en esta zona del sur libanés, en medio de una ofensiva que incrementa la tensión regional y genera preocupación por una posible escalada mayor del conflicto.
Un impactante accidente de tránsito, protagonizado por una mujer de 88 años de edad, se volvió viral en redes sociales luego de que se difundiera un video del momento exacto del choque.Según versiones de medios locales, la conductora se aproximaba a un semáforo en rojo cuando, presuntamente, confundió el pedal del freno con el acelerador. En cuestión de segundos, el vehículo avanzó a gran velocidad e impactó contra varios automóviles que se encontraban detenidos frente a ella esperando el cambio de luz.Las imágenes muestran cómo el carro embiste al menos a tres vehículos, algunos de los cuales terminaron desplazados hasta el cruce de la intersección, donde otros conductores tenían el semáforo en verde.En la grabación se observa una gran nube de humo después del choque, la cual cubre la intersección. El trágico accidente, que ocurrió en Estados Unidos, generó una escena de caos y confusión.El hecho ha causado un gran impacto entre usuarios en redes sociales, donde el video se ha difundido de manera viral por el gran impacto del accidente, lo inesperado y la rapidez con la que ocurrió.Por el momento, no se conocen detalles oficiales sobre el estado de salud de los involucrados ni un reporte por parte de las autoridades. El conductor que registró el hecho estaba al lado derecho de la vía haciendo fila mientras cambiaba el semáforo.Video del momento excato del choqueEn el momento del choque se observaron llantas volando por el aire, y pedazos de lata de los vehículos afectados, pues la mujer mayor se movilizaba en una camioneta gris de gran dimensión.Hasta el momento persiste la teoría de que el siniestro ocurrió debido a que la mujer de avanzada edad confundió los pedales. Aunque no se descarta que haya sufrido algún percance de salud mientras conducía.
El exfiscal general de la Nación, Néstor Humberto Martínez, advirtió sobre los retos que enfrenta la justicia transicional en el país, a propósito de la próxima apertura de una oficina de la Corte Penal Internacional en Colombia, prevista para el 1º de mayo.Según Martínez, esta decisión resulta llamativa, teniendo en cuenta que durante años se aseguró que la Jurisdicción Especial para la Paz era un modelo exitoso de justicia, incluso después de que el fiscal del alto tribunal, Karim Khan, cerrara el examen preliminar que durante 17 años se adelantó sobre el país.Para el exfiscal, la presencia de la Corte podría interpretarse como una señal de alerta frente a posibles riesgos de impunidad en los casos relacionados con el conflicto armado.Martínez señala que uno de los principales problemas es el tiempo: la JEP tiene un plazo máximo de diez años para investigar y presentar acusaciones por crímenes de guerra y de lesa humanidad, período que se vence en dos años.A la fecha, los avances han sido limitados, porque “de los once macrocasos que abrió tardíamente, solamente ha hecho 4 imputaciones parciales en 2 de ellos, aparte de que nada relevante se ha avanzado respecto de los 540 terceros que se sometieron voluntariamente a su jurisdicción”.Martínez, en su columna dominical, recordó que hay impunidad sobre varios de los estudios contenidos en los 17 informes que personalmente entregó como fiscal general a la presidenta de la JEP de entonces, Patricia Linares, “relativos a 223.000 casos con 280.000 indiciados y 197.000 víctimas involucradas, entre ellos los de los vínculos entre las Farc y agentes del Estado y los mecanismos de financiación” de ese grupo armado.El exfiscal enfatiza que, si no se logran resultados antes de que venza el plazo, la Corte Penal Internacional podría asumir directamente los casos, lo que, dice, sería un golpe grave para la justicia colombiana.En su columna dominical, también hace un llamado a buscar acuerdos que permitan fortalecer y ajustar el funcionamiento de la JEP, con el fin de evitar la impunidad y garantizar justicia para las víctimas del conflicto.
Durante una entrevista en el programa En Blu Jeans de Blu Radio, ‘Moni’ Ríos, directora de innovación y desarrollo del Instituto Gato Dumas Colombia, puso sobre la mesa un tema que atraviesa cualquier profesión: la disciplina.Más allá de entenderla como una obligación, Ríos la planteó como una decisión personal. "No por eso es mucho trabajo, sino es cómo lo hago mejor, cómo hago que quede impecable, cómo hago que quede bonito, cómo hago que quede delicioso, cómo hago para hacerlo mejor. No necesariamente es demasiado esfuerzo, es un tema más de actitud frente a ese deseo de querer llegar a un punto que te estás marcando", explicó, insistiendo en que la disciplina nace de la claridad sobre el objetivo y del compromiso con lo que realmente motiva.Su historia no fue lineal. A los 18 años, sin tener claro su camino, decidió tomarse un tiempo para explorar distintas opciones. Probó la música, el diseño y finalmente la cocina, donde encontró no solo afinidad, sino también un espacio donde la disciplina tenía sentido. "Y entré a hacer un diplomado en Gato Dumas y nunca falté a una clase y al contrario sentí como si el cuchillo sí se adaptara se adaptaba a mi mano de manera como tan natural y fluía y además de eso lo disfrutaba", recordó.Para Ríos, la disciplina no se impone, se construye. Es una mezcla entre hábitos, actitud y conciencia. "Si tú no tienes conciencia, pues si no entiendes para qué estás haciendo las cosas, jamás se va a conectar", afirmó. En ese sentido, destacó que pequeñas estrategias cotidianas pueden marcar la diferencia, desde organizar el entorno hasta generar rutinas que faciliten el cumplimiento de objetivos.Desde su experiencia en la cocina y la docencia, también subrayó la importancia de la autoexigencia, no como presión, sino como una búsqueda constante de mejora. "Hacer que lo que toque sea mejor que como estaba, hacer que hoy sea mejor que ayer. Básicamente eso es el trabajo de innovación", indicó.Además, explicó cómo esa disciplina se traduce en procesos creativos, especialmente en su rol dentro de la innovación. Allí, lejos de limitar la creatividad, los métodos y estructuras permiten potenciarla. "Tengo claro el punto al que necesito llegar y hay muchas formas de llegar a un camino. Ahí es donde podemos ser muy creativos y flexibles", señaló.Finalmente, dejó un mensaje claro para quienes aún buscan su camino: la clave está en conectar con lo que realmente mueve emocionalmente. "La disciplina no fue lo que me hizo repetir, fue lo que me permitió evolucionar", concluyó.Escuche la entrevista completa aquí:
DITU, la plataforma de streaming de Caracol Televisión, anuncia el lanzamiento de Negocios DITU, el primer canal 24/7 dedicado a economía, empresas y liderazgo disponible dentro de una plataforma de streaming en Colombia.El canal cuenta con el respaldo periodístico de Noticias Caracol, bajo la dirección de Juan Roberto Vargas, y con la participación de un equipo de periodistas especializados, combinando esa experiencia con la flexibilidad del consumo digital para acceder a información económica desde televisores conectados, celulares y navegadores web.<<Caracol Televisión ha acompañado a los colombianos durante décadas en los momentos que marcan al país. Con iniciativas como Negocios DITU queremos seguir aportando a esa construcción colectiva, abriendo espacios donde la información económica, las ideas y la visión de los líderes empresariales ayuden a entender mejor los desafíos y oportunidades de Colombia>>, señaló Gonzalo Córdoba Mallarino, Presidente de Caracol Televisión.La programación del canal incluirá noticias y actualizaciones económicas permanentes, entrevistas con CEOs, presidentes de compañías y líderes sectoriales, así como análisis sobre empresas, innovación, sostenibilidad y las tendencias que impactan el desarrollo económico del país.<<Este canal nace para convertir la información económica en conocimiento útil para entender el contexto que mueve al país. Queremos acercar análisis y perspectivas que ayuden a comprender mejor los desafíos y oportunidades de la economía. Los negocios empiezan con una decisión informada: Negocios DITU, tu mejor decisión>>, afirmó Marcio Guilherme Silva, Vicepresidente de Nuevos Negocios y Streaming de Caracol Televisión y Head de DITU.Con Negocios DITU, la plataforma abre un nuevo espacio para entender la economía desde la voz de quienes toman decisiones, acercando a las audiencias las conversaciones que hoy están definiendo el futuro de las empresas y del país.
El auditorio Mario Laserna, en la Universidad de los Andes, fue el escenario de la gala de premiación de la primera edición del National Teacher Prize Colombia, un galardón que reconoce prácticas innovadoras, incluyentes y de transformación social lideradas por docentes en el país. Este premio es la versión nacional del prestigioso Global Teacher Prize, que también respaldó la iniciativa.Cristina Gutiérrez de Piñeres, directora de United Way Colombia, explicó que el proceso incluyó más de 200 postulaciones provenientes de 99 municipios del país. Según indicó, las iniciativas ganadoras se destacan por ser innovadoras, demostrar resultados positivos en los estudiantes, tener capacidad de réplica y, sobre todo, potencial para inspirar a otros docentes y regiones.“La ventaja del National Teacher Prize es doble: primero, los docentes que se postularon pasaron por un proceso de formación y cualificación que ya los fortalece profesionalmente; y segundo, se generará una comunidad para compartir buenas prácticas. Eso también hace parte de la responsabilidad”, afirmó Gutiérrez.El proceso de cualificación estuvo basado en estrategias lideradas por United Way Colombia, orientadas a fortalecer las prácticas pedagógicas en el aula. Solo quienes completaron esta ruta formativa pudieron postularse al galardón.¿Quiénes fueron los ganadores?Durante la ceremonia se entregaron tres premios principales en las categorías Maestro que Transforma, Directivo Docente que Inspira e Institución Educativa que Moviliza. También se reconoció a los segundos y terceros lugares en cada categoría.En Maestro que Transforma, la ganadora fue la profesora monteriana Yanilis Romero, por su iniciativa STEMGLISH+H, desarrollada en la Institución Educativa Antonia Santos, en Montería (Córdoba). El proyecto integra la enseñanza del inglés con áreas como la ciencia, la cultura y la innovación, promoviendo que los estudiantes apliquen sus conocimientos a los retos de su entorno.En la categoría Directivo Docente que Inspira, el reconocimiento fue para Ruth Estella Miranda Figueroa, de Bello, Antioquía, por impulsar una cultura educativa basada en datos, inclusión y trabajo colaborativo. Como líder del Centro de Experiencias de Cosmo Schools, promueve un modelo de liderazgo centrado en la calidez humana y el análisis de información académica y socioemocional, con el fin de mejorar los procesos de aprendizaje.Finalmente, en Institución Educativa que Moviliza, el primer lugar fue para la Institución Educativa Municipal Montessori, sede San Francisco, en Pitalito, Huila, representada por su rector Elmer Ordoñez. La comunidad educativa fue destacada por su enfoque en educación ambiental y por proyectos como CafeLab Colombia, un laboratorio orientado a fortalecer la conciencia ambiental desde el ámbito escolar.El National Teacher Prize Colombia se proyecta como una plataforma clave para visibilizar el liderazgo pedagógico en el país y promover el intercambio de experiencias que fortalezcan la educación.
Un análisis del Laboratorio de Economía de la Educación de la Pontificia Universidad Javeriana evidenció que la inclusión educativa de las personas con discapacidad en Colombia mantiene rezagos en distintos niveles del sistema. Según el estudio, basado en datos del Sistema Integrado de Matrícula del Ministerio de Educación Nacional (2023) y la Encuesta Nacional de Calidad de Vida del DANE (2024), solo el 2 % de la matrícula en educación regular corresponde a estudiantes con discapacidad.El informe señala que, aunque el 5,8 % de la población colombiana presenta algún tipo de discapacidad, su participación en el sistema educativo es considerablemente menor, con cerca de 200.334 estudiantes matriculados frente a un total de 9,8 millones. Esta diferencia refleja barreras en el acceso y la permanencia dentro del sistema educativo.Entre los hallazgos, se identifica que la discapacidad intelectual es la más frecuente entre los estudiantes registrados, seguida de discapacidades psicosociales y múltiples. Además, la presencia de esta población es ligeramente mayor en el sector oficial (2,1%) que en el privado (1,8%).El estudio también evidencia brechas en habilidades básicas. La tasa de analfabetismo en personas con discapacidad alcanza el 18,2 %, frente al 4,4 % en quienes no presentan discapacidad. En población en edad escolar (5 a 16 años), la diferencia es mayor: 34,2 % frente a 9,2 %.En cuanto a la asistencia escolar, el 95,4 % de los estudiantes sin discapacidad asiste a clases, mientras que en la población con discapacidad la cifra es de 72,9 %, lo que representa una brecha de 22,5 puntos porcentuales.Estas diferencias impactan las trayectorias educativas. El informe indica que la mayoría de personas con discapacidad alcanza como máximo el nivel de primaria, con menor participación en educación media y superior.Desde el LEE se plantea la necesidad de fortalecer políticas de inclusión educativa, con énfasis en detección temprana, ampliación de cobertura, reducción del analfabetismo y promoción del acceso a niveles educativos superiores, con el fin de mejorar las condiciones de permanencia y progreso académico de esta población.
En medio del crecimiento acelerado de la economía digital, cada vez más colombianos buscan capacitarse en áreas como tecnología, inteligencia artificial y marketing. En respuesta a esta necesidad, la plataforma educativa Platzi anunció una nueva edición de Platzi Day 2026, una jornada gratuita que permitirá acceder sin costo a todos sus cursos por tiempo limitado.La iniciativa estará disponible desde la tarde del jueves 19 de marzo hasta el domingo 22 de marzo, ofreciendo una oportunidad única para aprender habilidades clave sin pagar suscripción.Cursos gratis virtuales: fechas y cómo inscribirseDurante los días del evento, cualquier persona podrá registrarse de forma gratuita y acceder a los contenidos educativos. El único requisito es crear una cuenta en la página oficial del evento.Este acceso temporal permitirá explorar múltiples rutas de aprendizaje en sectores de alta demanda laboral, lo que convierte esta iniciativa en una oportunidad clave para estudiantes, profesionales y personas interesadas en reinventar su perfil laboral.Qué cursos gratuitos ofrece PlatziUno de los mayores atractivos de esta jornada es la variedad de cursos disponibles, especialmente en áreas tecnológicas y digitales que hoy lideran el mercado.Entre las opciones más destacadas se encuentran:Cursos de inteligencia artificial aplicada, incluyendo generación de imágenes y creación de contenido automatizadoFormación en prompt engineering, una habilidad clave en el uso de IAProgramas para crear páginas web desde ceroAutomatización de procesos digitales con herramientas modernasCursos sobre plataformas emergentes utilizadas en la industria tecnológicaContenidos de marketing digital y habilidades profesionalesEstos cursos están diseñados tanto para principiantes como para personas con experiencia que buscan actualizar sus conocimientos.El auge de la inteligencia artificial ha transformado el mercado laboral, aumentando la demanda de profesionales con conocimientos en estas áreas. Iniciativas como Platzi Day 2026 permiten que más personas accedan a formación de calidad sin barreras económicas.Además, el aprendizaje de programación, automatización y herramientas digitales se ha convertido en un diferenciador clave para quienes buscan mejores oportunidades laborales o ingresos en el entorno digital.Es importante tener en cuenta que el acceso gratuito estará habilitado únicamente durante los días del evento. Una vez finalice, los cursos volverán a su modalidad paga habitual.Por eso, la recomendación es registrarse con anticipación y aprovechar al máximo esta jornada a través de este link platzi.com/day, que representa una puerta de entrada al mundo de la tecnología, el marketing y la inteligencia artificial.
Hablar es más que usar palabras: es revelar de dónde venimos, cómo crecimos y qué historias traemos detrás. Cada generación construye su propio modo de expresarse, desde las frases que usan los abuelos para regañar hasta los códigos que hoy manejan los más jóvenes sin esfuerzo.Aunque no lo notemos, ese lenguaje también es herencia cultural: viaja de padres a hijos, cambia, se adapta y a veces desaparece. Pero, ¿qué hace que ciertas expresiones sobrevivan décadas y otras se pierdan para siempre?El periodista, escritor, catedrático y tiktoker Amílcar Hernández, director del programa de Comunicación Social y Periodismo de la Universidad La Gran Colombia, explicó en En Blu Jeans, de Blu Radio, que las palabras funcionan como huellas de época: “son piezas vivas que cuentan cómo se relacionaban nuestros papás, cómo se regañaba, cómo se celebraba y hasta cómo se nombraba lo prohibido”.Según Hernández, muchas de estas expresiones “resumen un mundo completo”. Algunas, como cosiánfiro, cuchuflí o dama gris, hoy hacen parte del inventario nostálgico del siglo pasado; otras, como bochinche, guarapazo, ñapa, achicopalado o francachela, aún sobreviven, aunque en desuso.Las palabras que revelan a cada generaciónA partir de su investigación para un artículo en la revista Quién y Qué, Hernández recopiló un listado de expresiones que marcaron a las generaciones anteriores:Cosiánfiro: palabra comodín que sirve para nombrar “esa cosa” indeterminada.La dama gris: la patrulla de la Policía donde llevaban a los detenidos.Achicopalarse: ponerse triste o bajito de nota.Botaratas: el gastador compulsivo.Fantoche: quien aparenta lo que no es.Antro: antes, un sitio peligroso; hoy, para los jóvenes, un bar elegante.Guarapazo / tiestazo / tramacazo: golpes que “duelen solo de oírlos”.Ñapa: el extra que se da en las plazas de mercado.Según el experto, escuchar estas palabras es asomarse a un álbum familiar lingüístico: lo que se decía para regañar (“no sea majadero”), para advertir (“no se meta en ese antro”), para celebrar (“qué buena pachanga”), o para describir al otro (“ese tipo es un pelmazo”).Cuando el lenguaje también cambia de generación en generaciónAlgunas expresiones, comenta Hernández, comenzaron a transformarse con la llegada de nuevas dinámicas sociales. Por ejemplo:Drama, o show, sustituyen hoy a cantaleta.'Bendi' reemplaza a “mi bendición”.Antro se resignifica en los jóvenes como un lugar de rumba.'Jincho' sigue vigente como sinónimo de “borracho”.Achantado, o quedado, siguen expresando tristeza o falta de ánimo.Lo que las palabras dicen de nosotrosEn tiempos de redes, emojis y abreviaturas, entender de dónde vienen nuestras expresiones es también entender nuestra propia historia familiar y cultural. Y quizá, al recordar un cosiánfiro o una francachela, volvamos por un momento a la voz de nuestros papás, nuestros abuelos o ese pasado que aún nos habla… aunque sea con palabras que ya casi nadie usa.Para Hernández, este recorrido muestra que el lenguaje no solo cambia: explica quiénes somos y cómo hemos sido educados. Cada palabra trae detrás costumbres, prohibiciones, afectos, incluso la forma como antes se veía la autoridad, el castigo o la fiesta.“Las palabras no desaparecen del todo; se transforman con quienes las usan”, concluye el experto.Escuche la entrevista completa aquí:
La exposición “Reconocer la máscara”, curada por Angelina Guerrero, propone un análisis profundo y sensorial sobre la identidad en tiempos marcados por la tecnología y la vigilancia. Desde una perspectiva que combina lo poético, lo político y lo ritual, la muestra parte de la idea de que “reconocer es como un espejo que se lee en dos direcciones”, estableciendo así la noción de doble mirada que atraviesa todo el proyecto. En este juego de opuestos, lo que se revela y se oculta, lo que se protege y se expone la máscara emerge como dispositivo central para entender la pluralidad contemporánea.El proyecto sostiene que la máscara es un territorio donde coexisten “dos fuerzas opuestas: la del disfraz y la del descubrimiento”. Esta tensión invita a cuestionar la relación entre apariencia e identidad, especialmente en una era saturada de imágenes, algoritmos y sistemas de reconocimiento facial. En este contexto, la exposición se pregunta: “¿Qué ocurre cuando decidimos no ser reconocibles?” La respuesta se despliega a través de obras que sugieren que cubrirse puede ser una forma de resistencia ante la hiperexposición digital, una manera de evadir la clasificación y reivindicar la multiplicidad del ser.Las piezas exhibidas también recuperan la dimensión ancestral y simbólica de la máscara. Según el texto curatorial, “las máscaras poseen la capacidad de elevar el objeto a la dignidad de la cosa, devolviéndole su sentido original de contener vida, memoria y espíritu”. Esta idea se refleja en el uso de materiales como madera, cerámica, vidrio, tierra, cera o fique, que evocan prácticas rituales y vínculos con la naturaleza. Al mismo tiempo, la muestra subraya la pregunta contemporánea “Are we robots?”, incorporando un diálogo entre lo humano y lo artificial que atraviesa la propuesta.El conjunto de artistas participantes, Camilo Pachón, Daniel Jiménez, Danielle Kovalski Monsonego, María Roldán Ruíz, Mateo López, Miguel Cárdenas, Nor@ Renaud, Rosana Escobar, Salvador Jiménez-Flóres y Santiago Lemus, presenta obras que funcionan como “fragmentos de posibles rostros”. Cada pieza actúa como una superficie de identidad superpuesta, una epidermis simbólica que remite tanto a los orígenes míticos de la máscara como a su vigencia en la cultura visual actual. La muestra destaca que estas formas pueden remitir a “cuernos, plumas, antenas, pelos, colmillos”, señales de una genealogía que enlaza lo animal, lo humano y lo espiritual.La exposición también incorpora experiencias performativas. Se anuncian encuentros de danza y ritual que buscan recordar que “la máscara no es un objeto inmóvil sino un gesto que respira”. En estos espacios, la metamorfosis se convierte en acción, reforzando la noción de que “reconocer la máscara es aceptar que detrás del rostro hay muchos otros”.Dónde ver la exposición“Reconocer la máscara” se encuentra abierta al público en Espacio KB, ubicado en la Calle 74 # 22-20, en Bogotá. La muestra estará disponible entre el 1 de noviembre y el 5 de diciembre de 2025, permitiendo a los visitantes acercarse a esta reflexión sobre lo visible, lo oculto y las nuevas identidades que emergen en un mundo híbrido entre lo ritual y lo tecnológico.
En Cundinamarca avanza una apuesta educativa sin precedentes: el Doctorado en Ciencias de la Educación de la Universidad de Cundinamarca, un programa concebido para que los profesionales del ámbito educativo y social se conviertan en investigadores capaces de incidir en sus territorios. Este doctorado, primero en la historia de la Universidad de Cundinamarca y único ofrecido por una institución pública de educación superior en la región, se destaca por integrar tres dimensiones clave: territorio, saber pedagógico y creación de conocimiento. Desde esta perspectiva, la universidad busca aportar al desarrollo humano y a la consolidación de una educación de calidad que responda a los desafíos contemporáneos del país.Una característica central del programa es su estrecha relación con los contextos donde se desarrolla la vida educativa. Las líneas de investigación abordan asuntos como la formación docente, la educación ambiental, los aprendizajes para la paz, la resiliencia comunitaria, la evaluación educativa y las prácticas pedagógicas emergentes. Cada tesis nace de una pregunta surgida en escuelas rurales, instituciones urbanas, organizaciones sociales o entidades estatales que buscan redefinir cómo acompañan, enseñan y gestionan el conocimiento.La modalidad del doctorado también responde a las necesidades de quienes trabajan y estudian al mismo tiempo. El programa se desarrolla de manera presencial en Fusagasugá, con sesiones intensivas los viernes por la tarde y los sábados durante toda la jornada. Este esquema, unido a una duración estimada de entre tres y cinco años y un total de 80 créditos, permite avanzar en los seminarios, la investigación y la escritura de la tesis sin descuidar responsabilidades laborales y familiares.Su enfoque académico se sustenta en la educación transmoderna, corriente que promueve la reflexión crítica y el diálogo entre saberes. Gracias a esta orientación, los doctorandos participan en seminarios teóricos, talleres especializados, electivas de profundización, estancias académicas y redes académicas nacionales e internacionales. La meta es que cada estudiante consolide una voz investigativa propia y pueda posicionarse en debates contemporáneos sobre educación.El impacto de este proceso formativo se refleja en el perfil del egresado: un investigador autónomo, con capacidad para diseñar propuestas educativas, diagnosticar problemas y liderar iniciativas transformadoras en diferentes ámbitos sociales. Esta cualificación abre caminos profesionales en cargos directivos, consultorías, gestión de proyectos, trabajo comunitario y creación de programas pedagógicos innovadores.Uno de los aspectos más valorados del doctorado es su énfasis en la aplicabilidad del conocimiento. Las investigaciones no se quedan en el papel: se convierten en libros, artículos, modelos de intervención, recomendaciones de política pública, estrategias curriculares y propuestas comunitarias que fortalecen la vida educativa de los territorios. Las imágenes que acompañan estas iniciativas suelen mostrar esa doble dimensión del programa: discusiones académicas rigurosas y trabajo directo con comunidades rurales, grupos juveniles o colectivos étnicos.En materia económica, el costo por semestre es de $12.812.000 durante los primeros cuatro semestres y de $8.541.000 a partir del tercer año. La UDEC ofrece, además, un descuento del 20 % para egresados y otro del 10 % por certificado electoral, ambos acumulables.Quienes estén interesados pueden comunicarse con el Instituto de Posgrados de la Universidad de Cundinamarca o escribir al WhatsApp 317 401 5845 para conocer requisitos, fechas de admisión y opciones de financiación.
Por primera vez, un buque construido en astilleros colombianos fue adaptado para cumplir con las exigentes condiciones de navegación polar y de investigación. Gracias a estas modificaciones, logró atravesar con éxito uno de los tramos marítimos más complejos del planeta: el paso Drake, punto que conecta a América del Sur con la Antártica.Durante 79 días, un equipo periodístico de Caracol Televisión acompañó la décima expedición de la Armada Nacional de Colombia y del Programa Antártico Colombiano, con el propósito de llevar a la audiencia imágenes inéditas de la riqueza en fauna y de las singulares condiciones oceánicas del continente blanco, que hoy representa la reserva de agua dulce más grande del planeta.La Antártica es actualmente el laboratorio natural más extenso del mundo, un escenario al que apuestan miles de científicos alojados en más de cien bases polares para generar conocimiento.Su trabajo es clave para entender cómo las actividades humanas desde otros continentes influyen en esta reserva natural, la cual regula la temperatura de los océanos y conecta dinámicas ambientales, como el tránsito de ballenas jorobadas que viajan desde Colombia hasta el polo sur.Colombia, como nación, busca integrarse al grupo de 54 países que conforman el Tratado Antártico, un acuerdo que mantiene al continente dedicado exclusivamente a la paz y a la investigación científica.En este propósito, el país se prepara para una nueva expedición, en la que el buque ARC Simón Bolívar, de la Armada Nacional, transportará nuevos proyectos de investigación hacia el fin del mundo.El documental podrá disfrutarse el próximo lunes, 8 de diciembre, después de la emisión de Noticias Caracol de las 7:00 de la noche.
Un nuevo libro publicado por la Fundación Innovación para el Desarrollo tras un análisis sobre la crisis actual del país que afectan su estabilidad en finanzas, seguridad, energía, salud y política exterior, pone sobre la mesa algunas soluciones de la mano de varios expertos en el texto Rescatando a Colombia.El libro identifica cinco grandes crisis o cinco grandes bombas como lo titula el escrito que afectan la estabilidad nacional: la fiscal, la de seguridad, la energética, la del sistema de salud y la política exterior. Según sus autores, estas problemáticas no son aisladas, sino que avanzan de manera simultánea y podrían comprometer el futuro del país si no se toman medidas a tiempo.De acuerdo con la fundación, el libro no solo presenta un diagnóstico, sino que también propone soluciones concretas construidas por expertos en cada uno de estos temas, con el objetivo de “desactivar” las denominadas cinco “bombas” que amenazan a Colombia.Además, los autores insisten en que la obra tiene un enfoque propositivo y no partidista, esto con el objetivo de abrir un debate amplio sobre el rumbo del país y las decisiones que se deben tomar en el corto y mediano plazo.Según la fundación, el libro busca aportar un análisis público en un momento clave para Colombia, marcado por retos económicos, sociales y de seguridad que siguen generando preocupación en distintos sectores de cara a las elecciones que se avecinan el próximo 31 de mayo.
Durante años, la manicura semipermanente y permanente fue casi incuestionable. Prometía uñas impecables por semanas, sin retoques y con un brillo perfecto que resistía todo. Para muchas mujeres, era parte de la rutina agendar cita, limar, aplicar gel, secar bajo lámpara UV y repetir cada pocas semanas.Pero algo empezó a cambiar. Una advertencia del Invima sobre algunos esmaltes semipermanentes, no todos, sino aquellos que contenían sustancias como Trimethylbenzoyl Diphenylphosphine Oxide (TPO) y N,N-dimetil-p-toluidine (DMPT), encendió las alarmas.De pronto, esa costumbre dejó de verse tan inocente. Las charlas se movieron a los salones y también a las redes sociales. Casi sin notarlo, de un momento a otro, muchas mujeres comenzaron a distanciarse o a asistir con menor frecuencia a los salones.El boom del “Wellness Nails”En ese contexto, comenzó a ganar fuerza el llamado “Wellness Nails”. Más que una tendencia estética, es una forma distinta de entender el cuidado y priorizar la salud de las uñas por encima del acabado perfecto.El cambio ya se siente en el mercado. En Colombia, la compra de esmaltes tradicionales creció más de 15 % en el último año, cifra que se debe a una decisión consciente, pues una gran parte de las mujeres ahora solo quieren volver a lo simple, a lo menos agresivo, a lo que no comprometa la salud a largo plazo.También cambió la forma de comprar. Hoy muchas consumidoras leen etiquetas, buscan fórmulas más limpias y prefieren productos con ingredientes que realmente aporten algo a la uña.¿Por qué están dejando la manicura semi y permanente?Esto no solo se debe a una moda pasajera, hay una razón más de fondo, la información. Camilo Zuluaga, CEO de Krika Cosmetics, explica que las alertas recientes del Invima y el acceso a más contenido sobre ingredientes y riesgos han hecho que el consumidor se vuelva más crítico.“Esto ha promovido estilos ‘anti-manicura’, que traen de vuelta la naturalidad después del uso prolongado de limados abrasivos y procesos químicos fuertes, como también un consumidor cada vez más informado y preocupado por su salud”, afirma.Uñas saludables, la nueva prioridadSegún Krika Cosmetic, ese cambio también se refleja en cómo se cuidan las uñas. “Aparece un concepto que antes no era tan común: la “skinification””. En pocas palabras, tratar las uñas como se trata la piel.Eso implica hidratarlas, nutrirlas y protegerlas. Ingredientes como biotina, queratina o vitamina E empiezan a sonar más, no como tendencia, sino como parte de una rutina básica.Y también cambia la estética. Menos colores estridentes, menos capas, menos artificio. Uñas cortas, tonos nude, acabados más naturales. “El llamado “clean look” deja ver que la prioridad ya no es esconder la uña, sino mostrarla sana”.Aunque no es un cambio inmediato, las uñas que han pasado por meses o años de acrílicos o esmaltes semipermanentes suelen quedar debilitadas. Por eso, los expertos recomiendan algo que antes casi no se consideraba, y es parar.Hacer pausas, dejar descansar la uña, usar aceites para la cutícula y optar por bases fortalecedoras mientras se recupera. Es un proceso más lento, pero también más consciente.Al final, lo que está pasando va más allá de una tendencia. Tiene que ver con cómo se entiende hoy la belleza. Ya no se trata solo de cómo se ve, sino de cómo impacta en el cuerpo.De acuerdo con Zuluaga la manicura permanente no desaparece, pero sí pierde terreno. En su lugar, crece una idea más simple, y quizá más duradera, que unas uñas saludables también pueden ser bonitas.
El Festival Estéreo Picnic, el evento cultural más relevante de Colombia, no se limita a la música; este año, la experiencia se expande hacia la cultura líquida y la creación de contenido. Entre las novedades principales destaca el debut del 'Go Go Highball', el cóctel oficial del festival desarrollado por Johnnie Walker en colaboración con la artista estadounidense Sabrina Carpenter. Esta bebida reinterpreta el whisky clásico con notas cítricas, apuntando a una estética fresca y contemporánea para las nuevas generaciones.La alianza con Carpenter no es solo comercial, sino conceptual. Según la organización, el 'Go Go Highball' simboliza el progreso, un valor histórico de la marca de whisky que aquí se traduce en "avanzar sin miedo y encontrar nuevas formas de expresión". Este ritual busca conectar la identidad artística de la cantante con los asistentes, ofreciendo una extensión de su universo creativo dentro del recinto.Por su parte, la marca Smirnoff llega al festival tras un exitoso preludio en la ciudad. Su espacio 'Smirnoff House' registró más de 1.000 asistentes y la generación de 229 contenidos digitales. Las zonas de 'Arte' y 'Cringe Core' fueron las más populares, concentrando el 46 % de la interacción total bajo una dinámica de recompensas mediante 'Cringe Coins' para quienes se mostraron sin filtros.La presencia de esta marca se amplifica dentro del festival con una ubicación estratégica detrás del escenario principal, donde actuarán figuras como Tyler, The Creator y The Killers. La marca dispondrá de seis barras y tres zonas de experiencia diseñadas para el público general, enfocadas en la personalización y la estética visual.Personalización: alianza con Stanley para la intervención de termos.Estética: espacios de maquillaje con propuestas de estilo "spicy".Talento local: zonas dedicadas a sets de DJs emergentes para celebrar la diversidad sonora.Estas activaciones consolidan al FEP como un ecosistema donde la expresión individual y el contenido digital son tan protagonistas como los artistas internacionales. La invitación para los asistentes es clara: explorar las dimensiones del festival que ocurren más allá de los altavoces.
Los muñecos chinos de dientes afilados Labubu, un éxito mundial de ventas, llegarán a la pantalla grande en una colaboración de su fabricante, Pop Mart, con Sony Pictures.La cinta, aún en su fase inicial de desarrollo, incluirá a los monstruos de peluche en un "híbrido de acción real con CGI" (sigla en inglés de imágenes generadas por computadora), informó el jueves Pop Mart.Creado en 2015 por el artista Kasing Lung, de Hong Kong, Labubu causó furor nueve años después cuando su imagen "fea pero adorable" fue utilizada como adorno en los bolsos de celebridades como Rihanna y Dua Lipa y provocó grandes filas en las tiendas de Pop Mart en todo el mundo.Los muñecos coleccionables, que suelen venderse por unos 40 dólares, se lanzan al mercado en cantidades limitadas y se venden en "cajas sorpresa", en las que los compradores no saben qué modelo recibirán.Algunos de los Labubu menos comunes pueden llegar a venderse por miles de dólares. Pop Mart vendió más de 100 millones de muñecos Labubu en todo el mundo el año pasado, lo que autoridades chinas señalan como evidencia del creciente poder cultural chino.El proyecto cinematográfico, presentado por Lung y el cineasta británico Paul King, director de "Wonka" y "Paddington", buscará capitalizar la fama viral de los muñecos, llevando "el mundo extravagante de Labubu a la gran pantalla", según Pop Mart.La empresa destacó la alianza de Pop Mart con Sony Pictures, que promete "una experiencia cinematográfica única de narrativa creativa, visión artística y atractivo global duradero". Pop Mart tiene más de 600 tiendas en más de 30 países y regiones.
En medio del auge del universo digital en Colombia, la formación tecnológica se ha convertido en una necesidad más que en una opción. Ante ello, una nueva alianza busca abrirle la puerta a miles de colombianos para que se formen sin costo en habilidades digitales. Nequi y Amazon Web Services (AWS) anunciaron una colaboración que pondrá a disposición hasta 300.000 cupos en cursos de inteligencia artificial y computación en la nube.La iniciativa llega en un momento clave. Según el Future of Jobs Report 2025, el 86 % de los empleadores espera que estas tecnologías transformen sus operaciones antes de 2030, lo que confirma que aprender sobre IA y datos ya no es un lujo, sino una necesidad para quienes quieren mantenerse competitivos.Nequi y AWS ofrecen formación gratuita en IA y computación en la nubeEl programa hace parte de “AWS Entrena Colombia”, una estrategia más amplia que busca capacitar a 500.000 personas en el país hacia 2028. Dentro de ese objetivo, Nequi aportará 300.000 cupos a través de su ruta digital “Escuela Nequi Negocios”.Los cursos serán completamente virtuales, gratuitos y en español. Además, incluirán contenidos bajo demanda y sesiones en vivo con expertos, lo que permite que cada persona avance a su propio ritmo sin necesidad de horarios estrictos.Entre las características del programa se destacan:Acceso 100 % digital y sin costoContenidos en inteligencia artificial y computación en la nubeCharlas mensuales con expertosAsistente virtual con IA para resolver dudasCertificaciones digitales de AWS para hojas de vidaEste enfoque busca facilitar el acceso al conocimiento, especialmente para emprendedores y pequeños negocios que muchas veces no cuentan con recursos para este tipo de formación.Cómo aplicar a los cursos gratuitos de Nequi y AWSEl proceso de inscripción fue diseñado para ser sencillo. Solo se requiere ser usuario de Nequi y completar un formulario básico con datos personales como nombre, correo y número de celular.La plataforma ya está habilitada y permite registrarse en pocos minutos, lo que ha impulsado el interés de miles de personas que buscan fortalecer sus habilidades digitales sin costo.Desde la compañía, María del Pilar Correa, líder de estrategia de negocio de Nequi, explicó que el objetivo es acercar herramientas reales para que las personas puedan crecer: la idea es que los usuarios entiendan la tecnología y la usen a su favor en sus emprendimientos.Formación digital para emprendedores y crecimiento del paísMás allá de los cursos, esta alianza también responde a una apuesta por fortalecer el ecosistema emprendedor. Actualmente, más de 50.000 personas ya usan Nequi Negocios para recibir pagos mediante QR, tarjetas o links, lo que evidencia un crecimiento en la digitalización.Por su parte, desde AWS insisten en que el reto es eliminar barreras. La meta es que más colombianos pierdan el miedo a la tecnología y puedan aplicarla en sus proyectos, mejorar su productividad y tomar decisiones con más información.En ese sentido, la iniciativa no solo apunta a formar talento, sino a impulsar el desarrollo económico. La apuesta es clara: cuando el conocimiento se vuelve accesible, también lo hacen las oportunidades.
Quienes tienen perro saben que la hora de comer no es solo una rutina, pues también es un momento de conexión. Muchos dueños, con la mejor intención, suelen compartir pequeños “premios” de su propia comida, trozos de lo que sobró, snacks rápidos o alimentos cotidianos que parecen inofensivos.A simple vista, nada parece pasar, el perro lo disfruta, mueve la cola y todo sigue igual. Sin embargo, no todo lo que los humanos consumen es adecuado para ellos.De hecho, algunos de los alimentos más comunes en casa pueden terminar afectando la salud de los perros a largo plazo, incluso si no generan síntomas inmediatos. Ahí es donde está el verdadero riesgo en lo que parece inofensivo, pero se repite todos los días.Este es el peor alimento para los perrosUno de los alimentos más problemáticos en la dieta de los perros es el pan, especialmente cuando se ofrece de forma frecuente.Aunque no es tóxico de inmediato, el pan está compuesto principalmente por almidones refinados de alta carga glucémica, lo que provoca picos de glucosa en la sangre.Según indican veterinarios, esto obliga al organismo del perro a producir más insulina y, con el tiempo, puede contribuir a problemas como:Aumento de peso y obesidadInflamación crónicaAlteraciones metabólicasProblemas digestivos por fermentación intestinalAdemás, los perros tienen una fisiología principalmente carnívora, lo que significa que “su sistema digestivo no está diseñado para procesar grandes cantidades de carbohidratos refinados”.Cuando este tipo de alimentos se suma a dietas comerciales que ya contienen altos niveles de carbohidratos, el impacto puede ser mayor.¿Por qué parece inofensivo?El problema del pan es que no genera un efecto inmediato visible. El perro no se enferma al instante, lo que lleva a muchos dueños a pensar que no hay riesgo. Sin embargo, el daño suele ser progresivo y silencioso, afectando el metabolismo con el tiempo.Muchos expertos coinciden en que cuidar la alimentación de una mascota es una de las principales formas de proteger su salud. Evitar ciertos alimentos humanos y optar por una dieta adecuada puede marcar la diferencia en su calidad de vida.